PROGRAM Kjell Marcussen - Tresnitt for fløyter, fiolin, cello og vindspill (1984) Konrad Mikal Øhrn Trio Concertante for Flute, Clarinet and Piano (2017) 1. Allegro 2. Quasi Allegro ma rit. al Andante Moderato 3. Andante Moderato 4. Allegro scherzando Anna Jastrzebska - Collage for Violin and Piano (2015) Vidar Kristensen - Impressions of the East ( 東方風情畫 ) for Flutes, Violin and Piano (2009) 1. Ancient Dance ( 古老的舞曲 ) 2. New Year Festival ( 春節 ) Pause
Espen Jensen Trio in Blue for Flute, Clarinet and Cello (2018) Urfremføring Alfred Gammelsæter - Uccelli Op.10 for klaver (2003) Stig Nordhagen Music from the Edge Fantasi over folketoner fra Agder for fiolin, klarinett og cello (2018) Urfremføring AGDER CAMERATA Tora Røstvik, fløyter Bjørn Rønnekleiv, klarinett Olga Rakvåg, fiolin Randi C. P. Birkeland, cello Erik Haugan Aasland, klaver
ALFRED GAMMELSÆTER er fra Risør. Han har gjennomført studier/selvstudier i komposisjon og klassisk improvisasjon, men er også utdannet klaverpedagog og pianostemmer. Mange av hans komposisjoner er utgitt på Lyche/Norsk Musikkforlag. Flere av verkene har fått flotte kritikker, og han vant også Oslo Griegselskaps spesialpris i 2003 for klaververket Uccelli. Einar Steen Nøkleberg har gjort en glimrende innspilling av en del av Alfreds klavermusikk. Alfred Gammelsæter er medlem av Den norske komponistforening ANNA JASTRZEBSKA er fra Polen, men bosatt i Arendal. Hun er utdannet i Wroclaw, Warszawa og Oslo. Anna har komponert alt for solo-, kammer- og orkestermusikk, til teater- og ballettmusikk. Musikken hennes har blitt fremført blant annet i Paris, Berlin, Tokyo, Warszawa, København og Oslo. I 2013 hadde Jastrzebska 2 store bestillingsverk, ett til Kristiansand Symfoniorkester og ett korverk til feiringen av Stemmerettsjubileet i 2013. Jastrzebska er medlem av Den norske komponistforening. ESPEN JENSEN er fra Arendal. I 1998 avsluttet han studier i Kristiansand og flyttet til USA. I tillegg til å være en aktiv utøver og komponist, jobber han til daglig ved Indiana University Jacobs School of Music, der han i rollen som Director of Admissions and Financial Aid har ansvaret for all rekruttering til en av USAs største og mest prestisjetunge musikkutdanningsinstitusjoner. Han har studert ved samme skole, og har utøvende doktorgrad. Jensen har jobbet innen mange sjangre, men det er spesielt samtidsmusikk og latin-amerikansk musikk han kommer tilbake til. Han er også en allsidig komponist. VIDAR KRISTENSEN er fra Arendal. Han er utdannet på klaver i Kristiansand og komposisjon i Birmingham, England. Hans nære forhold til Taiwan har gitt ham impulser som har vært til stor inspirasjon i hans kompositoriske virke. Hans produksjon er for det meste for kammerensembler. Kristensen er en svært aktiv komponist og sommeren 2018 hadde han urfremføringer av bestillingsverk både i USA (Duo Diez) og Litauen (Ensemble International). I november urfremfører Frida F. W. Wærvågen og Ingrid Andsnes hans nye verk Waves for cello and piano. KJELL MARCUSSEN er fra Arendal. Han er utdannet gitarist og komponist fra Kristiansand og London. Han har en omfattende verkliste der både instrumentalmusikk, vokalmusikk og musikk skrevet for mennesker med spesielle behov står sentralt. Hans musikk er fremført av ensembler som Oslo Filharmoniske Orkester og Oslo Sinfonietta, og han har vært representert ved en rekke internasjonale festivaler, radio, tv og diverse innspillinger. Marcussen er medlem av Den norske komponistforening. STIG NORDHAGEN er opprinnelig fra Gjøvik, og er utdannet i Norge og Nederland. I dag er han soloklarinettist i Kristiansand Symfoniorkester og han underviser på Universitetet i Agder. Han har også et omfattende kompositorisk virke og har hatt bestillinger fra blant annet Ungdomssymfonikerne, Stavanger Symfoniorkester, Tine Thing Helseth og andre. Nordhagen har også vært dommer i en rekke mesterskap i brass og janitsjar, både i inn- og utland. Nordhagen er medlem av Den norske komponistforening. KONRAD MIKAL ØHRN, professor emeritus i komposisjon, har utdanning fra Oslo og Bergen i både klaver, komposisjon og direksjon. Han har studert komposisjon med Ketil Hvoslef, Johan Kvandal og Egil Hovland. I 1995 vant han den nasjonale konkurransen Kjærulfprisen, initiert av Universitetet i Oslo, for beste mannskor-komposisjon. Han var i perioden 2013-15 huskomponist for Norway Grant-prosjektet, et stort samarbeidsprosjekt mellom Universitetet i Agder (UiA) og Musikkakademiet i Poznan, Polen. Dette resulterte i mange urfremføringer, og flere av disse verkene er blitt spilt inn. Øhrn var professor i komposisjon ved i UiA i en årrekke, frem til høsten 2017.
RANDI C. P. BIRKELAND er utdannet pianist og cellist ved UiA Musikkonservatoriet i Kristiansand. Hun fortsatte cellostudiene ved Santa Cecilia-konservatoriet i Roma, og avsluttet solistutdanning ved Santa Ceciliaakademiet i 2008. Etter studiene arbeidet hun i forskjellige ensembler i Roma, blant annet Roma Sinfonietta, før hun flyttet tilbake til Norge i 2011. Fra 2011 har hun vært vikar i Kristiansand Symfoniorkester. Hun underviser også i cello og klaver ved Kristiansand Kulturskole og er organist i St. Ansgar katolske kirke. TORA RØSTVIK er fløytist. Hun har en bachelor i faglærerutdanning i musikk fra Universitet i Agder og i 2017 avsluttet hun Masteren sin på «Guildhall School of Music & Drama» i London, med graden «Distinction». Gjennom årene har Tora Røstvik vunnet en rekke priser i musikk-konkurranser, blant annet solistprisen i «Ung Klassisk», 1. pris i «Sørlandske Sommernetter» og 1. pris i «Ungdommenes Musikkmesterskap.» Hun har i tillegg vært solist med Kristiansand Symfoniorkester, CoOperate Orchestra, Det norske Fløyteensemble og Antwerpen Camerata, samt spilt sammen med London Symfoniorkester en rekke ganger, med kjente dirigenter som Valery Gergiev, Sir Antonio Pappano, Daniel Harding og Sir. Simon Rattle. OLGA RAKVÅG er en russisk fiolinist som flyttet til Arendal for noen år siden. Hun er utdannet ved den prestisjetunge utdanningsinstitusjonen Moscow State Tchaikovsky Conservatory, og tok for få år tilbake sin andre mastergrad ved Norges musikkhøgskole. Olga har vært prisvinner i flere konkurranser, vært deltaker på internasjonale festivaler og arbeidet både som orkestermusiker og fiolinpedagog. Hun er i dag fiolinlærer og frilansmusiker. BJØRN RØNNEKLEIV er utdannet klarinettist ved konservatoriet i Kristiansand. Hans daglige virke er som kulturskolelærer i Kristiansand og Søgne. Der har han oppgaver omfatter ensembleledelse og instrumentalundervisning på klarinett og saxofon. I tillegg spiller han i Christianssand Storband og The New Orleans Collective. ERIK HAUGAN AASLAND har brukt mange år på å velte seg i obskur og merkelig pianomusikk. Dette har resultert i en eklektisk og absurd musikksmak, og dessuten kronisk og uhelbredelig pianofili. Han har bachelor- og mastergrad ved UiA i tillegg til et år Master of Arts-studier på Royal Academy of Music i London. Erik er ettertraktet som kammermusiker og solist, og har dessuten vært engasjert i flere filmproduksjoner både som produsent og musiker. Erik har mottatt Arendal kommunes Innovasjonspris og Aust-Agder fylkeskommunes kulturstipend.
Hvorfor vi satser på ny musikk Aust-Agder musikkråd ser det som en viktig oppgave å sette fokus på musikk fra vår egen samtid og særlig stimulere til at komponister fra vår egen region skriver mer musikk. Samtidsmusikken har dessverre fått alt for liten oppmerksomhet, og antall konsertarrangører som programmerer med ny musikk er så begrenset at det kan være vanskelig for dagens komponister å få framført sine verk. Aust-Agder musikkråd har derfor i flere år produsert konsertturnéer med Agder Camerata, et ensemble som i hovedsak har spesialisert seg på samtidsmusikk. Vi har til nå fokusert på komponister fra Agder-regionen som er aktive i dag, eller som nylig var aktive. Disse konsertene har fungert som et forum der komponister, utøvere, og ikke minst- publikum, kan møtes. Et av målene er å avmystifisere rollen som komponist ved å la publikum møte komponistene. Vi gjør dermed et poeng av at komponistene skal være med på så mange av konsertene som mulig, og at de kort kan fortelle om sin egen musikk. Publikum kommer nærmere innpå kilden til musikken. Dette kan gi interessante vinklinger for publikum som kan øke forståelse for musikken. Mange nye verk har blitt skrevet til turnéene som resultat av at musikere og komponister har møttes på konsertene. Etter flere år med standhaftig arbeid ser vi at prosjektet bærer frukter i form av økende publikumstall, og dessuten større innovasjon og produksjon fra komponistene. Mangfoldige urfremføringer er et resultat av dette. At vi turnerer med programmet gir en unik start på livet til disse nye verkene. Det er unikt at en ny komposisjon får 8 til10 fremføringer, og vi erfarer at dette resulterer i at verkene får større mulighet for å bli spilt igjen. Vi legger stor vekt på å vise frem stor musikalsk bredde, både i instrumentvalg og stilvalg, samtidig som vi gjør en nøye kvalitetsvurdering for å kunne presentere musikk som vi tror har en fremtid. For å holde liv i, og videreutvikle, den klassiske tradisjonen har vi som målsetting at hvert turnéprogram skal inneholde én eller flere urfremføringer. Dette skaper innovasjon og gjør den klassiske musikken relevant og levende. Litt statistikk 2010-2018 (tallene inkluderer turnéen i 2018) Etter at vi i 2010 og 2012 arrangerte enkeltstående konserter utviklet vi prosjektet til en turnéproduksjon som først var begrenset til Agderfylkene, - og senere til flere fylker i Sør-Norge. Til nå har prosjektet presentert 16 komponister med 61 musikkverk hvorav 25 urframføringer. 18 musikere har medvirket og holdt 40 konserter på 26 ulike konsertsteder i 7 fylker.
Agder Camerata www.agdercamerata.no Agder Camerata er et klassisk ensemble bestående av profesjonelle frilansmusikere med tilknytning til Agderregionen. Ensemblet varierer noe fra år til år, avhengig av hvilket repertoar som velges til produksjonene. På konsert med Agder Camerata kan publikum få oppleve de fem essensielle ledd i fødselen til et nytt stykke klassisk musikk: Komponisten komponistens idé notene til stykket utøveren publikum. Å treffe komponistene og høre hvorfor/hvordan de skrev musikken gir et nærere forhold til musikk-tradisjonen. Det er som å holde hender med Beethoven via Liszt, Grieg, og Stravinsky. Musikken som blir til i dag står på skuldrene til disse gigantene, og bærer preg av stor frihet og mange muligheter, noe publikum vil få høre på konsert med Agder Camerata. Vi garanterer at publikum vil finne noe de vil like. Kanskje man får høre noe man ikke liker så mye til og med misliker? Det er lov! Vi ønsker publikum god fornøyelse! Collage av årets 7 musikkverk
Turnérute 2018 9. okt.: Kongsberg kirke 18. okt.: Dahlske videregående skole (skolekonsert) 18. okt.: Ibsenhuset, Skien 20. okt.: Arendal Kulturhus 21. okt.: Lyngdal Kulturhus 24. okt.: Risør Kirke 25. okt.: Kilden Teater og Konserthus, Kristiansand 27. okt.: Asker Kammermusikkfestival, Vardåsen kirke 28. okt.: Buen Kulturhus, Mandal Aust-Agder musikkråd takker for støtte og samarbeid med: Glogerakademiet, Dahlske vg. skole, Ibsenhuset, Musikkens Venner Arendal, Lyngdal kulturhus, Kilden/Kristiansand Symfoniorkester, Risør kirke, Asker kammermusikkfestival, og Musikkens Venner Mandal Årets turnéproduksjon er støttet av: Aust-Agder musikkråd Postadresse: Postboks 240, 4802 Arendal Besøksadresse: Arendal kultur- og rådhus E-post: aust-agder@musikk.no Telefon: 37 00 55 48 Hjemmeside: www.musikk.no/aust-agder