LILLEHAMMER SEPT. 2013

Transkript

1 1 LILLEHAMMER SEPT. 2013

2 VELKOMMEN TEATERDAGENE 2013 Vi ønsker igjen velkommen til årets høydepunkt for teaterfolk! Helgen september tilbyr vi et spennende og allsidig program. Kursene er basisen i Teaterdagene og vi tilbyr kurs med kursholdere av høy kvalitet. I år tilbyr vi i alt 15 teaterfaglige kurs. Alle kursene holdes på Lillehammer videregående skole (VGS), sentralt i Lillehammer. Kursene i år spenner vidt. Kurstilbudet er alt fra Skuespillerteknikk - Masterclass og dagskurs i Mime, til kurs i Produksjonsledelse og Videoprojeksjon. Vi håper vi kan dekke noe for enhver smak, både for de på og bak scenen. I år er temaet for Teaterdagene «Mangfold og Inkludering». I den anledning avsluttes Teaterdagene med et spennede seminar om inkludering i amatørteater på søndagen. Alt dette kan du lese mer om utover i brosjyren. Vi er stolte av å for 18. gang kunne samle deltakere og teaterentusiaster fra hele landet til en uforglemmelig helg med masser av galskap, faenskap og lidenskap. Har du ikke vært her før må du prøve det. Har du vært her før vet du litt av hva som venter deg. Vi sees på Lillehammer i september! Vi gleder oss til å se deg! Med vennlig hilsen Norsk Amatørteaterforbund KULTURHUSET BANKEN er hjertet til Teaterdagene under arrangementet. Her kan du komme å registrere deg ved ankomst, og få all info du trenger i løpet av helgen. Her ser vi også forestillinger og deltar på seminaret på søndagen. På Café Stift i første etasje kan du få deg en kaffekopp eller noe å bite i, og mingle og diskutere med andre som har hjerte for amatørteater. Etter kurs og forestillinger har vi Teaterkro i Holbøsalen i andre etasje med underholdning og sosialt samvær både fredag og lørdag. Alle deltakere på Teaterdagene har adgang her. Her blir det bl.a. Quiz og DJ! KURSDELTAKER Teaterdagene er et sted for utvikling av ferdigheter, eller tilegnelse av nye. Alderspennet er fra 16 til 100 år, og deltakerne er alltid sultne på input og svært lærevillige! Hvert år utvikler mennesker med vidt forskjellig bakgrunn nettverk, kunnskap og vennskap. VERD Å VITE «VRIMLER» - HVA ER DET? En «Vrimler» er en som ikke går på kurs men som vil få med seg alt det andre som skjer. Mye sosialt samvær, forestillinger og seminarer, parade gjennom byen og felles måltider. Du er fri til å kose deg uten forpliktelser, og samtidig oppleve Teaterdagene og teatrets magiske evne til å berike ditt indre. Deltakeravgiften inneholder alt unntatt kurs. Norsk Amatørteaterforbund er en interesseorganisasjon for amatørteatergrupper i Norge. I administrasjonen yter vi medlemsgruppene svar på spørsmål og rådgivning i forbindelse med oppsetninger, rettigheter, forsikring og nyttig informasjon av alle slag. Vår nettside oppdateres kontinuerlig, og speiler mye av det som skjer i miljøet. TIPS Vær kjapp med å melde deg på, for her blir det rift om plassene! Bestill overnatting i god tid. Har du spørsmål kan du ringe oss på , eller sende oss en mail til natf@natf.no VERD Å VITE 2 3

3 PROGRAM PROGRAM TEATERDAGENE 2013 FREDAG 20. SEPT 17:00 SEKRETARIATET ÅPNER - INNSJEKKING Kulturhuset Banken 18:15 Felles avgang til kurslokalene 18:30 KURSENE STARTER Lillehammer VGS 20:30 Kursene avsluttes for dagen 21:30 OFFISIELL ÅPNING m/ kåring av årets Bøhrre m.m. "Clown Snippets" m/ Nola Rae Kulturhuset Banken, Festsalen 23:00 TEATERKRO Kulturhuset Banken, Holbøsalen LØRDAG 21. SEPT. 09:00 Oppstart kurs og oppvarming NM I TEATERSPORT 09:30 Oppstart mimekurs Lillehammer VGS 11:45 Klargjøring til Teaterparade 12:00 TEATERPARADE! m/kåring av beste kostyme Start fra Lillehammer VGS 13:00 Varm lunsj («Ut i verden» starter i tilknytning til spisestedet kl 12.45) Kursene fortsetter 15:00 NM I TEATERSPORT Innledende runder Kulturhuset Banken, Festsalen 18:00 Kursene og innledende runder i NM i Teatersport avsluttes 20:00 BRONSEFINALE OG FINALE NM Teatersport Kulturhuset Banken, Festsalen 21:30 TEATERKRO Kulturhuset Banken, Holbøsalen SØNDAG 22. SEPT. 10:00 Kursene starter 14:30 Kursene avsluttes 14:30 Varm lunsj Lillehammer VGS 15:30 AVSLUTNINGSSEMINAR MANGFOLD OG INKLUDERING «Amatørteater - et møtested for mange» på CaféStift / Kulturhuset Banken 17:00 Teaterdagene slutt 4 Med forbehold om endringer. 5 PROGRAM

4 "CLOWN SNIPPETS" MED NOLA RAE ÅPNINGSFORESTILLING "CLOWN SNIPPETS" MED NOLA RAE Sted: Kulturhuset Banken, Festsalen Fredag 20. september kl 21:30 (straks etter den offisielle åpningen) Pris: 150,- (Gratis for deltakerne på Teaterdagene) Billetter kjøpes i sekretariatet eller i døra. Forestillingen vil inneholde noen av Nolas mest kjente sketsjer, som «Dirigenten», «Narren» og «Detektiven» Utdrag av forestillingen "Upper Cuts" Vi gleder oss til en inspirerende og morsom forestilling - helt uten ord! Nola er en kunstner av internasjonal klasse og er en av de mest unike artister i moderne britisk teater. Hun turnerer kloden rundt med sine forestillinger (69 land til nå) og har besøkt Norge gjennom mange år. Humor er hennes fremste anliggende, og hun er kjent for å kombinere eminent klovning, sylskarpt vidd og kontrollert galskap. Hun har portrettert størrelser som Dronning Elizabeth den 1., Mozart og Napoleon, alltid med et blikk for menneskelig svakhet som beveger. I 2008 ble Nola Rae tildelt en MBE (Member of the British Empire) for sin innsats for drama og mime. Før forestillingen med Nola starter vil den offisielle åpningen av Teaterdagene finne sted med bl.a. presentasjon av lagene til NM i Teatersport og utdeling av Bøhrreprisen. NB: Nola skal i tillegg til å stå for årets åpningsforestilling holde dagskurs i mime på lørdag. Se side 25 for mer informasjon. 6 77

5 NM I TEATERSPORT NM I TEATERSPORT INNLEDENDE RUNDER Kulturhuset Banken, Festsalen Lørdag 21. september kl 15:00 Pris: Gratis Møt opp og støtt din favoritt! Det er gratis å være publikum på de innledende rundene. De fire beste lagene går videre til bronsefinale og finale lørdag kl 20:00. BRONSEFINALE OG FINALE Kulturhuset Banken, Festsalen Lørdag 21. september kl 20:00 Pris: kr 150,- (NB! Gratis for deltakere på Teaterdagene) Billetter kjøpes i sekretariatet eller i døra. Norsk Amatørteaterforbund og Norsk teaterråd inviterer i år for 15. gang til NM i Teatersport. NM i Teatersport er en årlig forestilling hvor seks improgrupper fra hver sin del av landet møtes til vennskaplig duellering om hvem som best kan improvisere forestillinger på scenen. Teatersport er en konkurranse i improvisert teater, hvor publikum gjerne tar aktivt del i hva som skal fremføres gjennom å foreslå tema, sted osv. for skjetsjene som fremvises. Skuespillerne som er med fremfører improviserte scener utfra visse føringer som er lagt. Føringene kan være alt fra begrensninger med tanke på tid og rom, at man må snakke på rim, ikke bruke bokstaven S, snakke tullespråk (gibbrish) eller at man ikke kan snakke uten å ha kroppskontakt. NM i Teatersport er lagt opp som en forestilling. Hoveddommer Simen Hovd og hans dommerkolleger skal sammen med publikum avgjøre hvem som kan smykke seg med tittelen «Norgesmester i Teatersport» og få navnet sitt på Vandreslegga! Årets hoveddommer Simen Hovd (bildet) Meddommer Marius Grønnes Meddommer Hans Magne Skard Konferansier Mikkel Niva Kapellmester Håvard Antonsen BØHRREPRISEN er en utmerkelse som deles ut hvert år under åpningen av Teaterdagene. Bøhrreprisen har lang tradisjon og utdeles til pionerer, ildsjeler, politikere eller andre som har betydd og/eller betyr mye for amatørteatermiljøet i Norge. Bøhrre er Teaterdagenes høye beskytter og pryder også Teaterdagenes logo. Bøhrre sørger for deltakernes ve og vel og påser at kreativiteten flommer disse tre dager. Har du forslag til kandidater? Meld det inn til oss med begrunnelse innen 1. september på telefon ( ) eller e-post (natf@natf.no). Du kan lese mer om tidligere Bøhrrer på vår nettside, BØHRREPRISEN

6 TEATERKURS 1. SKRIVEKURS FRA IDÉ TIL MANUS 1. SKRIVEKURS - FRA IDÉ TIL MANUS Kursholder: Axel Hellstenius 2. PRODUKSJONSLEDELSE - PRODUSENTEN OG INSPISIENTEN Kursholder: Kjetil Falkum Hovedsaklig er dette et praktisk kurs, tungt basert på Axel Hellstenius er en av Norges Teater er det umuliges kunst, og kunsten å gjøre det Kjetil Falkum er frilans inspisient og den enkeltes kreative deltakelse. Første spørsmål er: mest erfarne dramatikere. Han umulige mulig. Om man lager teater på sparebluss og produsent. Kjetil er er utdannet Stage Fra hvor og hvordan kan vi hente frem fra oss har skrevet manus til 11 spillefilmer rekordtid, eller om man har mengder med tid og penger Manager ved Royal Academy of selv dramatisk stoff det er verdt å jobbe videre med? (bla Elling ), scenedramatikk, til rådighet; god planlegging og smidig prosjektledelse er Dramatic Art i London. Etter utdanningen har han jobbet frilans som Ved hjelp av ulike teknikker vil deltakerne få tilgang til radioteater, TV-serier og en rekke essensielt for å få mest mulig ut av de ressursene sine egne mer eller mindre skjulte og forhåpentligvis barne- og ungdomsbøker. man har til rådighet, realisere de villeste idéene, og lage inspisient, turnéleder og produsent dramatiske historier. I plenum diskuterer vi så hva Han underviser også i kreativitet og en best mulig forestilling. Teater er en kollektiv kunstform, for teater, musikaler, opera og events, historier er og hvor de kommer fra, samt hvorfor og manussskriving, både i Norge og og den viktigste ressursen vi har er menneskene som er både i Norge og utenlands. Her hvordan vi gjenkjenner hverandres historier. Kursholder utlandet. med. Når menneskene jobber frivillig i helger og ferier hjemme har han jobbet ved blant er det desto viktigere at tiden de investerer blir benyttet annet Hålogaland Teater, Riksteatret, er opptatt av å vise at ikke bare hjernen, men også godt, slik at resultatet blir bra, alle føler seg nyttige og Nationaltheatret, Kilden Teater og huden, øynene, ørene og sansene er til god hjelp for verdsatt, og at de kan være stolte over forestillingen de Konserthus, Den Norske Opera og oss som vil fortelle noe. Det genuine bor ofte i det har vært med på å lage. Ballett, og ved de flere av de store umiddelbare. Derfor jakter vi på det intuitive og konkrete. Kurset fokuserer på rollene til produsenten og inspisienten musikalene i Folketeateret. Kjetil De fleste oppgavene skal besvares raskt, fordi vi da i en teaterproduksjon - enten det er i stor eller liten har i en årrekke vært inspisient for ikke rekker å koble inn alle våre sensurmekanismer. skala, innendørs eller utendørs, med eller uten musikk. Spelet om Heilag Olav på Stiklestad, samt jobbet med store grupper Andre og tredje spørsmål er: Hvordan kan vi foredle I løpet av helgen vil vi gå gjennom grunleggende dette stoffet? Og hvordan skriver vi et manus av det? av amatører og frivillige gjennom produksjonsplanlegging, organisasjonsstruktur, I den grad tiden tillater, vil deltakerne få praktisk produksjoner for Nordnorsk Opera og markedsføring og budsjettering og snakke om forskjellige innføring i ulike skriveteknikker, samt grunnleggende Symfoniorkester og Opera Østfold. tilnærminger til å være en god leder. Målet er at kunnskaper om dramaturgiske strukturer, oppbygging av Kjetil holder kurs i CV-skriving for deltakerne skal få med seg noen verktøy hjem som gjør karakterer, utvikling av konfliktlinjer og dialogskriving. skuespillere og artister gjennom produsent- eller inspisientjobben i teaterlaget både Musikkteaterforum, og holder årlige lettere, morsommere og bedre. inspisientkurs for teaterelevene 10 ved Romerike Folkehøgskole. 11 TEATERKURS 2. PRODUKSJONSLEDELSE

7 TEATERKURS 3. SCENOGRAFI 3. SCENOGRAFI Kursholder: Gjermund Andresen Kurset vil ta for seg deler av scenografihistorien for å vise ulike teknikker, tradisjoner og rom opp gjennom tidene. Videre vil vi analysere tekster og utvikle gode spillbare rom, med fokus på stykkets oppbygging og emosjonelle kvalitet. Det vil bli lagt stor vekt på romforståelse og den praktiske gjennomføringen. Hva har man kapasitet til? Hvor mye koster det? Skal det turnere, og andre viktige praktiske parametere. Vi vil også jobbe litt med modellbygging, skisser og enkle tekniske tegninger. (Materialkostnader på kr. 200,- kommer i tillegg til kursavgiften.) Gjermund Andresen er utdannet Theatre and Performance Designer ved Liverpool Institute for Performing Arts (LIPA). Gjermund har arbeidet som scenograf og kostymedesigner på en rekke forestillinger ved bl.a. Det Norske Teatret, Rogaland Teater, Den Nationale Scene, Riksteatret, Hålogaland Teater, Trøndelag Teater,Teater Ibsen og Brageteatret. Gjermund har undervist i scenografi bl.a ved Romerike Folkehøgskole, Elvebakken vgs. og Steinerskolen i Bærum. 4. SKUESPILLERTEKNIKK MASTERCLASS Kursholder: Monica Borg Fure På dette kurset skal vi fokusere på å gjøre skuespilleren parat til å arbeide med teater. Gi skuespilleren verktøy for å finstemme instrumentet, kroppen. For videre å samstemme det med stemme, tekst, innhold. Det å gjøre skuespilleren mest mulig selvdreven og at han/hun selv tar tak i rom, rekvisitter, kropp, motspiller. Fysisk tilnærming til roller, improvisasjon med objekter, lek og moro er viktige arbeidsmetoder. Kurset er basert på Viewpoints og Stanislavskis ytre teknikk. Send teksten om deg selv til natf@natf. no og merk mailen med "Skuespillerteknikk Masterclass" Monica Borg Fure er skuespiller og har medvirket i flere oppsetninger på bl.a.grenland Friteater, Teater Ibsen, Det Åpne Teater, Figurteateret i Nordland samt frie grupper og flere film og tv-produksjoner. Hun er den ene av to i alt to kunstneriske ledere for teatergruppen Blendwerk Teater ( Monica var sist å se i Blendwerks "Å leve på Kode 6" på turné i Norge. Monica har også skrevet manuset til "Å leve på kode 6". For tiden aktuell i nettserien "Jenter " på NRK Super. Kursdeltakere vil få tilsendt tekster i forkant av kurset. For å delta på dette masterclass-kurset bør du ha utviklet et bevisst forhold til ditt eget uttrykk og beherske grunnleggende skuespillerteknikker. Videre forutsettes det at deltakerne har høy grad av scenisk tilstedeværelse og har innarbeidet gode prøveteknikker. Det er begrenset med plasser på kurset - Når du melder deg på, sender du inn en tekst som forteller om teatererfaringen din. Vi setter sammen en gruppe på grunnlag av erfaring, slik at kurset fungerer best mulig 12 for alle. 13 TEATERKURS 4. SKUESPILLERTEKNIKK MASTERCLASS

8 TEATERKURS 5. TEATER SOM LIVSMESTRING 5. TEATER SOM LIVMESTRING Kursholder: Jo Skjønberg «Desto bedre teater i prosess og resultat, desto bedre livsmestring». På dette kurset skal vi først og fremst gå nærmere inn i hva det vil si å sette vårt kunstneriske arbeid inn i sosial sammenheng, med det formål å bedre deltakernes livsmestring og hvordan vi kan gjøre dette. Vi tenker helhetlig og bygger på et humanistisk menneskesyn. Det finnes flere veier å gå, men la oss starte med vår historie og livserfaring med det, sosiale teater i et historisk perspektiv. I 1930-årene hadde vi kampteatret i Folketeaterbevegelsen, i 1960/70- årene politisk teater. Hvilken rolle spilte teater da? Hvilken rolle spiller teatret idag? Har vi et sosialt teater idag hvor et av målene er økt livsmestring? Reflektér, skriv ned dine momenter og del dem med oss på kurset. Det vil være en god start. Med dette bakteppet går vi så inn det praktiske teaterarbeid. Kort sagt vil kurset bli lagt opp som en komprimert innføring i Vardeteatrets metodiske modell med de 4 fasene fra ide til ferdig forestilling. På kurset vil vi komme nærmere inn på dette, og hva det krever. Målsettingen er at vi alle etterhvert skal jobbe på gulvet med improvisasjoner, tekst, og karakterer utifra Vardeteatrets metode og sosiale forankring. Metoden er igjen utviklet fra «En skuespillers arbeid med seg selv» av Stanislavski. Muligens kommer vi så langt at vi kan vise noen scener tilslutt. Det legges opp til en lekende, åpen prosess i en trygg setting. Mail gjerne forslag og ideer til temaer og annet vi kan arbeide med. J-skjoen@online.no PS! Ta med deg en stein du liker Bli med`a. Det er opp til deg!! Jo Skjønberg er vokst opp med teater i 3 generasjoner på den ene siden og forfattere, malere og naturmennesker på den andre siden. Jo har vært skuespiller på Nationaltheatret etter Statens teaterskole 1974, og med bydelsteateret Torshovteatret og Vikateatret på samvittigheten på 70- og 80-tallet. Jo har også vært teaterinstruktør med amatører og profesjonelle i forskjellige settinger fra psykisk utviklingshemmede til interaktivt teaterarbeid/teambuilding og Oslo Teaterhus på Trafo n for å nevne noe. Jo er en av grunnleggerne av Vardeteatret, og har lang erfaring med å bruke teater som sosialt arbeid - med gode resultater. Jo skal også være med på avslutningsseminaret på søndag. TEATERKURS 5. TEATER SOM LIVSMESTRING 14 15

9 TEATERKURS 6. FORMIDLING 6. FORMIDLING Kursholder: Else Barrat-Due Dette er et kurs for de som vil lære å bli gode fomidlere, som skal holde taler, undervise, kurse andre eller formidle. Det undervises i dramaturgi: hvordan sette sammen en presentasjon. Det jobbes med framføringen med fokus på pust, stemme, diksjon og kroppsspråk. Videre jobbes det med hva det vil si rent mentalt å være i en presentasjonssituasjon. Det er ønskelig at alle deltakerne har med seg en liten presentasjon til bruk på kurset. Dette kan gjerne være noe deltakerne har brukt tidligere. Målet for kurset er å bli bedre formidlere, både i forhold til hvordan man framstår og i forhold til innholdet i det man formidler. Kurset benytter seg av mange teaterteknikker. Else Barrat-Due er instruktør, dramaturg og produsent i Radioteatret. Hun er cand.philol. med hovedfag i teatervitenskap og en Master of Art i teaterregi fra USA. Hun har instruert stykker for alle flatene i Radioteatret; krim, voksne og barn, og er nå prosjektleder for krimhørespillene. Hun har tidligere arbeidet som teater- og dramapedagog på ulike universiteter og høgskoler, og forsket på barneteater og repertoarpolitikk. Videre har hun instruert flere sceneproduksjoner, deriblant mange barneforestillinger. Mer info: 7. TEATERSMINKE Kursholder: Heidi Elisabeth Rød Synes du det er gøy med teater, og har lyst til å lære om teatersminke? Kurset egner seg både for nybegynnere, og for de som vil friske opp kunnskapene sine. Ved hjelp av litt teori og mye praktisk arbeid vil du få en innføring i forskjellige sminketeknikker for scenebruk, og du vil se hvordan teatersminke kan forandre både karakter og personlighet. Ta med deg: Teatersminkekofferten til laget ditt, arbeidstøy og håndkle i tillegg til renseprodukter. w Heidi Elisabeth Rød har etter sin utdannelse på Complexion Int. Make Up Skole og Frisørbransjens utdannelsessenter arbeidet ved store teatre, i reklamebransjen og i fashion og eventbransjen. Hun er 2 ganger Norgesmester i make up og styling og 2 ganger 6. plass i VM i Beauty make up. Heidi, som jobber på Den Norske Opera og Ballett kan sitt fag og har noen spesialiteter på lager! TEATERKURS 7. TEATERSMINKE 16 17

10 TEATERKURS 8. IMPROVISASJON 8. IMPROVISASJON Kursholder: Ingvild Haugstad Kurset vil ta for seg de grunnleggende tingene innenfor improvisasjon, og gi et lett dykk ned i ulike teknikker, for sammen å kunne skape spennende scener og historier. Det er lagt opp til et kurs som kan passe for både erfarne og uerfarne. Ingvild Haugstad har en bachelor i drama og teater kommunikasjon fra Høgskolen i Oslo. Jobber i dag som skuespiller, og er også improvisatør og PR-ansvarlig på Det Andre Teatret i Oslo. Teatret åpnet september 2011, og er Norges første og eneste improvisasjonsteater. Ingvild har drevet med improvisasjon siden 2005, og vært på turnè med diverse forestillinger gjennom Isenkramteateret siden 2008, hvor hun i dag også er produsent. 9. MONOLOG Kursholder: Morten Rudå På dette kurset vil du lære om fremføring av monologer og de grunnleggende elementene som Hvem, Hva, Hvor, Når og Hvorfor. Du får tips til utenatlæring, vi ser på romutforskning, den fjerde veggen, og hvordan du velger den rette monologen og formålet med den. Hvem er din stumme partner og hvordan forbereder du deg best?. Utbytte av dette kurset kan være å gi de gitte omstendighetene troverdighet, dra publikum inn i "din" verden, la publikum få kjenne hvem din stumme partner er, samt å minske scenenerver. Ta med din favorittmonolog (max. 3 minutter) som vi jobber på under kurset. Du vil også få utdelt en ny og spennende monolog som du kan jobbe med etter endt kurs. Kurset er tenkt for litt viderekomne. Morten Rudå er utdannet skuespiller ved The American Academy of Dramatic Arts i New York og som teaterpedagog ved Kunsthøgskolen i Oslo. Han har vært skuespiller i over 30 år og vant i 2013 «Best Male Actor - Foreign Film» på MUFF Film Festival i Melbourne, Australia for sin tolkning av rollen som Morten Ravn i filmen «Mørke Sjeler». Han underviser også fast på Kunsthøgskolen i Oslo. TEATERKURS 9. MONOLOG 18 19

11 TEATERKURS 10. VIDEOPROJEKSJON 10. VIDEOPROJEKSJON Kursholder: HC Gilje Video brukes ofte i forestillinger for å komplementere og forsterke historien, scenografien eller lysdesignet. Dette kurset tar utgangspunkt i hvordan man kan jobbe med video i rom med relativt enkle virkemidler: en prosjektør og en datamaskin. Ved å bruke et gratis projeksjonsprogram (VPT) utviklet av Gilje vil deltakerne få en praktisk innføring i hvordan man kan få maksimalt ut av en enkel prosjektør. Det vil bli lagt vekt på å jobbe med projeksjon på ulike flater, objekter og evt aktører, i tillegg til at vi vil se på avvikling av video under forestilling. Alle deltakerne må stille med egen datamaskin, ideelt sett Mac. VPT fungerer både på Mac og Windows, og deltakerne bør ha dette installert før kursstart. Programmet kan lastes ned fra: HC Gilje er utdannet billedkunstner fra Kunstakademiet i Trondheim, men har hele tiden jobbet parallellt innenfor scenekunst, musikk og billedkunst. Fra 1999 til 2006 samarbeidet han tett med koreograf Eva Cecilie Richardsen i Kreutzerkompani hvor han sto for lys-, videodesign og scenografi. De siste årene har han blant annet gjort scenografi og projeksjon på Fuglane på Trøndelag Teater (2010), projeksjonsdesign på Antichrist på Det Norske Teatret (2013) og projeksjon og lysdesign på No Constancy på Ballett Dortmund (2013) REGI Kursholder: Henrik Slåen På dette kurset får du tips om hvordan du kan tilrettelegge manus for akkurat din gruppe, og til ulike spillesteder. Vi ser på hvordan du angriper en tekst, legger sceneregi og hjelper skuespillerne til å finne sine karakterer. Vi ser på instruktørens rolle som inspirator, og styrende element, og også som et arbeidsredskap for skuespilleren. Vi har gruppearbeid med korte tekster og felles instruktøroppgaver. Forhåpentligvis vil du tørre å prøve deg som instruktør for litt mer erfarne amatører etter dette kurset. Henrik Slåen har utdannelse fra Jacques Lecoq's teaterskole i Paris, universitet og folkehøgskole. Han har jobbet som instruktør siden 1996, og har et stort antall oppsetninger bak seg, både med profesjonelle og amatører, unge og gamle. Henrik er en av to freelancere i friteatergruppen Teater Leven. TEATERKURS 11. REGI 20 21

12 TEATERKURS 12. EFFEKTSMINKE 12. EFFEKTSMINKE Kursholder: Anette H Reimers Lycketorp På kurset kommer vi til å gå igjennom hvordan vi kan forandre og forvrenge ansiktet ved hjelp av ulike oppbygningsmaterialer som voks, latex og Tuplast, og også hvordan vi kan forsterke effektene ved hjelp av sminke. Vi vil også jobbe med sår og spesialeffekter. NB! Ta med klær som tåler søl! (Materialkostnader på kr. 200,- kommer i tillegg til kursavgiften.) Anette H Reimers Lycketorp er utdannet maskør fra Dramatiska Institutet ( ),og har vært frilanser innen teater, film, tv og reklame siden Hun hadde ansvaret for Teatermaskørlinjen ved Folkeuniversitetet mellom 1995 og 2011, og har også arbeidet med annen maskørrelatert pedagogisk virksomhet siden POESISLAM Kursholder: Taro Vestøl Cooper Velkommen til en workshop med liv, leven og poetisk lek hvor vi blander gamle og nye lyriske sjangere for å lage banebrytende kamppoesi! Bli med å lage selvskrevne tekster som engasjerer, oppdaterer, samfunnsaktualiserer og provoserer. Poesislam er en fremføringsform som befinner seg i krysningspunket mellom poesiopplesning, hip-hopbattle, teatersport og stand-up. Taro Vestøl Cooper har en 2 årig skuespiller utdanning fra Nordic Black Xpress i Oslo. I 2010 ble han Norgesmester i Kamppoesi (Slam Poetry) og skandinavisk mester i Han jobber frilans med skuespill og lyrikk, og jobber til daglig med skrive- og framføringskurs for ungdom og videregående-elever rundt i Norges land. TEATERKURS 13. POESISLAM 22 23

13 TEATERKURS 14. BARNE- OG UNGDOMSTEATERLEDELSE 14. BARNE- OG UNGDOMSTEATERLEDELSE Kursholder: Marianne Steinsrud Kurset vil ta for seg noen av de utfordringer og gleder det bringer å lede en teatergruppe for barn og/ eller ungdom. Temaer som vil bli belyst er: Praktiske råd og erfaringer fra kulturskolen, frivillig teaterarbeide og pedagogiske utfordringer. Hvordan lede? Det vil også bli rikelig rom for diskusjoner og praktiske øvelser. Marianne Steinsrud er skuespiller, improvisatør, regissør og skribent. Lokal "hattemaker" som etterhvert har opparbeidet seg endel triks i ermet som hun gjerne deler med andre. Marianne har spilt i forestillinger som "Jeppe på bjerget", "Himmelske lyster", "Kirkerottene" og mange fler. Marianne har lang erfaring som instruktør både for små og store. 15. MIMEKURS (DAGSKURS) Kursholder: Nola Rae Start: Lørdag 21. sept. kl Slutt: Lørdag 21. sept. kl Pause: Klovnen snakker uten ord Nolas mimekurs vil gi et innblikk i hvordan man arbeider uten tekst, med særlig oppmerksomhet på bevegelsesrytme og på hvordan man fysisk uttrykker en idé på en økonomisk måte og med størst mulig klarhet. Kurset starter med en spesiell oppvarming hvor man tar i bruk alle kroppens deler etter tur, og dette vil vise hva det vil si å artikulere bevegelse. Særlig vekt blir lagt på øynenes bevegelser, for å utvikle kursdeltakernes evne til å eie scenen. Kurset er for deltakere med ekte interesse for visuell komedie, profesjonell eller amatør. Deltakerne må være i brukbar form og ikke redde for å bevege seg! Antrekk: løstsittende tøy, myke sko. Sjonglørballer fåes på kurset. NB: Kurset går fra kl 09:30 til 17:00 med en pause fra 11:30 til 14:00 (Teaterparade og lunsj). Kurset er delt i to deler og deltakerne forventes å være med på begge. Annen del av kurset starter med en Kurset foregår på engelsk. oppvarming hvor vi bruker sjonglørballer, noe som stimulerer flyt og koordinasjon. Klovneimprovisasjons-øvelsene leder til arbeid med typiske karakterer fra Harleqinade (en stum variant av Commedia dell arte eller italiensk komedie). Her får deltakerne svært nyttig kunnskap om bruk av gester TEATERKURS 15. MIMEKURS MED NOLA RAE

14 AVSLUTNINGSSEMINAR MANGFOLD OG INKLUDERING Avslutningsseminar MANGFOLD OG INKLUDERING «Amatørteater - et møtested for mange» Søndag 22. september kl på Café Stift i Kulturhuset Banken Seminaret er gratis og åpent for alle Å delta i det frivillige kulturlivet er en av de viktigste måtene å inkludere mennesker i samfunnet på. Hvordan går vi frem når vi vil inkludere mennesker? Og hvordan kan vi bruke amatørteater? I anledning temaet for Teaterdagene 2013 arrangerer vi avslutningsseminar hvor vi vil høre fra mennesker med erfaring på området om hvordan vi kan gå frem. Hvorfor skal vi gjøre det? Hva fungerer? Fungerer noe bedre enn noe annet? Vi vil sette fokus på det å ha mennesker med forskjellig bakgrunn i amatørteatrene våre. Å ha et mangfoldig og trygt miljø kan være til gavn og inspirasjon for mange. Del galskapen, faenskapen og lidenskapen med andre! Amatørteater er en av de viktigste inngangsportene til lokalt og frivillig kulturliv. Derfor kan vi gå sammen å åpne dørene for enda flere. Seminardeltakere er: Jo Skjønberg: Har i mange år arbeidet som kunstnerisk leder ved Vardeteatret, et teaterprosjekt med fanger både innenfor og utenfor murene. Nina Langfeldt: Har jobbet som prosjektleder for P:UNKT-prosjektet i Akershus Teater. P:UNKT er et lavterskeltilbud for å inkludere nye landsmenn i samfunnet gjennom å spille teater. Gro Ann Uthaug: Har lang erfaring med å jobbe med mennesker med funksjonshemminger og å bruke deres energi og livsglede til å spille teater. Deltakerne deler sine erfaringer med oss, og det vil bli tid for spørsmål fra salen. Ordstyrer er Espen Kvark Kvernbergh UT I VERDEN! INTERNASJONALT TORG Har din teatergruppe noen gang ønsket å ta med dere stykkene deres til andre land? Eller kanskje dere bare vil ut å lære og se? Under "Ut i verden" vil representanter fra Nordisk Amatørteaterråd svare på spørsmål. Er det om økonomi? Kanskje du trenger råd om festivaler? Eller kanskje du bare vil slå av en prat og få noen nye ideer? På vårt internasjonale torg skal vi gjøre det vi kan for å svare. Torget starter etter Teaterparaden og varer til kursene starter opp igjen, i kantina på Lillehammer VGS. UT I VERDEN! INTERNASJONALT TORG 26 27

15 TEATERPARADE Tema: FARGER TEATERPARADE Tema: FARGER TEATERPARADE Lørdag 21. september kl 12:00 Et avbrekk fra kursene midt på dagen, lørdag. Vi har tradisjon for en flott parade gjennom Lillehammers gågate. Årets tema: Farger. La deg inspirere! Kle deg ut og spill gjerne litt teater som underholdning for byens borgere! Beste kostyme vil bli bedømt og vinner en flott premie! Vinneren kunngjøres under Teaterkroa lørdag kveld

16 INNKVARTERING INNKVARTERING Bestilling gjøres av deltakerne selv. Oppgi at du deltar på TEATERDAGENE slik at du får riktig pris. FIRST HOTEL BREISETH Jernbanegt. 1-5, Lillehammer (1 min. fra Kulturhuset Banken, og rett ved jernbanestasjonen) Enkeltrom - kr: 880,- pr. pers pr. døgn Dobbeltrom - kr: 540,- pr. pers pr. døgn Trippelrom - kr: 427,- pr. pers pr. døgn (Priser inkl. frokost, trådløst nettverk og parkering) breiseth@firsthotels.no Tlf: LILLEHAMMER VANDRERHJEM, STASJONEN Jernbanetorvet 2, Lillehammer (5 min. fra Kulturhuset Banken) Enkeltrom - kr: 695,- pr. pers. pr. døgn Dobbeltrom - kr: 425,- pr. pers. pr. døgn Trippelrom - kr: 330,- pr. pers. pr. døgn Firemannsrom - kr: 300,- pr. pers. pr. døgn (Priser inkl. frokost) lillehammer@815mjosa.no Tlf: lillehammer-vandrerhjem Medlemmer i NATF kan få gratis medlemskap i Norske Vandrerhjem. Se for mer informasjon BIRKEBEINEREN HOTEL & APARTMENTS Birkebeinerveien 24, Lillehammer (15 min. fra Kulturhuset Banken) Hotell: Enkeltrom - kr: 720,- pr. pers. pr. døgn Dobbeltrom - kr: 520,- pr. pers. pr. døgn Trippelrom - kr: 505,- pr. pers. pr. døgn Leiligheter: Ved 5-6 pers. pr. leilighet Kr. 1980,-pr. døgn Ved 3-4 pers. pr. leilighet Kr. 1620,-pr. døgn Motell: Enkeltrom - kr. 380,- pr. pers. pr. døgn 2-4 sengsrom - kr. 280,- pr. pers. pr. døgn (Prisene er inkl. frokost, sengetøy, håndklær og sluttrengjøring) booking@birkebeineren.no Tlf: PÅMELDING På vår hjemmeside: Eller fyll ut kupongen og send inn. SISTE PÅMELDINGSFRIST: 1. SEPTEMBER. OBS. DET LØNNER SEG Å MELDE SEG PÅ FØR PÅMELDINGEN ER GYLDIG NÅR DELTAKERAVGIFT ER BETALT. SPØRSMÅL Har du spørsmål? Kontakt oss: Norsk Amatørteaterforbund, tlf E-post: natf@natf.no. DELTAKERAVGIFT på Teaterdagene inkluderer ett kurs, forestillinger, seminar, T-skjorte og 2 varme måltider. Du må velge ett kurs som 1. prioritet og ett kurs som 2. prioritet. Ved påmelding på nett kommer faktura pr. e-post. PÅMELDINGSKUPONG Jeg melder meg på følgende kurs: 1. Prioritet: Prioritet:... Kr. 1400,- for medlemmer (påmeldt før ) Kr. 1700,- for medlemmer (påmeldt etter ) Kr. 1900,- for ikke medlemmer Kr. 800,- for Vrimlere Kr. 900,- for Mimekurs med Nola Rae Jeg bruker T-skjorte str: S M L XL Navn:... Adresse:... Postnr... Fødselsår... Teatergruppe:... Mobil nr:... E-post:... Underskrift: PÅMELDING / PRISER

17 TEATERKURS SKRIVEKURS - FRA IDÉ TIL MANUS 2. PRODUKSJONSLEDELSE 3. SCENOGRAFI 4. SKUESPILLERTEKNIKK MASTERCLASS 5. TEATER SOM LIVSMESTRING 6. FORMIDLING 7. TEATERSMINKE 8. IMPROVISASJON 9. MONOLOG 10. VIDEOPROJEKSJON 11. REGI 12. EFFEKTSMINKE 13. POESISLAM 14. BARNE- OG UNGDOMSTEATERLEDELSE 15. MIMEKURS STOR TAKK TIL: Arrangør: Vi takker også alle frivillige og samarbeidspartnere som gjør Teaterdagene mulig! 32 Design/layout/illustrasjon: Anne Nilseng/ Tekst: NATF Opplag: Trykk: Network Broking