Franske fristelser. Béatrice Mazerolle og Karen Deplanque lager de flotteste smykker.

Transkript

1 Franske fristelser Béatrice Mazerolle og Karen Deplanque samarbeider om å lage smykker i en kombinasjon av glass og porselen. Resultatet er de nydeligste kunstverk til å bære rundt halsen. Her får du vite mer om hvordan de lager dem. Béatrice Mazerolle fra Paris startet sin kunstneriske reise i Boston, USA, mens hennes mann gikk på MIT Sloan business school. Hun tok ulike kurs selv og lærte seg akvarell, skulptur, avstøpning og å arbeide med keramikk. Jeg ble så begeistret at jeg kjøpte med meg en amerikansk brenneovn og sendte den til Paris, forteller Béatrice. Det var litt av en erfaring bare å få den gjennom tollen og få den til å virke på fransk strømstandard. Men det gikk og den er stadig i bruk. Tilbake i Paris hadde hun en drøm om en dag å ha sitt eget atelier. Hun begynte på kurs hos Mireille Mallet på Lycée des Arts Appliqués Auguste Renoir og eksperimenterte med ulike teknikker for maling på keramikk, steingods og porselen. Etter å ha testet en stund bestemte jeg meg for å holde meg kun til porselen. Det er et utrolig materiale å arbeide med, det er både mykt og samtidig vel egnet for dekorering, forklarer hun. Senere tok Beatrice timer på Musée de Sèvres og ble fascinert av keramikkens historie. Hun deltok også på kurs hos Antoine Béatrice Mazerolle og Karen Deplanque lager de flotteste smykker. DECOR-magasinet nr

2 Her har Béatrice Mazerolle blandet to lustere, «Mother of pearl» og lilla, og fått frem en fin blåfarge. Hun demonstrerer videre hvordan hun maler med pennesplitt på smykket. Du finner de to dyktige designerne på hjemmesidene deres: og d Albis. Han er ikke bare er den tidligere produksjonsjefen hos porselensfabrikken i Sèvres, men er også en dyktig kjemiker med en dyptgående teknisk forståelse for porselen. Porselen må være tynt, hvitt og gjennomsiktig, var hans klare mening om det, ler Béatrice. Hun studerte videre og det tok en god stund før Béatrice kunne lansere sin første kolleksjon med smykker for en distibutør i Paris. Det var veldig stimulerende og motiverende å lage ny design på smykker hvert år forteller hun. Hun ble senere invitert til den internasjonale messen Salon des Peintres sur Porcelaine et sur Verre som arrangerers hvert år den sveitsiske byen Martigny. Der treffer hun kollegaer og får ny inspirasjon og faglig påfyll. Egen kolleksjon I 2005 startet hun å lage sine egne porselensmodeller i hvitt porselen, som utgangspunkt for smykkene, Béatrice Mazerolle og Karen Deplanque er et godt team. Sammen lager de alle de spennende smykkene du ser her. 22 DECOR-magasinet nr

3 Karen Deplanque fester perler og glass i ulike farger, størrelser og kombinasjoner med ståltråd på halskjeder og øredobber. og siden 2009 har Béatrice Mazerolle hatt sitt eget firma, Bijoux de Passy. Jeg har alltid de tre reglene til Antoine d Albis i hodet: tynt, hvitt og gjennomsiktig. Det er trolig derfor Musées Nationaux valgte mine smykker for å selges på Musée de Sèvres og Musée de Limoges, sier hun. Hun stikker ut leiren med former, nesten som pepperkaker, og brenner de og er veldig nøyaktig med å slipe kantene jevne. Selve leiren kjøper hun ferdig hos Limoges-fabrikken. Modellene selger hun på messer og gjennom sin nettbutikk. De har blitt veldig populære og på messen Porcelainea i Paris var det mange porselensmalere som viste frem smykker der de hadde malt på Béatrices porselensmodeller. Samarbeid Béatrice Mazerolle samarbeider tett med Karen Deplanque som er smykkedesigner. Hun driver Béatrice Mazerolle bruker ulike lûstere kombinert med lavendelolje. DECOR-magasinet nr

4 Béatrice Mazerolle kutter ut smykkene med former. De legges deretter forsiktig inn i ovnen hvor de skal brennes. firmaet Karen Création i Saint Lo. Karen kombinerer de fine porselenssmykkene til Béatrice med glass og perler, som hun monterer sammen til de vakreste kunstverk. Vi er et veldig godt team. Karen setter sammen farger og komposisjoner, helt i tråd med min smak, forteller Béatrice. Béatrice samarbeider også med andre porselensmalere som maler på hennes kolleksjon av hvite porselenssmykker. Diskusjoner med andre kunstnere er alltid en stor kilde til inspirasjon. Jeg er alltid oppmuntret etter en prat med Peter Faust, som har malt på flere av mine smykker. Han gir meg ideer til nye design og maler de flotteste smykker, forteller hun. I august 2010 deltok hun med på IPAT sin samling i Dallas og ble beæret med en Silver Ribbon for sitt sommerfugltre. Det var en flott anerkjennelse fra landet som lærte meg å lage keramikk 16 år tidligere, smiler Béatrice. Hun knyttet også kontakt med malere i USA som har kommet på gjenbesøk til Lyon og Paris. Populær lærer Vi møtte Béatrice Mazerolle under den store messen, Porcelainea i Paris. Der hadde hun både en stand med både hvitt porselen og ferdige smykker. I tillegg var hennes demonstrasjon av maling med lüster på smykkene svært populær. Det kom nesten dobbelt så mange deltakere som arrangøreren hadde forventet. Og Béatrice tok i mot alle som ville lære med sin åpne og vennlig stil. Hun demonstrerte hvordan hun bruker ulike lüstere, pennetegner og forklarer hvordan hun får frem de vakre detaljene. Hun brenner alle luster på 800 C, men noen går ikke så godt sammen. Gul og lilla vil f.eks bli grå etter brenning. Det er derfor viktig å teste først. Jeg liker å leke med fargene, forklarer Beatrice. Spesielt liker hun en som kalles «Mother of pearl» sammen med en annenfarge. Det vil gi en tredje farge. Bildet øverst på side 22, viser at resultatet har blitt en fin blåfarge. Mange vil lære hvordan Béatrice lager smykkene sine. 24 DECOR-magasinet nr

5 Her brennes de på høy temperatur. Det er en stor anerkjennelse at smykkene selges hos Musee Limoges. Mary Gosden i New York er en av mange som er begeistret for å male på smykkene som Béatrice Mazerolle har produsert. Et vakkert smykke laget av Béatrice og malt av Peter Faust. Det er mange morsomme figurer å velge blant i smykkekolleksjonen. Katten er malt av Mary Gosden og sommerfuglen er malt av Christel du Lau d Allemans. DECOR-magasinet nr

6 FRENCH TEMPTATIONS Béatrice Mazerolle and Karen Deplanque collaborate on creating jewellery in a combination of glass and porcelain. The results are lovely works of art you can wear around your neck. Here you will learn how. Béatrice Mazerolle from Paris started her artistic journey in Boston, Massachusetts, where she followed various courses and learned watercolour painting, sculpting, moulding, and ceramics. I was so enthusiastic, I bought an American kiln and shipped it to Paris, Béatrice recalls. Back in Paris, she had a dream of one day opening her own atelier. She started attending courses with Mireille Mallet at Lycée des Arts Appliqués Auguste Renoir and experimented with various techniques for painting on ceramics, earthenware, and porcelain. After some experimentation, I decided to stick to porcelain. It s a wonderful material to work with, it s soft and at the same time, suitable for decoration, she explains. Later, Béatrice took classes at Musée de Sèvres and became fascinated with the history of ceramics. She also attended courses with Antoine d Albis. In addition to being the former Chief Scientist of the Manufacture Nationale de Sèvres, he is also a talented chemist with a thorough, technical understanding of porcelain. Porcelain should be thin, white, and translucent, this was his firm opinion on the matter, Béatrice says. Her own Collection In 2005 she started making her own porcelain models in white porcelain as a starting point for the jewellery, and since 2009, Béatrice Mazerolle has had her own firm, Bijoux de Passy. I have always followed the three rules of Antoine d Albis: thin, white, and translucent. That is probably why the Musées Nationaux chose my jewellery to be sold at the Musée de Sèvres and the Musée de Limoges, she says. She uses cutters almost like gingerbread cutters to cut out porcelain shapes that are then fired. She is very careful when sanding the edges. The clay itself is bought directly from the Limoges manufactory. Her models are sold at fairs and through her online store. They have become very popular, and during the fair Porcelainea in Paris, many porcelain painters exhibited jewellery they had created, using Béatrice s porcelain shapes as a starting point. who is a jewellery designer. She runs the firm Karen Création in Saint Lo. Karen combines Béatrice s wonderful porcelain jewellery with glass and pearls, which are then turned into the most beautiful works of art. We are a very good team. Karen puts together colours and compositions, we share the same taste in jewellery, Béatrice says. Béatrice also cooperates with other porcelain painters who decorate her collection of white porcelain jewellery. In August, 2010, she participated in the IPAT gathering in Dallas, Texas, and was honoured with a Silver Ribbon for her butterfly tree. It was a wonderful gesture from the country that taught me how to work with ceramics 16 years ago, Béatrice smiles. She has also connected with painters in the US, who have visited her in Lyon and Paris. Popular Teacher We met Béatrice Mazerolle during the large fair Porcelainea in Paris. There she had both a stand with white porcelain, and one with decorated jewellery. In addition, her demonstration on painting with lustres on jewellery very popular. Almost twice as many participants as the event organizers had expected showed up. Béatrice welcomed everyone who wanted to learn with her open and friendly bemeanor. She demonstrates how she uses various lustres, pen techniques, and explains how she creates the beautiful details. She fires all lustres at 800 C, but some don t work very well together. Yellow and Purple, for instance, will turn grey after firing. Therefore, it is important to do a pre-test. I love playing with colours, Béatrice explains. Cooperation Béatrice Mazerolle works closely with Karen Deplanque, Webpages: and 26 DECOR-magasinet nr