ANNE-LISE TOVERUD SE MEG FOTOPOLYMER - CYANOTOPI/OLJE - COLLOGRAPHIO/PASTELL
Se meg Smilende barn Du spør meg hva jeg ler av, lille venn? Jeg ler fordi jeg lever simpelthen. Andre Bjerke. Smilet, barnet og livet Jeg henter mine bildesoner fra barndommens rike. Et bildeunivers som stadig er i utvikling. Erindringer av hendelser, opplevelser, fortellinger og lek hentes frem og bearbeides. Sceneriene, gå inn i alle disse smilende barneansiktene og kjenne etter hvordan er det å være der? Jeg søker etter en tilstand som er beslektet med den man opplever som barn når man leker. Her ligger et ønske om noe som forsterker livsfølelsen. Barndommen, smilets time, som kan oppstå under lek. Sans for humor i samspill mellom mennesker. Hva er egentlig latter. Hva ler vi av? Hva utrykker latteren? Hvilken sammenheng er det mellom smil og latter? Hva hender i kroppen når vi ler? Det er blitt påvist at latter og smil utløser endorfiner i hjernen. Det kan hjelpe syke mennesker i en vanskelig livssituasjon. Barn som vokser opp uten et stort rom for munterhet, har ingen god barndom, sier de som har forsket på dette. Kroppsspråket er ofte mer til å stole på enn det vi sier med ord. Latter er en form for kroppsspråk. Smilet er synlig, men høres ikke. Latter er en melding til andre om glede. Med alle disse smilende barneansiktene ønsker jeg å berøre så mange som mulig.
Jeg utvikler et variert register av teknikker og ønsker å finne mitt ståsted med barndommen i hjertet og i kunsten. Stadier av det nære og trygge i barndommen, men også det som jeg muligens har fortrengt. Jeg vil aller helst bare huske smil og latter med mor og far og kjære søster. Det var episoder den gang jeg var barn også med mobbing, fyll og spetakkel i nærområdet. Bakenfor smilene kan ligge en fortvilelse. Barn er flinke til å skjule sider av sannheten. Selv husker jeg episoder hvor søster og jeg måtte plukke vekk løvetannhoder på plenen før 17 mai. Min far ville ha en grønn fin plen. Disse gule hodene forstyrret helhetsinntrykket ang fasaden ut de måtte vekk. Som barn fattet jeg ikke dette. Fasaden som mange er opptatt av. Innfallsvinkelen inn i barnets ansikt med munnen som det viktigste. Alt er utført i stort alvor med den hensikt å nå frem til et resultat som gir personlig tilfredshet til meg selv som den som lager bildet. På samme måte som et lykkelig barn gleder seg over møtet med meg som er fotografen. Det kan oppstå en annen verden i ansiktene som kan fortelle noe selv om barnet smiler. Smilet er det ekte og i fra hjertet, eller er det noe annet som skjer? Da er det øynene som kanskje sier sannheten. Det er bare barnet selv som vet sannheten. Hvilken verden er det opptil betrakteren å fundere på. Hvert barns munn ser jeg for meg med hjertet fylt av kjærlighet. Mitt ønske er å formidle dette sårbare og uskyldige barnet. Barnets ansikt er som et puslespill hvor alle brikkene skal passe sammen. Klarer en å få et barn til å smile eller le blir ethvert menneske berørt. Hvem husker ikke sitt eget barns første smil? Det må være noe av det mest verdifulle i livet. Med alle disse barneansiktene håper jeg å kunne gi en god og positiv opplevelse. Jeg takker med stor ydmykhet alle de barn jeg har møtt. Det har vært i atelieret, på Meny i Åsgårdstrand, på loppemarked på Furuhaug og mine egne barnebarn og min søsters barnebarn. Uten alle sammen hadde ikke denne utstillingen blitt til. Tusen takk. Åsgårdstrand 28. januar 2013 Anne-Lise Toverud Bildene oppstår ved at virkemidler og motivet ansiktet blir utforsket og satt inn i en smilende tiiværeise. Motivene er ansiktene, symbolske og av metaforisk betydning fom knyttes til en drømmeverden og et lykkerike. Disse smilende barneansiktene kan vi alle minnes. Lekte hun med dukkene sine? Badet han i sjøen? Var han i lek som politi og tyv? Var hun på mormors fang og sang jeg gikk meg over sjø og land? Kan vi mr, barnesangene og lekene som vi selvopplevde som barn? Alt er fra barndommens rike og dermed betones hva som er viktige referanser. Bildene nærmer seg derfor et realistisk formuttrykk. Det ligger allikevel en frigjøring fra de bånd som jeg har hatt. Jeg vil forenkle og utdype det viktigste i disse ansiktene og noen steder få utydelige former som vil bli mystiske, mens munnen er tydeligst.
«Gutten/halvbroren» «Tvilling II»
Anne-Lise Toverud på Galleri Strand Anne-Lise Toverud stiller denne gang ut i Galleri Strand med nye bilder, nye uttrykksformer. Hun går ikke av veien for å eksperimentere med fotobaserte teknikker kombinert med håndverksmessig kunnen. Temaet denne gang kretser om barnets verden. Intensjonen er primært at en som publikummer skal «se» og «oppleve» barnets verden og få innblikk i en virkelighet som de fleste av oss har erindringer, brokker og glimt av i våre voksne liv. Allerede i år 1900 intonerte en «Barnets århundre». En skulle tro at dette ville ført til en større bevissthet om barns behov og ivaretagelse av disse. Dessverre må en i et tilbakeskuende perspektiv konkludere med at barn kontinuerlig og fortsatt utsettes for traumatiserende opplevelser. At de ikke taes på alvor og at de daglig rundt omkring i verden utsettes for vold og trakassering. Slik også i vårt eget land hvor Natan og ikke minst Kristoffer er blitt begreper i vår felles bevissthet på hvor galt det kan når regel rytteri og likegyldighet erstatter vår tanke om humanitet og omsorg. At kunstnere ser det som sin oppgave å ta barns verden som utgangspunkt for en utstilling er derfor ikke bare prisverdig, men også nødvendig. Anne -Lise Toverud skal ha takk for at hun så helhjertet stiller opp for disse små, slik at vi kan se dem og dermed bedre bli i stand til å være representanter for deres interesser og behov. Galleri Strand er glad for at utstillingen er blitt til og håper med dette at kunstneren vil fortsette og utvikle prosjektet videre. For Galleri Strand Kjell Strand
Anne-Lise Toveruds bilder Anne-Lise Toveruds bilder har basis i naturelementene, stein vann og himmel. Bildenes innhold er opplevelsen av nærmiljø i Åsgårdstrand, hvor også mest internasjonale berømte maler Edvard Munch hentet sin inspirasjon. Som denne maleren, er også Anne-Lise Toverud internasjonal i sin kunst, i den forstand at de lokale motivene er rammen rundt en indre menneskelig virkelighet, unbudet av topografisk gjengivelse av motivet. Hun bruker motivene for å uttrykke føleseslivet, sinnets stemniger. Gjennom naturelementene kombinerer hun det tidløse i naturen med fornyelse av det figurative formspråket, samtidig som hun gjennom sin egenart og personlighet formidler et budskap som angåt oss i den tid vi lever i. Anne-Lise Toverud er opptatt av helhetssyn, sammenhenger, i livet og i kunsten. Hun stiller seg fremmed til den fragmentariske kroppsfiskerte kunst, eller destruktive krefter i vår tid, som er revet ut av sin sammenheng. Hun er seg bevisst at man ikke kan utestenge virkeligheten, men mennesket har alltid behov for motvekt mot det onde, noe som kan gi styrke og livsmot. Poesien, lengselen mot lyset og kjærligheten er viktig for å kunne overleve som menneske, beholde etiske kvaliteter. Fargen, dens psykologiske uttrykk, dens klangvirkning, betyr mye. Hun klarer å formidle sine følelser i fargeklanger, der musikken er en viktig inspirasjon. Symbolikken er del av hennes kunst. Stenir er ikke bare stener. De kan antyde menneskeskikkelser, en kvinne, eller et mannshode. Anne-Lise Toverud er opptatt av kvinnelgheten, det feminine. Det harde i stenene står i kontrast til det myke, i vannet, eller til himmelens underlige romvirkning. I dette myke kan de kvinnelige former komme fram. En annen viktig del av bildene, er linjespillet, runde former mot harde spisse kontraster. Det er en rytmisk bevegelse i mange av bildene, som bølger i vannet. Som ekspresjonist har hun et fritt forhold til fragen, for å formidle sine følelser. Men hun er ofte neddempet i fargebruken, og rik på nyanser. Den poetiske stillheten i hav og himmel motiver gjør inntrykk. Men også i de mer ekspressive og dramatiske bildene, beholder hun en slags musikalsk mykhet i fargene, slik at hun unngår illustrasjon og utvendige effekter. Det er ekheten som slår igjennom i hennes bilder. For Anne-Lise Toverud er drøm og realisme to sider av menneskets virkelighet. Hennes evne til fabulering i sine naturmotiver, får fram en mystikk som gjør bildene spennende. De utleverer seg ikke med overtydelige budskap, eller privat symbolikk, men vorkser fram for øyet, når man tar seg tid til å studere dem. Samtidig er dette kunst som har evenen til kommunikasjon, gjennom sitt menneskelige budskap, som har det positive som et helhetsuttrykk. Det er energi i bildene, og jeg vender tilbake til bølgen som symbol på den universelle energi, og havets bølger hvor livet oppstod. Anne-Lise Toveruds kunst har sammenheng mellom natur og mennesket, og derfor angår den oss, både etisk og estetisk. Haakon Engelsen, april -95. Curriculum Vitae Utdanning: Kunstakademiet Stuck Piechnych Warszawa, Polen 1989-1994 Pedagogisk utdanning, Høyskolen i Akershus 1999-2001 Lektor 2002 Stipend: Intergrat 95_Stronie Sladde Det Polske kulturdep. 1995 Freie akademi, Kassel Tyskland 1995 Tysk arbeidsstipend, kunsr und kulturverein Schlitze E. V. Frankfurt, Tyskland 1996 Internationales bildhauer sympositum Vellmar Tyskland 1999 Utsmykning: Handicapforbundet, figur i bronse 2000 Sjømannsforeningen i Åsgårdstrand Bronseskulptur Havfrue 2001 Seperatutstillinger: Debututstilliug, Galleri M, Åsgårdstrand 1992 Kihlegalleriet, Horten 1993 Den Tyske ambassade, Warszawa, Polen 1993 Galleri M, Åsgårdstrand 1994 Galleri Warszawski Miesiac ZPAP, Warszawa 1995 Galleri Tyr, Asker 1995 Galleri Unique 1814, Eidsvoll 1997 Kilde galleriet, Horten 1997 Rådhuset, Skagen, Danmark 1998 Galleri Skagerak, Tønsberg 1999 Larvik kunstforening, Larvik 1999 Galleri Hartvig, Markveien 1 Oslo 2000 Tønsberg kunstforening Gunnarsbø 2007 Sør-Odal kunstforening Skarnes 2008 Gruppe- og kollektivutstillinger: Interart vandreutstilling, Tyskland-Polen 1996 Internationale Ausstelhmg, Kiel, Travemunde 1996 Galleri Redningshuset, Skagen, Danmark 1996 Bærum kunstforening, Bærum 1998 Internationrues bildhauer-sympositum Vellmar, Kassel 1999 Smuglevare V.B.K.Haugar kunstsenter Tønsberg 2002 Østlandsutstillingen, Ø.B.K. Fredrikstad-Haugar Tønsberg 2002 Impulser fra Vestfold, Telemark fylkesgalleri, Notodden 2002