Drift på eget verksted i Mesna Senter, Lillehammer fra august 2016

Transkript

1 Drift på eget verksted i Mesna Senter, Lillehammer fra august 2016 Arbeider på eget designprosjekt «Stav13», som startet som en utstilling av karusellskjørt på Håndverksloftet på Stavsmartnan oktober Ideen utvikler seg, med utgangspunktet i ett første møte og dette overveldende inntrykket av en martnaskultur. Ønsket er å hylle denne folkelige arenaen der hestesalg, håndverk, tivoli, lotteriboder og Sanitetsforeningens tombola, lokalmat og antikviteter og lykkeposer med juggel møtes i ett mangfoldig utrykk. Disse miljøene tolkes om til kreative antrekk i tekstile materialer som ønskes presenteres i en større visning for publikum i Stallringen på Stav. Frem mot mål, er det delmål, i form av minikolleksjoner rundt hvert valgt miljø. Tivolidelen er nr. 1 av 7 deler, og ventes ferdig i høst. Nr 2 og 3 som tar for seg antikvitetsdelen og Sanitetsforeningens tombola er neste ut i produksjon. Hver enkelt minikolleksjon presenteres i egen visning, dokumenteres og til slutt legges den ut som «teaser» på nett til den store, avsluttende visningen. Jeg ønsker fokus på kreativitet, tekstilfag, håndarbeid, håndverksfag, den flerkulturelle møteplassen en martnasarena faktisk er, gode historier, matkultur og nyskaping. Jeg håper resultatet mitt blir like overveldende og inspirerende som mitt første møte med Stavsmartnan. En kreativ oppvåkning, der fantasi blir virkelighet.

2 Utstilling på Stavsmartn oktober 2015 Sølvi og Kirsti inntar håndverksloftet Av Dagfinn Hovland Mobil Publisert:20. oktober 2015, kl. 12:48 Collage: For Sølvi Høibakken er Stavsmartn som en collage av inntrykk og opplevelser. Det har inspirert henne til å designe dette skjørtet. Sølvi inntar den gamle, røde trebygningen på Stav fredag og blir å finne i det grønne rommet i andre etasje av Fonstadbygningen under Stavsmartn. Foto: Dagfinn Hovland Nederst i det grønne rommet, øverst i den røde Fonstadbygningen, der blir Sølvi Høibakken å finne under Stavsmartn. Tretten: På håndverksloftet i det grønne rommet i den røde bygningen vil du også finne Kirsti Wold. Begge er gausdøler født på 70-tallet, og begge har sin utdannelse fra den anerkjente kunst- og designskolen Central Saint Martin i London. Wold er illustratør og designer. Hun bor og jobber i Oslo, som arbeidsveileder og tekstildesigner i en arbeidsmarkedsbedrift. Høibakken er motedesigner, bor på Lillehammer, og kombinerer frilans med faste stillinger i kulturskolen i Gausdal og på kunstmuseum.

3 Inspirasjon Det er selveste Stavsmartn som er vår inspirasjon i dette prosjektet. Vi har gått tilbake i tid. Til da vi som små gikk rundt med store øyne og oppdaget en helt ny og annerledes verden som vi ikke visste fantes. En opplevelse som utfordret absolutt alle sanser. For oss er Stavsmartn som en collage av inntrykk og opplevelser, full av overraskelser estetiske kontraster, sier Sølvi Høibakken. Bildene til Wold og skjørtene fra Høibakken er nettopp derfor komponert som collager i salig blanding av materialer, teknikker, farger og teksturer. Opplevelse Tanken bak dette prosjektet er at det skal stå i stil med hele vår opplevelse av mart n. Vi ønsket å jobbe intuitivt, slik at vi kunne få beholde «de store øynene» fra idé til ferdig utstilling. Minnet har selvfølgelig fått ekstra glitter, sier Sølvi. Kirsti er opptatt av kontrastene mellom det gamle og det nye, det naturlige og det kunstige. Her er husflid og hest, juggel og fest. Alt kan skje, og jeg vet ikke hva det ender opp med, forteller Kirsti Wold. Å ikke vite helt hva man ender opp med, er omtrent samme opplegg som lykkeposene, nor Kirsti husker veldig godt fra hun var barn. Flåklypa For meg var mart n som om Flåklypa møtte Professor Balthazar og ble til virkelighet. Jeg var så inspirert at jeg ved tegnepulten på rommet mitt planla en privat berg-og-dal-bane rundt huset, som jeg foreslo far kunne bygge. Er på tur til å bli like ambisiøs og inspirert denne gang også, sier Sølvi og smiler om kapp med sola som kaster skygger på garasjedøra. Vi er spent på hva som venter oss denne gangen.

4 Sykurs for barn og unge på Lillehammer Kunstmuseum oktober 2013 og februar 2014 Lærer kunsten å sy Av Inger Stokland Publisert: GD 25. februar 2014, kl. 16:30 TEKSTILDESIGNERE in Spe: Mari Xinhua Ggrønseth Øian, Henrikka Rødberg og Silje Mjølstad synes det er heldige som får lære å sy. Tekstil kunstner Sølvi Høybakken er såre fornøyd bmed elevene sine. Alle foto: Torbjørn Olsen Foto: Torbjørn Olsen Tre unge damer sitter i dyp konsentrasjon over symaskinen på Lillehammer Kunstmuseum. Er de morgendagens tekstilkunstnere? Å sitte inne og sy er like greit som å gå på ski i vinterferien, sier Mari Øien (11), Henrikka Røberg (12) og Silje Mjølstad (10). De tre jentene har satt seg fore å kunne traktere symaskinen innen uka er omme.

5 Kunstmuseet arrangerer verksted for barn i vinterferien, og tekstilkunstner Sølvi Høibakken står i spissen for sykurset. I forbindelse med Kunstmuseets utstilling «Tusen Tråder» ønsker vi å vekke interessen for tekstilkunst hos barn. I dag er det ikke så vanlig blant barn og unge å ha sying som hobby. Forhåpentligvis vil Silje, Mari og Henrikka få inspirasjon, sier Høibakken til GD. Mari forteller at ved Kringsjå skole har de sydd forkle i formingstimene, mens ved Siljes skole på Gjøvik har de ingen symaskin å tilby. Henrikka som går på Steinerskolen forteller at det er først i 9. klasse de får sy på maskin. Dette er moro, sier de tre, mens det prøver ut sikksakk, rette sømmer, knapphullssøm, border og annet spennende. I dagene som kommer venter oppgaver som å kle melkekartonger med stoff, bruke trykk av «street art» på puter og lage hånddokker etter inspirasjon av kunstneren Keith Haring, samt refleksvest. Hvis noen skulle få lyst til å bli med på verkstedet vårt denne uken, er det bare å ta kontakt. Vi har plass til flere. Symaskin og en porsjon kreativitet er alt som trengs, sier Sølvi Høibakkentil GD. KONSENTRASJON:? Sikksakk i kantene. Marit Foto: Torbjørn Olsen

6 HUS: Slik kan det også gjøres. Foto: Torbjørn Olsen

7 Sykurs for boka «Z spor» UNG HUSFLID 2014