Strikket lue fra Puma 200,-, jersey-genser fra Filippa K 700,-, fløyter stylistens egne, stripete bukse fra Levi s 1899,-, sko fra Vagabond 1199.-.

56 Foto: andreas kleiberg STYLING: EIRIK MOGSETH DIKT: Utdrag av Henriks Ibsens Terje Vigen A N N A AF S A N D Der bode en underlig gråsprængt en på den yderste nøgne ø; han gjorde visst intet menneske mén hverken på land eller sjø; dog stundom gnistred hans øjne stygt, helst mod uroligt vejr, og da mente folk, at han var forrykt, og da var der få, som uden frykt kom Terje Vigen nær. Skjerf fra Filippa K 800,-, trench coat fra Whyred 3599,-, genser fra Gant 1450,-, vanter fra Tretorn 500,-, bukse fra Levi s 999,-, sko fra Fifth Avenue Shoe Repair 1799,-.»

Årene gik og han røgted sin dont som lods på den yderste ø; han gjorde visst intet menneske ondt, hverken på land eller sjø; men stundom gnistred hans øjne stygt, - når det brød over båer og skær, - og da mente folk, at han var forrykt, og da var det få, som uden frykt kom Terje Vigen nær. En måneskinskveld med pålandsvind kom der liv i lodsernes flok; en engelsk yacht drev mod kysten ind med revnet storsejl og fok. Fra fortoppen sendte det røde flag et nødskrig foruden ord. Lidt indenfor gik der en båd over stag, den vandt sig mod uvejret slag for slag, og lodsen stod stout ombord. Han tyktes så tryg, den gråsprengte mand; lig en kæmpe i rattet han greb; - yachten lystred, stod atter fra land, og båden svam efter på slæb. Lorden, med lady og barn i arm, kom agter, han tog til sin hat: jeg gør dig så rig, som du nu er arm, hvis frelste du bær os af brændingens larm. - Men lodsen slap ror og rat. T-skjorte fra Johnny Love 499,-, løs krage fra Hope 599,-, skinnjakke fra Gant 11000,-, klokke fra Longines 13990,-, skinnhansker fra Gant 700,-, bukser fra Filippa K. 1100,-.»

Han hvidned om kinden, det lo om hans mund, lig et smil, der omsider får magt. Indover bar det, og højt på grund stod lordens prektige yacht. Den svigted kommando! I bådene ned! Mylord og mylady med mig! Den slår sig i splinter, - jeg ved besked - men indenfor ligger den trygge led; mit køl-spor skal vise jer vei! Ulljakke fra Levi s 5999,-, hettejakke fra Johnny Love 1300,-, skjerf fra Fretex 49,-, bukse fra Filippa K. 1300,-. Six-pence fra Gant 250,-, cardigan fra Johnny Love 1200,-, skjorte fra Studio07 400,-, sløyfe fra Fretex 79,-, ullongs fra Dovre 399,-, strømper stylistens egne, sko fra Vagabond 1199,-.»

Morilden brendte der skægten fløj mod land med sin dyre last. Akter stod lodsen, stærk og høj, hans øje var vildt og hvast. Han skotted i læ mod Gæslingens top, og til luvart mod Hestenes-sund; da slap han ror og stagsejl-strop, han svinged en åre med bladet op og hug den i bådens bund. Strikket lue fra Puma 200,-, jersey-genser fra Filippa K 700,-, fløyter stylistens egne, stripete bukse fra Levi s 1899,-, sko fra Vagabond 1199.-. Ind stod sjøen med skumhvidt sprøjt - - der raste på vraget en strid -; men moderen løftet sin datter højt på armen, af rædsel hvid. Anna, mit barn! hun skreg i sin ve; da bævred den gråsprængte mand; han fatted om skødet, drev roret i læ, og båden var fast som en fugl at se, slig foer den i brått og brand. Den tørned, de sank; men havet var smult derindenfor brændingens kreds; opover rak sig en langgrund skjult, der stod de i vand tilknæs. Da råbte lorden: kend - båens ryg - den svigter, - det er ingen flu! Men lodsen smilte: nej vær De tryg; en sunken skægte med tre tønder byg er båen, som bær os nu.»

Der jog et minde om halvglemt dåd lig et lyn over lordens træk -, han kende matrosen, som lå med gråd iknæ på korvettens dæk! Da skreg Terje Vigen: alt mit du holdt i din hånd, og du slap det for ros. Et øjeblik endnu, en gengæld er voldt - - da var det den engelske stormand stolt bøjed knæ for den norske lods. Men Terje stod støttet til årens skaft, så rank som i ungdommens år; hans øjne brandt med ubendig kraft, for vinden flommed hans hår. Du sejled imag på din store korvet, jeg rode min ringe båd; jeg trælled for mine til døden træt, du tog deres brød, og det falt dig så let at håne min bittre gråd. Din rige lady er lys som en vår, hendes hånd er som silke fin, - min hustrus hånd den var grov og hård; men hun var nu alligevel min. Dit barn har guldhår og øjne blå, som en liden Vorherres gæst; min datter var intet at akte på, hun var, Gud bedre det, mager og grå, som fattigfolks børn er flest. Strikket lue fra Tretorn 400,-, rutete skjorte fra Whyred 999,-, helsetrøye fra Dovre 299,-, nøkkelringer brukt som smykk er fra Moo 380,- pr. stk., klokke fra Tissot 2695,-, bukse fra Levi s 999,-, sko fra Vagabond 1199,-.»

Six-pence fra Gant 250,-, cardigan fra Johnny Love 1200,-, skjorte fra Studio7 300,-, sløyfe fra Fretex 79,-, ullongs fra Dovre 399,-, strømper stylistens egne, sko fra Vagabond 1199,-. Se, det var min rikdom på denne jord, det var alt, hvad jeg kaldte for mit. Det tyktes for mig en skat så stor; men det vejed for dig så lidt. - Nu er det gengældelsens time slår, - thi nu skal du friste en stund, som vel kommer op mod de lange år, der bøjed min nakke og blegte mit hår og sænkte min lykke på grund. Barnet han greb og svinged det frit, med den venstre om ladyens liv. Tilbage, mylord! Et eneste skridt, - og det koster dig barn og viv! På sprang stod Britten til kamp påny; men armen var veg og mat; - hans ånde brændte, hans øjne var sky, og hans hår - så kendtes ved første gry - blev gråt i den eneste nat. Men Terjes pande bar klarhet og fred, hans bringe gik frit og stilt. Ærbødig løfted han barnet ned, og kyssed dets hender mildt. Han ånded, som løst fra et fængsels hvælv, hans stemme lød rolig og jevn: Nu er Terje Vigen igen sig selv. Indtil nu gik mit blod som en stenet elv; for jeg måtte - jeg måtte ha e hævn!

70 MOTE Tekst: Cecilie Tyri Holt 71 K u n s t + design =? Det finnes en rekke eksempler på samarbeid hvor kunst og design morfer inn i hverandre, der utfallet er vanskelig å definere. Designeren har ofte ingen problemer med å kalle seg kunstner, og vise versa. Hva har skjedd med grensene mellom kommersielt produkt og kunstverk? Chanel Guillotine av Tom Sachs»

72 MOTE 73 I 2006 viste Astrup Fearnley utstillingen America Modernism Fashion, med den amerikanske kunstneren Tom Sachs. Han tar utgangspunkt i størrelser som Le Corbusier, romfergen Apollo 11, USS Enterprise, Hello Kitty og McDonalds, i ulike skulpturelle prosjekter. På utstillingen på Astrup Fearnley reflekterte han over merkevarer, og moteindustriens påvirkningskraft. Et av verkene var en giljotin med Chanels karakteristiske symbol. Arbeidet har tittelen Chanel Guillotine (Breakfast Nook), 1998. Dette arbeidet kan tolkes som et dramatisk utsagn om moteindustrien. Sachs kommenterer også, som så mange andre kunstnere, Andy Warhols innlemming av populærkulturelle ikoner og kommersialisme inn i kunstsfæren. Det er vanskelig å si hva giljotinens henrettelsesfunksjon har med moteindustrien å gjøre, men den kan eventuelt symbolisere at alt som gjøres i motens navn, tilsynelatende er vakkert, samme hvor grotesk det er. Verket fremmer også spørsmålet om forholdet mellom motedesign og kunst. Det samme gjør utstillingen The Canvas Trilogy, som ble vist på Galleri Riis i august 2008. Designerduoen Batlak & Selvig viste da et utvalg av sine første tre kolleksjoner, samt kolleksjonen fra 2009. Gallerirommet ble innredet med metallgjerdene som vanligvis brukes for å styre køer av mennesker i en spesifikk retning, samt en rekke stativer og sementblokker som klærne til Charlie Selvig og Admir Batlak hang på. Grensene mellom design, mote og kunst er flytende i dagens kreative samfunn. Er det en ny tendens at moteindustrien tråkker inn i kunstinstitusjonen, og at designere velger å vise sine kolleksjoner utenfor den tradisjonelle runwayen? Ny trend Ansvarlig redaktør for nettsiden www.norwegianfashion.no, Steven Stieng, vil ikke karakterisere det som en ny trend at designere viser kolleksjonene sine utenfor den tradisjonelle runwayen. Det kan være flere årsaker til dette. Designeren ønsker ofte å uttrykke noe spesielt, noe det kan være vanskelig å få frem på en tradisjonell runway hvor oppriggingen har sine begrensninger. Et galleri kan da være én arena for visning, og for eksempel en kirke en annen arena. Å holde visning på en alternativ lokasjon kan også være kostnadmessig besparende. Flere designere har uttrykt at Oslo Fashion Week ikke er riktig arena for dem. De velger derfor å holde sine egne visninger, eller satse i utlandet, forteller Stieng. Mote og design som kunst Det går an å spørre om designere som velger å vise sine arbeider i en galleriinstitusjon, betrakter arbeidene sine mer som kunstverk, enn som kommersielle produkter. Stieng betrakter imidlertid ikke mote på lik linje med kunst, rett og slett fordi det kan være en mote å like en type kunst. Når det gjelder om design kan betraktes som kunst, kan vi se en viss overlapp. I begge tilfeller skaper man noe, og en designer kan velge å ha en kunstnerisk tilnærming til sin design, sier Stieng. Begrepet design er en felles betegnelse på mange ulike skapende og kreative uttrykksformer. Mange kunstnere samarbeider med designere, og designere har ikke nødvendigvis problemer med å kalle seg kunstnere, og vise versa. Hva har skjedd med grensen mellom produkt og kunstverk? Og er det i det hele tatt viktig å ha et skille? Jeg har jobbet med webdesign de siste seks årene, og med fotografi de siste to årene. Begge yrkene er skapende, men jeg tror jeg vil slite ganske mye med å overbevise andre om at min webdesign er et kunstverk. Jeg har dog sett et visittkort med den fantastiske tittelen vev kunstner, men det er ikke en tittel jeg tror vil slå an. Derimot er det enklere å lage kunst av fotografi. Fotokunst er noe jeg kan henge i et galleri, og folk vil komme for å se på arbeidet. Jeg tror det alltid vil være et behov for å skille mellom produkt og kunstverk. Et kunstverk vil alltid være et uttrykk for det kreative, mens et produkt har en større nyttefunksjon. Man kan godt si at den norske Operaen har en svært stor nytteverdi, og at den samtidig er et kunstverk, men majoriteten av et kunstverk, etter min mening, er for å se på og ikke brukes, avslutter Stieng. Et alternativt rom Klesdesignerne Elisabeth Bang og Kevin Azzopardi (bak merket Sum of Itself) ønsker å vise sin første kolleksjon i et galleri, og har vært i kontakt med forskjellige visningssteder. De forklarer at gjennom å vise sine arbeider i en kunstinstitusjon, ønsker de å finne et eget rom i noe som allerede eksisterer. Mote har eksistert lenge, og ideen med å vise mote via catwalk er et system som noen fant på en gang å vise kolleksjoner to ganger i året til vår/sommer og høst/vinter. Og av en eller annen grunn har denne ideen blitt værende i moteindustrien. For oss er det viktig å finne en måte å vise mote som er unik for oss. Å vise kolleksjonen på et galleri er ikke unikt, det er gjort mange ganger før, men det føles mer passende for det vi gjør, forklarer de. Kevin og Elisabeth poengterer også det Stieng var inne på at visning på et galleri kutter kostnadene. Da behøver de ikke å forholde seg til modeller, sminke, presse, fotografering og produksjonsteam. I tillegg er det viktig for dem å gi betrakteren tid til å oppleve arbeidene deres. Det er så mye håndarbeid i det vi gjør at det er viktig å gi folk en mer intim opplevelse av designene våre. En parade er over i løpet av et øyeb- Batlak & Selvig utstilling. Foto: Galleri Riis»

74 MOTE likk det er nesten som å se en fremmed gå forbi deg på gaten. Vi gir folk sjansen til å sette seg ned med arbeidene og konversere med dem. Det er lettere å forholde seg til et plagg når du kan se dem fra forskjellige vinkler, nærme seg dem, og se alle detaljene. På en catwalk har en design allerede en identitet gjennom modellen som har plagget på seg. I et galleri får man en mer personlig opplevelse. Designer eller kunstner Kevin og Elisabeth har samarbeidet helt siden de tok en bachelorgrad i motedesign på the Royal Melbourne Institute of Technology i Australia. Der oppdaget de at de hadde en felles lidenskap for det konseptuelle ved design. Arbeidene sine beskriver de som en vitenskapelig prosess, hvor mye av designen hviler på matematiske konstruksjoner. Vi begynner med å sette opp en rekke mål som vi vil oppnå, deretter følger en eksperimenteringsprosess hvor vi jobber med ulike stofflige prosesser i uke etter uke. Vi setter spørsmålstegn ved hvert eneste element, analyserer arbeidet, og trekker konklusjoner ut ifra eksperimentering en. Konklusjonen blir kolleksjonen. Den kreative prosessen de beskriver, kan lett sammenliknes med en billedkunstners eksperimentering med ulike teknikker og materialer. Men Kevin og Elisabeth syns det er vanskelig å svare på om de betrakter seg som designere eller kunstnere. Man diskuterer hva kunst, kunsthåndverk og design er og hvordan disse disiplinene utvikler seg og blir separate enheter. Det finnes skoler som fremmer en tankegang hvor kunst betraktes som et ikke-funksjonelt medium. Det er det som skiller kunst fra design, som på sin side er en funksjonell disiplin. I den sammenhengen finner vi det vanskelig å definere det vi gjør. Vi er ikke sikre på hvilke skiller som gjelder for oss, siden mote er funksjonelt man bruker klær, de dekker kroppen vår og beskytter oss fra klimaet, men samtidig kan arbeidsteknikken vår sammenliknes med skulpturering. Arbeidet vårt er design, men på en måte krysser designen vår en grense til kunstsfæren. De forteller at i designprosessen ligger det alltid et konsept som gjør at man ønsker å forhøye arbeidene til kunst, men det er usikkert hvor mye av dette ønsket som baseres på ego. Vi definerer ikke arbeidene nødvendigvis som kunst, vi tenker på prosjektene som design men vi er klare på at det også er noe kunstnerisk ved arbeidene. Ny bevegelse En påstand om at det er en trend at kunstnere uproblematisk kan kalle seg designere, og vise versa, ser de som en følge av verdens utvikling. Hvis man går tilbake til da kunstnere ville skille seg fra håndverkerne, var det for å heve seg over dem. I dag er spørsmålet om de signere vil heve seg over kommersiell design, eller om kunstnere vil bli mer funksjonelle ved å kalle seg designere. Det er en vanskelig problemstilling. Hvis det er en ny trend, er det i så fall en sosialt konstruert utvikling. I dag multitasker vi hele tiden de fleste er multidisiplinære. Mange motedesignere samarbeider med produktdesignere, grafiske designere og webdesignere og det handler mye mer om plaggets identitet. Begrepet design innebefatter en rekke kreative disipliner, men samarbeidet mellom de ulike disiplinene er også fremtredende. Kunstnerens verk dukker opp som trykk på designerens plagg, webdesignere lager eksepsjonelle nettsider for å fremme et merke, grafiske designere lager merkelapper og logoer, reklamer regisseres av kjente filmregissører og lignende. Se på det nye norske jeansmerket Anti Sweden. Det er liksom ikke så mye revolusjonerende man kan gjøre med jeans, så de har samarbeidet med en spennende webdesigner, som har laget fantastiske bilder til reklamene og nettsiden til merket. De klarer å gjøre merket og produktet mer interessant gjennom kunsten, fordi man ser at de har lagt mye arbeid ned i det. Elisabeth og Kevin samarbeider selv blant annet med den svenske fotografen Mårten Ryner. Samarbeid mellom disipliner gjør at vi får en gjennomført industri med sterke røtter til både design og kunst, men mange designere gjør alt arbeidet selv selv om de ikke er utdannet innen mange forskjellige fagfelt. Kevin har selv bakgrunn innenfor film, teaterdesign og sosiologi. Jeg tror kreative disipliner i dag trenger en helt ny terminologi for å beskrive det stadiet vi er i nå. Vi står ovenfor en helt ny fase eller bevegelse som det kommer til å bli skrevet mye om i ettertid. Vi er midt i en forandring hvor man holder på med ulike disipliner samtidig, og ordet multi-disiplinær holder ikke. Man trenger et selvstendig begrep, forklarer Kevin. Kunst/produkt Ordboken definerer faktisk et produkt både som kunstnerisk verk og framstilt vare, og et kunstverk defineres som en gjenstand så det er kanskje ikke så stor forskjell mellom et produkt og et kunstverk som man først kan tro. Dersom man skiller mellom et kommersielt produkt eller en vare, og et kunstverk, har ikke grensen opphørt, men den er i mange tilfeller flytende. Det samarbeides mellom ulike fagdisipliner om å forsterke både produkters og kunstverks identitet. I tillegg eksperimenterer både kunstnere og designere med mange ulike disipliner, og vet dermed ikke vet helt hva de skal betrakte seg selv som. Det er ikke en ny trend at designere ønsker å vise kolleksjoner gjennom andre arenaer enn en tradisjonell runway det vitner heller om et større fokus på publikumsopplevelse av et merke som igjen handler om å bygge opp en designers identitet. Og det gagner oss alle at ulike kreative disipliner samarbeider om å tilby oss en gjennomført kreativ opplevelse!»

Let the new l ook inspire You 95 Book a makeup course, find more information and storelocator phone +46 771-MAKEUPSTORE web WWW.MAKEUPSTORE.SE PRIVAT MAKEUP LEKSJON. En 50 minutter lang make up-introduksjon hvor en av våre make up-artister gir deg tips og råd om hvordan man legger en make up. Vi går igjennom hvilke farger som passer deg og hvordan du tar vare på din hud. Leksjonen koster 495 kr og du får valgfritt velge deg produkter til samme verdi. Make Up Store har gavekort på eksklusive makeupkurs for dine nære og kjære. Velkommen til Make Up Store, en verden av farger. WORLD OF COLOR. Er du ambisiøs, motivert og elsker skjønnhet? Nå har du sjansen til å bli med i vår franchisevirksomhet, dele firmaets kunnskap, visjoner og fremgang. Besøk vår hjemmeside for mere informasjon. ARENDAL KICKS BERGEN Breiviken 4 5 OSLO Bogstadv. 30. KICKS Jessheim. KICKS Kongensg. 31 LÖRENSKOG KICKS Lörenskog Metro MOSS KICKS SANDE- FJORD Torvet 7 SKIEN KICKS STAVANGER Magsinblaa/Verksg. 2 TROMSÖ Storg. 61 TRONDHEIM Kongensg. 9 Trondeheim Torg AUSTRALIA COSTA RICA DENMARK ESTONIA FINLAND ICELAND INDONESIA LITHUANIA MALAYSIA MEXICO NORWAY POLAND SINGAPORE SPAIN SWEDEN THAILAND UNITED ARAB EMIRATES USA VIETNAM LOOKBOoK AW 09 Kalde dager. Kalde netter. Hete trender. Sko fra acne

96 Carnival Den teatralske sirkusartisten har Inspirert FASR sin høstkolleksjon. Stilen er en rå miks av asymmetriske former, tradisjonelle mønster som ruter og paisley, og et variert materialvalg av tekstiler, som tweed og silke. Sammen med volanger, og ulike teknikker innen papirbretting, skapes den melankolske klovnen. Stikkord er mye volum, lag på lag, og en fargepalett i jordtoner. Dette kompletterer den dramatiske, ekspresjonistiske silhuetten. FIFTH AVENUE SHOE REPAIR

98 Funksjonell luksus Etter syv års fravær, bringer G Star den tidløse og ikoniske denimjakken tilbake. Ultrafunksjonalitet og røff Industrialisme mikses på en edgy måte med SKreddersøm og sofistikert design. Luksuriøse tekstiler som ull, kasjmir, SILKe og lær er brukt for å komplimentere G Stars pilar, som er rå og Bearbeidet denim. Skreddersydde plagg som blazeren, skjorten og regnjakken transformerer det tradisjonelle Arbeidstøyet til high fashion og gir deg industriell luksus. Gstar

100 RIZZO Hipster Høstkolleksjonen er inspirert av SKreddersøm med hipster influenser. Samtidig finner du kontraster som røffe MC-boots, og uniformsinspirerte ankel- og snørestøvler ribbet for unødige detaljer. Støvlene, mikset med skreddersydde plagg som bukser i tweed eller kordfløyel, gir deg en rufsete men allikevel preppy look. Ultraglamorøst Rizzo har en feminin kolleksjon, som er både elegant og glamorøs. Tidløse klassikere, som pumpsen og platåskoen fra 70-tallet, men i en moderne hybridutgave anno 2009. Farger som klar blå, mye sort og mørkebrune nyanser, dominerer fargepaletten. Must haves er knehøye støvletter, ankelboots om dagen, og skyhøye statement pumps for kvelden. Signaturen er få detaljer, med fokus på den skulpturelle formen.

102 Eksentrisk Sofistikerte Tiger of Sweden gir deg en miks av russisk kultur og parisisk dekadens. Eksentriske, overdådige plagg med mye volum, og innslag av Swarovskikrystaller, gir den russiske bohemen parisisk eksentrisitet. Viktige plagg er den lange kjolen, og dressen som g jør et comeback i feminin versjon. Mennene har beholdt det klassiske snittet: Den udødelige trenchcoaten, tung strikk med håndstrikket finish i kasjmir, og smale bukser for en elegant silhuett med tydelig inspirasjon fra 70-tallet. Den riktige miksen av forskjellige mønstre, og stor variasjon i bruk av tekstiler med fløyel, kord, angora, kasjmir, chiffon og mohair, gir en tilbakelent definisjon av luksus. TIGER of sweden

104 ACNE Eklektisk Inspirert av Berlins kunstscene, og Paris bugnende loppemarkeder. Acne gir deg innblikk i en eksentrisk gallerieiers garderobe, med en eklektisk miks av ulike materialer som brokade, organza, denim, lakk og plast. Den futuristiske plasttightsen er essensiell, og løfter bruken av de tyngre tekstilene. Må ha er skyhøye platåsko i ankelutgave, en dyster fargepalett og antrekk med lag på lag. Mannen er inspirert av en ung Bob Dylan fra 60-tallet, men hentet inn i en moderne, urban metropol. Kolleksjonen kombinerer plaggene lag på lag, ton i ton, i en miks der uflidd møter elegant. HOPE Industriell funksjonalitet Hope gir oss denne høsten industriell funksjonalitet, mikset med skreddersøm. En brukt finish på plaggene gir en rustikk og nostalgisk følelse. Viktige plagg er ullfrakken, den rutete FLAnnelskjorten og kraftig strikk. Miksen av natur og syntetisk, som lær, canvas, fløyel, nylon og silke, viser det vågale valget av materialer, og understreker VIntagefølelsen.

106 Tidløst, minimalistisk og sofistikert Svenske Filippa K viser eksklusive Stoffer, som fløyel og silke, mikset SAmmen med høstens absolutte hit - tweed og kordfløyel. Klassisk SKreddersøm og et moderne snitt, sammen med bohemske influenser, draperinger og feminine detaljer, er talende for Filippa Ks Feminine halvpart. For mennene er det en stor variasjon i bruk av tekstiler. Det gir de klassiske, maskuline plaggene dybde, SUBStans og et høstlig uttrykk. Viktige plagg er lune strikkeplagg i alle kvaliteter, alt fra tynne gensere til tykkere kardiganer med håndstrikket finish. FILIPPA K

108 Poetisk Marc O Polo gir oss en poetisk høst, med behagelige, luksuriøse materialer for en frisk og nordisk stil; man kan tydelig ense merkets svenske arv. Klassiske, skreddersydde plagg, med en smal SILHUett, er viktige. Kombinasjonen med accessoirer som store strikkede skjerf, og myke romslige skinnvesker, g jør ALLIKevel stilen casual. Viktige tekstiler er tweed, kord, strikk, denim og silke. Filosofien er enkel, moderne, og urban minimalisme med hverdagslig FUnksjonalitet. MARC O POLO

110 by MALENE BIRGER Herskapelig bohem Danske By Malene Birger viste en KOLLeksjon med tydelige influenser fra Karl og Coco. Arven blir ført videre med rocka plagg, volum, og innslag som pelsvesten, store sløyfer og vide HAremsbukser. Sammen med klassiske perler, paljetter, volanger og store BLUSer, blir kolleksjonen til noe nytt, friskt og herskapelig bohemsk. STINE GOYA Skandinavisk powerdressing Københavnbaserte Stine Goya viser sofistikert design med et mørkt, røft og rocka uttrykk. Diamanter, skinn og silke understreker det røffe, kontra det glamorøse. Smale, skulpturelle SILHUetter og statement accessoirer er signaturen i en kolleksjon full av dramatikk. Stine Goya er for ekshibisjonistene de vågale individualistene. Skjønnhet og drama, med en touch av avantgarde, som allikevel fremhever de feminine linjene.

112 Nordisk eleganse Klassisk og nordisk fra norske Riccovero. Skreddersøm i tweed og ull, og et elegant, moderne snitt. Blazere mikset med denim, og røkejakker i kraftig strikk, understreker en avslappet stil. Essensielt for henne er den lille sorte, biker-jakken og en smal feminin silhuett. Fargepaletten går i grått, sort og jordfarger, med innslag av jade som accent. Kolleksjonen har tydelige influenser fra 80-tallet, og påsydde detaljer som strass, nagler og paljetter gir en luksuriøs følelse. RICCOVERO

114 CARIN WESTER Trendy og upretensiøst Stockholmsbaserte Carin Wester LAnserte sin egen label i 2003, etter å ha jobbet mange år for Paul & Friends. Wester ble kåret til årets nykommer allerede i 2004, men etter å ha etablert en flaggskipbutikk i Stockholm, er det tydelig at hun fem år etter har vist hun er kommet for å bli. Kolleksjonen er ung og trendy. Det lekes upretensiøst med asymmetriske plagg, og overdimensjonerte antrekk utg jør prikken over i-en.