PIKSEL16 Festival ZERO-LEVEL, elektronisk kunst og fri teknologi. Et uavhengig blikk på Bergens marine miljø

Transkript

1 PIKSEL 16, ZERO-Level Elektronisk kunst og fri teknologi nov Bergen, Norge PIKSEL16 Festival ZERO-LEVEL, elektronisk kunst og fri teknologi. Et uavhengig blikk på Bergens marine miljø Fra 24. til 27. november samles kunstnere fra et dusin land på PIKSEL Internasjonale Festival i Bergen. Gjennom konserter, installasjoner, performancer, workshoper og presentasjoner vil kunstnerne dele sine forskjellige innfallsvinkler til vårt marine miljø. Er fisken vi spiser blitt «femininisert» av forurensing? Hvordan kan vi skape et alternativt kommunikasjonsnettverk i en post-internett tidsalder? Hvordan kan vi samle inn forskningsdata fra havet og lære oss å tolke dem? Kan båter utgjøre et nytt omreisende verktøy for kunstnerisk virksomhet? Er det mulig å lage havgående prototyper basert på nullutslipp? Bioteknologi er ikke lenger bare et emne for vitenskapsfolk. Også eksperimentelle kunstnere forsker på biologiske, biopolitiske og bioeffektive spørsmål som påvirker samfunnet i sin helhet. Som bevisste samfunnsborgere gransker kunstnere disse spørsmålene og sender dem videre til resten av befolkningen gjennom kunstverk, performancer og workshoper hvor alle er invitert til å delta. Piksel 16, ZERO-Level, ønsker å rette fokus mot biologiske og sosiale aspekter ved havet som et bærekraftig miljø. ZERO (null) som i: nullutslipp, nullavtrykk, nullavfall, nullenergiforbruk, nullforurensning, nullplastikk, nullforsøpling. Festivalen ønsker også å oppmuntre til bioeffektivitet, bioøkologi, marin arv, bærekraftig sjøtransport og kommunikasjon, vann som lekeplass, og sivilt engasjement. Piksel 16, ZERO-Level er en internasjonal festival for elektronisk kunst og teknologisk frihet som holdes i Bergen. Fra 24. til 27. november vil konserter, AV-performancer, utstillinger og workshoper finne sted ved BAS (Bergen Arkitekthøgskole), PIKSEL Studio 207 i Strandgaten, Rom 8, og Møllen på Hegreneset. Kunstnere fra et dusin land vil presentere DIY biokunst, DIY elektroniske instrumenter, visuell programmering, livekoding, workshoper for FM-radio, installasjoner og performancer. Sjekk ut programmet på Du finner oss også på Facebook: Kontaktpersoner: Gisle Frøysland & Maite Cajaraville E-post: maite@piksel.no Tlf.:

2 NOEN AV PROSJEKTENE SOM VIL VÆRE REPRESENTERT UNDER FESTIVALEN: PLAIN PLAIN er et stedsspesifikt prosjekt som på oppdrag fra Piksel holdes på Møllen på Hegreneset: Et elektroakustisk romlig landskap skapt i sanntid. Lydkomposisjonen består av fragmenter av ukonvensjonelt akustisk materiale og lydsamplinger, som til sammen skaper rytmiske sekvenser stilt opp mot og i kontrast til rå digitale lydbilder. Kunstnere: Jonatán Pastirčák (Pjoni, Isama Zing) og Ján Šičko (DevKid) (SK) Scene: Møllen på Hegreneset

3 Open Source Estrogen «Open Source Estrogen» utforsker hvordan østrogen på mange vis begår molekylær kolonisering av våre samfunn, våre kropper, og våre økosystemer. Østrogen er det eldste av kjønnshormonene. De muterende effektene av østrogentilførsel i miljøet (xeno) påvirker derfor alle dyrearter, oss mennesker inkludert. Prosjektet og den tilhørende installasjonen tar i bruk DIY/DIWO (Do It With Others) laboratorieverktøy og loggføring for å oppdage og hente ut xeno-østrogener. De fire forskerkunstnerne ser på disse verktøyene som et redskap for å oppdage og påvise en slags økologisk voldshandling som foregår i og rundt oss i sakte film (Violence/Bio-lence). Kunstnere: Byron Rich (CA), Gaia Leandra (IT), Mary Tsang (US), Paula Pin (SP). Scene: BAS (Bergen Arkitekthøgskole). Rotating Lights «Rotating Lights» er den andre installasjonen i serien Noise / Light / Seoul skapt av kunstneren Stefan Tiefengraber. Det er en kinetisk lysinstallasjon bestående av fem fluorescerende lamper bundet opp mot et spesiallaget roterende system. Tilskueren etterlates i et mørkt og stille rom helt

4 til lampene skrus på og på nytt begynner å rotere. Kunstnere: Stefan Tiefengrabber (AT). Scene: Møllen på Hegreneset

5 7067 khz it`s not a test oppfordrer til daglige overføringer av automatiske og manuelt genererte radiosignaler fra forskjellige sendestasjoner verden over på gitte tidspunkt. Til ære for de første radiosignalkunstnerne som anvendte signalene som utgangspunkt for kunst representerer 7067khz en alternativ uavhengig informasjonsutveksling og kommunikasjonsform utenfor internettets grenser. Vi har ikke noe ønske om å spesifisere innholdet i overføringene. I stedet anser vi selve overføringen av signalene som en solidaritetshandling i en post-internett framtidssamtid. Kunstnere: 7067 Franz Xaver (AT), Shu Lea Cheang (TW). Scene: BAS (Bergen Arkitekthøgskole). Ohanda One Å seile i 2020: Det handler om reisen ikke om målet. «Ohanda One» er et pilotprosjekt som tar i bruk en flåte av farkoster i stand til å krysse verdenshavene, til enhver tid bemannet av i overkant av hundre nysgjerrige sjeler som vil forske og utvikle prototyper innen sine foretrukne forskjellige felt. Prosjektet tar sikte på å nå målet om nullutslipp i løpet av de første fem årene til sjøs. Ombord vil hvert individ være del av større samarbeidende team og, i tillegg til sine egne prosjekter, arbeide sammen for å nå målene om bærekraft. «Ohanda One» er åpen vitenskapelig transoseanisk forskningsplattform som tar i bruk åpen hardware med fokus på å realisere nullutslipp.

6 Kunstnere: Tuomo Tammenpää (FI), Julian Priest (NZ), Juergen Neumann (DE). Scene: BAS (Bergen Arkitekthøgskole).