Innholdsfortegnelse Oppgaveark Innledning Arbeidsprosess Nordisk design og designer Skisser Arbeidstegning Egenvurdering
Oppgave: Bruksgjenstand i leire Du skal designe en bruksgjenstand i leire. Du kan velge mellom flaske, lykt eller boks. Den skal ha en skulpturell form og den må være funksjonell. Temaet for oppgaven er «Sande sentrum». Ved hjelp av bilder, filmer, forelesninger, artikler og turen i Sande sentrum skal du lage 4 skisser som kan være forslag til løsninger på oppgaven. Det behøver ikke være 4 helt ulike skisser, men det må være tydelige forskjeller som viser at du har vurdert varierte løsninger. Skissene kan være i A5 format. I presentasjonen beskriver du inspirasjonskilden din, og hvordan du har benyttet den. Leiren vi benytter er nesten hvit. Lag to fargeforslag til skissen du velger å jobbe videre med. Leirefargen skal stå igjen som en del av dekoren. Kompetansemål for skissefasen: - Beskrive ulike løsningsalternativer i design av et produkt ved hjelp av skisser og digital programvare. - Stilisere motiver med utgangspunkt i egne skisser. Form/funksjon Gjenstanden skal være skulpturell og funksjonell. Det betyr at du bestemmer et bruksområde for den: Hva skal den brukes til, hvor skal den stå, hvem skal bruke den? Utformingen må ta utgangspunkt i temaet, men her er det viktig at du er kreativ! Kompetansemål for produktet: - Designe produkter ut fra en kravspesifikasjon for form og funksjon. - Lage funksjonelle bruksgjenstander og vurdere kvaliteten på eget håndverk. - Gjøre rede for særtrekk ved nordisk design i et internasjonalt perspektiv. Gjenstanden kan maksimalt være 15 cm x 15 cm. Flasken kan maks være 10 cm i diameter. Lokk eller flaskekork kan komme i tillegg. Lag en arbeidstegning i 1:1. Når arbeidstegningen er godkjent av læreren skal den kopieres slik at du kan klippe ut formene og bruke dem som maler når du jobber med leiren. Viktig å tenke på når du skal jobbe med leire: Det kan ikke være tynne, lange elementer som stikker ut fra produktet, det vil brekke. Leiren krymper ca 10 % når den tørker.
Innledning Temaet vi fikk var Sande. Selv om Sande ikke er så stort er det mye som foregår her. Likevel syntes jeg det var vanskelig å finne ut hva jeg skulle lage. Det jeg nå har laget, er en lykt. Denne lykten skal forestille et eple. Jeg valgte et eple, fordi her i Sande er det jo mye økologisk frukt og grønnsaker, og fordi vi har økofestivalen hvert år. Jeg syntes derfor det passet bra med en frukt eller en grønnsak, og valgte ut i fra det, et eple. Eplet har også to hjerter skjært ut i seg for å symbolisere hvor hyggelig og godt det er å bo her i Sande. Disse hjertene funket også godt til stedet der lyset kommer ut og syntes i lykten. Rundt på lykten er det også mønster. Mønsteret er pinner/greiner, som er trykket inn i leiren. Dette for å symbolisere hvor mye forskjellig vi har her i Sande. Skog, sjø, gårder og så mye mer. Denne lykten kan bli plassert forskjellige steder. For eks. på et bord eller en kommode. Jeg ville nok kanskje syntes at denne lykten passer inn i steder der man er vant til litt gårder og jorder. Siden lykten er til temaet Sande, vil jo jeg selv mene at den passer inn i et sted som kanskje ligger litt på landet. Ikke en toppleilighet midt i en storby. Siden lykten ikke var ferdig når jeg skrev dette, har jeg heller ikke et bilde av det ferdige produktet. Kun et bilde av produktet uten glasur og farge.
Arbeidsprosess Jeg sliter alltid med skisser og hva jeg skal lage. Dette gjorde jeg også denne gangen. Etter å ha vært innom mange forskjellige ideer, som jeg en etter en fant ut av ble for vanskelig å lage i leire. Fant jeg til slutt ut at jeg skulle lage et eple. Når jeg også da fikk knyttet det til temaet, gjennom økologi og økofestivalen, valgte jeg dette. Det første jeg gjorde var å se på bilder av epler, for å se på formen og hvordan form jeg ville prøve å lage. Etter dette tegnet jeg en arbeidstegning. Denne arbeidstegningen var ikke bare, bare. Når jeg fant ut at en lykt ikke kan være veldig liten, ble arbeidstegningen bare mer og mer utvidet, og lykten vokste på tegningen. Når jeg hadde fått arbeidstegningen i riktig størrelse, kunne jeg starte med sleve leiren. Jeg begynte først med å legge litt leire mellom to tre-planker for å få riktig tykkelse. Jeg brukte da kjevla til å få leiren utover, og i den tykkelsen jeg skulle ha. Når leiren var i riktig tykkelse, brukte jeg arbeidstegningen jeg hadde tegnet til bunnen. Denne la jeg oppå leiren og brukte en kniv for å få skjært ut bunnen. Denne bunnen la jeg deretter inn i plastfolie og så inn i plastposen, for at den ikke skulle tørke. På mitt produkt har jeg brukt pølseteknikk. Med denne teknikken har jeg rullet «pølser» av leiren, og satt oppå hverandre. For at disse pølsene skulle sitte måtte jeg bruke slikker, og kutte ganske dype kuttene i både pølsa og det jeg skulle feste pølsa i med modelleringsverktøy.
Jeg slet litt med denne teknikken i starten, men etter hvert som jeg fant ut at det ikke var så farlig med disse kuttene gikk det ganske fint. Jeg fikk etter hvert til teknikken mye bedre og overflaten ble etter hvert jevn og ikke bare full av kutt. Det gikk også raskere og raskere, både med å lage disse pølsene, få satt dem på og å lage en jevn overflate. Selv om jeg ble bedre og bedre på denne teknikken etter hvert, tok det litt tid. Men når formen var ferdig og overflaten jevn ble jeg egentlig ganske fornøyd. Både med formen og overflaten.
Når formen var fin, og jeg ikke følte jeg fikk gjort så mye mer med den, begynte jeg på dekoren. For at den ikke skulle bli for enkel tok jeg inne flere ting som kan knyttes til Sande i dekoren. Jeg brukte derfor pinner, som jeg trykket inn i leiren og lagde mønster som kan knyttes til skogen vi har i Sande. Jeg skar også ut to hjerter i hver sin ende av lykten. Dette gjorde jeg for å vise hvor fint det er å bo i Sande, og disse hjertene ble også da til hull, der lyset kunne slippe gjennom. Siden jeg dette heftet er skrevet før jeg har tatt på glasur og farge på lykten, har jeg ikke noe bilde av det ferdige produktet eller noe jeg kan skrive om den prossesen.
Nordisk design Noe som er veldig typisk for nordisk eller skandinavisk design er rene, enkle flater. Designerne bruker også ofte naturlige materialer, for eksempel tre. De er også veldig opptatt av å bruke materiale best mulig der de lager bestikk som på en måte passer inn i hverandre, og får brukt materialet til det ytterste. Noe som var vanskelig for de nye nordiske designerne før var at det var vanskelig for dem å komme ut i lyset og bli kjente. Fordi de gamle, allerede kjente, designerne kastet store skygger, og folk la ikke merke til de nye. Noe som også kjennetegner det skandinaviske designet er at det er tatt i bruk inspirasjon fra nærmiljøet. De tok inspirasjon fa ting de var veldig kjente med, og brukte dette i designet. Peter Opsvik Peter Opsvik var født 25.mars 1939 på Stranda. Han er en norsk industridesigner, og er som møbeldesigner aller mest kjent for Trip-Trapp stolen. Opsvik er utdannet ved kunsthåndverkskolene i Bergen og Oslo. Fra 1970 har han arbeidet mye med forholdet mellom kropp og stol, slik som tripp-trapp stolen. Peter Opsvik så etter en stol som gjorde at hans da 2- år gamle sånn kunne sitte på en naturlig måte på samme bord som de voksne. Når han da fant ut at en slik stol ikke fantes designet han den selv. Men i stedet for å tegne mange forskjellige skisser på stoler, så tegnet han menneskekropper i ulike størrelser. Det var slik han fant ut hvordan han måtte designe stolen for at sønnen skulle få sitte naturlig.
Skisser
Arbeidstegning
Egenvurdering Jeg er egentlig ganske fornøyd. Jeg trodde dette ikke skulle gå bra i det hele tatt. Men slik formen, overflaten og dekoren er nå er jeg ganske fornøyd. Jeg håper det blir enda bedre med farger. Som vanlig slet jeg med skissene og de er derfor heller ikke noe særlig å skryte av. Selv om skisser skal være veldig enkle, syntes jeg ikke de skissene jeg tegnet hjalp meg noe med det produktet jeg ente opp med. Følte jeg måtte spørre mange ganger, noe jeg egentlig ikke er så fornøyd med, siden jeg liker å finne ut av ting selv. Likevel følte jeg at jeg behersket leiren og utstyret bra. Tullet ikke rundt med leire, den holdt veldig lenge uten å tørke. Greide til og med å pakke den inn godt nok til at den ikke tørket helt over vinterferien. I teknikken jeg brukte, brukte jeg også veldig mye modelleringsverktøy og slikker. Syntes det var litt vanskelig i starten med etter hvert gikk det bare bedre og bedre. Følte egentlig jeg behersket både utstyret og teknikken bra, når jeg først ble vant til det. I starten av perioden trodde jeg denne oppgaven skulle bli umulig å gjennomføre, men etter hvert ble det bare greiere og greiere. Syntes skisseprosessen var vanskelig, i tillegg syntes jeg teknikken var vanskelig i starten, men fikk etter hvert tak i den og fikk det til ganske bra. hittil er jeg fornøyd med produktet, håper det blir enda bedre med litt farge.