WORKSHOPS Photography Multimedia & Design

Transkript

1 Joyce Tenneson WORKSHOPS Photography Multimedia & Design Deborah Turbeville Bob Sacha Amy Arbus Sylvia Plachy Mat Thorne Cig Harvey Craig Stevens Bobbi Lane Eddie Soloway Claire Rosen Jonathan Laurence Jill Enfield Travis Hocutt 2013 SCHEDULE NORDphotography Inderøy, NORWAY

2 Our mission is to inspire photographers to further their growth and development by arranging workshops and events that makes a difference. Vår misjon er å inspirere fotografer til videre vekst og utvikling gjennom å arrangere kvalitetsworkshoper med kjente lœrekrefter fra inn og utland.

3 Welcome to the fourth season of workshops at NORDphotography NORDphotography started small as an idea between acclaimed American Photographer Joyce Tenneson and myself in the summer of Since then the company has grown to feature workshops in three countries and our curriculum has expanded to include courses in both multimedia and design signals not only the largest and most expansive year in our history, it is also the year where we can offer a full summer season at our new workshop center, SAGA, located in beautiful Inderøy, Norway. Similar to NORDphotography, SAGA started as a small idea that quickly evolved. Now SAGA is a state of the art facility with a fully equipped workshop center, a photography studio, accommodations, and a fine art gallery. For three years NORDphotography has welcomed photographers from all over the world who seek inspiration, engagement, and renewal. This year promises to continue this tradition, and I am thrilled to open the doors at SAGA for our 2013 workshop season. It is going to be a great year. NORDphotography startet i det små, som en idé mellom den anerkjente amerikanske fotografen Joyce Tenneson og meg selv i løpet av sommeren Siden vår spede start har NORDphotography vokst til å inkludere workshoper i 3 land og vår læreplan er utvidet til å omfatte kurs i både multimedia og design, i tillegg til foto signaliserer ikke bare vårt største og mest ekspansive år, det er også første året hvor vi kan tilby en fullpakket sommersesongen på vårt nye fotosenter, SAGA, beliggende i vakre Inderøy Norge. Saga begynte ganske likt som NORDphotography, en liten idé, som raskt utviklet seg til noe mer. Resultatet er et nytt flott kreativt senter som inneholder både undervisningslokale, fotostudio, overnatting og kunst galleri. I tre år nå har NORDphotography tatt imot fotografer fra hele verden som søker inspirasjon, engasjement og fornyelse. Vi håper å fortsette denne tradisjonen i Det er en stor glede for meg å ønske deg velkommen til vår første sesong på SAGA. Det tegner til å bli et flott år. Elisabeth Nordeng Aanes, Founder

4 Clockwise from top left: Keeping warm in St Petersburg; Students gather for dinnertime; Tackling wet plates with Jill Enfield; Class image with Bobbi Lane; class image with Cig Harvey; Students work together on a portrait assignment; A class enjoying lunch outside; A happy student works at SAGA 2

5 contents / innhold Locations SAGA... 5 Inderøy... 6 Maine & St. Petersburg... 7 Workshop Calendar... 9 Mentor program... 9 Workshops Studio St. Petersburg Deborah Turbeville The Constructed Image Claire Rosen Bookbinding Travis Hocutt Wet Plate Collodion Jill Enfield A Personal Approach Cig Harvey Finding the Threads in Your Work Sylvia Plachy Multimedia Productions Bob Sacha Always. Capture. (For Teens) Jonathan Laurence The Narrative Portrait Amy Arbus Book Design Mat Thorne Promotional Design Mat Thorne Creative & Fine Art Printing Craig Stevens A Natural Eye Eddie Soloway The ABCs of Lighting Bobbi Lane A Gathering of Creative Women - Joyce Tenneson Faculty General information Accomodations Registration & payment contact information

6 4

7 SAGA Nestled in a quiet bay, directly on the waterfront, and surrounded by one of Norway most beautiful cultural landscapes, you will find SAGA, NORDphotography s new workshop center. The area, called Inderøy, is known for its beautiful scenery, which together with the sea and special light, has inspired artists and authors for hundreds of years. It is a perfect place for a creative center for photographers and we welcome anyone looking for a quiet environment where nature, like-minded people, and world-renowned photographers come together to learn and celebrate the art of photography. I rolige omgivelser, med strand eiendom, og omgitt av et av Norge vakreste kulturlandskap, finner du SAGA, NORDphotography nye workshop senter. Området Inderøy er kjent for sine vakre natur, som sammen med hav og det spesielle lyset som er her, har inspirert kunstnere og forfattere i hundrevis av år. Det er et perfekt sted for et kreativt senter for fotografer og vi ønsker velkommen til alle som er ute etter en stille lomme der natur, likesinnede mennesker, og verdenskjente fotografer kommer sammen for å lœre og feire kunsten å fotografere. GETTING TO SAGA By Plane The closest airport to SAGA is Trondheim International Airport. From the airport, take the local train, which stops at the airport terminal about every two hours, towards Steinkjer. You will disembark the train at Røra Station (about a one hour ride from the airport) where NORDphotography s van will be there to greet you and transport you to SAGA. By Train You disembark the train at Røra Station and NORDphotography s van will be there to greet you and take you to SAGA. Travel time by train from: Oslo - 9 hours, Trondheim - 2 hours, Bodø hours, Storlien (Sweden) hours. For the local train schedule see: By Car Follow E6 to Røra, then RV 755 to Straumen. Services at SAGA You can visit us to attend one of the many photographic workshops with internationally renowned teachers, rent our photo-studio, borrow equipment, print photos, get advice and guidance on your own projects, hold busness meetings, stay overnight at SAGA s bed & breakfast, or just come by for a cup of coffee or to relax with a good book. Learn more about SAGA online at: Travel TimeS to Saga Oslo: 2 hours Bodø: 2 hours Kobenhagen: 3 hours Stockholm: 3 hours New York: 12 hours (times include direct flight to Trondheim + local train to SAGA) 5

8 Inderøy Inderøy stretches along the fertile peninsula in the Trondheimsfjord via the strait of Skarnsundet to Mosvik on the Fosen Peninsula. The municipal centre, Straumen, gained its name from one of the strongest tidal currents in the country in the narrow neck of water between the Trondheim and Borgen fjords. This picturesque land is where NORDphotography s new workshop center is located, just a few steps away from the city center. A modern, yet rustic place where you will find old wooden buildings from the 1700s, the Gallery Nils Aas Kunstverksted, the local internet Café, and Jostu s Candle Foundry. You will also find the well known cultural route The Golden Detour in this area. The detour takes you through beautiful cultural landscapes along highway rv761 in Inderøy municipality, and has a multitude of interesting sites with many family activities. Locally produced food, crafts and handicrafts, and open farms are among the experiences to be found on The Golden Detour. For more information please visit: Inderøy strekker seg fra E6 over den frodige halvøyen i Trondheimsfjorden via Skarnsundet til Mosvik på Fosenhalvøya. Kommunesenteret Straumen har fått navnet etter en av de sterkeste tidevannstrømmene i landet i sundet mellom Trondheimsfjorden og Borgenfjorden. Og det er i dette sjarmerende landskapet du finner NORDphotography s nye workshop senter, SAGA, som ligger et stein kast fra sjarmerende Straumen. Et moderne men historisk senter hvor du finner trehusbebyggelsen fra 1700 tallet sammen med Nils Aas Kunstverksted, den lokale Internett-kafeen og Jostu Lysstøperi. I dette område ligger også den kjente kulturruten Den Gyldne Omvei som snirkler seg igjennom dette vakkre kulturlandskap langs Rv761 og avstikkere i Inderøy kommune. Her finner du et mangfold av interessante stoppesteder med innholdsrike familietilbud. Lokalprodusert mat og matretter, kunsthåndverk og husflid, tradisjoner og besøksgårder er blant opplevelsene langs Den Gyldne Omvei. 6

9 Maine Well-loved by visitors and residents alike, the town of Rockport is in the heart of mid-coast Maine. It is here where acclaimed American photographer Joyce Tenneson resides. Rockport and the Maine costal area is known for its beautiful scenery, and has attracted artist to settle or visit for centuries. This is the scene for our workshop A Gathering of Creative Women with Tenneson. ST. Petersburg St. Petersburg is one of the most beautiful cities in the world, the North capital of Russia, the window to Europe. The city has its fascinating charm in the unique harmony of the superb European style and Russian historical tradition. A city who has inspired our teacher Deborah Turbeville immensely, and is the perfect backdrop to our workshop Studio St Petersburg. I hjertet av mid-coast Maine finner vi byen Rockport, godt likt av besøkende og fastboende, og hjemstedet til den anerkjente amerikanske fotografen Joyce Tenneson. Rockport og Maine er kjent for sin vakre natur, og har tiltrukket seg kunstnere i århundrer. Dette danner bakteppe for vår workshop A Gathering of Creative Women med Tenneson. St. Petersburg er en av de vakreste byene i verden, den nordlige hovedstaden i Russland, vinduet til Europa. Byen får sin fascinerende sjarm i miksen mellom Europeisk harmoni og den historiske russiske tradisjonen. Dette er en by som har inspirert vår foreleser Deborah Turbeville i mange år, og er det perfekte bakteppet for vår workshop med henne kalt, Studio St Petersburg. 7

10 Clockwise from top left: Students review work with Mat Thorne; Photographing at the Academy of Fine Art in St Petersburg; Amy Arbus in action; Natural lighting needs eager assistants; Make up artist and model in St Petersburg; Ingvild, the gymnast, showing off her talent; Checking the model at Claire Rosen s Constructed image workshop; A successful wet plate collodion negative 8

11 2013 WORKShop calendar February May May 30 June 2 June 4 9 June June June Studio St. Petersburg Deborah Turbeville p. 11 The Constructed Image Claire Rosen p. 13 Bookbinding Travis Hocutt p. 15 Wet Plate Collodion Jill Enfield p. 17 A Personal Approach Cig Harvey p. 19 Finding the Threads in Your Work Sylvia Plachy p. 21 Multimedia Productions Bob Sacha p. 23 July 2 5 July July July July 30 Aug 4 August 6 11 August August Always. Capture. Jonathan Laurence p. 25 The Narrative Portrait Amy Arbus p. 27 Book Design Mat Thorne p. 29 Promotional Design Mat Thorne p. 31 Creative & Fine Art Printing Craig Stevens p. 33 A Natural Eye Eddie Soloway p. 35 The ABCs of Lighting Bobbie Lane p. 37 A Gathering of Creative Women Joyce Tenneson p. 39 MENTOR Program NORDphotography offers an 8-month mentorship program for photographers looking to work on a long-term project, with the goal of finishing a complete body of work within the length of the program. We have group meetings once a month. Lectures, discussions and critique of student work will be the structure of the mentorship. Students can also schedule one-on-one consulting between group meetings if needed. For our creative assignments we will use Julia Cameron s beloved book The Artist s Way. The program is set up in Oslo and will also start at SAGA this fall. This program has a maximum of 7 students, so reserve your spot soon. To register for our mentorship program, send an with MENTOR in the subject line to post@nordphotography.com, with a artist resume and a selection of your work. CONSULTATION NORDphotography offers private consultations and mentoring. We can also be hired as advisors for projects, exhibitions, portfolios, and books. 9

12 10

13 STUDIO St. PetersbUrg Deborah Turbeville Journey with a pioneering master of fashion photography This is a rare chance to study under one of the most influential photographers of our time. A workshop suited for any photographer who wants to explore and push beyond their creative boundaries. Dette er en sjelden sjanse til å studere med en av de mest innflytelse fotografer i vår tid. En workshop egnet for enhver fotograf som ønsker å utforske og presse utover ens egne kreative grenser. Turbeville established her reputation with highly original work that was both visionary and immediately recognizable, and is accredited with changing the face of fashion photography. We start our journey with Deborah with a welcome dinner at our hotel in St. Petersburg on the evening of February 22nd, before heading into our first evening lecture, followed by portfolio reviews of student work. The itinerary for our next days will be a little different then regular workshops. We are working mostly with natural lighting so we will set up our shoots for the mornings, then edit our work somewhere between lunch and dinner, before heading into lectures around 6-7 PM. Each day will be a surprise with new exclusive locations and if we are lucky we might get to follow in Deborah s footsteps and use some of her former locations as our backdrops. Dates February Tuition NOK ,- (hotel not included) Location St. Petersburg, Russia Turbeville ble tidlig beryktet for sin svœrt originale og gjenkjennbare stil og er blitt akkreditert for å ha endret motefotografiets ansik for alltid. Vi starter vår reise med Deborah med en velkomst middag på vårt hotell i St Petersburg på kvelden den 22. februar, før vi går inn i vårt første kveldsforedrag, etterfulgt av portefølje visning fra deltakerne. Timeplanen for de neste dagene vil være litt annerledes enn det som er vanlig på en workshop. Siden vi hovedsakelig jobber med naturlig lys, bytter vi om på rekkefølgen av ting og drar rett etter frokost ut for å fotografere. Vi drar så tilbake til hotellet for lunsj, og vil da bruke tiden frem til middag til å redigere bilder som er tatt denne dagen. Forelesning skjer på kvelden fra 6-7 tiden hvor vi og vil gjennomgå resultatet av dagens fangst. Hver dag vil by på overraskelser med nye eksklusive locations. Hvis vi har hellet med oss kan det vœre at vi får følge i Deborah s fotspor og fotografere på noen av de stedene ho tidligere har brukt til motekampanjer og andre prosjekter. image Deborah Turbeville 11

14 12

15 The Constructed Image claire rosen Learn the secrets of high-production conceptual photography Photography is an incredible tool that allows us to create narrative stories visually. This five-day course will cover the elements involved in creating conceptual imagery with a focus on making images that are about something rather than of something. Students will learn about brainstorming, concept development, problem solving and visual storytelling. We will draw inspiration by examining different styles, fashion trends, and other photographer s interpretations of topics. Students will use this to create their mood boards and develop their own concept. Fotografi er et fantastisk verktøy som gir oss mulighet til fortelle en hel historie med kun et bildet. Dette fem dagers kurset vil dekke alle element som går inn i det å lage konseptuelle bilder med det fokus å skape bilder som er om noe, i stedet for av noe. Studentene vil bli trenet i kreative brain-stormings teknikker, konseptutvikling, problemløsing og visuell historiefortelling. Vi vil dra inspirasjon fra moteblader, nettsider, kunstverk, andre fotografens tolkninger av populoere tema, og dette forarbeidet vil danne grunnlaget for vårt konsept og senere utvikling av detaljerte moodboards. We will cover preproduction and scheduling, finding a location that fits the concept, finding and working with models, planning the shoot with hair and makeup, and executing your individual shoot concept. We will also cover lighting and working on set. Dates May Tuition NOK 6.900,- Model fee NOK 900,- Location SAGA Vi vil se på produksjon og planlegging av logistikken rundt et større foto opptak. Hvordan finne passende location som og er tilgjengelig for oss. Hvordan finne modeller som passer med konseptet vårt, booke og planlegge logistikken rundt dem. Planlegging av opptak og ide-utveksling med hår og make-up, og til sist gjennomføre selve fotoopptaket med eget konsept. Vi vil også dekke belysning, og hvordan opptre på settet. image Claire Rosen 13

16 14

17 Bookbinding Travis Hocutt Create unique and beautiful handmade books The presentation of your work to others has a dramatic impact on how it is received. This is a workshop designed to help photographers create one-of-a-kind handmade art books that present their images in a personal and creative way. A handmade book can be presented as a piece of art in itself and be editioned, numbered, and signed by the artist. These books can be a great addition to an exhibition. Participants will learn many different ways to make books that showcase their images. Bindings taught in the class will include accordion, Japanese stab, and clam-shell boxes, as well as several others. Participants need no prior knowledge of bookbinding, this is intended to be a beginner s level workshop. Each day participants will learn 1 2 different techniques. On our last day participants get to choose 1 2 book binding styles to complete with high quality paper. You will leave this workshop with 4 6 different book binding techniques under your belt, and a finished handmade book created with high quality paper. Dates May 30 June 2 Tuition NOK 4.500,- Materials NOK 900,- Location SAGA Innpakning og presentasjon har stor betydning for hvordan vi blir mottatt når vi skal ut og vise frem bilder vi har tatt. Dette er en workshop for å hjelpe fotografer som er lidenskapelig opptatt av kvalitet i sin presentasjon. En one of a kind håndlaget kunstbok som presentasjonsmetode gir en personlig og kreativ ramme rundt ethvert prosjekt. En håndlaget bok kan på lik linje som et fotografi ha begrenset opplag, og nummereres og signering av kunstneren. Et flott tilskutt til en foto utstilling. Deltakerne vil lære mange ulike bokbindingsteknikker så som trekkspill binding, Japanske stikk, portfolio esker, samt flere andre. Deltakere trenger ingen forkunnskaper i bokbinding for å delta. Dette er et kurs på begynner nivå. Vi vil hver dag gjennomgå 1 2 ulike teknikker. På vår siste dag vil deltaker få velge den teknikken de likte best og avslutte workshopen med å binde en komplett bok hvor man benytter papir av høy kvalitet. Dette betyr at du vil forlate klassen med 4 6 forskjellige bokbindings teknikker under beltet, samt en håndlaget bok med høy kvalitet. images Travis Hocutt 15

18 16

19 WET PLATE COLLODION Jill Enfield Explore the unique potential of wet plate collodion photography Jill will take students back in time and teach how to make ambrotypes and tintypes using wet plate techniques from the 1860s. The process starts in the darkroom by pouring photosensitive chemicals on a prepared glass plate, this plate is then inserted into the back of the camera body, where the film normally goes. The camera is then taken out of the darkroom and students have approximately 10 minutes to make their picture, before needing to head back to the darkroom to develop. Students work with both glass plates and aluminum. The latter produces positives. The workshop will cover the entire process from cutting and preparing glass & aluminum, mixing and handling chemicals, safety procedures, making portable darkrooms, assessment of exposure time, evaluation of results, and all that goes into mastering this unique technique. Jill vil ta oss tilbake i tid og lære oss hvordan vi lager ambrotypes og tintypes ved å bruke våt plate teknikker fra 1860-tallet. Det vi gjør er å lage negativer av glassplater. Prosessen starter i mørkerom ved å helle fotosensitiv kjemi på klargjort glassplate som så settes rett i kamerahuset, som erstatning for film. Kameraet tas så ut av mørkerommet og vi har da ca. 10 minutter på å ta et bildet, før platen må inn i mørkerommet igjen og fremkalles. Vi jobber med både glass plater og aluminiumsplater. Sistnevnte produserer positiver. Workshopen vil dekke hele prosessen fra å kutte og forberede glass/aluminium, miksing og håndtering av kjemikalier, sikkerhetsrutiner i håndtering av kjemi, lage transportable mørkerom, vurdering av eksponeringstid, evaluering av resultat, og alt annet som skal til for å mestre denne unike teknikken. We will have test cameras for students, but we suggest that students bring their own cameras. The Kodak Brownie Camera (large size) suits this process very well. Large format cameras are also well-suited. Ebay is a good resource for Kodak Brownie Cameras. Dates June 4 9 Tuition NOK 7.500,- Materials NOK 1.200,- Location SAGA Vi har endel kamera som studentene kan låne, men anbefaler at man har sitt eget kamera med seg. Kamera som fungerer er gamle kasse kameraer, såkalte brownie kamera, eller storformat. Sjekk brukt handlere eller på e-bay for passende kamera. Prisen for et brownie kamera ligger fra 50 kroner og opp. image Jill Enfield 17

20 18

21 A Personal APPROACH Cig Harvey Immerse yourself in this exciting and intense workshop with renowned photographer Cig Harvey In order to find your own unique voice as a photographer you need to understand where your work is coming from. There is a connection between your interests, your passions, the way you see the world, and how you photograph. This workshop is about discovering the power of that connection. For å finne din egen unike stemme som fotograf må du forstå hvor bildene dine kommer fra. Det er en sammenheng mellom dine nteresser, din lidenskap, måten du ser verden på, og hvordan du fotograferer. Denne workshopen handler om å få tak på denne sammenhengen. There will be daily discussions, written exercises, and reviews of work in progress, as well as individual assignments. These are designed to help participants hone their ability to recognize and capture emotional content and create memorable images. We will also review work by other artists who have used personal experience as a vehicle. Cig will meet individually with each participant to discuss how to push their work further and avoid repetition. Participants will leave this workshop having learned to approach photography in a very personal way and how this approach very often will lead to powerful and truthful projects. Dates June Tuition NOK 6.900,- Location SAGA Det blir daglige diskusjoner, skriftlige oppgaver, og kontinuerlig vurderinger av pågående arbeid. Det blir individuelle oppgaver designet for å hjelpe deltakerne finpusse sine evner til å gjenkjenne, og fange, følelsesmessig innhold, og skape personlige bilder. Vi vil også se på arbeider fra andre fotografer, spesielt de som har brukt personlige erfaringer til å forme prosjekter. Cig vil møte individuelt med hver deltaker for å diskutere videre utvikling. Du vil forlate denne workshopen med ny forståelse for hvordan du kan bruke egne opplevelser til å skape interessante fotoprosjekter, samt se hvordan denne tilnœrmingen ofte gir oss prosjekter som har en universell appell. image Cig Harvey 19

22 20

23 Finding the threads in your work Sylvia Plachy Discover the trends in your work to better understand your vision A photograph can stand alone and be rich in meaning, but when you string a number of images together, like lines in a poem or phrases in music, the pictures can become something much greater. In this workshop with Sylvia students are asked to bring work that has accumulated over time. Each student s work will be scrutinized with the goal of discovering themes that reside in each person s photographs, perhaps like unrealized threads that already exist and can lead into new directions. Through editing and sequencing students will look for an inner vision, a signature in their work, which can become a thread to follow as they begin to build a photo essay, a book, or an exhibition. There will be assignments given during the workshop to help students hone in on their personal vision and style. These exercises will also help students gain experience in finding compelling stories to tell, assembling images, and editing and sequencing work. Our workshop with Sylvia can be a great preparation for photographers thinking of joining our book design class with Mat Thorne. Dates June Tuition NOK 6.900,- Location SAGA Et fotografi kan stå alene og være rik på mening, men når det settes sammen med andre bilder, på lik linje med linjer i et dikt eller noter i et musikkstykke, så opphøyes opplevelsen til så mye mer enn hva enkeltbildet representerte. Til vår workshop med Sylvia ber vi studenter ta med eget arbeid, gjerne arbeid som har akkumulert over tid. Vi vil dissekere medbrakte bilder med det mål å finne gjentagende temaer, temaer som fotografen har lagt igjen som fotspor, ubeviste vinklinger, usagte ord, som kanskje kan lede oss mot nye retninger. Gjennom redigering og sekvensering vil vi søke fotografens indre visjon. Vi leter etter signaturen, som vil vœre den røde tråden vi følger, når vi velger ut bilder som skal formidles som en historie, en bok eller en utstilling. Det vil bli gitt kreative oppgaver i løpet av workshopen. Oppgaver som vil hjelpe deltakerne med å finne retning, stil og visjon. Du vil bli trenet på å finne essensen i en historie, ta bilder i tråd med hva du vil uttrykke, samt lœre å tolke egne bilder, utvelgelse av bilder samt presentasjon. Denne worshopen er en perfekt forberedelse for fotografer som tenker på å delta i vår bokdesign klasse med Mat Thorne. images Sylvia Plachy 21

24 22

25 MULTIMEDIA PRODUCTIONS Bob Sacha Produce compelling multimedia pieces to share on the web Multimedia storytelling has opened up a whole new world of opportunities for photographers. Using a still camera (with or without video capabilities) and an audio recorder students can easily produce and share the stories they once only imagined. Participants will learn that adding audio, in the form of ambient sounds and interviews, is the simplest, quickest, and most powerful way to make stories more compelling for an online audience. Multimedia har åpnet opp en helt ny verden av muligheter for fotografer. Ved hjelp av et stillbildekamera (med eller uten videomuligheter) og en lydopptaker, kan vi nå lett produsere og dele historiene vi før bare kunne drømme om. Som student i denne klassen vil du lære at å legge lyd til (fra omgivelsene og intervjuer), er den enkleste, raskeste og mest effektive måten å skape en mer levende og synlig presentasjon på web. Students walk through each step of the process together. The first part of the week is spent finding the angle for the story, learning about audio, and how to capture sound. Students also learn about effective interview techniques, and shooting for multimedia. The last part of the week is spent focusing on editing and post-production. The goal is for students to leave the workshop with a complete multimedia piece ready to be uploaded for web viewers. The yearly Kortreist Dansefestival is happening during the workshop period and students will be granted access to film and interview dancers (professional and amateurs) from the 24th 27th. You can also choose to work on a different project. Dates June Tuition NOK 8.500,- Location SAGA Vi vil gjennomgå hvert trinn i prosessen sammen, fra planlegging, forberedelser, innsamling av materiale, samt redigering og presentasjon. Den første delen av uken vil vi bruke på å finne riktig vinkling av historien vi vil fortelle. Vi vil lœre om lyd, god kvalitet på lydopptak, effektive intervjuteknikker, og filming for multimedia. Den siste delen av uken har vi fokus på redigering og etterarbeid. Vårt mål er at studentene forlater denne workshopen med et ferdigprodusert multimedia stykke klar for opplasting på web. Den årlige Kortreist Dansefestival skjer i løpet av workshopens periode. Studentene vil bli gitt tilgang til å filme og intervjue danserne (profesjonelle og amatører) fra Juni. Du kan også velge å jobbe med annet prosjekt. images Bob Sacha 23

26 24

27 Always. Capture. Jonathan Laurence iphone photography workshop for teens! A creative workshop for teens where the iphone is our camera After a quick crash course in the basics of composition, light, and intelligent captures, students will dive into the endless possibilities in mobile imaging. Students will learn how to work with multiple apps to create unique and engaging images, in addition to optimizing devices for online sharing. Students will be given assignments to encourage and help them to follow their own ideas and find their unique visual voice. Daily critiques will help students learn how to read images and speak about them smartly. Students also learn different methods of distribution and output such as printing. Students will explore the world of iphone video as well, and how to make engaging content that can be easily shared via the web or projection. There are a lot of do s and don t around online posting, and students will learn how to maintain positive exposure on the internet. This course will be taught primarily for the iphone/ ipod with IOS6 but similar devices maybe used please inquire about your device. Etter et rask lynkurs i komposisjon, lys og foto tips, vil vi utforske sammen de uendelige mange mulighetene som kameratelefonen gir oss. Studentene vil lære å arbeide med ulike app er for å skape unike og engasjerende bilder, samt få opplœring i innstillinger på telefonen som gir rask og enkel deling av bilder på nett. Studentene vil få oppgaver som vil oppmuntre og hjelpe dem til å følge sine egne ideer og finne sin unike visuelle stemme. Daglig bilde kritikk timer vil hjelpe elevene til å kunne lese bilder samt snakke om dem og delta i diskusjon rundt tolkninger av bildet. Dette vil lede oss til presentasjon av sluttresultat og de valg man har der både digitalt og på print. Vi vil ha en kort rundt innom video, og se på hvordan man kan lage morsomme snutter for å legge ut på web. Det finnes en rekke råd om hvordan opptre på nett. Vi vil gjennomgå noen kjøreregler for hva man bør og ikke bør legger ut, både når det gjelder bilder og video. Vi ønsker å formidle en sunn og positiv profilering på nett. Dates July 2 5 Tuition NOK 4.500,- Location SAGA image Jonathan Laurence 25