TRONDHEIM SYMFONIORKESTER BEETHOVEN & BRAHMS OLAVSHALLEN TORSDAG 26. APRIL 2018 KL Baiba Skride, fiolin

Transkript

1 TRONDHEIM SYMFONIORKESTER BEETHOVEN & BRAHMS OLAVSHALLEN TORSDAG 26. APRIL 2018 KL Dirigent Solist Konsertmester Han-Na Chang Baiba Skride, fiolin Johannes Leonard Rusten

2 PROGRAM Johannes Brahms Fiolinkonsert, D-dur, op 77 ( ) Allegro non troppo Adagio Allegro giocoso, ma non troppo vivace - Poco più presto PAUSE L. v. Beethoven Symfoni nr. 3, Ess-dur, op 55, Eroica ( ) Allegro con brio Marcia funèbre. Adagio assai Scherzo. Allegro vivace Finale. Allegro molto BRAHMS «Den kunne vært skrevet for et nygift par», sa Brahms om sitt mesterverk av en fiolinkonsert fra Den er et gjennomgående glad og lyst verk som reflekterer en fornøyd komponist med fornyet selvtillit. Det er konsert med mange fine melodiske utflukter og en energisk og virtuos ungarskinspirert finale. Konserten er meget krevende å spille med sine hissige tekniske utfordringer og vanskelige løp. Sommeren 1878 begynte Brahms arbeidet med fiolinkonserten. Den er tilegnet hans venn, fiolinisten Joseph Joachim som var Brahms rådgiver under komponeringen. Konserten hadde opprinnelig nok en midtsats, men den ble på Joachims oppfordring tatt ut og fant senere sin plass i Klaverkonserten i B-dur. Konserten ble urfremført første nyttårsdag 1879 i Gewandhaus i Leipzig med Brahms som dirigent og Joachim i solopartiet. Den ble godt tatt imot. Den gir egentlig ikke solisten noen enerådende virtuos oppgave, er mer som en symfoni for fiolin og orkester, bortsett fra enkelte avsnitt i siste sats. På overflaten legger Brahms seg ganske tett på Beethovens fiolinkonsert, og tonearten er den samme; D-dur. Den lange orkesterinnledningen som presenterer alt tematisk materiale, minner først om en klassisk symfoni, men Brahms nøyer seg ikke med Beethovens korte temaer, hans er lengre, mer sangbare og mer vemodige. Så trer solisten inn, i moll, som et menneske som kjemper seg gjennom livet. Og denne kampen er ikke lett. Dette er ytterst konsentrert musikk og likevel så rikt og fint

3 balansert og organisk med kammermusikalske dialoger. Best uttrykt er dette i det raffinerte adagioet, som innledes med en av Brahms vakreste melodier, først spilt i obo, akkompagnert av blåserne, og som fiolinen mediterer og reflekterer over. Solisten spiller siden rikt ornamenterte fraser over et diskret behandlet strykeorkester. Det er som om det skulle vært sunget en tekst her. Satsen møtte kritikk fra fiolinvirtuosen Pablo de Sarasate, «som ikke ville stå med fiolinen i hånden mens oboen spilte den eneste sangbare melodien i hele konserten.» Det temperamentsfulle allegro giocoso som står over finalens ungarske dans var det Joachim som satte der. Han var selv av ungarsk herkomst og visste hvilket tempo en sigøyner brukte å anvende. Med sitt tilbakevendende dansetema må solisten late som han glemmer de tekniske utfordringene og forrykende dobbeltgrep for å hengi seg til den rene spillegleden. Konserten ble lenge sett på av fiolinister som uspillelig. BEETHOVEN Våren 2017 ba Morgenbladet i samarbeid med NRK leserne og lytterne velge hvilke orkesterverker alle burde høre. Den komponisten som fikk desidert flest stemmer var Beethoven. Foruten symfoni nr. 9 på topp kom symfoni nr. 3 og 5 inn på listens topp ti, altså en trippel trumf. TSO spiller begge denne sesongen. Eroicasymfonien fra 1803 er et av musikkhistoriens nøkkelverker. Det er vanskelig å tenke seg 18-og 1900-tallets symfoniske utvikling uten Eroica. Den har vært et forbilde for komponister idet den representerer den første manifestasjonen av ideen om «den store symfonien» med monumentale kunstneriske ambisjoner, og betegner overgangen til et mer moderne, subjektivt tonespråk. Alle konvensjonelle løsninger og klassiske stilidealer er omformet til et personlig uttrykk, og symfonien er et overflødighetshorn av dristig fornyelse. Symfonien er sannsynligvis musikkhistoriens aller mest sentrale. Den fullendte og sprengte klassisismen og definerte romantikken så til de grader at nesten alt som er skrevet frem til slutten av 1800-tallet relaterer til Eroicaen. Temaet i den grandiose første satsen benytter komponisten som en byggekloss, og nesten alle motiver i satsen kan relateres til dette. Her spennes sonateformens bue til det ytterste. Borte er den langsomme innledningen, men det musikalske materialet er stort og variert, og samtidig konsentrert. Andre sats er en sørgemarsj, et stykke musikkdramatikk uten hjelp av ord, som i symfonisk sammenheng var noe helt nytt. Men også den symfoniske formen er her blitt et uttrykk for noe utover det rent musikalske: en trosbekjennelse og et kampskrift. Tredje sats er historiens første ekte scherzo, et festfyrverkeri av ideer og kontraster. Scherzo (spøk på italiensk) er et musikkstykke med livlig eller munter karakter som

4 gradvis erstattet klassisismens menuett. Og finalen er ikke bare et forunderlig variasjonsverk som leker med tilhørerens opplevelse av musikalsk forgrunn og bakgrunn, men også en symbolsk feiring av det moderne, frie menneske med musikalske virkemidler. Vi vet fra mange kilder at Beethoven var tilhenger av de borgerlige og humanistiske frihetsverdier. Beethovens tredje symfoni var opprinnelig tilegnet Napoleon Bonaparte, men da han i 1804 utropte seg til keiser ble Beethoven så rasende at han strøk dedikasjonen «Intitulata Buonaparte». Han trodde på den franske revolusjonens ideer, ikke på noen ny hersker. I symfonien er det historiske tonefallet umiskjennelig i første sats, det tragiske i andre sats og munterheten i tredje (med en innlagt jakthorntrio) og menneskets frihetstrang og verdighet symbolisert musikalsk av temaet i symfoniens finale, et tema han allerede hadde benyttet i musikken til balletten Prometevs, som hylles som guden som brakte kultur og siviliserte dyder til menneskene. Symfonien ble uroppført ved et akademi i Theater an der Wien 7. april Beethoven ledet selv fremføringen. Eroica-symfonien ble oppfattet som noe aldeles nytt og revolusjonerende Med en spilletid på omkring 50 minutter overskred den alt som hittil var skrevet i symfonisk stil. Symfonien er selve symbolet på Beethovens dramatiske oppgjør med de klassiske former og idealer. Thomas Ramstad NESTE KONSERT SESONGAVSLUTNING OLAVSHALLEN ONSDAG 9. MAI 2018 KL DEBUSSY LA MER Foto: Alan Kerr Dirigent Solister Poulenc Tsjaikovskij Debussy Duncan Ward Guy Braunstein, fiolin Edgar Moreau, cello Suite fra balletten Les Biches Klavertrio, arr. for fiolin, cello og orkester La mer

5 Foto: Ole Martin Wold/Adresseavisen HAN-NA CHANG Det var kjemi fra første takt, sier den energiske sør-koreanske dirigenten Han-Na Chang (f.1982). En entusiasme som har gått begge veier, og som endte med ansettelsen av henne som sjefdirigent i TSO fra sesongen 2017/18. Hun kan trekke veksler på sin tidligere karriere som en velrennomert cellist og solist med orkestre som New York Philharmonic, London Symphony Orchestra, l Orchestre de Paris, Philadelphia Orchestra, Cleveland Orchestra samt symfoniorkestrene i Chicago, San Francisco, Montreal og Boston, noe som gir henne en dobbel dybde som dirigent. Han-Na Chang har dirigert Staatskapelle Dresden, Göteborg Symfoniker, Kgl. Filharmonikerne i Stockholm, Oslo-Filharmonien, Radiosymfonikerne i Köln, Bamberger Symphoniker, Philharmonia Orchestra, Royal Liverpool Philharmonic, Seattle Symphony, Cincinatti Symphony og Tokyo Symfoniorkester For å nevne noen. Listen begynner etterhvert å bli lang. Beethoven og Brahms selvfølgelig, men også verkene fra overgangen mellom romantikk og moderne klassisk musikk står henne nær, ikke minst Mahler. Hvem husker ikke hennes uforglemmelige tolkning av hans ande symfoni som åpnet sesongen i høst. Han-Na Chang ønsker å bygge gro mellom det gamle og nåtidens friske blikk på klassisk musikk. «Musikk handler om instinkter og følelser, det er ikke først og fremst en intellektuell øvelse. Jeg har en klar visjon om verket jeg skal dirigere».

6 BAIBA SKRIDE Den prisbelønnede latviske fiolinisten Baiba Skrides naturlige måte å nærme seg musikken på har gjort henne til en favoritt hos betydelige orkestre og dirigenter rundt om i verden. Hun har gått fra suksess til suksess både som konsertsolist og har etablert seg i den absolutte verdenseliten blant solofiolinister. Turen gjennom flere internasjonale musikkonkurranser kulminerte med en overbevisende seier i den aller viktigste, Dronning Elisabeth-konkurransen i Brüssel i Hun fanger publikum med sine ekstraordinære fremførelser og sjarmerende personlighet. Foto: Marco Borggreve Bauba Skride har spilt med orkestre som Berliner Philharmoniker, Wiener Philharmoniker, Concertgebouw, Boston Symphony Orchestra, Gewandhaus i Leipzig, Bayersk Radios Symfoniorkester, Tonhalle Zürich, Orchestre de Paris og London Philharmonic Orchestra. Hun forener sin omfattende solistkarriere med kammermusikkens mer intime sfære. Hun spiller på en Stradivarius fra 1734, Ex Baron Feilitzsch, stilt til disposisjon av Gidon Kremer. Skride spilte første gang med TSO i april Samarbeidspartnere

7 NYBEGY NNERPRIS* Bli med inn i en ny sesong med TSO! Med et konsertabonnement med TSO kan du nyte mektige musikkopplevelser fra din faste plass i salen og til den laveste prisen. I tillegg gir vi våre abonnenter 50 % rabatt på alle operaforestillingene til TSO i sesongen og forkjøpsrett til den populære Nyttårskonserten. Vi tilbyr tre ulike abonnement: Gullrekka, som består av alle våre ordinære konserter, og Sølvsuper 1 og Sølvsuper 2, som utgjør halvparten av konsertene hver på gitte datoer. Gullrekka 21 konserter VOKSEN: HONNØR: STUDENT: BARN/UNGDOM (opptil 19 år) Sølvsuper 1 og Sølvsuper 2 10 konserter KR KR KR KR VOKSEN: 2725 KR HONNØR: 2515 KR STUDENT: 1150 KR BARN/UNGDOM 750 KR (opptil 19 år) For bestilling, kontakt Therese Stavø-Gunhildsøien på tlf eller e-post: therese@tso.no. * Nye abonnenter som tegner abonnement før 20. juni, får 10 % rabatt.

8 Foto: Adresseavisen, istockphoto.com Olavshallen 30. mai kl VÅRKONSERT MED ARVE Velkommen til en lun og variert vårkveld med Arve Tellefsen som solist og forteller. På programmet står musikk av Ole Bull, Johan Svendsen, Johann Strauss, Dmitrij Sjostakovitsj, Charlie Chaplin, Svend Asmussen, Ennio Morricone, Stephen Sondheim m.fl. Billettsalg: Olavshallens billettluke, tso.no og billettportalen.no