Refleksjonsnotat Reklameplakat for iphone MED1003/MED1002/PFO4106 Jonas Driveklepp 25. januar 2013
Teknisk info Utstyr Kamera:!! Canon EOS 5D Mark II Lys:!!! Videolys!!! Dimlights Stativ:!! (Håndholdt) Bakgrunn:!! Dataprogram:! Lystelt med hvit bakgrunn!!! Camera RAW Element fra nettet: iphone Appene ISO: 640 Blender: 10.0 Lukker: 1/50 Adobe Photoshop, Adobe After Effects, Adobe Bridge og Mine valg Jeg har valgte å bruke Canon EOS 5D Mark II på mitt bilde fordi det rett og slett var det kameraet som var mest tilgjengelig siden det er Elisabeth i klassen sitt. Grunnen til at jeg brukte kontinuerlig belysning var fordi motivet ikke var i bevegelse og disse lysene var allerede rigget opp når jeg kom i studioet. Grunnen til at jeg brukte ISO 640 på bildet mitt, var fordi jeg ønsket å bruke Blender 10. Om jeg hadde brukt lavest mulig blender, ville de delene av telefonen som var lengst unna bli uskarpe, og det ville gjøre det vanskeligere å få en gjevn kant på produktet. Det jeg kunne gjort for å få lavere ISO, var å sette kameraet på et stativ og dermed sette høyere lukkertid. Dessverre var det ikke noe stativ å finne i studio, så om jeg skulle skaffe et stativ, ville jeg mistet dyrebar tid i studio. Dermed valgte jeg å skru opp ISOen et lite hakk. Men siden ISO 640 fremdeles ikke er så veldig mye, vil ikke dette få stor innvirkning på det ferdige produktet. Lystelt Filmlampe Lys stoff rør Lys stoff rør
Planlegging Kommunikasjonsform Oppgaven var å produsere en proffesjonelt reklameplakat til et tilfeldig trekt produkt. Jeg fikk i oppgave å lage en reklameplakat for «iphone». Her valgte jeg å lage en reklameplakat som setter fokus på at Apples nye iphone 5. Budskap Budskapet i reklamen er enkelt: «Everything. Everywhere.» Det jeg mener med det er at du kan bruke en iphone 5 til alt - overalt. Magien bak produktet ligger i programmene på telefonen, som blir kalt «Apper». Det finst apper for alt på iphone. Siden du også tar med deg telefonen overalt, får du altså apper for alt - overalt. Målgruppe Målgruppen for plakaten er for både menn og kvinner i en aldersgruppe på 13-30 år. Grunnen til målgruppen er fra 13 år er fordi du må være minst 13 år for å kjøpe applikasjoner på App Store. Maksgrensen er satt til 30 år fordi plakaten er rettet mot ungdom/unge voksne.
Produksjonsprosessen Idefasen Med en gang jeg fikk oppgaven «iphone», var det første jeg tenkte på de simple og enkle originale iphone-posterne fra Apple. Jeg ønsket å lage noe som var litt originalt og som ikke hadde blitt tenkt på før. Dermed valgte jeg å lage en mix mellom det stilrene og enkle designet til Apple, samtidig som jeg laget en egen vri på den med Appene som ramler ned i telefonen. Skisser Jeg laget to skisser på data og en skisse på papir. Grunnen til at jeg laget skisser på data, var fordi jeg ønsket å teste om jeg fikk til å produsere et bildet som ble seende bra ut ved hjelp av lystelt. Det var første gang jeg brukte lystelt. Senere tegnet jeg en skisse med min endelige ide. Altså der appene samles ned i telefonen. Jeg prøvde flere forskellige måter og lurte på hvilke linjer appene skulle gå etter. Jeg var usikker på om jeg skulle lage det til som en slags trakt eller som en virvel av apper. Faglærer hjelpte meg med å få lage en mal jeg kunne sette opp appenen etter. Denne brukte jeg delvis slik de fulgte et visst mønster samtidig som det skulle se litt tilfeldig ut.
Komposisjonsprinsipper/Gestalt På bildet av telefonen hadde jeg opprinnelig en plan om å ta bilde av telefonen i froskeperspektiv for å få mobilen til å se stor og mektig ut, men det ble veldig vanskelig slik telefonen var stilt opp i lysteltet. Jeg hadde satt den på høykant, men det jeg ikke tenkte på var at jeg kunne legge ned telefonen og heller ta bildet ovenfra. Dette kom jeg selvfølgelig ikke på når jeg var i studio, så slik bildet ble til slutt, er bildet tatt i normalperspektiv som får bildet av iphonen til å se litt mer kjedelig ut. Vi har komposisjonsprinsippet bevegelse i form for retningen vi oppfatter bildet på. Blikket våres går fra toppen der appene faller ned i telefonen, så ser vi på telefonen og deretter videne ned til teksten på bunnen. Vi har også formen på app-strømmen. De er formet som en slags trakt som får blikket til å gå i denne retningen. Ellers, er bildet i symmetrisk balanse fordi alle elementene er stilt likt på begge sider. Vi har 3 forskellige hovud-enheter i bildet. Den første er appene fordi de har samme form og står nær hverandre noe som skaper kontinuitet. Dette er blikkfanget i plakaten og pågrunn av at den er formet som en trakt, sender den blikket videre nedover til telefonen. Den andre delen på plakaten, er mobilen. Den skiller seg fra de andre elementene i bildet fordi den har en svart ramme rundt telefonen. Vi har også lyset på toppen av telefonen som skaper litt avstand fra appstrømmen og telefonen. Den tredje er teksten i bildet fordi det har annen farge enn alt annet i bildet, noe som skaper variasjon. Tittelen og slagordet blir sett på som en enhet fordi det er samme farge, font og de står nær hverandre, men de blir fortsatt sett på som forskjellige fordi de har en stort størrelsesforskjell og tykkelsesforskjell. Mens jeg designet app-strømmen, fikk jeg en egen enhet (som du ser på bildet under) med de 5 øverste appene. Grunnen til at det ble slik var fordi disse appene ble liggende oppå hverandre. Dette endret jeg raskt for å få bedre flyt i app-strømmen og alt ble en enhet.
Utførelse Det første jeg gjorde var å ta bilde av iphonen i lystelt i studioet. Grunnen til at jeg valgte å ta bildet i lystelt, var fordi da slipper jeg å få noen refleksjoner på telefonen og lyset blir veldig jevnt og mykt på grunn av at alle sidene er hvite. Teknisk info om hvordan jeg tok bildet, finner du på side 3. Jeg eksprimenterte med litt forskellige vinkler på telefonen og med kameraet. Jeg ønsket å ta bildet i froskeperspektiv for å få telefonen til å se stor og mektig ut. Det var dessverre ganske vanskelig å få til, fordi jeg satt telefonen på høykant slik den stod av seg selv. Dermed var det vanskelig å få linsen på kameraet til å gå så langt ned at bunndelen på telefonen ble vannrett. Det jeg ikke tenkte på der og da, var at jeg egentlig bare kunne legge ned telefonen og ta bildet ovenfra. Jeg skulle jo uansett klippe ut bakgrunnen i Adobe Photosop. Jeg prøvde å ta bildet på nytt igjen senere, men jeg fikk ikke helt til det jeg prøvde på og kom frem til at det originale bildet var bedre. Da jeg var fornøyd å ta bildet mitt, startet jeg med redigeringen. Jeg åpnet bildet først i Camera RAW for bearbeiding av lyse og mørke deler av bildet. Siden jeg hadde tenkt å sette på et skjermbilde i ettertid, og alt annet på telefonen ikke er farge på, valgte jeg å gjøre telefonen i svart-hvitt slik jeg var 100% sikker på at jeg ikke ville få noen fargestikk på selve telefonen. Etter behandlig i Camera Raw, la jeg bildet av iphonen inn i Photoshop for å klippe ut telefonen, sette på skjermbildet på telefonen og sette sammen alle de grafiske elementene i bildet. Jeg valgte å bruke Photoshop til denne jobben fordi på denne delen av prosessen må jeg uansett bruke pixel-baserte elementer og effekter for å få gjort jobben på den beste måten. Jeg hadde uansett ikke noen intensjoner om å gjøre bildet større i ettertid. Jeg klippte først ut bildet ved hjelp av «Pen Tool» i Photoshop. Jeg laget en figur rundt telefonen, og gjorde den deretter om til en maske som jeg lag på telefon-laget. Etter det gikk jeg over til å sette på skjermbildet. Skjermbildet på telefonen laget jeg selv, ved å sette alle appene på startskjermen på min egen telefon tilbake til standard, stille klokken og deretter ta skjermdump. Legg merke til at datoen i kalenderen er datoen jeg satt sammen bildet. For å legge skjermdumpet på skjermen på telefonen, brukte jeg et Photoshop-filter kalt Vanishing-point, som kan bli brukt til å gjøre akkuratt slike ting. Når skjermen var på plass, la jeg noen refleksjoner i telefonen. Telefonen skal skinne slik mottaker får en følelse av en skinnende og eksklusiv telefon. Første gangen jeg laget refleksjonen på toppen av telefonen, satt jeg linjen på skrå fra toppen til venstre og ned til
litt under midten på høyre side. Dette var litt uheldig, fordi det skapte en enhet med appene som kom strømmende ned i telefonen slik det så ut som om telefonen og appene var en enhet. Når telefonen var klar, startet jeg med å plassere appene over telefonen. Faglærer hjelpte meg med å lage en mal jeg kunne plassere elementene etter. På den måten kunne jeg få appene til å se ut som om de gikk i en rett linje, selv om det ser ganske tilfeldig ut. Deretter laget jeg dette lyset som lyser på toppen av telefonen der appene faller ned. For å Ferdige refleksjoner lage det har jeg brukt to elementer. Det ene er et bilde jeg tok utenfor huset mitt om natten der jeg får en «lens-flare»-effekt på bildet. Jeg har stilt fargebalansen på det slik det ble helt rosa. Jeg laget en mask på bildet og brukte en veldig myk pensel slik jeg ikke fikk noen harde kanter rundt dette laget. Den andre «flaren» laget jeg ved hjelp av en tilleggspakke kalt Optical Flares, jeg har kjøpt til programmet for etterbehandling av Refleksjonene her skapte en enhet filmer kalt Adobe After Effects. Med denne tilleggspakken kan jeg spesialdesigne mine egne lens-flares, noe du ikke kan gjøre i Photoshop. Jeg laget en jeg likte og tok deretter skjermdump av lyset med svart bakgrunn bak. Tilbake i Photoshop, la jeg på Appene følger linjer
skjermdumpen og la på blend-mode «Lighten» for å ta bort de mørke områdene i bildet (som bare var bakgrunnen). Når det grafiske arbeidet var ferdig, gikk jeg over i Adobe InDesign for å legge på logo og tekst. Jeg valgte det programmet fordi det er et bra program for å sette opp alt fra magasiner til plakater. Jeg brukte fonten «Helvetica» fordi det er samme font som Apple bruker til de fleste formål. For å legge på logoen til Apple, har alle Macer en funksjon for å legge inn logoen til Apple i hvilket som helst tekstfelt. Dermed var det bare å trykke «alt+a» for å legge inn logoen.
Refleksjoner Hva har jeg lært? Under dette prosjektet har jeg lært litt av hvert. Jeg har fått prøve meg på å ta bilde i lystelt for første gang, noe som var veldig spennende og lærerikt. Jeg kommer desidert til å bruke lystelt om jeg skal ta produktbilder i senere tid. I tillegg har jeg lært hvordan jeg bruker «Vanishing-point» i Photoshop. Ble det som jeg planla? Bildet ble akkuratt slik jeg planla det. Jeg er veldig fornøyd med resultatet og er meget stolt over eget arbeid. Hva kunne jeg gjort bedre? En ting jeg la merke til i ettertid som hadde vært veldig stilig om jeg hadde fått til, var å vri appene i 3D slik de ble stående i samme retning som telefonen. Da tror jeg det hadde fått en enda bedre effekt for å få det til å se ut som om appene detter ned i telefonen. I tilllegg kunne jeg lagt enda mer vekt på oppstilling av appene. For eksempel icloud-logoen la jeg litt foran de andre appene. Dette gjorde jeg egentlig bevisst, fordi jeg ønsker å få frem at icloud er noe stort og en viktig satsing for Apple. Det jeg legger merke til i ettertid, er at jeg har mistet litt flyten i app-strømmen. Det ser nesten ut som om denne appen kommer til å bomme på telefonen. I tillegg er det noen appen som er større enn de som står over seg. Foreksempel er Face-time logoen større enn Skype logoen. Jeg har allerede fikset litt på problemet, men virkelig ikke nok. Som jeg skrev tildligere, burde jeg også tatt bildet av iphonen i froskeperspektiv for å få den til å se stor og mektig ut.