A4 En danseforestilling for jenter på 9. trinn. inspirasjon før under etter forestilling

Transkript

1 A4 En danseforestilling for jenter på 9. trinn inspirasjon før under etter forestilling

2 A4 En danseforestilling for jenter på 9. trinn inspirasjon før under etter forestilling Hvordan er det å være ung jente i dag? Fem unge, kvinnelige dansere utforsker spørsmål knyttet til identitet, selvbilde, kjønn og det å ta egne valg. Forestillingen spilles på Rom for Dans i Oslo. Rom for Dans produserer dansekunst for og med barn, unge og voksne og er støttet av Norsk Kulturråd og Oslo Kommune. Forestillingen A4 har mottatt prosjektmidler fra Scenekunstbruket/Spenn. 2 A4 / Lærerveiledning: inspirasjon før under etter forestilling

3 Forberedelse/refleksjon med elevene: For å skape en best mulig opplevelse for elevene er det fint om de er forberedt på det de skal møte. Det kan også være fint at du som lærer snakker om hva en danseforestilling kan være og inneholde, hva det vil si å være publikum og setter i gang en diskusjon rundt temaet for forestillingen. Under følger litt informasjon med spørsmål som kan stilles til elevene: 1 Det finnes mange ulike måter å jobbe med dans på. De mest kjente danseformene er kanskje klassisk ballett, musikaldans, moderne dans og mer moderne urbane former som hip-hop, breakdans osv. Har noen av elevene erfaring med å se dans? Hva har de i så fall sett? Er det noen opplevelser knyttet til dette? Forestillingen A4 tar utgangspunkt i historier og bevegelser hos danserne. de er medskapende utøvere. På Rom for Dans liker vi å finne nye og individuelle bevegelser og dansen ligner kanskje ikke på en danseform du har sett før. A4 / Lærerveiledning: inspirasjon før under etter forestilling 3

4 2 En forestilling kan foregå i ulike typer rom, for eksempel et teater, en dansesal, en blackbox, et offentlig uterom, en gymsal, et klasserom osv. I hvilken type rom har elevene sett forestilling tidligere? A4 vises på Rom for Dans. Forestillingen skjer i flere forskjellige rom som publikum forflytter seg mellom. Publikum kommer tett på utøverne. 3 Det er mange mennesker involvert for å lage en forestilling. Hvem var med i forestillingene elevene tidligere har sett? Hva var rollene eller oppgavene til de som var med? I A4 er det 5 jenter som danser og en kvinnelig koreograf. Publikum får både oppleve forestilling og være med på refleksjon sammen med utøverne og koreografen. I tillegg vil elevene komme tett på dem som står bak produksjonen, som produsent, koordinator og lystekniker. Forestillingen har også hatt med en dramaturg, en komponist, en kostymedesigner og en scenograf. Rom for Dans er både en scene og et sted der folk trener og lager dans. Kanskje vil elevene møte andre profesjonelle dansere som er på jobb og dansestudenter som studerer for å bli dansekunstnere. 4 Det er viktig å vise respekt for det som foregår på scenen, men det er også lov å vise følelser og bli engasjert! Hva er et godt publikum? I A4 vil vi gjerne at publikum deltar og kommer med innspill og vi vil også gjerne høre etterpå hva dere opplevde og tenkte! 5 Som lærer kan du gjerne ta opp tema rundt det å være ung jente i dag på forhånd. Å være en A4-person assosieres ofte negativt med noe ordinært og kjedelig. Samtidig kan det være vanskelig å skille seg ut for mye. I ungdomstiden strever mange med å finne seg selv og tørre å ta egne valg. Man vil både identifisere seg med andre og være innafor en gjeng, og samtidig være spesiell, individuell og bli tatt på alvor for den man er. 4 A4 / Lærerveiledning: inspirasjon før under etter forestilling

5 Hva tenker elevene om begrepet A4? I ungdomstiden handler mye om utseende og kropp og mange kjenner på følelsen av å ikke strekke til. Med dagens høye idealer til utseende og prestasjon, når er man egentlig bra nok? Er det utfordringer i gruppen eller skolehverdagen knyttet til noe av dette? Oppgave før forestilling: Gi gjerne elevene en oppgave underveis i forestillingen! Be dem huske på én ting de spesielt legger merke til, som de kan dele etterpå. Dette kan være et godt utgangspunkt for en felles refleksjon i etterkant. Refleksjon etter forestilling: Etter forestillingen kan det være godt å reflektere videre sammen med elevene. Hva la du spesielt merke til? Husk at kunsten både kan inspirere, røre, provosere, eller kanskje ikke berøre i det hele tatt og at alle svar her er riktige. La elevene begrunne hvis det er noe de likte eller ikke likte. Kanskje kan noe av det elevene sier brukes til å løfte frem tematikken og diskutere den videre i klasserommet. A4 / Lærerveiledning: inspirasjon før under etter forestilling 5

6 Å lage sin egen dans Har du lyst å lage en egen dans med elevene dine? Etter å ha deltatt på A4 kan du ved hjelp av disse 10 tipsene veilede elevene i å lage en egen dans med egne bevegelser. 1 Be elevene finne en ligge posisjon. Kanskje en favorittposisjon? 2 Be elevene finne en sitte posisjon. Kanskje en måte du aldri har sittet før? 3 Be elevene finne en stå posisjon. Kanskje en posisjon som viser noe du liker å gjøre? 4 Be elevene finne veien imellom de tre posisjonene, gjerne en omvei. Hvis du vil gjøre dansen lengre så kan de tre posisjonene plasseres på tre ulike steder i rommet, slik at veien imellom også får en forflytning. 5 Bestem en tid for dansen for eksempel 30 sekunder, 1 min eller 3 min. Bruk stoppeklokka, og la elevene øve på hva for eksempel 30 sekunder er. De som har for mye materiale må korte ned og vice versa. Eller for å forlenge tiden kan dansen gjøres to eller flere ganger etter hverandre. Be elevene ha en tydelig start og en tydelig slutt. 6 A4 / Lærerveiledning: inspirasjon før under etter forestilling

7 6 Gå igjennom dansen og be elevene ta stilling til følgende i bevegelsene: tiden (rask sakte), kraften (mye kraft - lite kraft) og flyten (fri flyt - bunden flyt). Kan noen bevegelser gå veldig raskt? Kanskje varierer kraftbruken? Flyt er en vanskeligere kvalitet å jobbe med, men også veldig morsom. Fri flyt finner vi for eksempel i et hopp/fritt fall, der man ikke kan stoppe bevegelsen. Det motsatte er bunden flyt der hvor du beveger deg med en jevn kontrollert flyt. Husk at når det er variasjoner i tiden, kraften og flyten i bevegelsene skapes det variasjon i uttrykket. 7 Jobb med hva hendene og blikket gjør gjennom dansen? Du kan be elevene gjøre dansen mens de ser på hendene sine og samtidig bestemme seg for hva hendene gjør til en hver tid. Deretter kan be dem se på ulike deler av egen kropp mens de danser dansen sin. Til slutt kan de se ut i rommet og/eller på publikum. Hendene gir et personlig uttrykk og blikket forteller oss veldig mye om hva dansen handler om. Øv flere ganger sammen i rommet. A4 / Lærerveiledning: inspirasjon før under etter forestilling 7

8 8 Nå skal dansen vises. Det kan være trygt å vise flere samtidig, du kan for eksempel dele gruppen i 2 og at halve gruppen ser på mens halve gruppen viser. Senere kan du dele i mindre grupper. Bestem deg for hvor i rommet du ønsker å vise dansen eller la gruppene ta stilling til dette. Bevisstgjør eleven om hele rommet tas i bruk, eller kun en del av rommet. 9 Bestem hvor publikum skal være, eller la gruppene ta stilling til dette. Skal publikum stå eller sitte? På gulvet, på stoler eller på pultene? Er publikum samlet foran, rundt eller er de spredt i hele rommet? 10 Vil du gjøre dansen med eller uten musikk? Dette kan du som lærer velge, eller hvis dette er noe du jobber med over tid så kan elevene velge musikk i gruppene. Musikken kan være kjent eller det kan gjøres by chance dvs at elevene ikke vet hvilken musikk som kommer. Musikken kan starte før, samtidig eller etter at elevene har begynt å danse. Hvis noen av elevene er ferdig før de andre kan de vente i sin siste posisjon til alle er ferdig. Husk at å lage og vise sin egen dans kan være tøft for mange. Metodene bygger på at elevene skal få erfaring med å ta egne valg med bevegelse og egne uttrykk mer enn at elevene skal være flinke til å danse eller at bevegelsene skal være spektakulære. Derfor er ikke noen bevegelser bedre eller dårligere, akkurat som ingen kropper er bedre eller dårligere. Progresjonen i arbeidet ligger heller i hvordan elevene forstår egne valg og hvordan de ved å endre på noen av de 10 kategoriene over også kan forandre egne uttrykk og publikums opplevelse. Verktøyene kan være nyttige også i andre sammenhenger, for eksempel i en presentasjon foran klassen. 8 A4 / Lærerveiledning: inspirasjon før under etter forestilling

9 Tilbakemelding til oss 1 Hva tenkte elevene etter å ha vært med på A4? Fikk de noen nye tanker om det å være jente? Hadde prosjektet noen virkning på gruppa? 2 Hvordan fungerte dette inspirasjonsskrivet for deg? Var det noen spørsmål eller innspill som fungerte spesielt godt? Var det noe som ikke fungerte eller som du ikke prøvde ut? 3 Prøvde du å lage en dans med elevene? Fortell oss i så fall gjerne hvordan dette gikk! A4 / Lærerveiledning: inspirasjon før under etter forestilling 9

10