AGALAUS NASJONAL KUNSTFESTIVAL PÅ VOSS MAI 2015

Transkript

1 AGALAUS NASJONAL KUNSTFESTIVAL PÅ VOSS MAI 2015

2 DEN PROVOSERANDE KUNSTEN FINST DEN? KJARTANISTAN AMBASSADE Det er nesten rart at nokon vert provosert av kunst i dag. For korleis kan ein skapa noko som provoserar når alt ein skal gjera, må ha godkjenning. På små stader - der kjenner ein kvarandre, og veit kva som har skjedd med kven. Då er det ikkje så lett å retta søkeljoset på ting ein veit kan verta vanskeleg. Kjønn, sex, - i alle fall ikkje i det offentlige rom. Og kva med smerte og lyst? - nokon kunne ta anstøyt. Alle desse hensyna vert gjort - og kva vert igjen? Og kva vert att til kunstnarane som skal inn i det offentlege rommet i distrikts Noreg - når alle kuratorar og produsentar har feiga ut? Ingenting - det er ikkje noko å forarga seg over. Det er den snille, velmeinande kunsten som vert att. Det er den me i distriktet får! Og det er nettopp det me kan gjera noko med. Det å gje gode kunstopplevingar til alle. Så tusen takk til Norske Kunstforeninger som har mot og guts til å gje oss en slik sjanse - å skapa dette rommet som Agalaus har blitt! Me har valt å ha ei breidde i programmet slik at ytterpunkta står og dirrar mot kvarandre. Og det er breidda som lyfter fram enkeltverk - og let publikum få den opplevinga som set seg i ein. Me vil ikkje være Noregs største, men me vil vera akkurat så stor at me kan kjenna oss som ein del av det urbane. Velkommen til ein Agalaus Festival og til Voss - ein urban utkant. Kjell-Erik Ruud Kurator for Agalaus FANFARE #5,5 GI FAEN-NUMMERET Lansering i Gamlekinoen torsdag 14:00 Taxibua torsdag - laurdag 11:00-19:00 sundag 12:00-16:00 Kunstnarsamtale torsdag 17:00-18:00 Ambassade for Kjartanistan Spontankonsulat med happy hour: Utfylling av pass og sjølvmelding. Skaff deg stasborgarskap du òg!... la stresset fare la deg sjølv åpenbare... Velkommen! Det er no vi burde ha eit distriktsopprør! Eit opprør ved å være uskikkeleg - gjera akkurat det ein førestiller seg at ein ikkje kan gjera fordi ein bur på ein liten stad. Så gå ut og lugg naboen! Ikkje fysisk - men gjennom det å våga å gjera det ein alltid har vilja gjort! Kva slags samfunn får me, om alt av kultur skal gå føre seg i dei største byane? Norske kunstforeninger og Voss kunstlag ynskjer alle ein engasjerande festival! Nummer 5,5 er en spesialutgivelse av kulturtidsskriftet Fanfare til og for Agalaus. Utgivelsen står i direkte relasjon til Agalaus tematisk og inkluderer konseptuelle vinklinger rundt mange av festivalens programdeltakere. Men når redaksjonen arbeider med saker rundt gi faen-tematikken, tar arbeidet en litt uventet vending. Nummeret ender opp med selv å gi faen. 5,5 utgis i mai, rett i forkant av selve festivalen. Resultatet blir mer å regne for et eget verk skapt til og for Agalaus.

3 VETERANSOLDATER DET ER SEIERHERRENE SOM SKRIVER HISTORIEN - kontekstualiserte narrativer, kollektive minner og kulturell identitet. Ungdomshallen sundag 13:00-16:00 LAKSESPELET ALLMENNINGENS TRAGEDIE av og med Trine Falch, Mona Solhaug og Bo Krister Wallström. Gamlekinoen fredag 17:00 laurdag 14:00 Debatt fredag 18:15 Kunstnarsamtale laurdag 15:15 ODDLEIV APNESETH AVD. 3:DE ÖGAT Taxibua torsdag - laurdag 11:00-19:00 sundag 12:00-18:00 Kunstnarsamtale torsdag 17:00-18:00 Bakgrunnen for utstillinga avd. 3:de Ögat er møter Apneseth hadde med kunstnaren Kjartan Slettemark i 1996 og 2004 i Stockholm. Slettemark hadde i 1996 ei stor utstilling i Stockholm. Millesgården of Eden of Sweden var ei stor utstilling med skulpturar, grafiske verk og installasjonar. I tillegg gjorde han ei preformance Kjärringa med staven. Apneseth fekk fotografere Slettemark i ateliéret han hadde i det nedlagde St. Eriks Ögonsjukhus», med arbeid som var knytta til eller skulle brukast i denne utstillinga. Er det seierherrene som skriver historien? Eller den beste historiefortelleren som seirer? Hvordan skrives nye kulturelle identiteter inn i gamle nasjonale narrativer? Og hvorfor? Av hvem? Hva gjør dette med oss? Vær med når kunnskapsrike, agalause kunstnere, vitenskapsfolk og akademikere fra Argentina, Storbritannia, Sør Afrika, USA og Norge deler sin kunnskap om dette med hverandre og publikum! AUD BÆKKELUND Finborud & Finne torsdag - fredag 10:00-19:00 laurdag 11:00-19:00 Kunstnarsamtale torsdag 16:00-17:00 Jeg ser etter poesien i det dagligdagse og utforsker uttrykksmulighetene i lavstatusmaterialer. Ved å benytte meg av readymade og gjenbruk, holder jeg meg i en materiell assosiasjonssverden, som er knyttet til hverdagsliv, sansing og minner. Materialene er assosiasjonsbunn og tilfører arbeidene en lading eller ambivalens som blir en viktig del av helheten. Tingene jeg bruker kan vise til spor av historie, antyde en stemning og føre tankene i forskjellige retninger. For meg er ingen materialer nøytrale eller likegyldige. Satt inn i en ny sammenheng vil det verdiløse få en ny betydning og en annen verdi. Alt du ser har røtter i det usynlige. Alt du hører har røtter i det usagte. Når laksen ikke lenger er laks, hva blir vi som spiser den? LAKSESPELET er en grotesk tragedie som begynner i virkeligheten og ender unaturlig. En ung kunstner (Mona Solhaug) ble for et par år siden invitert til å delta på en kunstfestival i Nord-Norge. Hun ville lage et prosjekt om laks, men det lot seg ikke gjennomføre fordi stedets hovednæring var lakseoppdrett. Med denne historien som utgangspunkt, vil LAKSESPELET stille spørsmål ved oppdrettsnæringens metoder, og hvordan myndigheter og næring spiller hasard med fellesskapets naturressurser. Trine Falch og Bo Krister Wallström er begge tidligere medlemmer av performancekollektivet Baktruppen som var aktive på 90- og 00-tallet. Sammen med Mona Solhaug beveger de seg nå fra den virkelighetsnære scenekunsten over i fiksjonen. Forestillingen er ikke et saklig innlegg i debatten om havbruk, men et desperat skrik etter ydmykhet og respekt for havet og de som lever der.

4 GRO NAVLE LARS KORFF LOFTHUS Offentleg uterom under heile festivalen Kunstnarsamtale på Tre Brør sundag 14:00-15:00 Finborud & Finne torsdag - fredag 10:00-19:00 laurdag 11:00-19:00 ALEXANDER WENGSHOEL Kulturhustaket laurdag kl 14:00-17:00 Kunstnarsamtale på Tre Brør sundag 14:00-15:00 Til Agalaus vil eg gjere bilete av jenter i ulik alder, måla i mitt eige blod. Tre generasjonar, tre ulike utgangspunkt for livet med ei felles blodlinje. Motiva vert måla rett på vegg, der ver og vind vil arbeide vidare med dei til dei forsvinn. Det forgjengelege, augneblinkar som aldri kjem attende, frå ein barndom til den neste. Kunstnarsamtale torsdag 16:00-17:00 Korff Lofthus sitt arbeid kan karakteriserast som ei pågåande undersøking av høvet mellom identitet og stad, om kunstnaren sin posisjon i miljø der han både er framandgjort og heime. Motstridande element frå gardsoppvekst, urbanitet og skifta mellom desse er sentrale. Korff Lofthus isceneset seg sjølv både som den robuste bonden og den skeive opprøraren som stadig må gøyme seg fra dei onde og trongsynte landsbybuarane. MORTEN TRAAVIK TRANS EUROPE EXPRESS Vangen torsdag - laurdag 11:00-19:00 Kunstnarsamtale Voss Bibliotek laurdag 13:00-14:00 Alexander Wengshol ble uteksaminert fra Kunstakademiet i Tromsø i Wengshoel ble landskjent da han stekte og spiste sin egen hoftekule, som for ordens skyld ble servert med rødvin og fløtegratinerte poteter. Det hele var en del av et kunsteksperiment. Under Agalaus bruker han sin egen nakne kropp som materiale for sine kunstneriske ytringer, der han ved hjelp av kroker og tau festet i huden skal henge sentralt i sentrum av Voss. TRANS EUROPE EXPRESS problematiserer og iscenesetter en av de mest omdiskuterte og komplekse sosiale dilemmaene i Norge i dag: det stadig økende nærværet til tiggende sigøynere/ romfolk/eu-migranter. Til og med språkbruken i denne debatten er politisert og brennbar, slik begrepsspekteret overfor automatisk vil kunne angi brukerens ståsted fra det tradisjonelt fremmedskeptiske høyre via det politisk korrekte sentrum til det minoritetsvennlige venstre.

5 TOMMY OLSSON SOUP&STORIES Finborud & Finne torsdag - laurdag :00 Kunstnarsamtale laurdag 16:00-17:00 I en verden som stadig forandrer seg vil det være en god strategi å forandre seg selv på forhånd, i god tid. I en samtid der billedkunsten er sprengt i filler og ligger der som et åpent sår og klør, vil noen måtte ta på seg rollen som hydrokortison. Jeg prøver å undgå disse spørsmålene; helst ville jeg sagt jeg tilhører en tapt verden, der vi røyker ved bardisken og voksne menn suger av hverandre på damedoen i utbytte mot en øl. Der giften ikke er blitt spedd ut med laxativer, og det bestandig er fullmåne - men det stemmer jo ikke; jeg hører jo hjemme i det her øyeblikket, og jeg går sjelden ut. Av samme grunn som jeg prøver å kutte ned på skrivingen - det er alt for risikabelt. Som de aller fleste med spesielle preferenser inbilte jeg meg lenge at alle andre i grunn hadde de samme preferensene, men nå vet jeg bedre. De aller fleste har ikke det. Heller få faktisk. Sant å si har jeg i mitt liv bare møtt to, tre, hvis jeg skal være streng. Men det var nok til at jeg skulle fornimme det klare hvite lyset i slutten av tunnelen, der Ole Brumm venter, med blodet rennende fra munnvikene. Det sies at når dobbeltgjengere møtes vil en av de dø. Jeg er her fortsatt. INUK SILIS HØEGH LYDEN AV REVOLUSJON Kulturhuset torsdag 20:15 laurdag 18:00 sundag 20:10 From 1973 to 1976 the Greenlandic rock band Sumé released three albums and changed the history of Greenland. The group s political songs were the first to be recorded in the Greenlandic language a language that prior to Sumé didn t have words for revolution or oppression. After 250 years of Danish colonization Sumé set in motion a revival of Greenlandic culture and identity, and paved the way for a Greenlandic home rule government. Basement Torsdag 15:00-18:00 Publikum inviteres til å dele historier til S&S arkivet. 18:00-19:00 Gunn B. Knutsen forteller om hvordan det er å leve med en voldsmann, livet på krisesenter, det juridiske systemet eller mangelen av, barns lojalitet til foreldre og hvordan komme seg videre i livet. 19:00-21:00 Samtale mellom gjester og publikum Vi serverer suppe fra kl Fredag 15:00-18:00 Soups&Stories performance 18:00-19:00 Historier fra India. 21:00 Dj aften for Sinte og Utålmodige mennesker Lørdag 11:00-13:00 Slipp stemmen fri! Et møte mellom østlig og vestlig sangtradisjon, mellom kraft og varhet. Stemmen kan fortelle en historie som ligger gjemt bak ordene. Publikum inviteres med. Kom fra start. Veileder: Kari Helena Skogseid 13:30-16:00 Soups&Stories performance 16:00-17:30 Slipp stemmen fri; ny session med Kari Helena Skogseid. Søndag til Slipp stemmen fri med Kari Helena Skogseid til Soups&Stories performance CLAY SCULPTURE AND BREAD COMMUNITY Hestavangen og Gamlekinoen fredag og laurdag 12:00-19:00 Clay-Sculpture-And-Bread-Community er en gruppe på åtte som alle har tilknytning til Kunst- og Designhøgskolen i Bergen. Gruppen kom sammen våren 2014, Gjennom et tre uker langt kurs ved samme navn, som endt opp med Community Baking av brød og pizza i det offentlig rom. De vedfyrte ovnene som ble til under kurset vil fraktes fra Bergen sentrum til hjertet av Voss. Gruppen består av Irene Steinsland, Mari Sivertsen Norddahl, Jan-Egil Finne, Kamilla Sajetz Mathisen, Ingeborg Blom Andersskog, Arne Skaug Olsen, Malene Pedersen og Sabine Popp.

6 LINDA EIDE KUNSTTUR KAMILLA SAJETZ MATHISEN Vangen fredag og laurdag 16:00-17:00 sundag 12:00-13:00 og 16:00-17:00 Kunstnarsamtale Gamlekinoen laurdag 13:00-14:00 Linda Eide goes Agalaus! - og inviterer til kunsttur. Bli med på ei vandring rundt om på Vossevangen. Frå den eine kunstskatten meir sentral enn den andre. Nytt og gamalt, høgt og lågt, breitt og smalt. Gjennom historiske anekdotar og audmjuke tonar, syner Linda Eide at absolutt all norsk kunst har røter frå ein viss stad, på fire bokstavar. Også Skrik. Ja, og Sinnataggen, så klart. Og forøvreg kunne guiden heitt Linda Slettemark. Me seier ikkje meir. Men det gjer Linda. HEIDI BJØRGAN Gjennom lek med nipsestetikk, beveger K.S. Mathisen seg langs grensen mellom lav- og høykultur. Figurinene har et mørkt, humoristisk tilsnitt, som spiller på deres historie som dekor og stuen som visningsrom med evne til å fremheve eller skjule hvem vi er og hvem vi ønsker å være. De er forankret i kunstnerens oppvekst i en nordnorsk bygd, der det man kan snakke åpent om og det som faktisk skjer representerer to ulike virkeligheter, og reflekterer både ambivalens og kjærlighet til landsdelen. MAY SNEVOLL VON KROGH PS: Ikkje umuleg at det vert ein kunstpause med bollar og kaffi! (Denne løyvinga er ikkje heilt på plass, men det ordnar seg nok) As a ceramist I take a special interest in ordinary mass produced objects. I pick up things that have been forgotten and have ended up in the waste bin. My aim is to give them a second chance. Something happens when well known forms get reproduced in a different material, perhaps are given a new function, and of course presented in a new context. Not only do the objects get a new value, but they also offer a different aesthetic experience. Their narrative aspect is another important dimension. I m interested in the fertile research potential that opens up when I mix mass-produced objects with traditional craft. It s an idea-exploring game. Arbeidet mitt befinner seg i grenselandet mellom fiksjon og virkelighet, der jeg jobber innenfor et figurativt formspråk med en surrealistisk tilnærming. Jeg skaper historier ut ifra min egen opplevelse av samtiden og omgivelsene, og er tiltrukket av spenningen mellom en ytre virkelighet og en indre opplevelse av verden. Tematikken strekker seg fra det nære og mellommenneskelige til det mer sosialpolitiske, men for meg handler det mer om å antyde en vei for å forstå en historie og fremstille den på min måte, framfor å avdekke svar.

7 CLAYDIES THIS IS NOT A JOKE Offentleg uterom under heile festivalen MONA NORDAAS STATUEVELTERNE Gamlekinoen torsdag 10:00-11:00 Kunstnarsamtale torsdag 12:00-13:00 Prosjektet vert offentleggjort torsdag 28. mai. Med kollektionen This is not a joke har vi valgt at arbejde med ting som underholder med inspiration i emnet spøg og skæmt. Spøg og skæmt ting repræsenterer ofte dårlig formgivning og smag, men de kan alligevel virke dragende og forløsende og afføde et hurtigt grin. Og det er netop det hurtige grin og det dejlige banale i sjove ting, som vi udforsker og giver værdi. ARTTILES Arttiles er ein designduo frå Danmark som har spesialisert seg på å laga fliser. Alle flisene vert handlaga av kunstnarane Trine Glaschiøt og Anette Nørmark. «Tilane» vert aldri heilt like og har aldri det heilt same uttrykket. På grunn av kunstnariske prinsipp vert alle ARTTILLES produkta laga for hand i eit opplag på 50 stk. pr. design. Trykkerammene dei nyttar til å laga flisene med vert destruert etter 50 trykk, og det aktuelle designet går dermed ut av kolleksjonen. ANNA ODELL ÅTERTRÄFFEN Kulturhuset torsdag og 18:00 sundag 18:00 Kunstnarsamtale/debatt etter framsyningane tors I Återträffen bjuder Anna Odell in till en nervig klassåterträff. 20 år har gått sedan eleverna i klass 9 c slutade grundskolan och gick skilda vägar och nu ska de ses igen. Men feststämningen kommer av sig när konflikter kommer upp till ytan och gamla sanningar ifrågasätts. Anna Odell fick stor uppmärksamhet för sitt examensarbete på Konstfack; Okänd kvinna Hon har sedan dess varit en tongivande röst på den svenska konstscenen.

8 GITTE SÆTRE WOMAN CLEANING SHAMES Basement torsdag - laurdag 11:00-19:00 sundag 12:00-17:00 Kunstnarsamtale fredag 14:00-15:00 Med Kvinne vasker utfordrer Gitte Sætre det norske selvbildet, hvor Norges rolle som miljøforkjemper og fredsnasjon er satt i sammenheng med norske næringsinteresser i utlandet. Sætre er en kunstner som velger seg konnotasjon til et religiøst verdensbilde hvor anger og tilgivelse går hånd i hånd. Gjennom å vaske spør hun om en handling kan slette skyld, og i så fall hvor bringer det oss hen? Kunstnerens fokus vil ligge på selve vaskehandlingen og objektet som vaskes, samtidig som omgivelsene rundt, mengden støy, tilskuere og eventuelle forsøk på å stoppe prosessen, endrer seg. KURT JOHANNESEN PERFORMANCE Voss Sparebank torsdag og fredag 12:00-15:00 Kunstnarsamtale Coop laurdag 12:00-13:00 Kurt Johannessen (f.1960) arbeider med performance, bøker, video og installasjon. Han har produsert om lag 260 ulike performancar med visningar i Europa, Asia og Amerika sidan tidleg på 80-talet. Hans performancar har ofte eit poetisk og minimalistisk formspråk. Han har hatt utstillingar ei rekkje stader i Noreg. Han gir ut artistsbooks på eige forlag. Mange av desse er tekstrelatert, nokre er laga med utgangspunkt i teikningar eller foto. Dei er visuelle, poetiske, og til tider humoristiske. Sjå CARL JOHAN REHBINDER MANNDOM, MOT OG MORSKE MENN OM MANNLEG SEKSUALITET - FOR MENN Gjernes laurdag 10:00-18:00 Eit kurs for deg som vil ha betre nyting av sex og verta betre på kjærleik og relasjonar. Kvinner finn i dag nye vegar til seksuell tilfredsstilling, og har fleire og fleire verktøy for si eiga frigjering. Det vert meir og meir akseptert med kvinneleg seksuell utleving, og for kvinner i dag opnar det seg opp stadig nye mogelegheiter for ein fri og frisk seksualitet. Det finst rikeleg med kurs for kvinner om korleis kvinner skal oppleva meir nyting, og endåtil for menn om korleis dei skal gi kvinnene sine meir nyting - men mannens seksualitet er fortsatt i svært høg grad ein kvit flekk på kartet. Mannen har altså vorte akterutsegla. I dag er mannleg seksualitet (i det minste på enkelte områder) meir skambelagt enn den kvinnelege, ut frå ei offertenking som dessverre i alt for høg grad pregar vår kollektive måte å sjå på menn - uansett om me er menn eller kvinner. Manndom, Mot & Morske Menn er skapt med ambisjonen om óg å opna opp for mannens nyting - og forbetra balansen mellom mannleg og kvinneleg seksualitet. ELIZA BENNETT A WOMANS WORK IS NEVER DONE Voss Folkemuseum torsdag-fredag 11:00-17:00 Kunstnarsamtale fredag 11:00-12:00 Med si eiga hud som lerret har den britiske kunstnaren, Eliza Bennett sydd inn i handflata si for å skape inntrykk av ei hand prega av langvarig hardt arbeid. Ved bruk av handa som basismateriale og farga trådar syr Bennett forsiktig mønster inn i huda; «ei kvinne sitt arbeid tek aldri slutt» resulterer i eit bilde av ei veldig overarbeidd og utslitt hand.

9 DIAN INA MAHENDRA Ungdomshallen fredag og laurdag 14:00-15:00 Dian Ina Mahendra manages Galeri Salihara, an alternative art space that is a part of Komunitas Salihara - the only private contemporary art center in Indonesia. Following her fellowship with the Asian Cultural Council in New York, she is now active in curating various programs and interactive projects that connects artists with public or other creative practitioners in different fields. She posses a solid background in International Relations. In her own time, she contributes to Mozilla, in encouraging broader woman participations in web technology and open-source projects. ELSE KARIN TYSSE BYSHEIM Prestegardsmoen under heile festivalen Kunstnarsamtale Gamlekinoen torsdag 12:00-13:00 ULLA, ein naturressurs, skitten, rå og uforedla, den får blodet til å brusa, tempraturen stig, fukta piplar, noko vert fylt med råskap, lidenskap og skam, alt ligg der og vibrerer ytst i huda. Naturen sine sterke krefter rår. ANDREW BARTON Serien Bombsuit Babies består av en serie beskyttelsesdrakter for barn. Prosjektet simulerer et masseprodusert produkt som ofte blir solgt i forskjellige farger, inspirert bl.a. av firmaet Bullet Blockers, som kan melde om økt salg av skuddsikre barne ryggsekker etter skolemassakre. Bombedraktene ble sist vist i Venezia under OPEN, men da uten deres mor, som her setter prosjektet inn i en dystopisk (men dog herlig) fremtid der kvinner er oppgraderte men barn trenger beskyttelsesdrakter. KIYOSHI YAMAMOTO IF I FALL LET ME FALL EVEN IF I CRASH AND BURN Voss Vind torsdag og fredag 20:00-21:00 Kunstnarsamtale fredag 21:00-22:00 For the norwegian art festival 2015, I will develop an (Opera seria) Lecture-Textile performance in collaboration with Vossvind (Indoor skydiving), local musicians and skydivers. As an artist I am constantly tearing down and reinventing my own ideas. But most of my ideas are just feelings that are accumulated inside of TWO SIDE PERSON.

10 MORTEN SØNDERGAARD ORDAPOTEK KURATOR: THERESE MARIE GRAM SOPHIE DUPONT KURATOR: THERESE MARIE GRAM THERESE MARIA GRAM Bergslitreet torsdag - fredag 11:00-19:00 Kunstnarsamtale torsdag 12:00-13:00 Voss kunstlag har inviteret mig til at kuratere popup udstillinger under den Nationale kunstfestival i Voss, Norge. Min interesse ligger i at vise udstillinger, der udfordrer den vanlige tanke om hvad en udstilling er og kan, inden- og udenfor the white cube. Bergslitreet torsdag - laurdag 11:00-19:00 Kunstnarsamtale torsdag 12:00-13:00 Den danske forfatteren og kunstneren Morten Søndergaard (f. 1964) har gitt ut flere kritikerroste verk, blitt oversatt til italiensk, engelsk, fransk og tysk, og vært nominert til Nordisk Råds Litteraturpris to ganger. I sitt siste poetiske verk, Ordapotek (2011), forlater Søndergaard det tradisjonelle bokformatet, og utfordrer våre forestillinger om hva poesi er og kan være. RIKKE BENBORG KURATOR: THERESE MARIE GRAM Bergslitreet torsdag - laurdag 11:00-19:00 Rikke Benborg s film- og videoværker befinder sig i et surrealt univers, hvor drøm og virkelighed mødes i tableauer, der taler til vores sanser og udfordrer vores perception. Med konstruerede og scenografiske rum, der fungerer både som ramme for værkerne og som et stilistisk valg, understreges det at vi befinder os et andet sted end i en vågen, forstålige og rationel verden - der her er fejet bort til fordel for et teatralsk, visuelt alternativ skabt af underliggende mytologier og af underbevidsthedens forgreninger. Voss Folkemuseum fredag 08:00-22:00 Kunstnarsamtale Bergslitreet torsdag 12:00-13:00 Sophie Dupont s Performance Marking Breath explores the ritual repetition of the most important and simple action in life: breathing. The performance contains no plot, no story, no narrative progression only body, breath, marks and time. The work is meditative and reductive in form and content exploring the discrete/invisible sign of presence and existence, breath, and transforming it into physical/visible marks. The duration of the performance is usually from sunrise to sunset. Jeg har valgt at invitere tre danske kunstnere Morten Søndergaard, Sophie Dupont og Rikke Benborg. De vil hver især vil vise solo-udstillinger/ værker der udfordrer os beskuere og som understøttes af de rum de præsenteres i og som er valgt til den enkelte kunster. Med kærlighed til film- og scenekunst, såvel som stumfilmens melankoli og gestik, undersøger værkerne det bevidste og ubevidste, kroppen og psyken, samt identitet som konstruktion og masquerade.

11 FRED IVAR UTSI KLEMETSEN ARILD BRAKSTAD DET SORTE GULLET HELLE STORVIK & SISSEL MUTALE BERGH UTVISKET I TÅKE - UTVANNET I SJØ Basement torsdag - fredag 11:00-19:00 Voss Kulturhus torsdag - fredag 11:00-19:00 Kunstnarsamtale laurdag 12:00-13:00 Hvem er du før andre får se deg? Det var et slikt spørsmål jeg stilte meg selv mens jeg bodde i New York på slutten av nitti-tallet. De fleste av oss vil gjerne vise oss fra den beste siden og fikser fasaden på badet før resten av verden får sett. 10 sekunder er lang tid om morgenen. Ja, det er den tiden det tar fra man trykker på self-timeren til bildet blir tatt. Det er kanskje de nakneste sekundene på døgnet. Akkurat da jeg våkner, tung og treg og ør eller yr. Trøtt, men nært og ærlig. NINA MARIE KLEIVAN POTENCY DRAGT Ungdomshallen fredag 16:00-17:00 «Har man evnen til å forestille seg noe fantastisk forferdelig, så har man også evnen til å forestille seg noe forferdelig fantastisk Arild Brakstad I framsyninga Det Sorte Gullet får ein eit unikt innblikk i korleis angst og tvangstankar kan overmanna livet eins, og korleis ein kan snu det til en skapande kraft, å omfamne sjølv dei mørkaste tankar og kjensler! Arild Brakstad er vaktmeisteren på vulkanen, som fortel om utbrot etter utbrot til det endelege oppgjeret med seg sjølv. Kunstnarsamtale fredag 14:00-15:00 Hvorfor vet vi det vi vet og tror det vi tror om historie, områder og identitet? Kyststrøkene er forsvunnet ut av fortellingen. Den samiske historien er gjemt og glemt. Havet gir og havet tar sier vi. Vi må tilpasse oss foranderlighet. Leve med kreftene utenfor oss. Med dypet under og været rundt og i oss. Den samiske kysten parallelt med den norske: Kan spor i språk og kultur fortelle om assimilering, tilpasning og tvang - om tilhørighet og kontinuitet? Klædedragten markerer grænsen mellem individet og verden udenfor. Den kan være ekspressiv og kreativ, men også uniformerende og regulerende. I Dragt er familie og venner iført den samme grønne rokokokjole. I fotoserien Potency ses clash et mellem meget kendte og voldsomme ikoner på magt - nogle af verdens værste diktatorer - og så barnet, babyen. Projektet viser en række væsentlige modpoler i livet - skyld og uskyld, magt og afmagt, det nøgne, blanke og ubeskrevne overfor det, der er ladet med viden og forhistorie.

12 ELDBJØRG RAKNES SOLO FELIEKE VAN DER LEEST ANN KRISTIN AAS WUNDERKAMMER Jeg samler på ting som bærer preg av et levd liv. Objektene bærer sin historie med seg, men ved å plassere de i nye og uventete sammenhenger skjer det noe i opplevelsen av dem. Objektene jeg har funnet presenteres som en samling, et forundringskabinett hvor fortid møter nåtid. Installasjonen er bygd opp av mange små selvstendige komposisjoner. Objektene er ikke kortvarige produkter for et begjær, men en forlenget del av kroppen; et fysisk resultat av en tanke. Gamlekinoen fredag 20:30 Kunstnarsamtale Tre Brør sundag 14:00-15:00 Eldbjørg Raknes har vore ei sentral stemme i norsk jazzliv i to tiår. Ho er m.a. kjent for sitt arbeid med a cappella, innovativ stemmebruk og elektroniske effektar, tverrkunstnarleg arbeid og gjerne utradisjonelle formidlingsrammer. På Voss har ho mellom anna sunge konsert i Paraglider, i sitt debut(tandem)hopp! Eldbjørg har motteke ei rekke viktige prisar som Radka Toneffs Minnepris og Buddy-prisen. «Eldbjørg Raknes er utvilsomt en av de mest spennende impromusikere i kongeriket»- Nettavisen. LA STÅ STREET ART Offentleg uterom under heile festivalen LA STAA er en norsk gatekunstner-duo som begynte med stensiler på gaten i 2009, hovedsaklig i Oslo og Bergen. I 2013 var La Staa med i sin første utstilling sammen med flere gatekunstnere i Bergen. I 2014 var de med på sin første internationale utstilling i London hvor det også ble satt opp flere store stensiler i Londons gater. La Staas arbeider klarer å fange komplekse ideer på en enkel måte, slik at det ikke man ikke skal ledes bort fra det orginale konseptet og ideen bak det. La Staa lager kunst innenfor sjangeren street art og har en ukjent identitet. Det fleste verkene har en humoristisk undertone med vekt på stereotypene rundt Norges kulturarv og samtid;, oljenasjonen, gårdsdrift, sinnataggen og ikke minst dems ikoniske motiv King of chess som er en hommage til Magnus Carlsen Felieke van der Leest er ein internasjonalt anerkjent smykkekunstnar frå Nederland, dei siste åra busett i Hardanger. Ho har styrka smykkefaget ved å bruka teknikkar frå tekstilarbeid og gjennom 15 år utvikla sitt eige uttrykk. Frå oppveksten tok ho med seg inntrykk frå den lokalen dyrehagen, saman med kunnskapen og erfaringane frå utdanninga i smedfaget og kunstakademiet i Amsterdam. Ser ein bort frå det tydeleg humoriske i arbeida hennar, finn ein tidvis ei uventa alvorleg side. Tema som miljø, vår handtering av dyr og alle typar sosiale problem vert berørde.

13 MARIE STORÅS Hestavangen under heile festivalen Marie Storås er opptatt av relasjonar. Ho vert inspirert av menneske og deira historie. Storaas jobbar hovudsakleg med maleri og bruker pigment i kombinasjon med ulike bindemidel for å skape eit eige uttrykk. På Agalaus viser ho bilete som er mala i sement. Ho tek ofte utgangspunkt i gamle fotografi og malar sine refleksjonar over det konkrete i fotografiet. INGRID HOLE EI AV OSS - AVDUKING Tre Brør laurdag 14:00 Voss kunstlag syntest det var for få statuar av historiske kvinner på Voss. Me trekte difor ut ei tilfeldig kvinne mellom alle nolevande kvinner busett på Voss. Prosjektet har fått namnet «Ei av oss» og Ingrid Hole er den utvalde som skal heidrast med ei statue. Avdukinga skjer under Agalaus. ESSI KORVA Skulptør Essi Korva (f 1985, Finland) vart uteksaminert frå kunstinstitutet ved Lahtis yrkeshøgskule i 2010 og verkar både i Finland og internasjonalt. Lappland gir ein vakker bakgrunn til hennar kunst som ofte speglar uttrykk som redsel, barndom, einsemd og tomheit og er basert på hennar subjektive erfaring av verda. Ho brukar gjerne forskjellige materialer, og materialet har ofte sekundær prioritering da ho portretterer kjensler meir enn konkrete motiv. GJERT ROGNLI DEN SANSELIGE ERKJENNELSE THE FORGOTTEN PLACE Tre Brør torsdag - sundag 11:00-19:00 Prestegardsmoen under heile festivalen Performancen er en fortelling igjennom drømmer og virkelighet, og om vår siste åndelige reise i livet. Hvordan man umenneskeliggjør kroppens funksjoner ved idealer som er ubrukelige. Og det å stå utenom disse kravene og finne veier ut av disse sterotyper som ikke har næring. Naturen i seg selv er besjelet med kosmos, sansene våre fra en svunnen tid er i ferd med og forlate oss, i denne tilstanden av verden vi nå lever i. Vi forlater sorg og glede i vår samtid og flukten fra vårt eget speilbilde. Hvordan er vi i møte med oss selv og vårt indre rom?

14 PIROLT & PERRY EN DRØM TIL HAVS HARDANGERKORET DIRIGENT PROTS Kulturhuset fredag 10:30 (seniorfilm) laurdag 14:00 sundag 16:30 SOMMERLANDET AV EIVIND SKEIE Nain laurdag 17:00-19:00 PIROLT & PERRY KNUST KOSMOS Kulturhuset torsdag - laurdag 11:00-19:00 Kunstnarsamtale fredag 12:00-13:00 For vel 10 år sidan entra Pirolt skulpturfestivalen I Münster saman med TN Perry, utan å vera invitert. Dei gjorde det i ein katamaran me aldri hadde sett maken til, laga av søppel og skrot. Som i ei blanding av performance og skulptur ville dei ta del i debatten kring kunst i det offentlege rom. Publikum og media omfamna det dei såg. Eit helikopter løfta farkosten opp i lufta, før den slapp den ned. Fragmenta av den knuste fartyet har no blitt resirkulert og vert brukt i utstillinga Knust Kosmos. Flåklypa møter Kontiki i filmen der 3 gutter uten erfaring med båtbygging, konstruerer farkosten KYS og seiler fra Kristiansand til Münster. En drøm til havs er kanskje en eksperimentell dokumentarfilm, eller er det et kunstprosjekt? Det hele startet i 2004, og filmen består av 3 akter, som kan fungere hver for seg og som en helhet. En drøm til havs følger tre unge kunstnere som drømmer om å dra på eventyr i en hjemmelagd flytende konstruksjon som kalles K.Y.S (Kjærlighet, Ydmykhet, Smerte). WOLFGANG STILLER Prestegardsmoen under heile festivalen The meaning and content of a work grows while I m in the process of doing the physical work. One could read those burned matches as worn-out or burned-out human beings. The installation can appear like a battlefield or just like some playground where someone played around with matches and dropped them. All the heads I ve used so far are from Chinese people. This sometimes leads to the assumption that this is a criticism of the Chinese government. One can read it that way, but I think this metaphor could be used for any western system as well. The matchboxes could be simply seen as formal elements within the installation, as coffins or simply as matchboxes. I actually like to keep it open since I don t like art that leaves no space for one s own imagination. Skeie har skrive dikta som musikalsk ramme, tonesett av aserbadjanaren Galib Mamedov og arrangert av jazz-pianinsten Tord Gustavson. Solist: Anne Cathrine Eiken Opplesar: Merethe Gauden Pianist: Per Arild Skorgen Trompet og perkusjon: Arild B.Nielsen Bass: Sigmund Fredrik Vik Dirigent: Per Oddvar Hildre (Prots)

15 ORGANIC SOUP COMPANY Gamlekinoen torsdag 17:00-19:00 fredag 11:00-01:00 laurdag 11:00-01:00 sundag 12:00-15:00 Dei er næringsrike, økologisk, velsmakande, glutenog laktosefri. Suppene frå Organic Soup Company kan nytast og serverast til dei fleste anledningar. Kan du tenkja deg å servera suppa vår til ditt neste arrangement? Ta gjerne kontakt med oss på telefon eller mail: Suppa er også å finna på menyen hjå Tre Brør Cafe på Voss, og på Godt Brød i Bergen. Me lagar også suppa i porsjonspakning fersk og klar til oppvarming. Porsjonssuppa finn du i hyllene på Reindyrka i Bergen og på Voss kan den tingast via nettsida vår oscvoss.no. VOSS BRYGGERI Gamlekinoen torsdag 17:00-19:00 fredag 11:00-01:00 laurdag 11:00-01:00 sundag 12:00-15:00 Gleda med å dele det beste ølet har brakt oss på Voss bryggeri saman. Oppunder skiferbruddet på Norheim, med utsikt over Vossebygda og alle fjellene rundt, finn me inspirasjon til å skapa nye smaksopplevingar. Våre øl byggjer på dei eldgamle tradisjonane som framleis lever på gardane rundt Voss og moderne ølbrygging med dei beste av verdas nye og aromatiske humletypar, eller agalaus skapartrang med råvarer me finn i skog og fjell. OPE FESTIVALKONTOR/BUTIKK Gamlekinoen torsdag 17:00-19:00 fredag 11:00-21:00 laurdag 11:00-19:00 sundag 12:00-15:00 På festivalkontoret i Gamlekinoen får du informasjon om festivalen og om kor dei ulike arrangementa er. Der kan ein og få kjøpt billettar og ulike produkt laga av kuntnarar som deltek på festivalen. NACHSPIEL Gamlekinoen fredag og laurdag 21:00-01:00 NORSKE KUNSTFORENINGERS ÅRSMØTE 2015 Gamlekinoen fredag kl 10:00-16:00 Årsmøtet er det øvste organet i Norske Kunstforeninger. Det vert vekselvis arrangert i tilknyting til ein kunstfestival, og i samband med eit fagseminar i Oslo. I 2015 dannar Kunstfestivalen Agalaus på Voss ramma for årsmøtet. Saker som årsmelding, årsrekneskap, handlingsplan, medlemskontingent, budsjett og val av styremedlemmar vert lagt fram for delegatane som representerer dei 162 medlemsforeiningane våre. Norske Kunstforeninger ønskjer delegatar, medlemmar i kunstforeiningane og observatørar varmt velkomne til årsmøtet i Gamlekinoen, Uttrågata 9, Voss fredag 29. mai kl Vonar suppa fell i smak! Me rundar av dagen i Gamlekinoen. Konsert med Baljelauget fredag 23:00

16 TAKK TIL AGALAUS STØNAD FRÅ: Voss kunstlag VOSS KOMMUNE REGIONALT NÆRINGSFOND AURLAND - VIK - VOSS (RNF)

17