VI FEIRER EN AV VÅR TIDS STORE KOMPONISTER MED TRE KONSERTER I DAGENE 16. 23. MARS 2017 Magnus Lindberg i sentrum TORSDAG 16. MARS 2017 KL 19.30 (HOVEDSERIEN) STAVANGER KONSERTHUS, FARTEIN VALEN Verk av MAGNUS LINDBERG og ARNOLD SCHÖNBERG Dirigent: Christian Vasquez Solist: Nicholas Hodges, klaver LØRDAG 18. MARS KL 20.00 (KAMMERKONSERT) SCENE 1, TOU SCENE, STAVANGER Tre kammerverk av LINDBERG Dirigent: Magnus Lindberg TORSDAG 23. MARS 2017 KL 19.30 (HOVEDSERIEN) STAVANGER KONSERTHUS, FARTEIN VALEN Verk av LINDBERG og CLAUDE DEBUSSY Dirigent: Pierre André Valade INN I MUSIKKEN ved komponisten Magnus Lindberg både 16. og 23. mars kl 18.30 i VIP-loungen, 5. etg. Gratis adgang.
Om Magnus Lindberg Det er med stor glede SSO kan presentere den finske komponisten Magnus Lindberg denne våren. Lindberg har fremtredende posisjon i finsk og internasjonalt musikkliv og er en meget etterspurt komponist. I årene 2009 2012 var han composer in residence hos New York Philharmonic, for tiden har han samme posisjon London Philharmonic Orchestra. Lindberg vil være til stede på alle tre konsertene, holde verkorienteringer og spille og dirigere på kammerkonserten på Tou Scene. KONSERT NR 1 TORSDAG 16. MARS 2017 KL 19.30 (HOVEDSERIEN) Al Largo 25 ARNOLD SCHÔNBERG (1874 1951): Verklärte Nacht 30 PAUSE 25 MAGNUS LINDBERG Konsert for klaver og orkester nr 2 30 Tre satser ARNOLD SCHÖNBERGS VERKLÄRTE NACHT er et av hans hovedverk, komponert i den tyske, høyromantiske perioden, før han startet å eksperimentere med atonalitet. Opprinnelig er verket skrevet som en strykesekstett, men i 1917 arrangerte han det for strykeorkester. Det er inspirert av et dikt av Richard Dehmel, Weib und Welt, der en ung kvinne må fortelle sin forlovede at hun er gravid men med en annen mann. Han trøster henne med at han vil se på barnet som om det var hans eget. Verket har derfor programmatiske aspekter i sin oppbygging, og man kan ane påvirkninger av Wagner og Brahms. Da MAGNUS LINDBERG komponerte AL LARGO, var planen å lage et stort verk, men uten å benytte så mange musikere som noen av hans andre verk har. Det var særlig to verk av andre komponister som fikk hans oppmerksomhet som inspirasjonskilder, Ravels Gåsemor forteller og Schönberg s Verklärte Nacht som også fremføres i kveld. For Lindberg er dette et av hans favorittverk, så han inkorporerte et kort sitat fra Schönberg mot slutten i Al Largo. Schönberg var en av bidragsyterne til bruddet med tonalitet i musikkhistorien, og som musikalsk arkeolog fra fremtiden, finner Lindberg det fascinerende, nettopp dette tidspunktet. Hvor kunne man gå fra der Schönberg befant seg som komponist i Verklärte Nacht? Lindbergs første klaverkonsert, skrevet for 20 år siden, hadde en lyrisk, nesten impresjonistisk karakter. Til sin KLAVERKONSERT NR 2, har han blant annet funnet inspirasjon hos utøveren verket opprinnelig er skrevet for, Yefim Bronfman. Kritikerne har sammenlignet denne komposisjonen med de virkelig store konsertene for klaver. Instrumentet gir muligheter for å spille både melodi og harmonier, og det, sier Lindberg, åpner for å la solisten få spille alene. Det er et stort lerret komponisten har brettet ut, med en svært virtuos klaverstemme i en rik og fyldig orkesterklang. Av Kristiane Norvoll NRK overfører konserten direkte på NRK P2 Husk at restaurant Spiseriet serverer middag frem til kl 22.00. Baren er også åpen før og etter konserten. Bestill bord: www.spiseriet.no, e-mail: post@spiseriet.no, telefon: 400 01 324
KONSERT NR 2 LØRDAG 18. MARS (SCENE 1 PÅ TOU SCENE, STAVANGER) KL 20.00 «...de Tartuffe, je crois» (for klaverkvintett) 12' KLAVERTRIO 20' Sound big, sound Like the tranquility we seek Crash wave, crash JOY, for ensemble (23 musikere) og elektronikk 30 Dirigent: Magnus Lindberg MEDVIRKENDE: 1. Aya Muraki og Sigrun Egeland Eriksen, fiolin, Beatrice S. Bjørnsen, bratsj, Ilmari Hopkins, cello og Magnus Lindberg, klaver 2. Francesco Ugolini, fiolin, Ilmari Hopkins, cello og Ida Mo Schanche, klaver 3. Ensemble på 23 musikere fra SSO, dirigent: Magnus Lindberg Som innledning på kammerkonserten fremføres KLAVERKVINTETTEN «... DE TARTUFFE, JE CROIS» som er bygget på scenemusikk han skrev som student til en oppsetning av Bulgakovs teaterstykke om Molière. Lindberg selv anser dette som et viktig verk i sin produksjon, selv om det er ikke et spesielt typisk for hans stil. Han har ellers ikke skrevet teatermusikk, og i dette verket benytter han uvanlig mange musikalske sitater, både fra egne verk og fra Rameau og Lully. Stykket kan klassifiseres som neo-klassisk og er samtidig et tidlig og utmerket eksempel på Lindbergs store originalitet. Lindberg spiller selv klaverstemmen. KLAVERTRIOEN ble skrevet i 2008, først for klarinett, cello og klaver, og fire år senere omskrevet for fiolin i stedet for klarinett. Trioen gir et umiddelbart tiltalende inntrykk med sine forfriskende vekslinger og uanstrengte forløp. Magnus Lindberg sier om sitt verk JOY: «Joy er skrevet for stort ensemble med 23 musikere, inkludert live-elektronikk. Stykket er, til tross for sin autonome karakter, del av et triptykon for orkester, der jeg har forsøkt å utvide mitt musikalske språk i flere retninger. Den første delen av de tre delene i denne serien var Kinetics for stort symfoniorkester (1988-1989) - et stykke hvor jeg for første gang bruker noen spektrale harmoniske aspekter. Hovedprinsippet i stykket var en differensiering av harmonier i forgrunner og bakgrunner - med et klart hierarki mellom de forskjellige lagene. Den andre delen, Marea (1989-1990) skrevet for Mozart-size orkester, fortsatte i samme spor, men i stedet for en klar forskjellsbehandling av ulike harmoniske aspekter, var jeg her interessert i kollisjonen mellom spektrale og seriebaserte harmonier. I Joy er de ulike aspektene satt sammen med enda et harmonisk lag. I tillegg til de akustiske instrumentene i orkesteret har jeg med en AKAI S1000 sampler og YAMAHA SY77 synthesizer. Alle lydene fra sampleren kommer fra samme lydkilde, nemlig ødelegging av et gammelt flygel, som at lave bass-strenger ble stemt ned én oktav eller to, eller lyder fra skjæring eller riving i strenger etc. Alle disse lydene ble overført til VAX datamaskinen ved IRCAM (i Paris) hvor de ble behandlet og forvandlet. Mange av de støypregede lydene ble tvunget til bestemte tonehøyder ved hjelp av filtrering, usammenhengende lyder ble gjort kontinuerlige, og uregelmessige lyder ble gjort regelmessige. Fascinasjonen med alle disse behandlingene legger mulighetene til å tvinge en annen karakter eller oppførsel på en lyd eller for å forbedre noen skjulte aspekter av en kompleks lyd. Samtidig som super-realistiske, konkrete aspekter av lyden blir mindre dominerende, gir det flere muligheter til å kombinere disse med akustiske instrumenter.» Lindberg ønsker å kreditere Arnaud Petit og Juhani Liimatainen som jobbet sammen med ham på IRCAM for å realisere den elektroniske delen av stykket.
KONSERT NR 3 TORSDAG 23. MARS 2017 KL 19.30 (HOVEDSERIEN) Vivo 6 CLAUDE DEBUSSY (1862 1918): La Mer, (symfoniske sketsjer for orkester) 22 De l'aube à midi sur la mer (Fra soloppgang til middag på havet) Très lent - Modéré, sans lenteur Jeux de vagues (Bølgenes lek). Allegro Dialogue du vent et de la mer (Vinden og havets dialog) Animé et tumultueux PAUSE 25 MAGNUS LINDBERG: Konsert for orkester 30 Tre sammenhengende satser NRK tar opp konserten, som sendes på NRK P2 torsdag 18. mai for sending Kveldens program er fokusert rundt orkesterpaletten som MAGNUS LINDBERG både trekker inspirasjon fra og fornyer. Det korte, energiske åpningsnummeret Vivo er skrevet i 2015 til Carnegie Hall. Verket har hentet mye inspirasjon fra Ravel s Daphnis & Chloe som har vært viktig for komponisten. En annen viktig inspirasjonskilde for Lindberg har vært Debussy, og det var ikke unaturlig å kontrastere Lindbergs verker denne kvelden med fransk impresjonisme. CLAUDE DEBUSSY startet på konservatoriet i Paris allerede som tiåring, og eksperimenterte mye med dissonanser i musikken sin, dog litt utenfor pensum i studiene. Ved verdensutstillingen i Paris i 1889 hørte han indonesisk gamelan-musikk for første gang, med helt andre tonearter, rytmikk og melodier enn vestlig klassisk musikk. Rundt samme tid besøkte han Bayreuth for å høre Wagner s banebrytende operaer med sin emosjonalitet og harmoniske spenninger. Begge opplevelsene har senere hatt stor påvirkning på franskmannens egne komposisjoner. Debussy arbeidet på LA MER ved forrige århundreskifte, i Eastbourne ved den engelske kanalen, der han hadde søkt tilflukt med sin elskerinne i påvente av at skilsmissen fra sin kone skulle komme i orden. Debussy tilbrakte lite tid av sitt liv ved havet, men brukte hovedsakelig malerier og litteratur som inspirasjonskilde for komposisjonene sine. Selv om premieren skulle bli noe overskygget av den offentlige skandalen i privatlivet hans, ble La Mer etter hvert et av hans mest fremførte verk. Det har hatt en stor innvirkning på musikkhistorien, både med instrumentering og med harmoniske vendinger. Den internasjonale pressen hentet frem superlativene da Lindbergs KONSERT FOR ORKESTER fikk sin premiere i 2003. Dette verket bidro til å sette Lindberg på kartet som en av dagens viktigste samtidskomponister. Orkesterstemmene er virtuose, her gis alle instrumenter muligheten til å være solister. Energien i verket har blitt sammenlignet med Vårofferet av Stravinsky som SSO fremførte våren 2016, men også med kompleksiteten i Messiaen s Turangalîla symfoni. Den brutale råskapen i messingen kontrasteres elegant mot lyriske passasjer med altfløyte og strykere, og gjør konserten fascinerende å lytte til. TAKK TIL VÅRE SUITEMEDLEMMER Av Kristiane Norvoll BAVARIA BELLTECH EMERSON FAZER KRONEN GAARD LYSE FIBER MARSH MERKUR HOLMEN REGNSKAP MØBELGALLERIET SCANDIC STAVANGER PARK HOTEL NATIONAL OILWELL VARCO SPISERIET STATOIL WINTERSHALL
Biografier CHRISTIAN VASQUEZ har vært sjefdirigent for Stavanger Symfoniorkester siden høsten 2013. Karrieren har nå brakt ham til store og kjente orkestre som Philharmonia Orchestra i London, Residentie Orkest i Den Haag, Tokyo Philharmonic og Singapore Symphony, Los Angeles Philharmonic i deres Young Artists Fellowship program, Det Russiske Statsorkester i Moskva og radiosymfonikerne i både Praha, Wien og i Berlin. Christian Vasquez er også kunstnerisk leder for ungdomsorkesteret Tereza Carreño i hjemlandet sitt og turnerer over hele verden. Vasquez dirigerte SSO på vellykkede konserter under Bodensee-festivalen i Tyskland i mai i fjor, og i Potsdam utenfor Berlin i august. I april dette året år tar han Stavanger-orkesteret for første gang med til Moskva, St. Petersburg, Lahti og Amsterdam. Om den britiske pianisten NICHOLAS HODGES er det sagt at «han spiller det klassiske klaver-repertoaret så forfriskende som om det var skrevet i går, og samtidsverk som om de allerede var klassikere». Han har en åpen og spørrende tilnærming til musikken, men sparer ikke på energien. Som professor på Musikkhøgskolen i Stuttgart arbeider han med et bredt repertoar, men er blitt en etterspurt pianist til å urfremføre verk av kjente komponister, som Elliott Carter og Thomas Adès. Hodges har vært solist med de største orkestrene i USA, Europa, Australia og Japan, har deltatt på en lang rekke internasjonale musikkfestivaler og har gjort mange plateinnspillinger. PIERRE-ANDRÉ VALADE er en fransk dirigent med stor forkjærlighet for nyskrevet musikk. Han etablerte i 1991 sitt eget orkester, Ensemble Court-Circuit, som først og fremst skulle være et orkester for komponister og for eksperimentering. Ensemblet har siden vært en ettertraktet gjest på samtidsmusikkfestivaler over hele verden. Etter 16 år med dette ensemblet, ble han sjefdirigent for det Københavnbaserte samtidsensemblet Athelas Sinfonietta i fem år. Nå får han jevnlig invitasjoner til festivaler og orkestre i hele verden, og er særlig etterspurt til repertoar fra 20. og 21 århundre. Flere av hans innspillinger med ny musikk har fått utmerkelsen Diapason d Or. Mozarts Requiem TORSDAG 6. APRIL OG FREDAG 7. APRIL Dette verket fra Mozarts hånd er en av de komposisjonene som rager aller høyest blant komponisten ufattelige store og geniale produksjon. Stavanger Symfoniorkester under ledelse av dirigenten Banjamin Bayl, fire solister og et veltrimmet Stavanger Symfonikor er klare til å gi deg kanskje vårens vakreste og mest gripende musikalske opplevelse. Før Requiem og før pausen spiller orkesteret Vaughan Williams Fantasi over et tema av Tallis og Arvo Pärts Salve Regina sammen med koret. Konserten er i salg nå. Abonnentene får billetter over hele salen til kr 300. Se også sso.no