Studieplan Godkjent i Høyskolekollegiet (HK-sak 60/13) Sist oppdatert (UUV-sak 104/15)

Transkript

1 Studieplan Godkjent i Høyskolekollegiet (HK-sak 60/13) Sist oppdatert (UUV-sak 104/15)

2 1. Innledning Læringsutbytte Eksamens- og vurderingsformer Studiets struktur Emneoversikt Utdyping av studiets struktur Studentutveksling og internasjonalisering Mastermuligheter...19 Studieplan Bachelor i grafisk design 2

3 1. Innledning Grafisk design er et intellektuelt, teknisk og kreativt fagområde, som først og fremst arbeider med å utvikle visuelle løsninger på kommunikasjonsoppgaver. Kommunikasjon og informasjon er grunnlaget for det globaliserte samfunnet, i både kommersielle, kulturelle og sosiale sfærer. Oppgaven til en grafisk designer er derfor, gjennom analyse, metodikk og utøvende ferdigheter, å tilby riktige svar på visuelle kommunikasjonsoppgaver av alle slag og i alle deler av samfunnet. Som grafisk designer besitter man kommunikasjonsverktøy som er anerkjente for sin evne til å påvirke menneskers valg, og i det globaliserte verdenssamfunnet omgir og påvirker grafisk design livene til de aller fleste. Den grafiske designeren kan derfor ikke se seg selv eller sine løsninger isolert fra resten av verden, men må forstå sin praksis i sammenheng med den. Dette er i større grad enn tidligere viktig i en verden som endrer seg raskere enn noen gang tidligere i historien. Bachelor i grafisk design er tuftet på vår visjon: «Med kreativitet og faglig tyngde skal vi tilby morgendagens studier - i dag» og skolens misjon om å gi flest mulig anledning til faglig og pedagogisk utvikling i et livslangt læringsperspektiv. Høyskolen Kristiania har mål om å utdanne kandidater som kan tre inn i arbeidslivet som kunnskapsrike og fremtidsrettede medarbeidere i relevante bransjer. Bachelor i grafisk design er en praktisk høyskoleutdanning der refleksjon og faglig fordypning vektlegges på lik linje med praktiske designferdigheter. Høyskolen Kristiania har sterkt fokus på faglig og pedagogisk kvalitet gjennom forskningsbasert undervisning og utviklingsarbeid, og vår fagstab har solid formell kompetanse, bred bransjeerfaring og driver utstrakt faglig utviklingsarbeid. Dette gjør skolen til en bidragsyter i utviklingen av fagområdet, noe som kommer studentene til gode i undervisningen. I tillegg har høyskolen tett kontakt med bransjen og er derfor til enhver tid oppdatert om hvilke kvalifikasjoner som etterspørres. Studiet er formet for en bransje i rask utvikling, der høyt faglig refleksjonsnivå er viktigere enn noen gang. En slik kompetanse, basert på metodisk problemløsing med et samfunnsmessig perspektiv, er nødvendig for faglige spesialister som skal samarbeide tett med spesialister fra et vidt spekter av oppdragsgivende bransjer. Målet med studiet er således å utdanne studenter som besitter kunnskap, ferdigheter og generell kompetanse som etterspørres innen grafisk design og tilgrensende bransjer for eksempel reklamebyråer, markedsavdelinger i bedrifter og offentlige etater, PR- og kommunikasjonsbyråer, film- og fjernsynsproduksjon, forlag, aviser, magasiner m.fl. Bachelor i grafisk design skiller seg fra andre bachelorprogrammer på grunn av skolens brede fagmiljø og tverrfaglige orientering, samt gjennom fokuset på fire definerte fokusområder: Visuell identitet, interaktiv design, sosialt ansvar og kreativitet. Studieplan Bachelor i grafisk design 3

4 2. Læringsutbytte Etter endt studieløp vil studenten kunne planlegge, utføre og evaluere grafisk designprosjekter med høy konseptuell og teknisk kvalitet og med fokus på sosialt ansvar. Studiet legger til rette for å lære å jobbe med prosjekter gitt av en oppdragsgiver, så vel som å planlegge og gjennomføre egne prosjekter. Studenten vil videre være en reflektert utøver innen fagområdet grafisk design, som ser seg selv som en samarbeidspartner fremfor ekstern leverandør i grafisk design-prosjekter. Derfor er historie, samfunnsforståelse, kreative metodefag, markedsføring og prosjektledelse viktige deler av studiet. Endringsbevisste og lærevillige utøvere får oftest lange og berikende karrierer. Bachelor i grafisk design har derfor som mål å utstyre studentene med en sosialt ansvarlig, etisk bevisst og kritisk mentalitet, en selvrefleksiv holdning, samt evnen til å utvikle og tilpasse seg gjennom metoder for læring, kommunikasjon og samarbeid. Dette er verktøy som i seg selv er tids- og endringsbestandige, og som gjør studentene i stand til å gjenlære seg de ferdigheter de trenger gjennom en livslang karriere. Ved å inkludere akademisk tenkning og refleksjon i studiet lærer studenten en vitenskaps- og forskningsbasert tilnærming til faglige problemstillinger og research. Det legger også grunnlaget for et tverrfaglig språk som letter samarbeid med utøvere innen andre disipliner og bransjer. Balansen mellom praktiske ferdigheter i trykte og digitale medier, konseptuell tilnærming til visuell kommunikasjon og bevissthet om sosialt ansvar, kvalifiserer studentene seg for arbeid i et bredt spekter av jobber. Etter endt studium kan de jobbe som utøvende grafiske designere for trykte og digitale medier i både privat og offentlig sektor. Andre steder er i reklamebyråer, markedsavdelinger, PR- og kommunikasjonsbyråer, film- og fjernsynsproduksjon, forlag, aviser, magasiner m.fl. Studenten får også erfaring med å igangsette prosjekter på eget initiativ, med utforming av egen brif, noe som gir grunnlag for å starte egen designpraksis. Den akademisk allmenndannende tilnærmingen til faget, samt vektlegging av skriftlig fremstillingsevne, gir også grunnlag for videre studier på masternivå. En kreativ grunnholdning er en nødvendighet for å skape effektive og sosialt ansvarlige designløsninger tilpasset oppdragsgiverens, brukerens og andre interessenters behov. Kreativ kompetanse er et sentralt fokusområde som gjennomsyrer hele studiet. Studenten skal ha kunnskap om toneangivende miljøer i inn- og utland, og være i stand til kontinuerlig å oppdatere sin egen kunnskap gjennom å følge utvikling og trender innen fagområdet, samt bidra til utviklingen av fagområdet gjennom utveksling av erfaring med andre fra samme praksisfelt. Studieplan Bachelor i grafisk design 4

5 Etter fullført Bachelor i grafisk design har kandidaten følgende kompetanse: Kunnskaper bred kunnskap om ulike metoder for idé- og konseptutvikling og identitetsskapende prinsipper innen grafisk design bred kunnskap om prinsipper for sosialt ansvar i grafisk design-løsninger kunnskap om design i et historisk og idéhistorisk perspektiv grunnleggende kunnskap om vitenskapsteori og -metode grunnleggende kunnskap om sosiologi i en faglig sammenheng grunnleggende kunnskap om metoder, teknikker og virkemidler innen markedsføring grunnleggende kunnskap om prosjektledelse Ferdigheter behersker metoder og analyseverktøy, samt relevante verktøy, teknikker, teori og programvare til å utarbeide gode designløsninger kan utarbeide kreative, konseptuelle og håndverksmessig gode designløsninger, slik at løsningene blir hensiktsmessige, funksjonelle og estetiske, og ivaretar et sosialt ansvarlig perspektiv anvende dokumentasjon av metode og prosess til å begrunne designløsninger Generell kompetanse identifisere og evaluere oppdragsgiverens, brukerens og andre interessenters ønsker og behov, og kritisk anvende det i designprosjekter være en aktiv part i gjennomføring av designprosjekter i en profesjonell sammenheng reflektere over sitt faglige ståsted i en kulturell og historisk sammenheng reflektere over egen og andres faglige utøvelse, treffe begrunnede valg og gjennom dette bidra til utvikling av god praksis kan arbeide i tråd med etiske krav og retningslinjer i designfaglig sammenheng Studieplan Bachelor i grafisk design 5

6 3. Eksamens- og vurderingsformer Gjennom studiet benyttes flere ulike eksamens- og vurderingsformer. Det tilstrebes at vurderingsformene er godt tilpasset læringsutbyttet i det enkelte emnet, samtidig som det etterstrebes en hensiktsmessig fordeling av ulike eksamensformer igjennom hvert semester i studiet. Vurderingsformene skal gjenspeile ønsket om å ansvarliggjøre studenten. Det legges derfor opp til flere mulige vurderingsformer som tilpasses emnets egenart og gir studentene ulike former for utfordringer både individuelt og i grupper. Høyskolen praktiserer Multiple Choice, skriftlig individuelle eksamener, skriftlige hjemmeeksamen, mappevurdering, muntlig eksamen, bacheloroppgave, masteroppgave og praktisk eksamen. Enkelte emner kan innebære obligatoriske arbeidskrav. Arbeidskrav er krav studenten må oppfylle for å få gå opp til eksamen. Retten til å gå opp til eksamen forutsetter godkjente arbeidskrav. Omfang og plan for arbeidskrav angis i emnebeskrivelsene. (Vurderingsuttrykket for arbeidskrav er Godkjent/Ikke godkjent). For utfyllende informasjon angående eksamen, se Høyskolen Kristianias Forskrift om opptak, studier og eksamen (fastsatt av Høyskolekollegiet), og Eksamensreglement for høyskolestudier ved Høyskolen Kristiania. Studieplan Bachelor i grafisk design 6

7 4. Studiets struktur Bachelor i grafisk design er et treårig studium som totalt utgjør 180 studiepoeng, hvorav 127,5 studiepoeng dekkes av obligatoriske emner. I løpet av første studieår skal studentene tilegne seg grunnleggende kunnskap og ferdigheter innen de håndverksmessige delene av faget. Det er fokus på å etablere sentrale begreper, relevant teori og en generell forståelse for de sentrale fagområdene, og deres plassering i en faglig kontekst. Det legges vekt på bruk av digitale verktøy fra starten av, slik at studentene lærer fagets grunnprinsipper gjennom bruk av de verktøyene de kommer til å bruke som profesjonelle designere. I andre studieår flyttes det faglige fokuset fra et verktøyperspektiv til et problemløsingsperspektiv, og en konseptuell tilnærming til oppgavene vektlegges. Det er også sterkere fokus på å øke studentenes refleksjonsnivå, og de skal evne å integrere fagområdene i et kulturelt og samfunnsmessig perspektiv. I tillegg skal studentene kunne utvikle og reflektere over selvstendige holdninger og kunnskap om kommunikasjon og kreativitet, og kunne løse relativt komplekse oppgaver individuelt og i team. Mot slutten av andre og i tredje studieår vil studentene i større grad være med på å utvikle designbrif selv og fokuset vil ligge på sammenhengskompetanse og fordypning. I tredje studieår skal studentene omsette sine kunnskaper og ferdigheter til praksis gjennom selvstendig arbeid. I hele 5. semester skal de studentene som er på Høyskolen Kristiania spesialisere seg i en selvvalgt fagretning, i et emne på 30 studiepoeng. Et begrenset antall studenter vil kunne kvalifisere seg for praksisplass hos utvalgte samarbeidsbedrifter, eller utveksling til kvalifiserte utdanningsinstitusjoner i utlandet. Studentene får, som innledning til bacheloroppgaven, innføring i vitenskapelig teori og metode, derunder informasjonsinnhenting og kildekritikk. Studiet avsluttes med en selvstendig planlagt og gjennomført bacheloroppgave som teller 22,5 studiepoeng. Progresjonen i semestrene bygger på studentens kompetanse gradvis mot selvstendighet innen fagfeltet, både i metode og løsninger. Studiet begynner med å introdusere håndverksfagene, for deretter å bruke de tilegnede ferdighetene til å løse mer komplekse designoppgaver. Kontekstskapende emner danner grunnlag for en bredere forståelse av hva en grafisk designer kan bidra med. Gjennomgående for alle semestrene er det likeverdige fokuset på grafisk design i digitale og trykte medier, slik at studentene venner seg til å tenke helhetlig og tverrmedialt. Studieplan Bachelor i grafisk design 7

8 Valget av emner og deres plassering i studieløpet underbygger denne progresjonen, som illustrert i figur 1 under: Figur 1: Progresjonsmodellen for studiet. I fordypningsemnet i 5. semester og i bacheloroppgaven integreres alle fagtrådene. Forklaring til figur 1: (1) Studiet starter i midten av sirkelen og bygger seg deretter utover med flere fagtråder, og alle fagtrådene dekkes i løpet av de to første studieårene. Emnene bygger på hverandre for å skape en stadig større forståelse av faget. Verktøyemnene danner det håndverksmessige grunnlaget for å kunne utøve grafisk design, og har som hovedmål å utvikle ferdigheter. (2) På verktøyemnene bygger man problemløsings- og kreativitetsemner for å gi studentene forståelse av hvilke kommunikasjonsproblemer grafisk design kan løse, og metodene for å løse dem. Her kombineres fokus på å tenke konseptuelt og helhetlig med videreutvikling av de grunnleggende ferdighetene fra verktøyemnene. (3) Parallelt med de tre første fagtrådene løper kontekstemnene, som danner et bilde av grafisk design i en større samfunnsmessig sammenheng. Et studieår har en varighet på 10 måneder og teller 60 studiepoeng. Bachelor i grafisk design er en heltidsutdanning, og studentene forventes å arbeide med studiet på lik linje med det å ha en fulltidsjobb (ca. 40 timer per uke). For et emne på 7,5 studiepoeng er arbeidsomfanget beregnet til ca. 206 timer. Fordelingen mellom lærerstyrt undervisning og selvstendig arbeid fremkommer i de enkelte emnebeskrivelsene. Studieplan Bachelor i grafisk design 8

9 4.1 Emneoversikt 1. semester Design for lesing i trykte medier Kreativ metode Design for lesing i digitale medier Interaksjonsdesign 2. semester Markedsføring Bildekommunikasjon Kunst, kultur og samfunn fra modernismen til i dag Visuell identitet 1 3. semester Historiefortellende design i digitale medier Visuell grammatikk Individet og gruppen Historiefortellende design i trykte medier 4. semester Prosjektledelse Grafisk design i rom Visuell identitet 2 Sosialt ansvar og designeren som premissgiver 5. semester Fordypning ved Høyskolen Kristiania / praksis i designbedrift / utveksling til utenlandsk skole (30 studiepoeng) 6. semester Vitenskapsteori og metode Bacheloroppgave (22,5 studiepoeng) Forklaring til tabellen: Hvite emner er studieløpsemner Grønne emner er obligatoriske fellesemner med andre bachelorløp Det grå emnet er et helt semester med fordypning / praksis / utveksling til utlandet Studieløpsemner (inkludert fordypningssemester og bacheloroppgave) utgjør til sammen 127,5 studiepoeng, og oppfyller dermed NOKUTs krav til at det må være spesialisering innenfor et fagområde som utgjør minimum 80 studiepoeng. Studieplan Bachelor i grafisk design 9

10 1. semester: Introduksjon til håndverk og formidling av innhold I 1. semester introduseres studentene for to av studiets fire fagtråder: Verktøy og kreativitet. Målet med semesteret er å gi studentene det nødvendige praktiske og teoretiske fundamentet de trenger for å kunne løse enkle designoppgaver i trykte og digitale medier. Det bidrar til mestring av en av de viktigste utfordringene i faget; å gjøre en tekst lesbar. I verktøyemnene undervises det også i fagets historie. EMNENAVN STP. BESKRIVELSE Design for lesing i trykte medier 7,5 Emnet gir en innføring i grafisk design som fag generelt og kommunikasjonsverktøy for trykte medier spesielt. Grunnleggende begreper og fagterminologi introduseres med hovedvekt på typografi. Det undervises i grafisk design- og skrifthistorie, typografiske prinsipper, regler og normer. Kreativ metode 7,5 Emnet gir en innføring i kreativ metode og idéutviklingsmodeller som grunnleggende kompetanse for alle kreative og praktiske yrker. Målet med emnet er å gi studentene et bevisst forhold til kreativitet som teknikk og problemløsningsmetode, og hvordan kreativitet spiller seg ut i ulike fora. Design for lesing i digitale medier 7,5 Emnet gir en innføring i grafisk design som kommunikasjonsverktøy i digitale medier, med hovedvekt på typografi. Det undervises i tekniske og kommunikative særpreg for digitale medier, samt grunnleggende koding av nettsider. Interaksjonsdesign 7,5 Emnet gir en innføring i interaksjonsdesign med fokus på prosessen som fører frem til gode brukeropplevelser (UX) i digitale medier. Det undervises i faguttrykk og -begreper, grunnleggende prinsipper for interaksjonsdesign fra et ergonomisk og psykologisk perspektiv, samt brukerscenarier og metoder for brukertesting. 2. semester: Videreutvikling av håndverk og formidling av innhold I 2. semester fullføres verktøyemnene. Fagtråden problemløsing introduseres i emnet Visuell identitet 1, og med det en konseptuell tilnærming til kommunikasjonsproblemer. Her introduseres også perspektivet sosialt ansvar i designmetodikken, og man kombinerer verktøyene fra de foregående emnene til å løse mer komplekse designoppgaver. Visuell identitet 1 fungerer i samspill med Markedsføring, som legger grunnlag for viktig strategisk forståelse. EMNENAVN STP. BESKRIVELSE Markedsføring 7,5 Emnet gir en innføring i markedsføring som fag, teknikk og forretningsfilosofi. Det undervises i markeds-/målgruppeanalyse, markedsstrategi, effektmåling og kontroll, samt etiske aspekter. Bildekommunikasjon 7,5 Emnet gir en innføring i kommunikasjon med bilder, herunder beskrivende og tolkende fotografi, illustrasjon og andre bildespråk Studieplan Bachelor i grafisk design 10

11 som brukes i en grafisk design-sammenheng. Bildet sees på både som narrativt og identitetsskapende element, og som verktøy for å visualisere ideer. Det undervises i semiotikk, fargelære, bildekomposisjon og visuell retorikk, samt etikk og rettighetsproblematikk. Kunst, kultur og samfunn fra modernismen til i dag 7,5 Emnet gir en innføring i stil-, design-, og kunsthistorie fra 1900 til i dag, slik at studentene kan reflektere over sitt faglige ståsted i historisk sammenheng. Videre gir emnet en innføring i bærekraftig utvikling og hvilken rolle og ansvar man har som designer for samfunn og miljø. Visuell identitet 1 7,5 Emnet gir en innføring i visuell identitet (også kalt identitetsdesign eller visuell profil) og har fokus på visuelle virkemidler primært som identitetsskapende elementer. Emnet er det første i fagtråden «problemløsende emner», der tidligere lærte verktøy brukes til å løse en designoppgave i form av en visuell identitet. Det undervises i en metodisk tilnærming til identitetsdesign, designstrategi og sosiale og etiske problemstillinger knyttet til slike prosjekter. 3. semester: Introduksjon til konseptuell tilnærming til visuell kommunikasjon med historiefortelling som fokus I 3. semester introduseres et fokus på grafisk design som et historiefortellingsmedium, og studentene får fordypning i typografi og bildekommunikasjon, informasjonsarkitektur og dramaturgi. I emnet Visuell grammatikk er fokuset grunnleggende prinsipper innen formgiving som grunnlag for faglig refleksjon. Emnet Indivitet og gruppen danner grunnlaget for å forstå seg selv som individ og kreativ utøver i dagens samfunn. EMNENAVN STP. BESKRIVELSE Historiefortellende design i digitale medier 7,5 Emnet gir en innføring i grafisk design som narrativt verktøy i digitale medier. Sentralt er en idébasert/konseptuell tilnærming til designløsninger i digitale medier, og studentene utforsker mulighetene som ligger i multimedial og interaktiv historiefortelling i skjermmedier. Visuell grammatikk 7,5 Emnet gir en innføring i faglig refleksjon gjennom kreativ, formgivende praksis. Å være designer er å være en reflekterende praktiker, og målet med emnet er å øke refleksjonen rundt egen kreativ prosess og egne arbeider. Individet og gruppen 7,5 Emnet gir en innføring i grunnleggende sosiologisk tenking, der studentene får en forståelse av at virkeligheten ikke er «naturlig», men formet gjennom møtet mellom struktur og aktør. Diskusjoner omkring smak, gruppe og individualisering står sentralt, og det undervises roller, sosiale normer og hvordan bakgrunn og klasse påvirker individers livsvalg. Studieplan Bachelor i grafisk design 11

12 Historiefortellende design i trykte medier 7,5 Emnet er en innføring i grafisk design som narrativt verktøy i trykte medier. Sentralt er en idébasert/konseptuell tilnærming til designløsninger i trykte medier, og studentene utforsker mulighetene som ligger i format, taktilitet og fysisk interaksjon som virkemidler for historiefortelling. 4. semester: Videreutvikling av den konseptuelle tilnærmingen og kulminasjon av sosialt ansvar I 4. semester fortsetter fordypningen i stadig mer komplekse prosjekter. Konseptuelle designløsninger vektlegges og bevissthet om sosialt ansvar er påkrevd i løsningene. Det gjennomgående fokuset på sosialt ansvar i de foregående semestrene kulminerer i emnet Sosialt ansvar og designeren som premissgiver, som også gir den grafiske designeren mandat til å initiere egne prosjekter. Faglige utfordringer som rom og tredimensjonale objekter, samt helhetlig visuell identitet på tvers av objekter og medier, krever gjennomtenkte konseptuelle løsninger. EMNENAVN STP. BESKRIVELSE Prosjektledelse 7,5 Emnet gir en innføring i prosjektledelse, samarbeid og kommunikasjon, prosjektarbeid som arbeidsform, målformulering, planlegging og gjennomføring av prosjekter. Det undervises videre i teamsammensetting, rolle- og oppgaveforståelse og ledelse av et prosjekt, samt mobilitet og nye arbeidsformer. Grafisk design i rom 7,5 Emnet gir en innføring i grafisk design i rom og på tredimensjonale objekter. Målet med emnet er å gi et mer helhetlig bilde av oppgavene grafisk design kan løse, og samtidig gi en innføring i problematikk knyttet til kommunikasjon i rom. Visuell identitet 2 7,5 Emnet gir en fordypning i visuell identitet og fokuserer på komplekse identitetsprosjekter. Sentralt er helhetstenking i alle kommunikasjonsflater, medier og interaksjonspunkter. Det gis også en innføring i tjenestedesign for at studentene skal få et helhetsperspektiv på merkevarers møter med sine målgrupper. Sosialt ansvar og designeren som premissgiver 7,5 Emnet gir en innføring i å jobbe for positiv samfunnsendring som grafisk designer. Dette gjøres gjennom designmetodisk utforskning av samfunnsproblemer som er komplekse og vanskelige å definere («wicked problems»). Studieplan Bachelor i grafisk design 12

13 5. semester: Profesjonalisering og fordypning I 5. semester skal studentene velge fordypning på sitt studieløp,(alt. A). Et begrenset antall studenter kan kvalifisere seg for praksisplass hos en utvalgt samarbeidsbedrift (alt.b), eller til utveksling til en kvalifisert utenlandsk utdanningsinstitusjon (alt. C). Alternativ A gjennomføres ved Høyskolen Kristiania, alternativ B utføres delvis i bedrift og ved Høyskolen Kristiania og C gjennomføres i helhet utenfor Høyskolen Kristiania. Studenten velger/søker om kun ett av alternativene. Læringsutbyttet vil variere med valget studenten tar, og er derfor veiledende for hva de skal ha ervervet seg etter gjennomført emne. Følgende tabeller viser de tre ulike studiealternativene i 5. semester: Alternativ A: EMNENAVN STP. BESKRIVELSE Fordypning ved Høyskolen Kristiania 30 Emnet går over et helt semester, og vil bestå av et større praktisk fordypningsprosjekt og teoriforelesninger. Studenten skal selv velge deler av den faglige fordypningen, innenfor studiets kjerneområder. Alternativ B: EMNENAVN STP. BESKRIVELSE Praksis i designbedrift 30 Etter to år med grunnleggende opplæring kan studentene søke om muligheten til å arbeide i en bedrift hvor det er ansatt grafiske designere (for eksempel i et designbyrå eller en markedsavdeling). Praksiskandidaten skal i størst mulig grad arbeide som en fullverdig grafisk designer, og delta i den profesjonelle praksisen i bedriften. I tillegg må kandidaten følge noe obligatorisk undervisning ved høyskolen, samt løse oppgaver knyttet til denne undervisningen. Alternativ C: EMNENAVN STP. BESKRIVELSE Utveksling til samarbeidsskole i utlandet 30 I 5. semester kan studentene søke om å utveksle til en av utdanningens samarbeidsskoler i utlandet. Studentene vil her følge undervisningen på den aktuelle skole, og læringsutbyttet er således avhengig av emnene studenten tar. Les mer i kapittel 5. Inn- og utveksling under. Studieplan Bachelor i grafisk design 13

14 6. semester: Fordypning og selvstendig arbeid I 6. semester omsetter studentene sine praktiske og teoretiske kunnskaper og ferdigheter i en bacheloroppgave. Vitenskapsteori og metode er også en del av dette semesteret, og hensikten er å gi kandidatene de verktøyene de trenger for å kunne gjennomføre bacheloroppgaven på tilfredsstillende måte. EMNENAVN STP. BESKRIVELSE Vitenskapsteori og metode 7,5 Emnet gir en innføring i teorier og metoder til gjennomføring av større undersøkelsesprosjekter. Målet med emnet er at studentene skal oppøve en reflektert holdning til vitenskapelige metoder, kildebruk og resultater og forberedes til å anvende dette i bacheloroppgaven. Bacheloroppgave 22,5 I denne avsluttende oppgaven skal studentene vise at de kan fordype seg i, og anvende, kunnskapen og ferdighetene de har tilegnet seg innenfor sentrale områder av studiet. Oppgaven tar utgangspunkt i en selvvalgt faglig problemstilling og skal føre fram til en besvarelse med både en teoretisk og en praktisk del. Studieplan Bachelor i grafisk design 14

15 4.2 Utdyping av studiets struktur De fire fagtrådene og deres tilhørende emner (gjelder ikke fordypningsemnet i 5. semester eller bacheloroppgaven): Verktøy o Bildekommunikasjon o Design for lesing i trykte medier o Design for lesing i digitale medier o Interaksjonsdesign Problemløsing o Grafisk design i rom o Historiefortellende design i digitale medier o Historiefortellende design i trykte medier o Visuell identitet 1 o Visuell identitet 2 Kontekst o Individet og gruppen o Teori og vitenskapelige metoder o Kultur og samfunn o Markedsføring o Prosjektledelse o Sosialt ansvar og designeren som premissgiver Kreativitet o Kreativ metode o Visuell grammatikk De fire fagtrådene griper sterkt inn i hverandre samt støtter og utdyper hverandre gjennom studiets fire første semestre. Et eksempel på fagtrådene som krysser hverandre, er at kontekstskapende faghistorie undervises i verktøyfagene. Tilsvarende vil verktøyfagene være en viktig del av løsningene i alle oppgavene gjennom hele studiet. I 5. og 6. semester får studentene større frihet til å definere faglig fordypning selv, og i vurdering av oppgaveløsninger vektlegges sammenhengskompetanse. Det innebærer at studentene må ivareta de fire fagtrådene i alle oppgaver. Verktøy Emner som tilhører fagtråden Verktøy er Bildekommunikasjon, Design for lesing i trykte medier, Design for lesing i digitale medier og Interaksjonsdesign. Disse emnene er de fire første studieløpsemnene, og danner dermed grunnlaget for den videre progresjonen i studiet. Studieplan Bachelor i grafisk design 15

16 Verktøyemnene tar for seg fagets grunnleggende verktøy, og utgjør fagets håndverksfundament. Dette er håndverk alle grafiske designere som arbeider med trykte og digitale medier må mestre. Emnene gjennomføres med stor grad av praktiske oppgaver og integrasjon med relevant programvare, samt med integrert teori og historie for å sette håndverket inn i en teknologisk og historisk sammenheng. Disse emnene gjør studentene i stand til å løse enkle designoppgaver i trykte og skjermbaserte medier. Bildekommunikasjon legger vekt på å forstå kommunikasjon med ikke-verbale virkemidler, som foto og illustrasjon. Emnet har som mål å gi kunnskap om hvordan bilder virker og brukes i trykte og digitale medier, både fra et merkevareperspektiv og historiefortellende perspektiv. Grunnleggende fotokurs legger grunnlaget for bruk av foto i egne arbeider. Det gis også innføring i hvordan grafiske designere best kommuniserer med illustratører og fotografer i forbindelse med designprosjekter. Design for lesing i trykte medier og Design for lesing i digitale medier fokuserer på en av de viktigste utfordringene innen grafisk design: Å gjøre en tekst lesbar. Studentene får kunnskap om, og erfaring med, typografi som håndverk og kommunikasjonsmiddel, samtidig som det gir en faglig kontekst for å lære nødvendig programvare og grunnleggende koding for web. Interaksjonsdesign introduserer interaksjon som kommunikasjons- og identitetsskapende virkemiddel. Emnet har som mål å gi kunnskap om interaksjon i vid forstand, men også konkrete ferdigheter i koding for web. Det gir studentene forståelse for muligheter og begrensninger innenfor interaktiv design, og gjør dem i stand til å kommunisere med utviklere i forbindelse med designprosjekter. I disse emnene introduseres også tegning, komposisjons- og fargelære. Til sammen utgjør disse verktøyene håndverket i grafisk design for digitale og trykte medier. De vil praktiseres i alle oppgaver i det videre studieforløpet, og vil dermed modnes og utvikles relativt til arbeidsinnsatsen som legges ned. Programvare- og kodedelen av disse emnene (Adobe InDesign, Adobe Photoshop, Adobe Illustrator, HTML og CSS) blir ivaretatt ved bruk av nettbaserte videoopplæringsressurser på grunnleggende nivå, med spesifikk faglig-teknisk veiledning relatert til oppgaveløsingen på et viderekomment nivå. I et sosialt ansvar-perspektiv belyses universell utforming / inkluderende design i spesielt i de to typografiske emnene og Interaksjonsdesign. Problemløsing Emner som tilhører fagtråden Problemløsing er Grafisk design i rom, Historiefortellende design i digitale medier, Historiefortellende design i trykte medier, Visuell identitet 1 og Visuell identitet 2. Studieplan Bachelor i grafisk design 16

17 De problemløsende emnene fokuserer på å løse kommunikasjonsproblemer ved bruk av håndverket studentene har tilegnet seg i verktøyfagene. I disse fagene er en konseptuell og strategisk tilnærming til kommunikasjonsproblemer vektlagt. På denne måten utvikler studentene kommunikasjonskunnskap og -ferdigheter som de kan bygge videre på gjennom en livslang karriere. I disse emnene introduseres en designmetodikk som vektlegger sosialt ansvar på lik linje med økonomisk inntjening. Bakgrunnen for dette er at grafisk design fungerer i og påvirker alle samfunnslag innen alle sektorer. Dette gjør at studentene ikke bare vil ha et bevisst forhold til sitt sosiale ansvar som fagutøvere, men også konkrete metoder og verktøy for å utøve dette i en faglig sammenheng. Sosialt ansvar innebærer her at det er menneskers liv som må være utgangspunktet for designprosessen, siden det er mennesker som bruker, omfattes av og påvirkes av designløsningene. Det innebærer alle ergonomiske, etiske, sosiale og økonomiske faktorer knyttet til fagfeltet grafisk design og de kommunikasjonsoppgavene som skal løses. Kontekst Emner som tilhører fagtråden Kontekst er Individet og gruppen, Teori og vitenskapelige metoder, Kultur og samfunn, Markedsføring, Prosjektledelse og Sosialt ansvar og designeren som premissgiver. I tillegg vil det være fokus på sosialt ansvar i emnet Fordypning i 5. semester, for de studentene som er på Høyskolen Kristiania. Gjennom kontekstemnene løftes blikket og fokuset på grafisk design flyttes ut fra fagets tradisjonelle domene ved å sette faget og utøveren inn i en større samfunnsmessig sammenheng. Vi ønsker å utdanne samfunnsbevisste og reflekterte utøvere av grafisk design-faget. Studentene skal kunne delta i den faglige debatten og bli bevisste samfunnsutviklingen gjennom historisk og sosiologisk forståelse. Kontekstemnene skaper også et mer helhetlig bilde av hvilke roller en grafisk designer kan fylle i et prosjekt (f.eks. prosjektledelse og markedsføring/strategi), samt at emnet Sosialt ansvar og designeren som premissgiver plasserer designeren i en situasjon der hun/han ikke trenger en ekstern oppdragsgiver for å skape verdi. Foruten dette emnet i seg selv, gjennomsyres alle oppgaver i de problemløsende emnene av designmetodikk der sosialt ansvar er et like viktig premiss som økonomisk inntjening. Kontekstemnene er også i seg selv med på å skape bevissthet om sosialt ansvar gjennom samfunnsmessig tilhørighet hos studentene. Kreativitet Kreativitet er et fag som har stort fokus på flere studieløp ved Høyskolen Kristiania, og vi mener at kreativitet kan læres. Gjennom emnene Kreativ metode og Visuell grammatikk vil studentene lære å jobbe med kreative metoder og teknikker. De vil lære om kreativitet som verktøy både for å utvikle en rekke ideer, men også som en viktig innsatsfaktor i prosessen med å utforme løsninger som skal treffe målgruppen/kunden. Studentene tilegner seg kompetanse om kreativitet som arbeidsmetodikk og får forståelse for hvilke faktorer som kan hindre eller fremme kreativitet i teamet. Studentene må anvende sin kreative kompetanse gjennom oppgaver i alle emner. Studieplan Bachelor i grafisk design 17

18 Ytterligere presisering av emner i 5. og 6. semester I 5. og 6. semester skal studentene arbeide mer selvstendig gjennom å integrere alle studiets foregående emner i større prosjekter. 5. semester har overordnet fokus på profesjonalisering og fordypning. I dette semesteret er det muligheter for å velge mellom tre ulike løp: 1) Gjennomføre semesteret ved Høyskolen Kristiania med selvvalgt fordypning innen studiets kjerneområder visuell identitet, interaktiv design og sosialt ansvar. Det er mulighet for innveksling og undervisningen i emnet gjennomføres på engelsk. 2) Gjennomføre semesteret i en bedrift som praksisstudent. Høyskolen Kristiania har en stor kontaktflate og har et ustrakt samarbeid med bedrifter og organisasjoner innen fagområdet som vil være aktuelle praksisbedrifter. 3) Gjennomføre semesteret ved et utenlandsk universitet. For alternativ 2 og 3 er det et begrenset antall plasser tilgjengelig. Gjennom emnet Teori og vitenskapelige metoder i 6. semester skal studenten opparbeide seg den nødvendige vitenskapelige og metodiske forståelsen for å kunne skrive en bacheloroppgave, og er derfor plassert i samme semester. Det legges også opp til at studentene skal kunne mestre metodeverktøy. Studentene skal gjennom arbeid med Bacheloroppgaven anvende den teoretiske og praktiske kunnskapen de har ervervet gjennom studiet i et konkret prosjekt. Bacheloroppgaven skal ha et helhetlig perspektiv og studenten må integrere alle de fire fagtrådene i oppgaven. Studieplan Bachelor i grafisk design 18

19 5. Studentutveksling og internasjonalisering Med henvisning til Studietilsynsforskriften ( 7-2) skal studiet ha ordninger for studentutveksling og internasjonalisering tilpasset studiets nivå, omfang og egenart. Ordninger for internasjonalisering kan omfatte en rekke ulike aktiviteter, slik som internasjonale gjesteforelesere, utenlandske studenter på utveksling eller studenters deltagelse på workshops i utlandet (listen er ikke uttømmende). For ordninger om internasjonalisering, vises det til studiets emnebeskrivelser. Når det gjelder ordninger for studentutveksling har høyskolen følgende mobilitetsprogram: ERASMUS+ Exchange (Europa) Innveksling utenfor Europa «Study Abroad», for høyskolens studenter utenfor Europa Flere studieløp tilrettelegger for studiemobilitet på 4. eller 5. semester. Innhold og søknadsbetingelser avhenger av type mobilitetsprogram. Emneporteføljer til partnere, for utveksling, godkjennes av faglige studieledere, for innpass i aktuelle bachelorgrader, med omfang tilsvarende 30 studiepoeng. Informasjon til studentene publiseres på web og på læringsplattformen Luvit. For nominering til studentutveksling stilles krav til karakterer og motivasjonssøknad. Det kan også gjennomføres intervju for studenter som nomineres til utveksling. Høyskolen Kristiania har som målsetting å sende godt kvalifiserte og motiverte studenter til anerkjente utenlandske institusjoner. All studentmobilitet forutsetter at det inngås avtaler mellom besøks- og hjemmeinstitusjon. Høyskolen Kristiania ønsker å ha få, aktive avtaler innenfor prioriterte fag- og forskningsområder. Internasjonalt Kontor er ansvarlig for tilrettelegging av partneravtaler og emneporteføljer for studiemobilitet ved Høyskolen Kristiania. 6. Mastermuligheter Etter å ha fullført Bachelor i Grafisk design vil studentene være kvalifisert til å søke på Masterprogrammer i Norge og utlandet. I Norge er Master i Design ved Kunsthøyskolen i Oslo, og Masterstudiet i design ved Kunsthøyskolen i Bergen aktuelle alternativer. Ved våre samarbeidspartnere er studentene kvalifisert til å søke på Master of design (Media & Communication) ved RMIT og MA graphic design, ved London College of Communication. Det gjøres oppmerksom på at det kan være strenge opptakskrav på enkelte av disse studiene. Studieplan Bachelor i grafisk design 19