Kunst og håndverk 1; Bilde, skulptur, arkitektur og design

Transkript

1 Kunst og håndverk 1; Bilde, skulptur, arkitektur og design Emnekode: GLU1002_1, Vekting: 30 studiepoeng Tilbys av: Det humanistiske fakultet, Institutt for grunnskolelærerutdanning, idrett og spesialpedagogikk Semester undervisningsstart og varighet: Høst, 1 semester Semester eksamen/vurdering: Høst Undervisningsspråk: Norsk Fagpersoner - Torunn Paulsen Dagsland (Emneansvarlig) - Kjersti Gjedrem (Studiekoordinator) - Kristoff Nasilowski (Faglærer) - Marianne Larsen Undheim (Faglærer) - Kari-Anne Svensen Malmo (Praksiskoordinator) - Kitty Marie Garborg (Praksiskoordinator) Introduksjon Kunst og håndverk er et kunst- og kulturfag, et uttrykks- og kommunikasjonsfag, et identitetsog dannelsesfag og et praktiskestetisk ferdighetsfag. Studentenes eget skapende arbeid og eksperimentering med ulike materialer, teknikker og estetiske virkemidler vil stå sentralt i faget. Faglig og fagdidaktisk refleksjonsevne utvikles i møte mellom studentenes eget skapende arbeid, teoretiske kunnskaper og referanser og grunnskolens praksis. Undervisningen og studentenes arbeid med faget skal omfatte forskningsbasert kunnskap knyttet opp mot det estetisk utøvende felt, det fagdidaktiske felt og sammenhengen mellom disse felt. Kunst og håndverk 1 er inndelt i områdene bilde, skulptur, arkitektur og design. Målgruppen for studiet er studenter på grunnskolelærerutdanningen GLU trinn. Læringsutbytte KUNNSKAP Studenten: har kunnskap om materialer, teknikker, redskaper og estetisk virkemidler som er vanlig i arbeid med bilde, skulptur, design og arkitektur har kunnskap om faget som kilde til erkjennelse, dannelse, meningsskaping, kommunikasjon og identitetsutvikling har kunnskap om psykologiske, kulturelle og sosiale faktorer som virker inn på barn og side 1

2 GLU1002_1 - Kunst og håndverk 1; Bilde, skulptur, arkitektur og design unges visuelle språk, kreativitet, lek og identitet har kunnskap om kunstteori og hvordan uttrykkformer fra ulike kulturer nasjonalt og internasjonalt kan være en ressurs for skapende arbeid og organisert læring har kunnskap om hovedretninger innen bildekunst og skulptur de siste 250 år og om kunst, arkitektur og design i lokalmiljøet har kunnskap om læreren som leder, tilrettelegger og veileder for barn og unges skapende prosesser, kunstopplevelser og refleksjon FERDIGHETER Studenten: kan utvikle en idè til ferdig form i ulike materialer kan eksperimentere med ulike materialer, redskaper, teknikker og estetiske virkemidler kan bruke kunst, design, arkitektur, nærmiljøet og ulike tema som utgangspunkt for eget skapende arbeid og i undervisningssammenheng kan anvende digitale verktøy i skapende arbeid kan lage utstillinger av visuelle produkter kan bruke enkle analyseverktøy og formidle kunst og formkultur på varierte måter kan planlegge, gjennomføre og vurdere undervisning med utgangspunkt i gjeldende læreplan for grunnskolen kan tilrettelegge undervisning i grunnskolen slik at grunnleggende ferdigheter blir en naturlig del av faget GENERELL KOMPETANSE Studenten: kan bruke kunst, kultur og elevenes erfaringsverden som ressurs og utgangspunkt for oppgaver og faglige samtaler har innsikt i og kan drøfte faget kunst og håndverks rolle i skolen i et moderne flerkulturelt samfunn med tanke på identitet, danning, kommunikasjon og demokratisering kan tilrettelegge og stimulere for gode og meningsfulle kunst og kulturmøter og skapende prosesser for elever i grunnskolen side 2

3 kan bruke faget kunst og håndverk i tverrfaglig og tema- og prosjektarbeid og ivareta den estetiske dimensjon i opplæringen i samhandling med andre fag og som en del av skolehverdag generelt Innhold Kunst og håndverk 1 gir en generell innføring i områdene bilde, skulptur, arkitektur og design med vekt på bilde og skulpturområdet. Studiet skal ha en forankring der veksling mellom skapende virksomhet og teoristoff gir grunnlag for å forstå, vurdere og videreutvikle ideer og fagdidaktikk innen kunst og håndverksområdet. Innholdet i alle områdene vil bestå av tre komponenter: Praktisk estetisk arbeid, fagdidaktikk og kunst og kultur. Del 1. Praktisk estetisk arbeid Det praktiske estetiske arbeidet vil være temaorganisert med utgangspunkt i læreplan for grunnskolen og i områdene bilde, skulptur, arkitektur og design. Studentene vil få direkte erfaring med ulike to- og tredimensjonale materialer og teknikker. Visuell kommunikasjon vil være et tema som går som en rød tråd gjennom alle områdene. I bildeområde er fokuset rettet inn mot bilde som uttrykkform og kommunikasjonsmiddel og mot studentenes egen bildefremstilling, eksperimentering og utforsking av ulike materialer, teknikker, redskaper og estetiske virkemidler som form, farge, komposisjon og tekstur. Studentene vil få erfaring med ulike medium og teknikker som tegning, maling, grafikk, collage og digitale verktøy for å visualisere og uttrykke ideer, løse problemstillinger og forme bilder. IKT vil bli brukt som hjelpemiddel i skapende prosesser, digitale presentasjoner og formidlingsformer. Studentenes arbeid med todimensjonale uttrykksformer vil bli knyttet opp mot bildekunst og hvordan kunst kan være utgangspunkt for skapende prosesser. Skulpturområde vil omfatte utforskning av skulptur som estetisk, visuelt og taktilt medium med vekt på fremstilling av ulike tredimensjonale uttrykk som skulptur, installasjon, relieff og landart. Fokuset i undervisningen vil bli rettet mot prinsipper i oppbygging av form, estetiske virkemidler, lyset som element, skulptur og rommet, metoder til formidling av eget uttrykk, valg av hensiktsmessig materialer, redskaper og teknikker og håndverksmessige ferdigheter. Oppsøkende virksomhet og teori om arkitektur i lokalmiljøet vil danne utgangspunkt for studentenes eget skapende arbeid i ulike materialer innefor ulike områder som design og bilde. Eget skapende arbeid vil blant annet være knyttet opp mot tegning, grafikk og leire. Del 2. Kunst og kultur Studiet tar sikte på å gjøre studentene kjent med norsk og europeisk kunst de siste 250 år. Studiet fokuserer på kunst og arkitektur i lokalmiljøet gjennom oppsøkende virksomhet. Teori om kunst og formkultur vil bli satt inn i en pedagogisk sammenheng; kunst som kilde til innsikt, forståelse, opplevelse, refleksjon og inspirasjon for skapende arbeid. Studiet vil også innholde bildeanalyse, grunnleggende kunstteorier og bildegrammatikk/visuell kommunikasjon. Temaene i kunst og formkultur vil også være med å danne bakgrunn for studieturen som ligger til emnet side 3

4 GLU1002_1 - Kunst og håndverk 1; Bilde, skulptur, arkitektur og design Kunst og håndverk II. Del 3. Fagdidaktikk Fokus i studiet er rettet mot læreren som kulturbærer og kulturbygger og eleven som aktør i skapende prosesser. Fagdidaktikken skal sette studentene i stand til å planlegge, tilrettelegge og gjennomføre undervisning i faget på en god og reflektert måte i henhold til gjeldende læreplaner. Tema for fagdidaktikken vil være: læreplanen for grunnskolen ulike perspektiv på kreativitet og skapende prosesser eleven som aktør i møte med kunst, design og arkitektur. Leken, det narrative, det dialogiske, kommunikasjonen, det erfaringsbaserte og det relasjonelle faget kunst og håndverk i et postmoderne flerkulturelt samfunn kommunikasjon, meningsskaping, identitet og dannelse læreren som kulturbygger og kulturbærer læreren som tilrettelegger og veileder for barn i skapende prosesser den dobbelte didaktikk barns utvikling i to- og tredimensjonale materialer utstillingsvirksomhet i skolen estetikk, estetiske læreprosesser og den estetiske dimensjon i skolen vurdering i faget grunnleggende ferdigheter i kunst og håndverksfaget Arbeidsformer Studiet vil bestå av en veksling mellom eget skapende arbeid og møte med kunst, arkitektur og design. Skapende arbeid, fagdidaktikk og kunst og formkultur vil i perioder bli integrert slik at det kan fremme en helhetsforståelse for faget. I andre perioder vil disse komponentene bli organisert atskilt. Arbeid på ulike verksted, forelesninger, individuelt arbeid, gruppearbeid, museums- og galleribesøk og ekskursjoner i nærmiljøet vil være arbeidsformer på studiet. Det vil være en veksling mellom sanseinntrykk, formell kunnskap, analyse, refleksjon, fabulering og handling i materialer. Veiledning og tilbakemelding fra faglærere og medstudenter gis både underveis og til slutt i studiet. Arbeidsmengde Arbeidsmengden i faget utgjør 825 timer, 330 timer innen fagdidaktikk og kunsthistorie og 495 timer innen praktisk estetiske fag. side 4

5 Praksis 2 uker praksis i grunnskolen. Forkunnskapskrav Ingen Eksamen/vurdering Vekt Varighet Karakter Hjelpemidler Mappevurdering og praktisk fremlegg Mappevurdering 4/10 A - F Praktisk estetisk fremlegg 6/10 A - F Alle eksamensdeler må være bestått for å få samlet karakter i emnet. Mappevurdering i fagdidaktikk med kunsthistorie (kulturoppdrag, undervisningsopplegg, refleksjonsoppgave): Mappen består av tre arbeid som teller 1/3 hver av karakteren i fagdidaktikk med kunsthistorie. Del 1: Kulturoppdrag Kulturoppdrag er en gruppeoppgave som knytter sammen teori, praktisk estetisk arbeid og yrkeskompetanse. Skriftlig og visuell dokumentasjon leveres inn til vurdering. Den skriftlige delen inneholder kunsthistorie og fagdidaktikk. Omfang 10 sider + kunsthistorisk bildestoff og foto fra gjennomført oppdrag. Kulturoppdraget utføres i grunnskolen og dokumenteres ved hjelp av bilder og tekst. I dette emnet vil didaktikk være en praktisk og teoretisk prosess. Forelesninger i kunsthistorie, fagdidaktikk og arbeider med ulike materialer på verksted vil danne utgangspunkt for et fagdidaktisk oppdrag i skolen. Del 2: Undervisningsopplegg Et individuelt fagdidaktisk undervisningsopplegg knyttet til et eller flere av hovedområdene i grunnskolen. Omfang: ca. 5 sider. Del 3: Refleksjonsoppgave En individuell oppgave der studentene reflekterer rundt et gitt tema som er tatt opp i undervisningen. Oppgaven skal være knyttet opp mot pensum eller en tidsaktuell artikkel som fokuserer på det valgte tema. Omfang ca. 5 sider. Det er avsatt tid på semesterplan til arbeid med mappeoppgavene. Praktisk estetisk fremlegg: side 5

6 GLU1002_1 - Kunst og håndverk 1; Bilde, skulptur, arkitektur og design Individuelt fremlegg og gruppefremlegg av praktisk estetisk arbeid med skriftlig og visuell dokumentasjon. Den skriftlige delen skal være enkel og bestå av kommentarer til skisser, foto, utprøvinger og eksperiment med materialer/teknikk/estetiske virkemidler fra ide til ferdig produkt. Praktisk estetisk arbeid består av ferdige produkt og prosess innen to- og tredimensjonale materialer knyttet til områdene bilde, skulptur, design og arkitektur. Karakterskala: A - F, der A er beste karakter og F er stryk. Vilkår for å gå opp til eksamen/vurdering Obligatoriske arbeidskrav Timeplanlagt praktisk estetisk arbeid og teori som er knyttet opp mot arbeid på verksteder er obligatorisk. Gruppearbeid i fagdidaktikk, kunstanalyse og kunstekskursjoner i nærmiljøet er obligatorisk og må være bestått for å gå opp til eksamen. Ved fravær fra obligatorisk undervisning vil det i hvert enkelt tilfelle bli vurdert godkjenning eller underkjenning av studiet. Dersom arbeidskrav ikke innfris, vil studenten ikke få avsluttet vurdering. Generell tilstedeværelse krav på 70 % gjelder. Åpen for Grunnskolelærerutdanning trinn Emneevaluering Tidlig dialog, sluttevaluering og fagutvalget Litteratur Fagdidaktikk Haabesland & Vavik.( 2000). Kunst og håndverk- hva og hvorfor. Bergen: Fagboklaget (Kap. Barns utvikling i arbeid med todimensjonale uttrykk (s ), kreativitet (s ) og estetikk (s ) Juell & Norskog.(2006). Å løpe mot stjernene: om estetisk dannelse, kreativitet og skapende prosesser. Bergen: Fagboklaget Kunnskapsdepartementet.(2006). Læreplanverket for Kunnskapsløftet Nielsen.(2009). Fagdidaktikk for kunst og håndverk: I går, i dag, i morgen. Oslo: Universitetsforlaget. (Kap.Kunnskapsløftet 2006, s ) Kompendium: Kunst og håndverk 1 (ulike fagdidaktiske artikler) Kunst/ kunsthistorie Danbolt. (1999). Blikk for bilder.oslo: Norsk kulturråd side 6

7 Furenes. (1999). Skulptur i Stavanger. Stavanger: Stavanger kommune Kompendium: Kunst og skulptur Kompendium: Arkitektur i lokalmiljøet Fagstoff Teigen.( 1992). Frihåndstegning. Oslo: Ad notam Gyldendal Teigen. ( 1994). Farge. Oslo: Ad notam Gyldendal side 7