IBSENPRISEN 2016 DEN INTERNASJONALE. Pressemateriell. OFFENTLIGGJØRING 18. MARS

Transkript

1 OFFENTLIGGJØRING 18. MARS DEN INTERNASJONALE IBSENPRISEN 2016 Pressemateriell Presse-mal_2_NEW_(no)(dtp3)_1.indd

2 2 Den internasjonale Ibsenprisen 2016 Innhold // 3 Offisiell pressemelding // 5 Komiteens begrunnelse // 8 Om Den internasjonale Ibsenprisen // 8 Tidligere vinnere // 9 Juryen // 10 Biografi // 11 Tim Etchells // 12 Verkliste Teaterforestillinger Fotografi Maratonverk Installasjoner Stedsspesifikke produksjoner Interaktiv CD-ROM Film // 15 Digitale ressurser Presse-mal_2_NEW_(no)(dtp3)_1.indd

3 3 Den internasjonale Ibsenprisen 2016 Vinneren av Den internasjonale Ibsenprisen 2016 Forced Entertainment Årets vinner av Den internasjonale Ibsenprisen er den britiske teatergruppen Forced Entertainment. «Verdens ledende teaterpris er i år en anerkjennelse av teater som kollektiv kunstform og teaterets betydning i samfunnet», sier juryformannen for Den internasjonale Ibsenprisen, Per Boye Hansen. Teatergruppen Forced Entertainment ble etablert i Sheffield i 1984 av Tim Etchells, og gruppen er kjent for sin grensesprengende og sjangeroverskridende tilnærming til teater. Forced Entertainment har gjort seg spesielt bemerket innen performance-teater. De siste årene har de også undersøkt mulighetene som ligger i teateret med utforskning av video og digitale plattformer. Den internasjonale Ibsenprisens jury sa i sin uttalelse at «Juryen har valgt å hedre denne stadig Presse-mal_2_NEW_(no)(dtp3)_1.indd

4 4 Den internasjonale Ibsenprisen 2016 overraskende og ikke minst underholdende teatergruppen. Force Entertainment fornyer og utfordrer teateret og anerkjenner og utnytter kraften som ligger i denne kunstformen. Forced Entertainment tar teaterets rolle i samfunnet på største alvor.» Den internasjonale Ibsenprisens betydning Den internasjonale Ibsenprisen ble etablert i 2007 og tildeles annethvert år. Prisen anses som en av verdens mest prestisjefylte teaterpriser. Vinneren annonseres annethvert år i mars og vinnerseremonien finner sted på høsten i sammenheng med Den internasjonale Ibsenfestivalen på Nationaltheatret i Oslo. Under årets festival vil tre av forestillingene til Forced Entertainment vises på Nationaltheatret som en del av festivalprogrammet. Vinneren av prisen mottar 2,5 millioner norske kroner som finansieres av Den norske stat og Utenriksdepartementet. Tidligere vinnere av prisen inkluderer Peter Brook, Ariane Mnouchkine, Jon Fosse, Heiner Goebbels og Peter Handke. «I alle oppsetningene våre utforsker vi problemstillinger rundt hva teater kan være i dag, hvordan det kommuniserer, og hvordan det kan nå ut til publikum.» Tim Etchells, kunstnerisk leder, Forced Entertainment. Presse-mal_2_NEW_(no)(dtp3)_1.indd

5 5 Den internasjonale Ibsenprisen 2016 Komiteens begrunnelse Den internasjonale Ibsenprisen 2016 Årets tildeling er en anerkjennelse og verdsettelse av teater som kollektiv kunstform og av teatrets betydning som samfunnsaktør. Forced Entertainment har skapt sitt eget performative rom i teaterets historie. Her utspilles teaterets konvensjoner, og her rives de fra hverandre. Den innflytelsesrike teatergruppen er en aktør som anerkjenner teatret som en sentral stemme i samfunnet, og som oppriktig og dedikert reiser teateret som arena for samfunnsdebatt; Et åpent, refleksivt og poetisk rom med etisk og samfunnsmessig verdi. Presse-mal_2_NEW_(no)(dtp3)_1.indd

6 6 Den internasjonale Ibsenprisen 2016 Forced Entertainment ble grunnlagt i Sheffield i 1984 og har brukt over 30 år på å skape teater som «stiller spørsmål og skaper drømmer». Kompaniet er en inspirasjon til utøvere verden over. Med skuespillere som utelukkende snakker til publikum fra en visuelt nedstrippet scene, skaper de utsøkt og dyptgående teater. Gjennom tre tiår har det britiske kollektivet utforsket overraskende, provoserende og henførende virkemidler til å skape forestillinger der grensene mellom teater og virkelighet utviskes. Her synliggjøres det ofte vage skillet mellom å være vitne til en virkelig hendelse og det å være del av en fiktiv handling, det hele utført med kløkt og leken ironi. Forced Entertainment viser hvordan hendelser opptrer i den individuelle bevisstheten og arbeider i grenselandet mellom fiksjon og virkelighet, drøm og realitet. En del av deres avantgardistiske teaterspråk har fra begynnelsen av bestått i å tøye grensene for det visuelle og å jobbe med barn eller unge, i tillegg til å utvikle samarbeid med andre kunstnere. Forced Entertainment har utviklet et eget teatralt språk som ikke er basert på en representasjon av verden utenfor teaterscenen. Det er snarere et språk som tar inn over seg teatersituasjonens virkelighet som oppdiktet og spekulativ, i tillegg til å være et faktisk og virkelig fysisk rom et språk de har utforsket i 30 år. Fra denne grunnholdningen, og under kunstnerisk ledelse av Tim Etchells, har kompaniet utviklet et nytt forhold mellom utøvere og publikum, og mellom nye fortellerteknikker og nye teatrale uttrykk. Forestillingene til Forced Entertainment er ikke illusoriske, men snarere fantasifulle, ikke politiske som i agiterte, men de gir en ny form for erkjennelse gjennom kunstnerisk praksis. På denne måten manes tilskueren til en opplevelse av å eksistere i en annen verden den tiden forestillingen varer. I Tomorrow's Parties spekulerer to skuespillere i fremtiden ved å veksle mellom utopiske og dystopiske fortellinger: «I fremtiden kommer robotene til å gjøre alt for oss... eller så kommer vi til å gjøre alt for robotene. I fremtiden vil det ikke finnes så mange mennesker... eller det vil være så mange mennesker at det føles som om vi befinner oss inne i et fullstappet tog. Hele tiden.» I The Notebook møter vi et par tvillingbrødre under andre verdenskrig. Skuespillerne leser fra manus som om det var deres egne dagbøker derav tittelen. Tvillingbrødrenes naivitet og barnlighet får krigens brutale virkelighet til å fremstå nærmest eventyraktig. Slik evner Forced Entertainment å gjøre sitt publikum til kritiske vitner fremfor passive tilskuere, og utfordrer tilskuerne til å ta standpunkt i etiske og politiske spørsmål. Om den eksperimentelle gruppens formspråk ligger langt fra Ibsens samtidsdramatikk, ligger samfunnsperspektivet Presse-mal_2_NEW_(no)(dtp3)_1.indd

7 7 Den internasjonale Ibsenprisen 2016 i forestillingene desto nærmere. For teatret er en del av samfunnet, det påvirker samfunnet og endrer det. Gjennom forestillingene tar de publikum med inn i sin alternative virkelighet på en svært uvanlig og frigjørende måte. Forced Entertainments virke hviler ikke i en form, en stil eller en tradisjon, men representerer en søkende og fornyende kraft, i stadig kreativ utforskning av hva teatret er og hva det kan være. Og det på en måte som har endret teatrets muligheter. Ikke bare for denne, men også for fremtidige generasjoner av teaterkunstnere. En pris til Forced Entertainment er derfor en pris til hele den dynamiske, utfordrende og kollektive prosessen som teater er, og for det teatret kan være i fremtiden. Når komiteen velger å gi prisen til denne stadig overraskende og ikke minst underholdende teatergruppen, er det fordi Forced Entertainmenet fornyer og utfordrer teatret, og til fulle anerkjenner og utnytter den potente kraften som ligger i kunstformen. «For oss er teateret alltid en slags forhandling, noe som baserer seg på det direkte møtet og potensialet for samtale og debatt» Tim Etchells, kunstnerisk leder, Forced Entertainment. Presse-mal_2_NEW_(no)(dtp3)_1.indd

8 8 Den internasjonale Ibsenprisen 2016 Om Den internasjonale Ibsenprisen Den internasjonale Ibsenprisen anses å være en av verdens mest prestisje fylte teaterpriser. Den tar sikte på å hedre et individ, en institusjon eller organisasjon som har skapt en ny, kunstnerisk dimensjon til dramatikken eller teateret. Vinneren er kåret av en jury, og annonseres annenhvert år i mars i forbindelse med Ibsens fødselsdag. Prisutdelingen, sammen med et symposium, finner sted under Den internasjonale Ibsenfestivalen på Nationaltheatret i Oslo i september. Den norske regjeringen grunnla prisen i 2007 og står for finansieringen av den. Vinneren mottar 2,5 millioner kroner (rundt euro eller amerikanske dollar). Det er ingen betingelser knyttet til å akseptere prisen, og hvem som helst kan nominere kandidater til Den internasjonale Ibsenprisen. Nominasjonene er konfidensielle både før og etter at prisvinneren er annonsert. Tidligere vinnere Den internasjonale Ibsenprisen ble først tildelt teaterregissøren Peter Brook i Senere er prisen blitt tildelt Ariane Mnouchkine fra Théâtre du Soleil (2009), dramatikeren Jon Fosse (2010), Heiner Goebbels (2012) og Peter Handke (2014). Tidligere vinnere: Peter Brook 2008 Ariane Mnouchkine 2009 Jon Fosse 2010 Heiner Goebbels 2012 Peter Handke 2014 Presse-mal_2_NEW_(no)(dtp3)_1.indd

9 9 Den internasjonale Ibsenprisen 2016 Komiteen Komiteen for Den internasjonale Ibsenprisen består av syv ledende personer innen teater som er oppnevnt av det norske kulturdepartementet. Hvert komitémedlem sitter i fire år. Forslag til nye jurymedlemmer presenteres fra et bredt spekter av kulturelle og dramatiske institusjoner og organisasjoner. De reiser verden rundt for å se forestillinger som er knyttet til nominerte aktører og holder flere møter før de bestemmer seg for en vinner. Per Boye Hansen Juryformann. Kunstnerisk leder ved Den Norske Opera & Ballett. Tidligere direktør for Festspillene i Bergen og direktør for Komische Opera i Berlin. Julie Holledge Professor ved Flinders University i Australia. Forskningsleder for Aus- Stage-prosjektet, en del av forskningsprosjektet Ibsen Between Cultures ved universitetet i Oslo. Roman Dolzhansky Teaterkritiker og dramaturg, sjefsdramaturg for Theatre of Nations (Moskva), kunstnerisk leder for NET (New European Theatre)-festivalen Dr. Thomas Oberender Direktør for Berliner Festspiele fra Dramaturg og forfatter og tidligere festspilldirektør for Festspillene i Salzburg fra Hanne Tømta Teatersjef og kunstnerisk leder for Nationaltheatret, ICON og Den internasjonale Ibsenfestivalen. Stephane Braunschweig Teaterdirektør og kunstnerisk leder for Odéon Théâtre de l Europe, Paris. Sofia Jupither Svensk regissør og produsent og kunstnerisk leder for Jupither Josephsson Theatre Company. Foto: Marte Garmann Presse-mal_2_NEW_(no)(dtp3)_1.indd

10 10 Den internasjonale Ibsenprisen 2016 Forced Entertainment Biografi Forced Entertainment er et Sheffield-basert teaterkompani som ble grunnlagt i Gruppen har turnert og vist banebrytende og provoserende forestillinger over hele Storbritannia, Europa, Nord-Amerika, Japan og Australia og ivaretatt det unike samarbeidet seg imellom i over tretti år. Kunstneren og skribenten Tim Etchells er leder for Forced Entertainment sammen med designer og skuespiller Richard Lowdon samt skuespillerne Robin Arthur, Claire Marshall, Cathy Naden og Terry O Connor. I løpet av de siste årene har kjernen i dette ensemblet blitt utvidet med bidrag fra mange gjesteartister og utøvere. Arbeidet til Forced Entertainment utforsker og bryter konvensjoner for sjangere, det narrative og teateret i seg selv. De henter ikke bare inspirasjon fra drama, men også dans, performance-kunst, musikkultur og underholdningsformer som kabaret og standup. Gruppen opptrer i forskjellige formater, med alt fra intime tomannsopptredener som fokuserer på tekst, til spektakulære produksjoner med et stort antall utøvere på scenen. Forced Entertainment begeistrer, utfordrer, underholder og stiller spørsmål til tilskuerne sine. Gruppen har spilt en nøkkelrolle i utviklingen av et ekte, samtidig teaterspråk. De har inspirert og influert generasjoner av teaterinteresserte i Storbritannia, Europa og Nord-Amerika. Hvert originale prosjekt fra gruppen er utviklet gjennom en grundig samarbeidsprosess som kombinerer tekst, improvisasjon, diskusjoner og prøver. Gruppens fokus på å skape nyskapende teater som fokuserer på moderne erfaringer, temaer og problemstillinger har også utvidet seg til å innbefatte kunstutstillinger, stedsspesifikke verk, bøker, fotografi og video. Gruppen har også laget en serie med improviserte maratonverk som varer mellom 6 og 24 timer. Disse verkene har spilt en betydelig rolle for gruppens kunstneriske utvikling siden begynnelsen av 90-tallet. Direkte overføringer av disse maratonforestillingene har spilt en viktig rolle i å formidle gruppens arbeid siden 2008, med nye formidlingskanaler til et spredt, digitalt publikum. Presse-mal_2_NEW_(no)(dtp3)_1.indd

11 11 Den internasjonale Ibsenprisen 2016 Tim Etchells Tim Etchells har ledet teaterkollektivet Forced Entertainment siden oppstarten i Han har samarbeidet med kollegene Richard Lowdon, Robin Arthur, Claire Marshall, Cathy Naden, Terry O'Connor og andre. Sammen har de formidlet, utviklet og presentert gruppens bemerkelsesverdige arbeider. Ved siden av arbeidet med gruppen, har Etchell utviklet en eget kunstnerisk profil som om fatter performance, video, fotografi, tekstprosjekter, installasjoner, fiksjon og kritikk. Han har også samarbeidet med en rekke billedkunstnere, musikere, koreografer og fotografer. Etchells' kunstverk har blitt vist på Cubitt, Hayward Gallery og Bloomberg SPACE i London, på Turner Contemporary og Compton Verney i Storbritannia, på Witte de With i Rotterdam, Media Art Institute (Amsterdam) og MUHKA (Antwerp), i tillegg til kunstbiennalene Manifesta 7 (2008) i Rovereto i Italia, Art Sheffield 2008, Göteborgs konstbiennal (2009), October Salon Belgrade (2010), Aichi Trienale, Japan 2010, Manifesta 9 (Parallel Projects) 2012 og som en del av Folkestone Triennial Etchells' monografi over samtidsperformance og Forced Entertainment, Certain Fragments (Routledge 1999) er allment anerkjent. Hans første roman, The Broken World, ble publisert av Heinemann i Hans nyeste publikasjoner innbefatter kunstboken Vaccum Days (Storythings, 2012), refleksjoner over kreative prosesser samt arkivet While You Are With Us Here Tonight (LADA, 2013). Som professor for Performance & Writing, ble Etchells tildelt et æresdoktorat av Dartington College of Arts for sine tekster om og for kontemporær performance i Han har tidligere vunnet «Tate / Live Art Development Agency Legacy: Thinker In Residence» i 2008, «Artist of the City of Lisboa» i 2014 samt mottok den prestisjetunge «Spalding Gray Award» i februar Presse-mal_2_NEW_(no)(dtp3)_1.indd

12 12 Den internasjonale Ibsenprisen 2016 Verkliste Alle prosjektene til Forced Entertainment er listet nedenfor i kronologisk rekkefølge. TEATERFORESTILLINGER Jessica in the Room of Lights (1984) The Set-up (1985) Nighthawks (1985) The Day that Serenity Returned to the Ground (1985) På oppdrag fra Zap Club (Brighton). (Let the Water Run its Course) to the Sea that Made the Promise (1986) 200% og Bloody Thirsty (1987) Some Confusions in the Law about Love (1989) Marina & Lee (1991) Emanuelle Enchanted (1992) Club of No Regrets (1993) A Decade of Forced Entertainment (1994) Hidden J (1994) Showtime (1996) Pleasure (1997) Dirty Work (1998) Disco Relax (1999) First Night (2001) Instructions for Forgetting (2001) På oppdrag fra Wiener Festwochen 2001 (Wien) The Travels (2002) På oppdrag av Kunstlerhaus Mousonturm (Frankfurt) The Voices (2003) Co-produksjon med Volksbühne (Berlin), Warwick Arts Centre (Coventry), Sheffield Theatres og Tramway (Glasgow) Bloody Mess (2004) Co-produsert med Festival THEATERFOR- MEN (Hannover), KunstenFESTIVALdesArts (Brüssel), Rotterdamse Schouwburg (Rotterdam), Les Spectacles Vivants Centre Pompidou (Paris) og Wiener Festwochen (Wien). Støttet av LIFT (London) og Nuffield Theatre (Lancaster). Work-in-progress-performances var co-produsert med SpielArt Festival (München). Exquisite Pain (2005) Co-produsert med Theater der Welt (Stuttgart), BIT Teatergarasjen (Bergen), The National Museum of Art, Design og Architecture (Oslo), Kaaitheater (Brüssel), La Filature Scène Nationale (Mulhouse), og Tanzquartier (Wien). The World in Pictures (2006) Co-produsert med Volksbühne am Rosa-Luxemburg-Platz (Berlin), Wiener Festwochen (Wien), Les Spectacles Vivants Centre Pompidou (Paris), Productiehuis Rotterdam (Rotterdam), Rotterdamse Schouwburg (Rotterdam), Kunstencentrum Vooruit (Gent), Nuffield Theatre (Lancaster), Tramway (Glasgow) og Warwick Arts Centre (Coventry) Spectacular (2008) Co-produsert med BIT Teatergarasjen (Bergen), Hebbel am Ufer (Berlin), PACT Zollverein (Essen), Les Spectacles Vivants Centre Pompidou (Paris), Theatre Garonne (Toulouse) og Tramway (Glasgow) Sight is the sense that dying people tend to lose first (2008) På oppdrag av Tanzquartier (Wien). Presse-mal_2_NEW_(no)(dtp3)_1.indd

13 13 Den internasjonale Ibsenprisen 2016 Verkliste fortsettelse Void Story (2009) Void Story er en Forced Entertainment-produksjon for SPILL 09 (Ipswich) med støtte fra Tanzquartier (Wien) og Tate Media. The Thrill of It All (2010) Co-produsert med Kunstenfestivaldesarts (Brüssel), Hebbel am Ufer (Berlin), PACT Zollverein (Essen), Les Spectacles vivants Centre Pompidou i samarbeid with Festival d Automne (Paris) og Theatre Garonne (Toulouse). Med støtte fra bystyret i Sheffield. Tomorrow s Parties (2011) Tomorrow s Parties er en produksjon av Forced Entertainment og Belluard Bollwerk International (Fribourg). Co-produsert med BIT Teatergarasjen (Bergen), Internationale Sommerfestival (Hamburg), Kaaitheater (Brussels), Künstlerhaus Mousonturm (Frankfurt), Theaterhaus Gessnerallee (Zürich) og byrådet i Sheffield. Med støtte fra Stanley Thomas Johnson Foundation. The Coming Storm (2012) Co-produsert med PACT Zollverein (Essen), Festival d Avignon (Avignon), Theaterhaus Gessneralle (Zürich), Tanzquartier (Wien), Les Spectacles Vivants Centre Pompidou (Paris), Festival d Automne à Paris (Paris), LIFT (London), Battersea Arts Centre (London) og Sheffield City Council. The Last Adventures (2013) The Last Adventures er en produksjon av Forced Entertainment og Ruhrtriennale International Festival of the Arts. Co-produsert med Fierce Festival (Birmingham), Künstlerhaus Mousonturm (Frankfurt), Tanzquartier (Wien) og Warwick Arts Centre (Coventry). A Broadcast / Looping Pieces (2014) The Notebook (2014) Co-produsert med PACT Zollverein (Essen), LIFT (London) og NOW, WW1 Centenary Art Commissions. A House on Fire samarbeid med HAU (Berlin), Kaaitheater (Brüssel), Teatro Maria Matos (Lisboa), LIFT (London) og Malta Festival (Poznań) med støtte fra EUs kulturprogram Kreativt Europa. Utviklingsarbeid med støtte fra Lancaster Institute of Contemporary Arts (LICA). The possible impossible house (2014) Co-produsert med the Barbican, London og Theater An Der Parkaue, Berlin. Komplette verk: Table Top Shakespeare (2016) Co-produsert med Berliner Festspiele Foreign Affairs Festival, Berlin og Theaterfestival Basel. Med støtte fra British Council. Presse-mal_2_NEW_(no)(dtp3)_1.indd

14 14 Den internasjonale Ibsenprisen 2016 Verkliste fortsettelse FOTOGRAFI Cardboard Sign Photographs (1992) Kreditering: Hugo Glendinning / Forced Entertainment. Tegnet etter Emmanuelle Enchanted. Looking Forwards (1993) Kreditering: Hugo Glendinning / Forced Entertainment. Hotel Photographs (1994) Kreditering: Hugo Glendinning / Forced Entertainment MARATONVERK 12 am: Awake & Looking Down (1993) På oppdrag fra National Review Of Live Art (Glasgow) Speak Bitterness (1994) Quizoola! (1996) På oppdrag av ICA Live Arts (London) & National Review Of Live Art (Glasgow). Who Can Sing a Song to Unfrighten Me? (1999) På oppdrag av LIFT (London), Royal Festival Hall (London) og SpielArt (München) And on the Thousandth Night... (2000) På oppdrag av Festival Ayloul (Beirut) Marathon Lexicon (2003) Hotel Binary (2000) På oppdrag av Site Gallery (Sheffield) Rules of the Game (2000) STEDSPESIFIKKE PRODUKSJONER Dreams Winter (1994) Manchester Central Library building Nights in this City (1995) Scar Stories (2000) INTERAKTIV/CD-ROM Frozen Palaces (1997) Paradise (1998) Nightwalks (1998) Et oppdrag av Yorkshire av Photo 98 som en del av UK Year of Photography og the Digital Image. Spin (1999) FILMER Filthy Words & Phrases (1998) #FE84-14 (2014) INSTALLASJONER Red Room (1993) På oppdrag av ICA Live Arts / Showroom Gallery (London). Ground Plans for Paradise (1994) På oppdrag av Leeds Metropolitan University Gallery & Studio Theatre (Leeds). Presse-mal_2_NEW_(no)(dtp3)_1.indd

15 15 Den internasjonale Ibsenprisen 2016 Digitale ressurser Den internasjonale Ibsenprisen For en digital versjon av pressepakken, foto og video: Presse-mal_2_NEW_(no)(dtp3)_1.indd

16 Presse-mal_2_NEW_(no)(dtp3)_1.indd