Det norske kammerorkester

Transkript

1 FESTSPILLENE I BERGEN PROGRAM KR 20 HÅKONSHALLEN 01. JUNI Det norske kammerorkester The Norwegian Chamber Orchestra BERGEN INTERNATIONAL FESTIVAL 21. MAI 0 4. J U N I

2 STOLT SPONSOR AV MANGFOLDET Vi er opptatt av et levende kultur-, idretts- og organisasjonsliv, både nasjonalt og lokalt. I over 60 år har vi samarbeidet med Festspillene i Bergen, en viktig arena for utøvende kunst. Vårt samarbeid bidrar til at flere får gleden av de mulighetene og tilbudene som finnes. DNB sponser levende kultur. Festspillene takker Samarbeidspartnere i kulturlivet Arrangement Tjenester Austevoll kommune Barratt Due musikkinstitutt Bekkjarvik Gjestgiveri Festspillene Det Norske i Bergen er Bekkjarvik Torg avhengig av mange og ulike Bergen Backline Kammerorkester Bergen Dansesenter støttespillere for å avvikle Bergen Filharmoniske Orkester vårens store eventyr. Disse Bergen kulturskole er HÅKONSHALLEN med på å gjøre opplevelsen større. Bergen Nasjonale Opera Bergen Kunsthall Søndag 01. juni kl 19:30 BIT20 Ensemble Festspillambassadører Sunday 01 June at 19:30 Bright Yvonne og Bjarne Rieber Buekorpsenes dag Grieg Foundation Bymuseet i Bergen Trond Varighet: Mohn 2 t, inkl. pause Carte Blanche Norges nasjonale Duration: 2:00, incl. Interval kompani for samtidsdans Hovedsamarbeidspartnere Collegiûm Mûsicûm DNB Cornerteateret Det Norske Kammerorkester Statoil Columbi Egg Radisson The Norwegian Blu Hotel Norge Chamber Orchestra Det felles innvandrerråd, Hordaland Dagens Næringsliv Bergen Internasjonale Kultursenter Terje Tønnessen leder, arrangementer Den Nationale og Scene kunstnerisk Prosjektpartnere bearbeidelse/dramaturgi direction, Det Norske arrangements, Teatret Stiftelsen Kristian Gerhard Jebsen Dramatikkens Hus Kavlifondet artistic adaptation/dramaturgydukkenikkerverkstedet Sparebanken Vest Edvard Grieg Kor allmennyttige midler Ervingen kulturhus, Gimle H. Geir Westfal-Larsen Botnen og piano hustru Anna Fargespill Jon Westfal-Larsens Gjesme fiolin, Almennyttige Kreutzersonaten fond Ferske Scener AP Møller Fonden Fosse-Gruppa GC violin, Rieber The Fondene Kreutzer Sonata Fysak Allaktivitetshus Teodor Janson forteller narrator Griegakademiet, institutt for musikk, Festivalpartnere Bergens Tidende Grieghallen Nespresso LEOŠ JANÁČEK ( ) HiHat management Anti Bergen Holbergprisen Strykekvartett nr. 2, «Intime brev» PwC Hordaland Teater Telenor String Quartet no. 2, Intimate Letters, Jiří JW Hlinka 7/13 Klaverinstitutt Atea 1. Andante Kirkemusikk i Bergen Norwegian 2. Adagio Hull Club Kolibri Children At Risk Foundation SUMO3. Moderato Kompani Camping Bergen Taxi Kritikerlaget 4. Allegro Galleriet Kulturoperatørene A7 Print KODE Kunstmuseene i Bergen Avinor Pause Interval Logen Teater og Chagall Securitas Musikklinjen v/bergen Private Gymnas Tesla LEOŠ JANÁČEK Norges musikkhøgskole Olden Norges Musikkorps Forbund Strykekvartett nr. 1, «Kreutzer-sonaten» Steinway Piano Gallery Oslo Norsk Forfattersentrum Vestlandet Fjord String Line Quartet no. 1, Kreutzer Sonata, Ole JW Bull 7/8 Scene LEGO 1. Norge Adagio con moto Ole Bulls villa, Valestrand LEGOLAND 2. Con Billund moto Olsvik skolekor 3. Con moto vivo andante Oseana Offentlige støttespillere Park Hotel Vossevangen 4. Con moto adagio pio mosso Kulturdepartementet Raftostiftelsen Bergen kommune Revy & Teaterservice Hordaland LEO TOLSTOJ fylkeskommune ( ) Rekstensamlingene Utenriksdepartementet Sjøforsvarets Musikkorps Utdrag fra Kreutzersonaten Excerpts from the Kreutzer Sonata Skranevatnet skolekor Prosjektstøtte Sort/Hvid Norsk Introduksjon Kulturråd ved Erling Dahl jr. kl. 18:45. Stiftelsen Bryggen Institut Introduction Français, in Oslo Norwegian by Erling Stand Dahl Up jr. at Norge 18:45. Oticon Fonden Studentorganisasjonene i Bergen Nordisk kulturfond Teater Innlandet J.W. Eides Stiftelse Bergens Riksmålsforening Ung i Kor-Vest Fritt Ord Voss gamle kino Sveriges ambassade Østre Québec Government Office Aarhus Teater 5 5

3 6 7 Janáčeks strykekvartetter Opera- og lieder-komponister er alltid blitt inspirert av litteratur. Det er imidlertid ikke ofte vi finner instrumentalmusikk som er inspirert av diktning. Det er derimot flere eksempler på musikk som er inspirert av natur slik som Beethovens Pastoralesymfoni og Debussys La Mer, eller av en historie slik som Symphonie Fantastique av Berlioz og Till Eulenspiegel av R. Strauss. Leoš Janáčeks første strykekvartett Kreutzersonaten er derfor et særegent unntak. Strykekvartetten er basert på et litterært verk, som igjen var inspirert av og basert på en komposisjon som Beethoven hadde skrevet. Beethovens Kreutzersonate ble tilegnet den franske fiolinvirtuosen Rodolphe Kreutzer, men han ville ikke spille den. Han mente nok at den var umulig å spille. I tillegg til å ha fått denne mesterlige sonaten oppkalt etter seg ufortjent har Kreutzer laget noen berømmelige fiolinetyder. Men navnet hans er bare knyttet til disse to verk. I 1889 skrev Leo Tolstoj en novelle som hadde Beethovens sonate som et viktig element i historien. Historien handler om en kvinne som lever i et blodfattig ekteskap. Hennes lidenskap er musikken, og denne lidenskapen får hun leve ut i samspill med en flott fiolinist. De spiller Beethovens Kreutzersonate med stor innlevelse. Hennes ektemann, Pozdyshev, er ikke begeistret over dette samspillet, og da han kommer uventet hjem en dag, finner han dem i en meget tett samtale. Han overveldes av sjalusi og dreper sin kone. Denne historien har Tolstoj på sin geniale måte gjenfortalt gjennom Pozdyshev, der han forteller det hele om sjalusien, mordet og rettsaken til en fremmed på toget. Og det ingen tvil om hvem Tolstoj mente var helten i historien. Det var offeret kvinnen. Janáček, som også var en sterk forkjemper for kvinners rettigheter, har fremstilt denne historien så sterkt og skrekkelig som historien er. Hans første strykekvartett er fra Han bruker et tonespråk som har sitt utspring i talespråket. Talens og ordenes melodi og rytme danner et vesentlig rammeverk for hans komposisjoner. Verkene blir derfor svært særegne og personlige. Janáček bruker ikke Beethovens sonate direkte, men enkelte steder dukker fragmenter av temaer og motiver opp, kanskje særlig i tredje sats der 1. fiolin og cello synger en intim duett. Temaet er en modifikasjon av det lyriske sidetemaet hos Beethoven. De blir avbrutt av 2. fiolin og bratsj. Et godt bilde på de to musikerne og den sjalu ektemannen. Men som vi vil høre siste sats preges av katastrofen. Den gale ektemann og den forferdede hustruen som blir brutalt myrdet. Janáčeks 2. strykekvartett, Intime brev komponert i 1928, er også fylt med utenommusikalske referanser. Men her er det ikke en litterær sammenheng. Det er de mange hundre brev som Janáček skrev til Kamila Stösslova en kvinne som var nesten 40 år yngre enn ham selv. Hun og hennes mann var venner av Janáčeks familie. Han utviklet etter hvert et meget følelsesladet forhold til henne, noe som ga seg utslag i mange og svært emosjonelle brev. Men han skrev også om sine komposisjoner. Om sin første kvartett skrev han bl.a.: «Det jeg hadde i tankene var den lidende kvinnen, slått og torturert til døde, og det var om denne kvinnen Tolstoj skrev sin Kreutzersonate.» Janáčeks evne til å bruke strykekvartetten er eksepsjonell. Til tider er det vanskelig å forestille seg at det bare er fire strykere som lager de fantastiske klangene. Denne andre strykekvartetten var noe av det siste han komponerte. Janáček fortalte til Kamila Stösslova at denne kvartetten var den første komposisjonen som var sprunget direkte ut fra hans egne følelser. Og, for å knytte tråden tilbake til Tolstoj, la så til «musikk er følelsenes stenografi». Tekst: Erling Dahl jr. Det Norske Kammerorkester har fra starten i 1977 utviklet seg til å bli et av de fremste kammerorkestrene på den internasjonale konsertarenaen. Orkesteret har gjestet konsertsaler over store deler av Europa, USA og Asia flere ganger. Nærmere 40 innspillinger er lansert der det meste av repertoaret for strykeorkester er spilt inn sammen med solister som Leif Ove Andsnes, Terje Tønnesen, Iona Brown, Lars Anders Tomter og Tine Thing Helseth. Orkesteret har alltid lagt vekt på å presentere musikk fra egen tid som del av konsertrepertoaret. Som del av dette bestiller og urfremfører orkesteret stadig nye verk av norske og utenlandske komponister. Faste kunstneriske ledere og gjesteledere har vært Iona Brown, Leif Ove Andsnes og Isabelle van Keulen, samt nåværende kunstnerisk leder, Terje Tønnesen, som har hatt 6 7

4 8 9 denne rollen siden starten i Det Norske Kammerorkester har siden 2011 hatt et nært samarbeid med Risør Kammermusikkfest, og er nå festivalens faste orkester. Terje Tønnesen har en sentral posisjon i norsk musikkliv, både som kunstnerisk leder for Det Norske Kammerorkester og som førstekonsertmester i Oslo Filharmoniske Orkester. Tønnesen har vunnet flere internasjonale priser og har mottatt Griegprisen, Kritikerprisen og Lindemanprisen. Han har turnert i Europa, USA, Kina og Sovjet og samarbeidet med musikere som Mstislav Rostropovitsj, Maurice André og James Galway. Tønnesen leder også det svenske ensemblet Camerata Nordica. Terje Tønnesen har gjort solopptredener med alle de norske symfoniorkestrene og har stadig engasjementer med utenlandske orkestre. Han har spilt inn Griegs fiolinsonater sammen med Einar Henning Smebye, spilt Hallgrímssons Poemi og Sjostakovitsjs 2. fiolinkonsert for EBU, samt uroppført Terje Rypdals Unisonus, skrevet for ham. I tillegg har han gjort en lang rekke innspillinger både med Det Norske Kammerorkester og Oslo Filharmoniske Orkester. Tønnesen har også skrevet musikk til flere teateroppsetninger, og gjør jevnlig omskrivninger av kammermusikk til musikk for strykeorkester. Geir Botnen er født i 1959 og vokste opp i Norheimsund i Hardanger. Fra 1978 til 1983 studerte Botnen ved Bergens Musikkonservatorium med den tsjekkiskfødte pianisten Jiří Hlinka. I 1982 ble han den første norske pianisten som fikk ta del i Tsjaikovskij-konkurransen i Moskva. Han har vært solist med en rekke av norske og utenlandske symfoniorkestre og spilt under dirigenter som Alan Gilbert, Arvid Jansons, Dimitri Kitayenko og Edward Serov. Botnen har vært sentral i grunnleggingen av den årlige musikkfestivalen Hardingtonar og er i dag festivalens formann og kunstneriske leder. Han er også styremedlem i Jiří Hlinkas Internasjonale Musikkakademi. Botnens diskografi inkluderer blant annet kritikerroste innspillinger av Edvard Grieg og Geir Tveitt. Teodor Janson tilhører den gruppe kunstnere som kan det meste. Han behersker alt fra det seriøse teater til revy, regi like gjerne som han selv står på scenen. Han synger like selvfølgelig som han foredrar en tekst og trives på scenen både på Det Norske Teater og foran et orkester i Risør kirke. Mange norske komikere og skuespillere kan takke Teodor Janson for glimrende tekster. Janáček s String Quartets Opera and lieder composers are always inspired by literature. It is less common for instrumental music to be inspired by poetry. There are however many examples of music inspired by nature such as Beethoven s Pastoral Symphony or Debussy s La Mer or by a story such as Berlioz s Symphonie Fantastique or Richard Strauss s Till Eulenspiegel. Leoš Janáček s first String Quartet the Kreutzer Sonata is thus a distinct exception. It was inspired by a literary work, which in turn was inspired by a composition by Beethoven. Beethoven s Kreutzer Sonata was dedicated to the French virtuoso violinist Rodolphe Kreutzer, who refused to play it, believing it to be unplayable. In addition to having this masterpiece undeservedly named after himself, Kreutzer also composed some famous violin études. His name is however generally associated only with these two works. In 1889 Leo Tolstoy wrote a novella with Beethoven s sonata as an important element in the plot. It is about a woman who, disenchanted with her husband, starts making music, her passion, with an attractive violinist. Together they perform Beethoven s Kreutzer Sonata with great intensity. Her husband, Pozdyshev, leaves on a trip to hide his jealousy of their intimacy through music, but finding them together on his return he stabs his wife to death with a dagger. Tolstoy brilliantly recounts this story through Pozdyshev the jealousy, the killing and the trial to a stranger on a train. There is no doubt who Tolstoy considered the hero: the victim the woman. Janáček, also a supporter of women s rights, retells this story in all its gory details. His first String Quartet was composed in two weeks in October His music characteristically follows the rhythm and intonation of the spoken word, making it distinctively personal. Although Janáček does not quote Beethoven directly, fragments of themes and motifs are discernable, especially in the intimate duet in the first violin and cello in the third movement. The duet is abruptly interrupted by the second violin and 8 9

5 10 11 viola, presenting an apt image of the musicians and the jealous husband. The last movement describes the catastrophe: the frenzied husband and the brutal murder of his appalled wife. Janáček s second String Quartet, Intimate Letters, composed in 1928, is also replete with references to non-musical subjects, though not on this occasion literary ones, but rather the hundreds of letters which the composer wrote to Kamila Stösslova, a woman almost forty years his junior. She and her husband were friends of the Janáček family. He developed a highly emotional unilateral relationship with her, resulting in numerous equally emotional letters on the subject of his compositions. Of his first String Quartet he wrote: I was imagining a poor woman, tormented and run down, just like the one the Russian writer Tolstoy describes in his Kreutzer Sonata. Janáček s mastery of the string quartet is exceptional. It is at times almost unbelievable that the fantastic sound emanates from only four string players. His second String Quartet was one of his last works. He told Kamila that this quartet was his first composition to spring directly from his own feelings. And, resuming the connection with Tolstoy, he added that music is the shorthand of emotions. Text: Erling Dahl jr. English version: Roger Martin The Norwegian Chamber Orchestra has since its inception in 1977 established itself as one of the foremost chamber orchestras on the international classical music scene. Its international tours to Europe, Asia and the USA have received outstanding reviews. With nearly 40 recordings to date, the NCO has recorded comprehensive chamber orchestra repertoire with distinguished soloists, including Leif Ove Andsnes, Terje Tønnesen, Iona Brown, Lars Anders Tomter and Tine Thing Helseth. In its dedication to presenting contemporary music as part of its concert repertoire, the NCO continually commissions and premieres new works from composers worldwide. Guest leaders include Iona Brown, Leif Ove Andsnes and Isabelle van Keulen, while Terje Tønnesen has been artistic director from the start. Since 2011 the NCO has closely collaborated with the Risør Chamber Music Festival, where it is now orchestra-in-residence. Terje Tønnesen plays an important role in the Nordic music scene through his function as artistic director of the Norwegian Chamber Orchestra, concertmaster of the Oslo Philharmonic Orchestra and honorary musical director of Camerata Nordica, Sweden. He has been a regular soloist with the other major Norwegian orchestras and orchestras in the Nordic countries, and has given concerts as a soloist throughout Europe, in the USA, China and South America. Terje Tønnesen has won several international awards and toured in Europe, USA, China and Russia. His recordings as an orchestra leader have received the highest praise in the international music press. He has also made recordings as a soloist and chamber musician, and performed and recorded several works commissioned for him. In recent years he has composed music for several theatre productions and arranged chamber and orchestral works. Teodor Janson belongs to the group of artists who can do almost everything. He masters serious theatre plays, cabarets, directing, as well as acting. He sings as naturally as he lectures text and thrives on stage both at folk theaters as in front of a church orchestra. Many Norwegian comedians and actors can give thank to Teodor Janson for his excellent lyrics. Geir Botnen was born in 1959 and grew up in Norheimsund in Hardanger. From 1978 to 1983 he studied with Czech professor Jiří Hlinka at the Bergen Music Conservatory. In 1982 he became the first Norwegian pianist to take part in the Tchaikovsky Competition in Moscow. He has performed with a number of Norwegian and foreign orchestras and with acclaimed conductors such as Alan Gilbert, Arvid Jansons, Dmitri Kitayenko and Edward Serov. As a recitalist Botnen has played a large number of concerts throughout Norway and internationally. He was instrumental for the founding of the annual Hardingtonar Festival and is today Chairman and Artistic Director chairman the festival. He is also board member of Jiří Hlinka International Music Academy. His discography includes critically acclaimed recordings of music by Edvard Grieg and Geir Tveitt

6 Foto: Nina Rebekka Forsberg 21. MAI 04. JUNI Festspillgenseren STOLT SPONSOR AV MANGFOLDET Strikk din egen festspillgenser! Strikkepakke og genser får du hos Norsk Flid Husfliden Bergen og på ull.no. I 2013 gjennomgikk Festspillene i Bergen et hamskifte og fikk en helt ny Vi profil er opptatt designet av byrået levende ANTI. Festspillenes kultur-, nye design har siden vunnet en rekke priser, både nasjonalt og internasjonalt. Den enkle og stiliserte idrettsprofilen og i svart organisasjonsliv, og hvitt finner vi tydelig både igjen i festspillgenseren. nasjonalt og lokalt. I over 60 år Det var viktig for Festspillene å bruke lokale leverandører i utviklings-, har produksjons- vi samarbeidet og salgsprosessen. med Sluttproduktet, som består av strikkepakker med mønster eller en ferdigstrikket genser, er i salg hos Norsk Flid Festspillene i Bergen, en viktig Husfliden Bergen og i Hillesvåg Ullvarefabrikks nettbutikk ( arena fra Festspillene for utøvende starter kunst. 21. mai. Den ferdigstrikkede genseren er produsert hos Norlender på Osterøy. Garn og mønster er levert av Hillesvåg Vårt samarbeid bidrar til at flere Ullvarefabrikk. Festspillgenseren er designet av ANTI. får gleden av de mulighetene / og tilbudene som finnes. DNB sponser levende kultur. Festspillene takker Festspillene i Bergen er avhengig av mange og ulike støttespillere for å avvikle vårens store eventyr. Disse er med på å gjøre opplevelsen større. Festspillambassadører Yvonne og Bjarne Rieber Grieg Foundation Trond Mohn Hovedsamarbeidspartnere DNB Statoil Radisson Blu Hotel Norge Dagens Næringsliv Prosjektpartnere Stiftelsen Kristian Gerhard Jebsen Kavlifondet Sparebanken Vest allmennyttige midler H. Westfal-Larsen og hustru Anna Westfal-Larsens Almennyttige fond AP Møller Fonden GC Rieber Fondene Festivalpartnere Bergens Tidende Nespresso Anti Bergen PwC Telenor Atea Norwegian Hull Club SUMO Bergen Taxi Galleriet A7 Print Avinor Securitas Tesla Olden Steinway Piano Gallery Oslo Fjord Line LEGO Norge LEGOLAND Billund Offentlige støttespillere Kulturdepartementet Bergen kommune Hordaland fylkeskommune Utenriksdepartementet Prosjektstøtte Norsk Kulturråd Institut Français, Oslo Oticon Fonden Nordisk kulturfond J.W. Eides Stiftelse Bergens Riksmålsforening Fritt Ord Sveriges ambassade Québec Government Office Samarbeidspartnere i kulturlivet Arrangement Tjenester Austevoll kommune Barratt Due musikkinstitutt Bekkjarvik Gjestgiveri Bekkjarvik Torg Bergen Backline Bergen Dansesenter Bergen Filharmoniske Orkester Bergen kulturskole Bergen Kunsthall Bergen Nasjonale Opera BIT20 Ensemble Bright Buekorpsenes dag Bymuseet i Bergen Carte Blanche Norges nasjonale kompani for samtidsdans Collegiûm Mûsicûm Cornerteateret Columbi Egg Det felles innvandrerråd, Hordaland Bergen Internasjonale Kultursenter Den Nationale Scene Det Norske Teatret Dramatikkens Hus Dukkenikkerverkstedet Edvard Grieg Kor Ervingen kulturhus, Gimle Fargespill Ferske Scener Fosse-Gruppa Fysak Allaktivitetshus Griegakademiet, institutt for musikk, Grieghallen HiHat management Holbergprisen Hordaland Teater Jiří Hlinka Klaverinstitutt Kirkemusikk i Bergen Kolibri Children At Risk Foundation Kompani Camping Kritikerlaget Kulturoperatørene KODE Kunstmuseene i Bergen Logen Teater og Chagall Musikklinjen v/bergen Private Gymnas Norges musikkhøgskole Norges Musikkorps Forbund Norsk Forfattersentrum Vestlandet Ole Bull Scene Ole Bulls villa, Valestrand Olsvik skolekor Oseana Park Hotel Vossevangen Raftostiftelsen Revy & Teaterservice Rekstensamlingene Sjøforsvarets Musikkorps Skranevatnet skolekor Sort/Hvid Stiftelsen Bryggen Stand Up Norge Studentorganisasjonene i Bergen Teater Innlandet Ung i Kor-Vest Voss gamle kino Østre Aarhus Teater

7 Redaksjon: Festspillene i Bergen / Design og konsept: ANTI Bergen, / Trykkeri: Bodoni / Formgiving: Anna-Julia Granberg / Foto forside: Guri Dahl