Studieplan for praktisk pedagogisk utdanning i teater (Postgraduate Certificate in Education in Theatre) 60 Studiepoeng

Transkript

1 Studieplan for praktisk pedagogisk utdanning i teater (Postgraduate Certificate in Education in Theatre) 60 Studiepoeng Vedtatt i høgskolestyret (dato) Revidert av dekan (dato) Innholdsfortegnelse: DEL Kort oversikt over studiet Kort beskrivelse av studiet Opptakskrav Læringsmål for studiet Oppbygging og gjennomføring Undervisning og læringsformer underveis Sluttvurdering: Avsluttende eksamen av skikkethet Studiekvalitet...5 DEL Pedagogikk Fagdidaktikk teater Praksisopplæring...8 1

2 DEL Kort oversikt over studiet Kort oversikt over studiet: Navn på studieprogram Studieprogramkode Fører til kvalifikasjon Normert studietid Studiepoeng 60 Undervisningsspråk Norsk Praktisk pedagogisk utdanning i teater/ Postgraduate Certificate in Education Koden i FS Lærerkompetanse/undervisningskompetanse 1 år fulltidsstudium eller 2 år - deltidsstudium 1.2. Kort beskrivelse av studiet Praktisk-pedagogisk utdanning i teater er en videreutdanning for dansere/koreografer eller skuespillere/regissører som ønsker formell undervisningskompetanse. Utdanningen har et omfang på 60 studiepoeng og tilbys som et 1-årig heltidsstudium eller som et 2-årig deltidsstudium. Studiet består av pedagogikk, fagdidaktikk og praksisopplæring. Studiet bygger på Rammeplan for praktisk pedagogisk utdanning, fastsatt 3.april 2003 av Utdannings- og forskningsdepartementet og Forskrift til rammeplan for praktisk- pedagogisk utdanning fastsatt 13. desember Praktisk-pedagogisk utdanning skal kvalifisere for læreryrket 1. Avhengig av studentenes forutgående fagutdanning/fagbakgrunn, kvalifiserer utdanningen for arbeid i grunnskolen, i videregående opplæring og i voksenopplæring. Utdanningen har også som mål at studentene skal få kunnskaper om opplæring av barn i førskolealder, i frivillig opplæring som kulturskoler, private ballettskoler/barneteatergrupper og lignende. Med bakgrunn i fagenes egenart og studentenes spesielle fagbakgrunn (jf. opptakskravene), favner praktiskpedagogisk utdanning noe videre. Studiet har derfor også som mål å kvalifisere til å undervise ved universitet/høgskoler og kunne lede innstudering/instruksjon av profesjonelle utøvere i kulturinstitusjoner og profesjonelle og frie grupper, samt å kunne anvende faget i andre og nye sammenhenger. Utdanningen kan også kvalifisere for videre studier i kunstfaglige- og/eller kunstpedagogiske masterprogrammer Opptakskrav Opptak skjer på grunnlag av en totalvurdering basert på godkjente opptakskrav, den enkeltes students egnethet og av studiegruppens sammensetning. Søkeren må dokumentere kommunikative ferdigheter i norsk (eller annet nordisk språk). Søkere vil normalt bli innkalt til praktisk prøve og samtale i forbindelse med opptak. Godkjent kompetanse for studiet medfører dermed ikke at en automatisk får tilbud om studieplass. Krav til opptak for PPU i teater er: - Generell studiekompetanse og 3-årig godkjent høgskoleutdanning i skuespill eller regi på bachelornivå Eller - Godkjent profesjonsrettet skuespiller - eller regiutdanning, generell studiekompetanse og minst 2 års etterfølgende relevant praksis. Eller - Vurdert og godkjent realkompetanse* *For vurdering av realkompetanse kreves at søkeren fyller minst 25 år i opptaksåret og har minimum 5 års relevant fulltids yrkespraksis eller en kombinasjon av relevant utdanning og yrkespraksis som samlet utgjør 1? se gammel studieplan s. 4. skal det fortsatt stå? 2

3 minimum 5 år fulltid. Godkjent realkompetanse for å gjennomføre studiet, er ikke nødvendigvis det samme som faglig godkjenning av bakgrunn som jevngod med 3-årig grad/3-års høyere utdanning. Legg inn link til opptaksprøver og søknadsskjema Læringsmål for studiet Fagplanen i praktisk-pedagogisk utdanning i teater sikter mot å integrere og utvikle praktisk erfaringskunnskap i en pedagogisk virkelighet, og forsøker å synliggjøre helhet og sammenheng mellom teori og praksis. Studentenes samlede sluttkompetanse er beskrevet nedenfor. Etter endt utdanning skal studenten: ha kunnskap om og erfaring med sentrale temaer og problemstillinger, samt anvende disse innenfor teaterpedagogisk virksomhet ha kunnskap om og erfaring med grunnleggende teorier, tradisjoner og metoder innenfor teaterpedagogisk virksomhet kjenne til relevant forsknings- og utviklingsarbeid samt innhente, dokumentere og formidle faglig kunnskap, innenfor teaterpedagogisk virksomhet kunne planlegge, gjennomføre og vurdere teaterpedagogisk virksomhet tilrettelagt for ulike elevgrupper og arenaer, alene eller som deltaker i en gruppe kunne bruke lokalsamfunnet som læringsarena og samarbeide med andre institusjoner og personer for å realisere et variert og tilpasset opplæringstilbud kunne vurdere og videreutvikle arbeidsplassen samt kunne utveksle synspunkter og erfaringer med andre og gjennom dette bidra til pedagogisk utviklingsarbeid. kjenne til lærers forpliktelser i forhold til aktuelle lover og læreplaner og reflektere over relevante fag- og yrkesetiske problemstillinger 1.5. Oppbygging og gjennomføring Praktisk-pedagogisk utdanning i teater har et omfang på 60 studiepoeng og består av: Kode Emnenavn Studiepoeng Pedagogikk 30 Fagdidaktikk teater 30 Praksisopplæring er integrert i de to ovennevnte studieenhetene og tilsvarer arbeidsuker Integrert Sum studiepoeng 60 Studiet er temabasert og delt inn i fire hovedtemaer som integrerer pedagogikk, fagdidaktikk og praksisopplæring: 1. barns utvikling, lek og kreativitet 2. kultur, samfunn og skapende arbeid 3. filosofi, historie og grunnleggende teaterteknikk 4. kunstdidaktisk- og teaterdidaktisk fordypning For å beskrive studie-/ arbeidsomfang i studiet brukes måleenheten studiepoeng. 60 studiepoeng tilsvarer ett års fulltidsstudium. Ett studiepoeng tilsvarer 25 til 30 faktiske arbeidstimer for studenten. I faktiske arbeidstimer regnes lærerstyrt undervisning, forelesninger, oppgaveskrivning, seminarer, egenstudier osv. Noen emner kan ha mye lærerstyrt undervisning mens andre emner legger opp til at studentene må gjøre mer på egenhånd Undervisning og læringsformer Utdanningen hviler på kunstnerisk-, forsknings- og erfaringsbasert kunnskap og foregår i nær relasjon med Kunsthøgskolen i Oslo sin fagutvikling. Denne fagutviklingen er kritisk reflekterende med basis i fagenes autonomi innenfor et samfunn i endring. 3

4 Studiet er et fulltidsstudium over ett år eller deltidsstudium over to år. Deltidsstudenter går sammen med heltidsstudenter og undervisningen vil være fordelt løpende gjennom begge studieår for både heltids- og deltidsstudenter. Studiets nære forbindelse til yrkeslivet krever at studentene på særskilt vis forplikter seg og tar ansvar både for individuell utvikling og utvikling i gruppen. Studiet stiller krav til frammøte, aktiv deltakelse både i undervisning ved høgskolen og i planlegging og gjennomføring av praksisopplæring. Erfaring i ulike former for samarbeid er en viktig yrkesforberedelse, og vil bli vektlagt i utdanningen gjennom utstrakt bruk av arbeid i grupper. Det er derfor obligatorisk med 80 % frammøte. Arbeidsformene i pedagogikk og fagdidaktikk vil variere og kan være forelesninger, gruppearbeid, selvstudium, prosjektarbeid, skriftlige arbeider, fremlegg, ekskursjoner, forestillinger, mv. Det forventes at studentene bruker tid utenom undervisningen til praksisopplæring, kollokviearbeid og individuelt arbeid. I praksis vil studentene møte de utfordringer og oppgaver som de vil stå overfor i sitt framtidige virke som dansepedagoger. Praksisopplæringen vil være en sentral arena for å binde sammen pedagogikk og fagdidaktikk. Praksisopplæringen er regulert av gjeldende Rammer for praksisopplæringen ved Kunsthøgskolen i Oslo og Praksisdokument for PPU- studenter ved Kunsthøgskolen i Oslo. (link til begge dokument) Arbeidskrav for studiet er: % frammøte og aktiv deltagelse i undervervisningen samt gjennomførte pålagte faglige oppgaver underveis 2. innlevert skriftlig individuell oppgave på 6-8 sider i pedagogikk. 3. innleverte undervisningsplaner og praksisrapporter fra: a. undervisningsplan og praksisrapport i tilknytning til praksisopplæring med barn i førskolealder, 3 sider (kan være i gruppe). b. undervisningsplan og praksisrapport i tilknytning til elever i grunnskolealder, 4 sider (kan være i gruppe). c. undervisningsplan og praksisrapport/er i tilknytning til praksisopplæring innen fordypningsområde, 5-10 sider (individuell) innleverte refleksjonsnotater relatert til students utviklingsprosess. Arbeidskrav 2, 3 og 4 inngår i studentens mappe. Bestemmelser om fravær og permisjon er fastsatt i Forskrift om studiene ved Kunsthøgskolen i Oslo underveis er en kontinuerlig prosess med utgangspunkt i studentens læringsprosess relatert til studiets mål og innhold. Studentens arbeider og underveisvurderinger samles i mapper og inngår i avsluttende vurdering av hver student. en underveis i pedagogikk og fagdidaktikk baserer seg på studentens aktive deltakelse i undervisningen, refleksjon over egen utvikling og gjennomføring av arbeidskravene. underveis i praksisopplæring baserer seg på den enkelte students lærerdyktighet, didaktisk refleksjon og skikkethet for læreryrket. Denne skjer i samarbeid mellom student, praksisveileder og studiets fagansvarlige. 4

5 Sluttvurdering: Avsluttende eksamen Alle arbeidskrav for studiet må være godkjent for at studenten skal kunne fremstille seg til avsluttende eksamen. Avsluttende eksamen i emnene integreres i felles avsluttende eksamen for studiet i sin helhet. Avsluttende eksamen består av: 1. skriftlig individuell oppgave på sider. Oppgaven inngår i mappen. Denne oppgaven må være bestått for å kunne fremstille seg til muntlig eksamen. 2. muntlig eksamen Til avsluttende eksamen benyttes tre sensorer, hvorav minst en ekstern. Avsluttende eksamen skal gi en samlet vurdering av studentens prestasjon ved eksamens del 1 og 2. Ved tvil skal mappen trekkes inn i vurderingen. Avsluttende eksamen vurderes til bestått/ ikke-bestått. Ytterligere bestemmelser om vurdering og eksamen er fastsatt i Forskrift om studiene ved Kunsthøgskolen i Oslo av skikkethet Utdanningsinstitusjonen har ansvar for å vurdere om studentene er skikket for læreryrket (jfr og 4-11 i Lov om Universiteter og høgskoler). Dette vil være er en helhetsvurdering av studenten som omfatter både faglige, pedagogiske og personlige forutsetninger. Slik vurdering vil foregå under hele studiet og vil omfatte både studieperioder og praksisperioder. Beslutninger om skikkethet kan fattes gjennom hele studiet Studiekvalitet Kunsthøgskolen i Oslo har systemer for å sikre og videreutvikle kvaliteten på alle deler av utdanningen. Studentene er viktige bidragsytere i dette arbeidet gjennom blant annet å delta i studentevalueringer og den årlige læringsmiljøundersøkelsen. Studentene forventes å gi en semesterevaluering av studiets kvalitet relatert til studiets oppbygging, progresjon og innhold. 5

6 DEL Pedagogikk (Educational theory and practice) Kort oversikt over emnet Studiepoeng 30 Emnekode Koden i FS Emnenivå 1-årig påbygging fra BA Gjennomføres Heltidsstudium over 1 år, deltidsstudium over 2 år Forhåndskrav Opptak til praktisk- pedagogisk studium i dans/teater Mappevurdering og avsluttende eksamen. Bestått/ikke bestått Inngår i studieprogram PPU dans og PPU teater Kort beskrivelse av emnet Pedagogikk er både et vitenskapsfag og et profesjonsfag knyttet til lærerrollen. I praktisk-pedagogisk utdanning er fagets først og fremst et profesjonsfag. Faget skal gi kunnskap om og innsikt i grunnleggende pedagogiske problemstillinger relatert til danse- og/eller teaterpedagogisk virksomhet. Læringsmål for emnet Etter endt emne skal studenten: ha kunnskap om og kunne reflektere rundt grunnleggende pedagogiske spørsmål i forhold til kunstfag samt kunne innhente, dokumentere og formidle danse- og/eller teaterpedagogisk fagkunnskap. ha kunnskap om og være bevisst de krav som stilles lærerrollen i arbeid med dans og/eller teater som kunstnerisk utøvende fag ut fra et historisk, filosofisk og samfunnsmessig perspektiv ha kunnskap om og anvende aktuelle læreplanverk samt reflektere over utdanningspolitiske spørsmål i relasjon til den estetiske dimensjonen i utdanningssystemet ha kunnskap om og kunne håndtere utfordringer knyttet til ulike elevforutsetninger relatert til kjønn, alder, etnisitet og kulturbakgrunn. kunne kommunisere og delta i faglig utvikling og praksis sammen med andre innenfor danse- og/eller teaterpedagogisk virksomhet og kunne bidra til pedagogisk utviklingsarbeid og videreutvikling. Undervisning og læringsformer Arbeidsformene i pedagogikk vil variere og kan være forelesninger, gruppearbeid, selvstudium, prosjektarbeid, skriftlige arbeider, fremlegg, mv.. Det forventes at studentene bruker tid utenom undervisningen til kollokviearbeid og individuelt arbeid. Kollokviearbeid er en særdeles viktig del av læringsprosessen i pedagogikkfaget. Pedagogikk er et refleksjons- og drøftingsfag, der egenaktivitet, gruppediskusjoner og bearbeiding av pedagogiske problemstillinger er sentralt. Det er derfor obligatorisk fremmøte. Arbeidskrav for pedagogikk er: % frammøte og aktiv deltagelse i undervervisningen 2. gjennomførte pålagte faglige oppgaver underveis 3. skriftlig individuell oppgave på 6-8 sider. Arbeidskrav 3 inngår i studentens mappe. 6

7 underveis Studentens arbeid i emnet skal vurderes underveis. en underveis baserer seg på veiledning, lærervurderinger, gruppediskusjoner og egenrefleksjon over faglig utvikling sett i relasjon til emnets mål. Avsluttende vurdering Alle arbeidskrav for emnet må være godkjent for at studenten skal kunne fremstille seg til avsluttende eksamen. Avsluttende eksamen i pedagogikk integreres i felles avsluttende eksamen for studiet i sin helhet. Se punkt 1.7.2, s. 5 for nærmere beskrivelse av avsluttende eksamen Fagdidaktikk teater (Didactics in Theatre) Kort oversikt over emnet Studiepoeng 30 Emnekode Koden i FS Emnenivå BA Gjennomføres Heltidsstudium over 1 år, deltidsstudium over 2 år Forhåndskrav Opptak til praktisk- pedagogisk studium i teater Mappevurdering og avsluttende eksamen. Bestått/ikke bestått Inngår i studieprogram PPU teater Kort beskrivelse av emnet Fagdidaktikk i teater gjenspeiler ulike pedagogiske tilnærminger til og didaktiske metodiske fremgangsmåter i teaterfag. Grunnleggende skuespillerteknikk, bevegelse, tekstarbeid, regi, konsept og metode står sentralt. Kreativitet, sosialt og skapende arbeid med teater er også viktige komponenter. Kunnskap i og om ulike retninger og metoder med vekt på forståelse, formidling, planlegging og tilrettelegging for undervisning er hovedkomponenter i fagdidaktikk teater. Det vektlegges at studentene kan reflektere bevisst over pedagogiskdidaktiske spørsmål relatert til teater og drama som kunst- og uttrykksform. Emnet består av følgende innholdskomponenter: lek, kreativitet og skapende arbeid med barn samspill, improvisasjon og komposisjon teaterteknisk grunnlagsarbeid (rolle- og karakterutvikling) teaterdidaktisk fordypning; konsept og regi Noen fagdidaktiske temaer er felles med fagdidaktikk dans. Læringsmål for emnet Etter endt emne skal studenten: ha kunnskap om og reflektere over pedagogisk-didaktiske problemstillinger relatert til teater som kunstnerisk uttrykksform og dens relevans i ulike sammenhenger ha kunnskap om og kunne tilrettelegge for lek, improvisasjon og regi for å utvikle barns, unges og voksnes fiksjon, spillkompetanse og kreativitet i skapende arbeid med teater ha kunnskap om og kunne planlegge, gjennomføre og vurdere undervisning i skuespillerteknikk i lys av elevenes alder, ferdigheter, situasjon og psykiske og fysiske forutsetninger ha kunnskap om og være bevisst de krav som stilles til lærerrollen i arbeid med teater som et kunstnerisk utøvende fag kunne undersøke, vurdere og videreutvikle egen undervisningsvirksomhet 7

8 Undervisning og læringsformer Fagdidaktikk i teater er et praktisk og refleksivt fag. Arbeidsformene i fagdidaktikk vil variere og kan være undervisningstrening- og observasjon, praktiske øvelser, diskusjoner, forelesninger, gruppearbeid og selvstudium. Det forventes at studentene bruker tid utenom undervisningen til gruppearbeid og individuelt arbeid. Fagdidaktikk er et erfarings- og refleksjonsfag, der egenaktivitet, gruppediskusjoner og bearbeiding av fagdidaktiske problemstillinger er sentralt. Det er derfor 80% obligatorisk fremmøte. Arbeidskrav for fagdidaktikk dans er: % frammøte og aktiv deltagelse i undervervisningen 2. gjennomførte pålagte faglige oppgaver underveis 3. innleverte undervisningsplaner og praksisrapporter fra: a. undervisningsplan og praksisrapport i tilknytning til praksisopplæring med barn i førskolealder, 3 sider (kan være i gruppe). b. undervisningsplan og praksisrapport i tilknytning til elever i grunnskolealder, 4 sider (kan være i gruppe). c. undervisningsplan og praksisrapport/er i tilknytning til praksisopplæring innen fordypningsområde, 5-10 sider (individuell). Arbeidskrav 3 inngår i studentens mappe. underveis Studentens arbeid i emnet skal vurderes underveis. en underveis baserer seg på veiledning, lærervurderinger, gruppediskusjoner og egenrefleksjon over faglig utvikling sett i relasjon til emnets mål. Avsluttende vurdering Alle arbeidskrav for emnet må være godkjent for at studenten skal kunne fremstille seg til avsluttende eksamen. Avsluttende eksamen i fagdidaktikk integreres i felles avsluttende eksamen for studiet i sin helhet. Se punkt 1.7.2, s. 5 for nærmere beskrivelse av avsluttende eksamen Praksisopplæring (Practical Teaching Experience) Kort oversikt over emnet Studiepoeng Emnekode Emnenivå Gjennomføres Forhåndskrav Inngår i studieprogram Integrert i pedagogikk og fagdidaktikk, tilsvarer ukers praksis Koden i FS 1-årig påbygging fra BA Heltidsstudium over 1 år, deltidsstudium over 2 år Opptak til praktisk- pedagogisk studium i dans/teater Mappevurdering og avsluttende eksamen. Bestått/ikke bestått PPU dans og PPU teater 8

9 Kort beskrivelse av emnet I praksis vil studentene møte de utfordringer og oppgaver som de vil stå overfor i sitt fremtidige virke som danse-/teaterpedagoger. Praksisopplæringen vil være en sentral arena for å binde sammen pedagogikk og fagdidaktikk i dans/teater. Praksisopplæringen vil gjenspeile de fagdidaktiske temaene i fagdidaktikk dans /fagdidaktikk teater med vekt på den enkeltes students fagbakgrunn og erfaring. Praksisopplæringen vil ha et samlet omfang på uker og kan foregå ved opplæringsarenaer som barnehage, kulturskole, grunnskole, videregående skole, folkehøyskole og høyskole samt i frie prosjekter. Praksisopplæringen vil ha hovedfokus innenfor følgende temaene: lek, kreativitet og skapende arbeid med dans/teater samspill, improvisasjon og komposisjon danse-/teaterteknisk grunnlagsarbeid danse-/teaterdidaktisk fordypning Læringsmål for emnet Etter endt emne skal studenten: kunne planlegge, gjennomføre og vurdere undervisning i ulike danse-/teaterfaglige emner og legge til rette for tilpasset opplæring i et trygt og inkluderende læringsmiljø relatert til relevante læreplanverk og overordnede retningslinjer kunne kommunisere og samarbeide om planlegging, gjennomføring, vurdering og videreutvikling av god praksis innenfor danse-/og teaterpedagogisk virksomhet med aktuelle samarbeidspartnere kunne reflektere over lærerrollen i lys av praksistrekanten 2 og didaktisk relasjonstenkning 3 Undervisning og læringsformer Praksisopplæringen er regulert av gjeldende Rammer for praksisopplæringen ved Kunsthøgskolen i Oslo og Praksisdokument for PPU- studenter ved Kunsthøgskolen i Oslo. (link til begge dokument) Arbeidskrav for praksisopplæring er: % frammøte 2. gjennomførte pålagte faglige oppgaver underveis 3. Undervisningsplaner og praksisrapporter fra: a. undervisningsplan og praksisrapport i tilknytning til praksisopplæring med fokus på tema: lek, kreativitet og skapende arbeid, 3 sider (kan være i gruppe). b. undervisningsplan og praksisrapport i tilknytning til praksisopplæring med fokus på tema: danseteknisk-/teaterteknisk grunnlagsarbeid, 4 sider (kan være i gruppe). c. undervisningsplan og praksisrapport i tilknytning til praksisopplæring med fokus på tema: dansedidaktisk/teaterdidaktisk fordypning, 5-10 sider (individuell). Arbeidskrav 3 inngår i studentens mappe. underveis Studentens arbeid i emnet skal vurderes underveis. en underveis baserer seg på veiledning, lærervurderinger, gruppediskusjoner og egenrefleksjon over faglig utvikling sett i relasjon til emnets mål. Avsluttende vurdering Alle arbeidskrav for emnet må være godkjent for at studenten skal kunne fremstille seg til avsluttende eksamen. Avsluttende eksamen i praksisopplæring integreres i felles avsluttende eksamen for studiet i sin helhet. Se punkt 1.7.2, s. 5 for nærmere beskrivelse av avsluttende eksamen. 2 Jf. Handal og Lauvaas 3 Jf. Bjørndal og Lieberg 9