Brita Been Tekstilkunstner

Transkript

1 Brita Been

2 Brita Been Tekstilkunstner T e x t i l e A r t i s t

3 Brita Been og bauhausstilen: det enkle i det mangfoldige «Hus med mye glass og skinnende metall: bauhausstil. Stålrørsmøbler uten polstring: bauhausstil. Ingen malerier på veggene: bauhausstil.» (Ernest Kallai, 1930) «Hver bauhaustekstil er en unik design ladet med visuelt og symbolsk innhold» (Sigrid W. Weltge,1993) Brita Been and the Bauhaus Style: simplicity in complexity «The house of glass and shining metal: Bauhaus. Tubularsteel furniture without upholstery: Bauhaus. No paintings on the walls: Bauhaus. (Ernest Kallai, 1930) «Each Bauhaus textile is a unique design steeped with visual and symbolic content.» (Sigrid W. Weltge, 1993) Bare 10 år etter at kunstskolen Bauhaus ble opprettet i Weimar i Tyskland, var bauhausstilen utviklet på en måte som gjorde den gjenkjennelig og som samtidig knyttet stilen til de dypeste trekkene ved det moderne prosjektet og til modernismen. Skolen hadde trukket til seg ledende kunstnere, arkitekter og kunsthåndverkere fra Sentral-Europa. Avdeling for vev var innovativ og eksperimenterende, og i mellomkrigstiden utgjorde institusjonen et kraftsentrum for industriell nyskaping og visuell fabulering. Siden har de geometriske prinsippene for å bygge opp flater, farger, mønstre, teksturer og rom dannet et allmenngyldig kjerneområde for billedskaping og visuell design i det 20. århundrets kunst, arkitektur og kunsthåndverk. Brita Beens vevnader skriver seg inn i denne tradisjonen på en måte som både viderefører og fornyer den. Hun bygger opp billedteppene sine med bakgrunn i vevteknikkens grunnstruktur, rutenettet. Herfra konstruerer og komponerer hun mønstre som brer seg i rytmiske lag over billedflaten. Mønstrene har evighetens kjennetegn, de er uten begynnelse og uten slutt. Men farger og konturlinjer er med på å holde mønstrene fanget; i bokstavelig forstand knyttes og veves mønstret fast til renningen. Slik blir det en indre spenning i Beens billedflate: på den ene siden mønstrets uendelige, utflytende evighetskarakter; på den andre siden trådenes håndfaste gang over og under renningen. I enkelte arbeider holdes billedflaten ytterligere sammen ved hjelp av en farget omramming, i andre tepper er mønstret utfallende i horisontale eller vertikale retninger. Også Brita Beens metode med å arbeide i serier, slik som i den tredelte serien «Veneziansk Mosaikk», kan skrives inn i bauhausstilen, men på en mer kompleks måte enn de geometrisk strukturerte mønstrene. For det var en uttalt ambisjon for Bauhaus å typifisere og å repetere. Skolens rektor, Walter Gropius, sa det slik: «Formelementer av typisk karakter skal repeteres i serier». Målet var å uttrykke enkelhet i det mangfoldige. Og det er nettopp denne enkelhet i mangfoldet som er så karakteristisk for Beens visuelle uttrykk. Der det enkelte teppet eksploderer i indre energi og fargeprakt, kommer de andre teppene i serien det enkelte teppet så å si til unnsetning, og balanserer uttrykket på en måte som forener motsetningene. Det totale uttrykket blir rolig og energiladet på en og samme tid. Uttrykket blir bevegelig, men statisk. Teppene blir helt nye samtidsuttrykk, men fordi repetisjon er et bærende formelement, uttrykker de også stabilitet og tradisjon. Mange tråder fra tekstilhistoriens skattkammer forenes i Brita Beens kraftfulle samtidskunst. Stil og tradisjon kan ikke løsrives fra mening, og det håndvevde er i seg selv bærer av en type mening som uttrykker humanisme og menneskelighet i en ellers instrumentell og anonymisert verden. Jorunn Haakestad direktør Vestlandske Kunstindustrimuseum Just 10 years after the foundation of Bauhaus in Weimar, Germany, the school had developed a recognisable style with its` roots im Modernism. It attracted leading artists, architects and designers from Central Europe. The textile department was innovative and experimental, and during the mid-war period developed a powerful centre for industrial and visual newthinking. Since then the geometrical principals for composition, colour, pattern, texture and space shaped what was generally accepted as the creative centre of art, architecture and design in the 20th century. Brita Beens` woven textiles are within this tradition both extending and renewing it. The composition of her work has its background in weavings` basic principals, grid construction. From this she constructs and composes patterns in a rythmical way patterns of timeless design without beginning or end. But colour and outline confine the pattern literally it is bound to and woven into the warp. This creates an inner tension in her content; on the one side the patterns` infinitive and expanding character; on the other the threads confident course over and under the weft. In some pieces the content is further bound together by a coloured border; in others the pattern sets its own boundaries for the horizontal or vertical direction. In addition, Brita Beens` method of working in series, as in the three-part «Venetian Mosaic», can relate to Bauhaus, but in a more complex way than the geometric structured pattern. It was an expressed Bauhaus ambition to typify and repeat. The schools` director, Walter Gropius, claimed: «Formelements of typical character shall repeat in series». The aim was to express the simple in complexity so characteristic of Beens` visual expression. Where the individual work explodes with inner energy and colour splendour, another in the series relieves and balances to unite the opposites. The total expression is both composure and explosive ness motional and static. The textiles become new contemporary statements; and because the repetition is a bearing form element both stabile and traditional. Many threads from textile histories` treasure chest unite in Brita Beens` energetic contemporary art. Style and tradition cannot be seperated from meaning. The handwoven work itself expresses the humane in an otherwise rational and anonymous world. Jorunn Haakestad Director The West Norway Museum of Decorative Art

4 Mønster er for meg en konstant kilde til begeistring; bearbeidelse, endring i størrelse, form og farge, nye sammenhenger og nye strukturer. Serien «VEVDE KONSTRUKSJONER» bygger på mønsterdetaljer for porselen, designet av Nora Gulbrandsen for Porsgrunds Porselænsfabrik AS på 1930-tallet Vevde konstruksjoner Woven Constructions nora g I Detalj nora g I Detail Pattern is the constant source of my inspiration; adapting, changing of size, form and colour, with new combinations and structures. The series «WOVEN CONSTRUCTIONS» builds on details from porcelain ware, designed by Nora Gulbrandsen for the Porsgrund Porcelain Factory Ltd. in the 1930`s.

5 nora g I 245 x 255 cm

6 nora g II 250 x 250 cm

7 Rekonstruksjon I Reconstruction I 245 x 245 cm 245 x 245 cm

8 Rekonstruksjon II Reconstruction II 240 x 245 cm 240 x 245 cm

9 Repetisjon I Repetition I 250 x 260 cm 250 x 260 cm

10 Repetisjon II Repetition II 250 x 260 cm 250 x 260 cm

11 Mønster er bevegelse, repetisjon, rytme, liv og orden. Mønstrenes iboende struktur gir mulighet for å skape og å materialisere mitt uttrykk gjennom den nitidige prosessen det er å veve tepper. Serien «MOSAIKKER» er utarbeidet etter et overveldende inntrykk av gulvmosaikkene i Markuskirken, Venezia. Gamle mønstre gir nye uttrykk; tidmessige og tidløse. Mosaikker M o s a i c s Veneziansk mosaikk detalj M o s a i c V e n e t i a n D e ta i l Pattern is movement, repetition, rhytm, life and order. Patterns` imminent structure gives possibilities to create and materialize my expression through the neat and thorough process of weaving tapestries. Overwhelming impression given by floor mosaics in St. Marks, Venice, resulted in «The Mosaic» series. Old pattern take on new expressions; actuel for the time yet ageless.

12 < Veneziansk mosaikk M o s a i c V e n e t i a n 350 x 200 cm 350 x 200 cm Veneziansk Fragment Fragment Venetian 150 x 290 cm 150 x 290 cm >

13 Mosaic Pale 220 x 230 cm

14 Mosaic Bright 220 x 230 cm

15 Mosaic Fair 195 x 195 cm

16 Mosaic Dark 195 x 195 cm

17 Den integrerte veggutstmykkingen består av 11 toalettkjerner for skolens 7 baser ( klasse), dekket utvendig med 5 x 5 cm italienske fliser. Basene 1 4 har sitt utspring i veneziansk gulvmosaikk, og basene 5 7 er inspirert av tekstile arbeider fra Bauhausperioden. Røråstoppen skole, Vestfold Røråstoppen Primary school, Vestfold Base 2 detalj Unit 2 detail This integral wall decoration, Italian tiling 5 x 5 cm, consists of 11 cloakroom units for the primary schools` 7 different classes. The 1st - 4th classes` unit has its origin in venetian floor mosaics and the 5th - 7th takes inspiration from Bauhaus period textiles.

18 Base x 170 x 240 cm h. Unit x 170 x 240 cm h. Base x 170 x 240 cm h. Unit x 170 x 240 cm h.

19 CurrIculum Vitae UTDANNING Statens lærerhøgskole i forming, Oslo vev/billedvev 1976/79 Bergen Kunsthåndverksskole, hospitant 1972/73 Universitetet i Oslo, grunnfag kunsthistorie 2002 SEPARATUTSTILLINGER (i utvalg) Skiens Kunstforening, Ibsenhuset, Skien 2007 Hå gamle prestegard, Jæren 2006 Norsk Skogmuseum, Elverum 2005 Nordens Hus, Reykjavik, Island 2000 Oslo Kunstforening 1999 Kunstnerforbundet, Oslo 1993 Nordenfjeldske Kunstindustrimuseum, Trondheim 1991 GRUPPE- OG KOLLEKTIVUTSTILLINGER (i utvalg) «From Lausanne to Beijing», 4., 3. og 2., International Fiber Art Biennial, Kina 2006, 04, 02 «Art Textiles: Norway» v/norske Tekstilkunstnere, Litauen, Latvia, og Bulgaria 2006 «KIMONOLOGUE», 5. Internasjonale Tekstilkunst Triennale, Tournai, Belgia 2005 American Tapestry Biennial V og IV, USA 2004, 02 Designmøbler og kunst, Galleri Falkum, Skien 2004, 01 Sørlandsutstillingen, Kristiandsand og Skiens Kunstforening 2004, 02, 01 POSH-ART, Porsgrunn Kunstforening 2002 Norske Kunsthåndverkeres Landsdelsutstilling 1999, 97, 95, 89 Norsk Kunsthåndverk, årsutstillingen 1994, 90, 89, 84 Nordic Carpet Design, Jonisk senter i Athen, Hellas 1992 Vestlandsutstillingen 1973 INNKJØP (i utvalg) Borgehaven bo- og rehabiliteringssenter, Porsgrunn kommune 2005 Sykehuset Telemark, Skien 2004 Norsk Kulturråd 1998 Nordenfjeldske kunstindustrimuseum, Trondheim 1991 Kunstindustrimuseet i Oslo 1991 UTSMYKKING (i utvalg) Kvelde sykehjem, Larvik 2003 Røråstoppen skole, Re kommune 2003 Klosterskogen eldresenter, Skien 2002 Porsgrunn brannstasjon, Porsgrunn 1999 Lassa rehabilitering, Stavanger 1999 STIPEND Statens garantiinntekt for kunstnere fra 1996 Statens utstillingsstipend 2005, 98 Statens reise- og studiestipend 2005, 94, 89 Statens vikarstipend 1993, 88 Statens materialstipend 1991 MEDLEMSKAP Norske Kunsthåndverkåndverkere, Norske Tekstilkunstnere, Norske Billedkunstnere CurrIculum Vitae EDUCATION National teacher college for Craftsmen. Dep. of shaft loom and tapestry, Oslo 76/79 National college of Art & Design, Bergen 72/73 University of Oslo, Art History 1st part 2002 SOLO EXHIBITIONS (selected) Skien Committee of Art, Skien 2007 The old Vicarage Gallery at Hå, Jæren 2006 Norwegian Forest Museum, Elverum 2005 Nordic House, Reykjavik, Island 2000 Oslo Committee of Art 1999 Kunstnerforbundet, Oslo 1993 National Museum of Decorative Art, Trondheim 1991 GROUP EXHIBITIONS (selected) «From Lausanne to Beijing» 4th, 3rd and 2nd International Fiber Art Bienniale, China 2006, 04, 02 «Art Textiles; Norway», Lithuania, Latvia, and Bulgaria 2006 «KIMONOLOGUE» 5th International Textile Art Triennial Exhibition, Tournai, Belgium 2005 American Tapestry Biennial V and IV, USA 2004, 02 «Design Furniture and Art», Falkum Gallery, Skien 2004, 01 Southern Norway Art Exhibition, Kristiansand and Skien Committee of Art 2004, 02, 01 «POSH-ART», Porsgrunn Committee of Art 2002 Norwegian Regional Exhibition of Arts and Crafts 1999, 97, 95, 89 Norwegian Annual Exhibition of Arts and Crafts 1994, 90, 89, 84 Nordic Carpet Design, Ionic Centre, Athen, Greece 1992 West Norway Art Exhibition, Bergen Committee of Art 1973 PURCHASE (selected) Borgehaven Activity Center, Porsgrunn 2005 Telemark County Hospital, Skien 2004 Arts Council, Norway 1998 National Museum of Decorative Arts, Trondheim 1991 National Museum of Decorative Art and Design, Oslo 1991 COMMISSIONS (selected) Kvelde Activity center, Larvik 2003 Røråstoppen Primary School, Re Municipality 2003 Klosterskogen Activity Center, Skien 2002 Porsgrunn Fire Station, Porsgrunn 1999 Lassa Rehabilitation Institute, Stavanger 1999 GOVERNMENT GRANTS The National Guaranteed Income for artists, from 1996 The National Exhibition Grants 2005, 98 The National Travel and Study Grants 2005, 94, 89 The National Deputyship Grants 1993, 88 The National Material Grants 1991 MEMBERSHIP Norwegian Association for Arts and Crafts, Norwegian Association of Textile Art, Norwegian Association of Art.

20 Foto/Photo Bjørn Harstad (6) Daniel Wien (1) Andreas Rishovd (1) Johan Petter Nystuen (3) Anne Stabell (3) Brita Been (7) Tekst/Text Design Trykk/Print/ Layout Oversettelse/ Translation Jorunn Haakestad Joan Mehl Brita Been Wera AS Joan Mehl Katalogen er støttet av Norsk Kulturråd The catalogue is supported by Arts Council, Norway Brita Been Født/Born Moss. Presteallèen 69, 3944 Porsgrunn, Norway / bri-been@online.no

21 2007