Drama fordypning Emnekode: BFD340_1, Vekting: 30 studiepoeng Tilbys av: Det humanistiske fakultet, Institutt for førskolelærerutdanning Semester undervisningsstart og varighet: Høst, 2 semestre Semester eksamen/vurdering: Vår Fagpersoner - Anne Karin Fotland (Emneansvarlig og faglærer) - Hallgjerd Byrkjeland (Emneansvarlig og faglærer) Introduksjon Studiet er lagt til siste studieår i Bachelorstudium Førskolelærerutdanning, deltid. Målgruppen for studiet er studenter i førskolelærerutdanningen som ønsker drama som fordypning og førskolelærere som ønsker videreutdanning. Studiet vil også være aktuelt for de som arbeider med kulturell virksomhet for barn, unge og voksne. Læringsutbytte Etter endt studie skal studenten: Kunne se muligheter for og kunne legge til rette for estetiske erfaringer med drama for alle barn i barnehagen Ha utviklet spillkompetanse bygget på kunnskaper og ferdigheter innenfor ulike dramatiske uttrykksformer og utforskende dramaarbeid. Kunne redegjøre for sentrale trekk ved dramapedagogisk historie og teori og gjennom praktisk og skriftlig arbeid synliggjøre sin forståelse for lærings- og erkjennelsespotensialet i drama Kunne redegjøre for sentrale trekk ved utviklingen av europeisk teater og anvende denne kunnskapen i praktisk og skriftlig arbeid Ha utviklet ferdigheter i å analysere og vurdere teater og dramaarbeid for og med barn og til selv å bidra konstruktivt i teaterproduksjon Innhold Studiet vil fokusere på det lekende mennesket og eget estetisk uttrykk og belyse viktigheten av dramafaglig kompetanse knyttet til fremtidig profesjon. Forståelse av samspillet mellom form, innhold og virkemiddel i dramatisk lek, drama- og teaterfaglig arbeid vil også stå sentralt i studiet. Delemnene i studiet vil ha overlappende innhold og samtidig bygge på hverandre. side 1
BFD340_1 - Drama fordypning FAGTEORI Fagteorien synliggjør forbindelser mellom den dramatiske leken, dramafaget og teaterkunsten i fortid og samtid. Dramapedagogens arbeid belyses gjennom en fokusering på didaktisk tenkning i forhold til planlegging, gjennomføring og vurdering av dramapedagogisk arbeid. Studenten oppøves i kritisk bevissthet i forhold til dramatiske uttrykk for barn. KUNNSKAP OG FERDIGHETER I DRAMA OG LEK Grunnleggende arbeid med kropp og stemme i lek og estetisk uttrykk Utforskende arbeid med improvisasjon. Oppbygging av dramapedagogiske forløp med arbeidsmåter som inngår. Gi form til grunnleggende elementer i skapende prosesser og dramatisk spill. Arbeidsformer Drama er et kunstfag som baserer seg på kollektivt skapende prosesser. Dramafaglig kompetanse kan bare utvikles i samspill med andre mennesker. Arbeidet organiseres derfor i grupper av varierende størrelse med koblinger mellom praktisk arbeid og teori. Undervisningen har ulike former som forelesning, demonstrasjon, diskusjon, prosjektarbeid, spill, framføring, nettstudium, veiledning og praktisk undervisningsarbeid. Deler av undervisningen vil bli gitt på engelsk. Forestillinger ved Rogaland Teater, Sandnes kulturhus og eventuelle andre scener inngår som pensum. To uker praksis inngår som en del av studiet. Gjennom hele studiet vil studentene i samtaler og drøftinger med lærere og medstudenter få mulighet til å vurdere det faglige innholdet og seg selv både når det gjelder faglig utvikling og utvikling av kommunikasjons- og formidlingsferdigheter. Underveis i studiet og ved avslutning, settes det av tid til muntlig eller skriftlig vurdering av studieopplegget. side 2
Forkunnskapskrav For alle ordinære, interne førskolelærerstudenter forventes det at emne BFD110/BFØ110 Drama (10 studiepoeng) er bestått før studenten kan fremstille seg for prøving. For andre søkere må tilsvarende kompetanse dokumenteres. Eksamen/vurdering Vekt Varighet Karakter Hjelpemidler Hjemmeoppgave og en muntlig prøve Individuell hjemmeeksamen 1/2 A - F Praktisk/muntlig eksamen 1/2 A - F Vurdering av studentene må sees i sammenheng med at utdanningen sikter mot å kvalifisere for arbeid med drama/teater i barnehage, kulturskole og andre fritidstilbud. Studenten skal også vurderes med tanke på skikkethet. Avsluttende prøving Individuell skriftlig 7 dagers hjemmeeksamen (teller 50 %). Praktisk gruppeeksamen i dramatisk formidling etterfulgt av en samtale med sensor gir grunnlag for en individuell vurdering. Den skapende prosessen strekker seg over 3 samlinger. (teller 50 %). På grunnlag av den skriftlige og den praktiske eksamen fastsettes studentens endelige karakter. Ny/utsatt avsluttende prøving Studenter som ikke får godkjent karakter eller som har hatt gyldig forfall ved den skriftlige eller praktiske eksamenen, kan gå opp til ny eller utsatt avsluttende vurdering til den tid Universitetet i Stavanger bestemmer. Vilkår for å gå opp til eksamen/vurdering Obligatoriske arbeidskrav, Bestått praksis og praksisoppgave All undervisning er i prinsippet obligatorisk (med krav om 80 % frammøte). Sykdom og gyldig fravær fritar ikke for innfrielse av arbeidskrav. For å få godkjent studiet og få endelig karakter må studenten ha godkjent følgende arbeidskrav: side 3
BFD340_1 - Drama fordypning I gruppe planlegge et dramapedagogisk arbeid som prøves ut på medstudenter eller aktuell målgruppe. Arbeidet analyseres i en skriftlig oppgave. Omfang: 1500 ord (+/- 1+ %) Gjennomføre minst en fortellerstund for en aktuell målgruppe. Se en forestilling samlet gruppe og få godkjent forestillingsanalyse av denne. I tillegg se minst 4 teaterforestillinger i sitt nærmiljø. I gruppe et epokefremlegg med en skriftlig redegjøring. Omfang: 1500ord (+/- 10 %) Gjennomføre og få godkjent praksis. Godkjent praksisoppgave. Omfang: 1500 ord (+/- 10 %). Åpen for Førskolelærerutdanning - bachelorstudium - deltid over 4 år Litteratur Totalt ca 1630 sider Bruce, Bruna Molin (2005). Smått er godt! Drama med de minste. I Småbarnspedagogikk. Haugen S, Løkken G og Röthle M (red). 14s. Oslo: Cappelen Akademisk. Braanaas, Nils (2008). Dramapedagogisk Historie og teori. (5. utg.) Trondheim: Tapir forlag. (366 s.) Dahlsveen, Heidi (2008). Innføringsbok i muntlig fortellerkunst. Oslo: Universitetsforlaget. 178 s. Fotland, Anne Karin (2007). Didaktiske perler. NTNU. 79 s. (upublisert) Gladsø S, Gjervan K.E. Hovik L, Skagen A (2005). Dramaturgi. Forestillinger om teater. Oslo: Universitetsforlaget. ca 200 s. Heggstad, Kari Mjaaland (2003). 7 veier til drama. 2. utg. Bergen: Fagbokforlaget. 220 s. Hernes, L., Os, E. og Selmer-Olsen, I. (2010). Med kjærlighet til publikum. Kunst for barn under tre år. Oslo: Cappelen akademisk forlag 180 s. Leirvåg, Siren og Eriksen, Rolf (2009). Teater i perspektiv. TEATERFORUM. 231 s. Reistad, Helge (red) (1991). Skuespillerkunst. Asker: Tell forlag. ca 150 s. side 4
Sæbø, Aud B (2010). Drama i barnehagen. 3. utg. Oslo: Universitetsforlaget. 10 s. Anbefalt tilleggslitteratur Bakke, K. Jenssen, C. og Sæbø, Aud B. (red) (2011) Kunst, kultur og kreativitet Kunstfaglig arbeid i barnehagen. Bergen: Fagbokforlaget Boal, Augusto (1995). Spil! Øvelser og lege for skuespillere og medspillere. Gråsten. DRAMA (ca 100 s) Engelstad, Arne (2001). De undertryktes teater. 2. utg. Cappelen Akademiske Forlag. 140 s.heathcote, Dorothy (1976) Drama as a learning medium. Washington: National Education Association of the United States. Puszati, Istvan (2000). Stanislavskis variasjoner. Akademitryck, Edsbruk. Slade, Peter (1974) Børnedrama. Copenhagen, Nordisk Forlag A.S. Gyldendal. Sæbø, Aud B. (1998) Drama et Kunstfag. Tano Aschehoug. Way, Brian (1967) Utvikling gjennom drama. Oslo, Gyldendals norske forlag. Landslaget drama i skolen: http://www.dramiskolen.no Teaterforum: http://thaliapublishing.no side 5