OKTOBER PÅ BERGEN KINO

Transkript

1 OKTOBER 2003 PÅ BERGEN KINO

2 LØRDAG 18. OKTOBER KP1 KL

3 Gjør deg klar for BIFF! Jeg skjønner ikke hvorfor de i fjernsynet alltid ber om unnskyldning for forsinkelsene, men aldri for programmene, sa den østerriksk-amerikanske filmregissøren Otto Preminger ( ). Ikke et vondt ord om fjernsynet, men en boks i stuen kan aldri slå ut mørkets opplevelser på stort lerret i en kinosal sammen med andre filminteresserte. Og BIFF skal være filmfestivalen der du går med venner og blir overrasket, glad, melankolsk eller provosert. I sitt tredje år fikk BIFF i fjor sitt skikkelige gjennombrudd. Publikumsbesøket passerte , og etablerte seg både i publikums, filmbransjens og medias bevissthet. Det er derfor med glede og spenning vi ønsker velkommen til, og håndplukkete filmer fra den ganske verden, utvalgt av festivalsjef Tor Fosse og hans lille, men dyktige stab. For enhver filmfestival er det viktig å finne sin egen profil. Vi ønsker at BIFF først og fremst skal være en publikumsfestival som skal appellere bredt. Men den skal også inneholde nisjer for spesielt interesserte. På årets BIFF-meny finner du i tillegg til det internasjonale konkurranseprogrammet også ukjente godbiter i Cinema Extraordinaire, dokumentarfilm av høy kvalitet, animasjon og Grenseland i film. Vi er også glade for at filmbyråene stiller opp med snikpremierer på storfilmer som kommer på det ordinære programmet senere i høst og vinter. BIFFs gjennombrudd i fjor har også gjort det lettere å etablere gode relasjoner til nye samarbeidspartnere. Vi takker dem som har våget å satse på oss fra begynnelsen, og synes det er kjekt at flere nye er kommet til. Sett BIFF på høstmenyen din! Gled deg! Harald Schjelderup Styreleder Bergen Internasjonale Filmfestival Et hav av film venter deg.. BIFF byr på et rekordstort program i år. Med mer enn hundre langfilmer og nærmere 150 kortfilmer på programmet er BIFF den desiderte største filmfestivalen i Norge. BIFF er i år selve lokomotivet i Bergen Art Festival, som består av åtte partnere innen samtidskunstfeltet. På vei mot den 7. kunstart har vi kalt denne fellesmarkeringen fordi film er den kunstkunstart som tar opp i seg de andre fagfeltene, så som litteratur, musikk, billed- og scenekunst. Hva er så de viktigste tema for årets BIFF? Det er først nå vi får rushet av filmer som er laget etter 11. september Flere av filmene bærer preg av den nye verdensuro i kjølvannet av det som skjedde og hva som er skjedd i etterkant. Et annet tema er det vi i forrige århundre kalte kvinnefrigjøring. Det handler om kvinner som på forskjellig vis kutter kontakten til menn og prøver å stake ut sin egen kurs. PERSONAL VELOCITY er et godt eksempel her. Så har vi en del filmer som har ensomhet som grunnleggende tema, selv om de på overflaten handler om noe annet og mer konkret. Og videre: "Grenseland i film" vårt prosjekt i samarbeid med Statens filmtilsyn - handler i år om moralske panikker vis à vis f.eks. seksualitet utenfor allfarvei. Vi har i tillegg et rikt Gay & Lesbian-program på årets BIFF. Men mer enn noe er festivalen i år viet den europeiske filmen. Den europeiske filmdagen fredag den 17. vil markere seg godt i media. Vi får besøk av en rekke europeiske gjester og ambassadene i Oslo har utsendinger til Bergen denne dagen. Videre arrangeres Den store filmdagen lørdag 18., bl.a. med digital visning av OPPDRAG NEMO og dette ligger an til å bli en stor folkefest i sentrum. Både Bergen Storsenter og Galleriet slår på stortrommen denne dagen. Gunnar Hall Jensen har flyttet til Sverige, men filmen hans, GUNNAR GOES COMFORTABLE har Bergen som utgangspunkt, selv om mye av handlingen foregår i Himalaya. Dette er en kinofilm som kommer like etter BIFF og som vi regner med skal kunne nå ut til det samme engasjerte publikum som fikk med seg ALT OM MIN FAR. Gunnars film kunne kanskje hete "Alt om meg selv" - den er mer selvutleverende enn det meste som er festet til film. Ellers presenterer BIFF hele det bergenske filmmiljøet under festivalen, med egen stor utstilling i kjøpesenteret Galleriet. Her vil det skje mye interessant, allerede fra Bergen Animasjonsmønstring (BAM) går i gang den 10. oktober innenfor BergArt-rammene og under hele BIFF fra 16. til 22. oktober. Ta turen innom Pepperkakebyen og få med deg åpningen av utstillingen torsdag 16. oktober kl Visjonære politikere i byen har fått øynene opp for at Bergen faktisk har muligheter til å skape - ikke bare et større filmmiljø - men sågar en egen filmindustri i byen - ved at et eget vestnorsk fond for toppfinansiering av filmproduksjoner skal kunne fungere som en magnet på norske og utenlandske produsenter, og hvor betingelsen fra fondets side er at innspillingen skjer på Vestlandet. Filmproduksjon kan derfor bli et næringspolitisk instrument for å sikre arbeidsplasser, større belegg på hotellene og generering av større skatteinngang til Bergen og Vestlandet. Og de endelige produktene - filmene - vil kunne fungere som utmerket vestlandsreklame ute i verden, i langt større grad enn hva de kan skilte med på Østlandet og i Sverige, hvor naturen ikke er like storslått. Bergen kino har vært en av dynamoene i fremveksten av et eget filmmiljø i Bergen. I tillegg markerer BIFF seg som en katalysator for miljøet ved at internasjonale og nasjonale filmpersonligheter kommer hit under festivalen og utveksler mer enn visittkort med de bergenske filmskaperne. En filmfestival med sterk ryggrad vil være et sterkt pluss for utviklingen av Bergen som filmhovedstad i Norge. Det kan du hjelpe til med ved å benytte deg av festivalens store tilbud av film i år og på den måten sikre festivalens fremtid. Bon Cinema! Tor Fosse Åpningstider: mandag - lørdag /03.30 søndag Café Opera Engen Bergen - tlf Åpningstider: Torsdag 22:00-03:00 Fredag - Lørdag 22:00-03:30 Agora Nattklubb Chr. Michelsensgt. 4 (I BA-Kjelleren) Bergen tlf Apningstider: Man. - Fre. 11:00-00:30 / 02:30 Lør. - Søn. 12:00-00:30 / 02:30 Kafe Kippers Georgenes Verft Bergen tlf Lunsjretter, middagsretter, utstillinger, cafe-quiz mandager, konserter tirs- og torsdager og klubb onsdag og i helgene... PRØV VÅR NYE SANDWICHMENY, OGSÅ TAKE-AWAY!!! Nattklubb med alle rettigheter Lunsjretter, middagsretter, utstillinger, uteservering og selskapslokaler 4

4 7 6 PROGRAMOVERSIKT Animasjon BIFF byr på et knippe animasjonsfilmer av høy kvalitet du ikke før har sett. Dette i samarbeid med Bergen Animasjonsmønstring (BAM). Corto Maltese i Sibir Interstella 5555: The 5tory of the 5ecret 5tar 5ystem My Beautiful Girl, Mari Oppdrag Nemo Trillingene fra Belleville Cinema Extraordinaire Under denne overskriften har vi plassert en rekke filmer som utmerker seg på forskjellige måter. De er blant annet hentet fra mange internasjonale filmfestivaler. Alle er importert spesielt for anledningen dette er filmer du ellers ikke får sett på kino. Balzac og den lille kinesiske syersken Bankboks Conduct Zero Cremaster Far og sønn Four Eyes Harejakt Hell i uhell I begynnelsen var blikket I min hud Infernal Affairs Ingen hvile for den tapre Ju-On: The Grudge Kamchatka Klær skaper folk Out Raising Victor Vargas Ravioli Resurrection of the Little Match Girl Sophiiiie! Taushet. Den stigmatiserte Torremolinos Tube Tusen måneder Utstopperen Vår lille landsby Dokumentar BIFF skiller seg ut blant norske festivaler som den mest samfunnsengasjerte og politiserende ikke minst takket være det omfavnsrike og høyaktuelle dokumentarprogrammet, hvor de viktigste av årets produksjoner presenteres. Alene blant heterofile Beyond Vanilla - mer enn misjonærstillingen Capturing the Friedmans A Certain Kind of Death Comandante Den gang vi mente noe Doing it! Du skal nok se det går over Edderkoppen Et demokratisk valg Fem måter å falle på Fog of War Gazaghettoen Gunnar Goes Comfortable A History of Sex Jenin, Jenin Kjære Jesus Ljudmillas stemme Mot min vilje Nanook of the North Nærvær Power and Terror Style Wars / Style Wars Revisited Traces of the Dragon: Jackie Chan and His Lost Family Utlendinger ut! En vårdag i helvete Europeisk URO Europa er hovedtema under årets festival, av flere årsaker. For det første er det her mange av de beste filmene kommer fra, og det er også et poeng i seg selv å vise europeisk film som en motvekt til den amerikanske dominansen på kinoene resten av året. Tyskland, Frankrike og Storbritannia er godt representert, i tillegg til våre nærmeste naboland. Alene blant heterofile Avstand Bankboks Capricciosa Fem måter å falle på Fryktens lønn The Good Thief Jeg er ikke redd Kjære Jesus Ljudmillas stemme Nói albínói Ondskapen Raseri Reconstruction Sibelius Solino En sommer under krigen Taushet. Den stigmatiserte Torremolinos Den unge Hitler Utlendinger ut! Vår lille landsby Young Adam samt Prisvinnere fra Nordisk Panorama Ewan McGregor-retrospektiv på Cinemateket USF I samarbeid med Cinemateket USF presenterer BIFF en rekke filmer med den britiske skuespilleren Ewan McGregor, som er aktuell den nye filmen YOUNG ADAM på BIFF. Se egen omtale på Moulin Rouge Pillow Book Shallow Grave Trainspotting Velvet Goldmine Gay + Lesbian Vi har funnet frem til et knippe Gay + Lesbian-filmer etter virkelig å ha trålt markedet! Gled dere! Alene blant heterofile Beyond Vanilla - mer enn misjonærstillingen Capturing the Friedmans Elephant Facing Window Far og Sønn Gay Propaganda Night Helt plutselig I byens mørke Ingen hvile for den tapre Lesbian Propaganda Night Lesbians are Doing IT! Utstopperen Grenseland i film Et unikt prosjekt. I fjor presenterte BIFF Filmer i grenseland i samarbeid med Statens filmtilsyn. I år har vi snudd på flisen og kaller vårt noe kontroversielle program Grenseland i film. Beyond Vanilla - mer enn misjonærstillingen Capturing the Friedmans A History of Sex I min hud Internasjonale førpremierer Mange spennende filmer fra distributørene, filmer som kommer på kino til jul, senhøstes eller sågar på nyåret. The Actors Alien The Director's Cut American Splendor Angst og beven Barbarenes invasjon Capricciosa Comandante La Divorce Down with Love Elephant Helt plutselig Historias Mínimas Human Stain In the Cut Intolerable Cruelty Jeg er ikke redd Kalenderpikene Kill Bill Volume Motorsagmassakren Nói albínói Once Upon a Time in Mexico Ondskapen Oppdrag Nemo Raseri Reconstruction Sammen med deg Solino Strandet i Irak Thirteen Trillingene fra Belleville Whale Rider Young Adam Zatoichi Midnight Craze Flere av årets BIFF-programmer er preget av dystopiske filmer. Én side av dette er de mange skrekkfilmene- og grøsserne - først og fremst fra Øst-Asia - vi har kommet over i år. Her får du garantert grøss i massevis! Alien The Director's Cut Conduct Zero Dark Water Infernal Affairs Ju-On: The Grudge Motorsagmassakren Ny britisk film BIFF har et utstrakt samarbeid med The British Council, noe som gjør det mulig for oss å presentere en rekke nye perler fra Storbritannia. The Actors Alien Director s Cut Le Divorce Four Eyes The Good Thief Kalenderpikene Mirrorball onedotzero Song for a Raggy Boy Young Adam Psykose Først nå ser vi produksjonene som er blitt planlagt og gjennomført etter katastrofen på Manhattan for to år siden. En del av filmene bærer tydelig preg av å være dystre, pessimistiske skildringer hvor særlig kvinnelig psykose er en trend i tiden. Vi har samlet tre av de sterkeste. Dark Water I min hud Sophiiiie! Videorama Det er ikke plass til alle kvalitetsfilmer på kino. Noen lanseres kun på video. BIFF løfter frem noen av disse for visning på film i en kinosal. Dark Water The Good Thief Hysterical Blindness Rage in Placid Lake Den unge Hitler Kortfilmprogram og spesialvisninger BIFF+, Norsk kortfilmkonkurranse Gay Propaganda Night "Grenser" - 3 kortfilmer fra Stavanger Internasjonalt kortfilmprogram Lesbian Propaganda Night Lesbians Are Doing IT! Mirrorball onedotzero07 extended play onedotzero07 j-star onedotzero07 lens flare onedotzero07 wavelength onedotzero07 wow+flutter Prisvinnere fra Nordisk Panorama Vestlandsk dokumentarfilm Internasjonalt konkurranseprogram Under denne vignetten vises 16 filmer som burde komme på kino, men som ikke er blitt kjøpt av norske filmdistributører ennå. En jury skal finne en verdig vinner som med prisen på kr kan få norsk distribusjon. Any Way the Wind Blows Avstand Blind Shaft Chinese Odyssey Elsk meg om du tør! Facing Window Falling Angels A Good Lawyer's Wife I byens mørke Kakuto Lengten Den nyrike Personal Velocity En sommer under krigen Song for a Raggy Boy Travellers and Magicians

5 Kommer på kino fra Colu mbia TriStar Nordisk Film OPEN RANGE (Western) Regi: Kevin Costner Med: Robert Duvall, Kevin Costner, Anette Bening PREMIERE 4. KVARTAL 03 ENVY (Komedie) Regi: Barry Levinson Med: Ben Stiller, Jack Black, Christopher Walken PREMIERE VINTER 2004 SPIDER-MAN 2 (Action/eventyr) Regi: Sam Raimi Med: Tobey Maguire, Kirsten Dunst, Alfred Molina PREMIERE 9. JULI 2004 AROUND THE WORLD IN 80 DAYS (Eventyr) Regi: Frank Coraci Med: Jackie Chan, Steve Coogan, John Cleese PREMIERE SOMMER/HØST 2004 RESIDENT EVIL (Action/horror) Regi: Alexander Witt Med: Milla Jovovich, Eric Mabius PREMIERE SOMMER 2004 MINDHUNTERS (Thriller) Regi: Renny Harlin Med: Val Kilmer, LL Cool J, Christian Slater PREMIERE VINTER 2004 UNDERWORLD (Action/eventyr) Regi: Len Wiseman Med: Kate Beckinsale, Scott Speedman PREMIERE 4. KVARTAL 03 THE PUNISHER (Action) Regi: Jonathan Hensleigh Med: Thomas Jane, John Travolta, Rebecca Romijn-Stamos PREMIERE VÅR 2004 ALEXANDER (Drama) Regi: Oliver Stone Med: Colin Farrell, Anthony Hopkins, Angelina Jolie PREMIERE 4. KVARTAL 2004 FUN WITH DICK AND JANE (Komedie) Regi: Barry Sonnenfeld Med: Jim Carrey, Cameron Diaz PREMIERE SOMMER/HØST 2004 KILL BILL VOL.1 og VOL. 2 (Action) Regi: Quentin Tarantino Med: Uma Thurman, Daryl Hannah, David Carradine, Viveca A. Fox, Lucy Liu, Michael Madsen, Sonny Chiba PREMIERE OKTOBER 2003 (VOL.1) SLIPP JIMMY FRI (Animasjon) Regi: Christopher Nielsen Stemmer: Anders T. Andersen, Egil Birkeland, Mikkel Gaup, Kristopher Schau m.fl. PREMIERE VINTER 2004

6 FESTIVALEN TAKKER / ACKNOWLEDGEMENTS PRAKTISK INFORMASJON Festivalens samarbeidspartnere og leverandørsponsorer: Hovedsamarbeidspartnerne: BERGEN KINO FILM & KINO Hovedsponsorer: CANAL+ SPAREBANKEN VEST Øvrige sponsorer: DHL HEINEKEN BERGENS TIDENDE NORSK FILMINSTITUTT RADISSON SAS HOTELS AND RESORTS GALLERIET THE BRITISH COUNCIL Samt: Anne-Grete Strøm-Erichsen, Bergen Ordførerens kontor, Bergen AB OVO ved Kåre Thomsen, Bergen Knutsen & Jørgensen Holding DataKal, Praha Journal AS, Bergen Statens filmtilsyn ved Tom Løland onedotzero - London Unique Promotions, Bergen Zmuda, Erik Oslo Sentrumsforeningen i Bergen Bergen Sentrum AS Kulturmeglerne Vest AS Spleis AS Bergen animasjonsmønstring Goethe Institut, Oslo Den franske ambassade, Oslo Unique promotions & Bug Location AS Mirrorball, Edinburgh Bergen Media By Vestnorsk Filmsenter Den norske internasjonale filmfestivalen Tromsø internasjonale filmfestival NRK Bergen Storsenter Og ellers: Action Film AS, Oslo Alliance Atlantis, Toronto Ana-kata animasjon, Bergen Angeltvedt, Jan-Aksel Bergen Austrian Film Commission, Wien Arthaus, Oslo Baker Bruun, Bergen Barendrecht, Wouter Hong Kong Bellaiche, Lizzy København Bergen Animasjon ved Bjørn Bugge Bergen filmklubb Bergen Kunsthall Bergen Media By Berggren, Anders Bergen Berliner Filmfestspiele Bersaas, Arna, NFI - Oslo Biennale di Venezia Birkeland, Sven Åge Bergen BIT Teatergarasjen Bergen Bogsnes, Trond Bergen B+B ved Bård Hansen, Bergen British Council, The v/ Paul Howson London British Council, The v/ Hilde Herming - Oslo CCV, Willy Johansen & Frank Johnsen - Oslo Celluloid Dreams, v/ Pascale Ramonda - Paris Cinemateket USF Bergen Cineservice v/ Rachel Lim, Seoul Cook, Claire - London CoProduction Office, The - Paris Dahle, Lillian Bergen Dalgaard, Kirsten - København Den norske filmfestivalen, Haugesund Det Danske filminstitutt, København Edinburgh International Film Festival Egmont Columbia TriStar, Oslo Erlandsen, Tore Oslo Far East Film Festival, Udine Field, Simon Rotterdam Film Fra Sør, Oslo Filmkontakt Nord, København Film&Kino, Oslo Films Distribution, Paris Fortissimo Film Sales, Amsterdam Future Film OY, Helsinki Gjerde, Kari - Bergen Gjestland, Rolv - Oslo Hammersland, Dorthea - Bergen Hauge, Øistein Bergen Hoenvoll, Bjørn Oslo Hoff, Anne - Oslo Hoffart, Åge Oslo Holst, Marius - Oslo Hordaland Kunstsenter, Bergen IFF Rotterdam Jacobsen, Liv Oslo Jacobsen, Therese - Bergen Jahr, Ulf - Oslo Jensen, Svend B. Oslo Jensen, Gunnar Hall - Stockholm Johnsen, Frank - Bergen Kalenda, Pavel Praha Kaptein Kaliber, Bergen Kleppe, Kari Patricia - Bergen Kolåsæther, Tom Erik Oslo Kristoffersen, Steinar, Bergen Kulturmeglerne Vest AS, Bergen Kulturhuset USF Bergen Kvamme, Morten - Bergen Landmark s Lounge Bergen Leistad, Robert - Bergen Lian, Vigdis, NFI - Oslo Lie, Rune Bergen Location AS Trondheim/Bergen London Lesbian & Gay Film Festival Lund, Tor Kristian Bergen Lundgren-Olsen, Hilda - Oslo Løchen, Kalle - Oslo Løvvik, Gunnar Johan - Haugesund Martens, Nicolai Trondheim Mediaverkstedet i Bergen Menemsha Entertainment, Los Angeles Mercure Distribution, Paris Mezinárodní filmovy festival, Karlovy Vary Mickie, Charlotte - Toronto Middelthon, Cornelius Bergen Morrisbak, Håvard Oslo Myhre, Kjell Gunnar - Bergen Mæhle, Alf Bergen Nataas, Ståle, Oslo Nohrborg, Mattias Malmö Non Stop Entertainment, Stockholm Nordahl, Irmelin Bergen NRK. KOIF Næss, Grethe - Oslo Ohrvik, Frida Oslo Omberg, Kjetil - Oslo Oppegaard, Stine Oslo Orofilm, Oslo Paramount Entertainment, Oslo Petterson, Guttorm Oslo Pilota.FM - Bergen Prasek, Tomas Praha Ragnvaldsen, Kate - Bergen Reiberg, Nancy Oslo Rotterdam International Film Festival Rye, Kjetil - Bergen Samuelsson, Per - Stockholm Sandrew Metronome, Oslo Sandsmark, Line Bergen Saorea, Fredrik - Bergen Scanbox Entertainment, Jim Frazee - Oslo Scandinavian Entertainment Group, Oslo SF Norge Oslo Simonsen, Torill, NFI - Oslo Skogrand, Håkon Oslo Sletaune, Pål Oslo Sofia International Film Festival Solmunde, Sølvi - Bergen Spilde, Dave - Bergen Stakkestad, Sverre Andreas Bergen Stockholm International Film Festival Strega & Mago, Bergen Svendsgård, Tom - Bergen Sørensen, Eivind Bergen Thessaloniki Documentary Film Festival Thronsen, Arne Christian, Bergen Toronto International Film Festival TriTech - Bergen Tromsø internasjonale filmfestival Trust Film Sales, København Trå, Thor Morten - Bergen Tuttle, Tricia London UIP, Oslo Unique Promotions, Bergen Utkilen, Silje - Tromsø Vancouver International Film Festival Van Wijk, Marnix Amsterdam Versaubert Film Festival, Tyskland Vestnorsk filmsenter - Bergen Vestnorsk jazzsenter Bergen Viennalen ved Katja Widerspahn, Wien Vikene, Kjetil - Bergen Wallström, Bo Krister Bergen Walter, Shane - London Warendorph, Inger - Oslo Weensvangen, Grete - Oslo Wild Bunch ved Carole Baraton, Paris Wild Bunch ved Antoine Asseraf, Paris Zentropa, København Aagaard, Kristian - Bergen Alle kortfilmskaperne på programmet Alle de frivillige medarbeiderne Bergen kommune Radisson SAS Hotel Norges stab Våre BergART-kolleger Norsk Kulturråd Hordaland fylkeskommune En spesiell takk til våre annonsører, som gjør at denne katalogen kan deles ut gratis til vårt publikum. Sist, men ikke minst: Alle Bergen kinos profesjonelle ansatte, som gjør festivalen mulig å gjennomføre! Filmvisninger på Bergen kino (Konsertpaleet), Neumannsgt. 3, torsdag 16.-onsdag 22. oktober Noen visninger/arrangementer i Cinemateket USF og Røkeriet USF, Georgernes verft 12, på Landmark, Rasmus Meyers allé 5, i Galleriet, Torgalmenning 8 og på Rick s, Veiten 3. Salg av billetter til filmfestivalen starter fredag 10. oktober (da utkommer også programkatalog og lommeprogram med forestillingstider). Billettpriser Enkeltbillett kr. 60,-. 10-filmskort kr. 500,- (maks to billetter per forestilling). 5-filmskort kr. 200,- for forestillinger før kl HVERDAGER (maks to billetter per forestilling). Visninger/arrangementer på Landmark, i Galleriet og på Rick s er gratis. Visninger/arrangementer i Cinemateket USF og Røkeriet USF har egne priser. Kontakt arrangør for billettsalg/detaljer. Billett- og kortsalg Billetter og rabattkort selges i Bergen Kinos billettluke i Konsertpaleet, Neumannsgt. 3. Rabattkort (5- og 10-filmskort) selges kun i Bergen Kinos billettluke. Det er kun mulig å løse ut rabattkort-billetter i billettluken (de kan ikke tas ut/reserveres over internett). Enkeltbilletter selges også over internett på Pris kr. 60,- + kr. 5,- i formidlingsavgift. Det er ikke mulig å reservere billetter. Unummererte plasser Av tekniske årsaker må alle billetter påføres plassnummer. Disse gjelder imidlertid ikke. Det er unummererte plasser under BIFF. Forestillingsstart NB: Forestillingene starter presis (ingen reklame). Aldersgrense Generell aldersgrense er 15 år. Enkelte visninger har andre aldersgrenser. Programendringer Forbehold om programendringer. Disse vil evt. bli annonsert på og ved oppslag på Bergen kino. De som har kjøpt/tatt ut billett til en forestilling som er blitt avlyst, kan bytte denne til billett til en annen forestilling eller få pengene igjen i billettluken. Film screenings at Bergen kino (Konsertpaleet), Neumannsgt. 3, Thursday October 16th Wednesday October 22nd Some screenings/arrangements at Cinemateket USF and Røkeriet USF, Georgernes verft 12, at Landmark, Rasmus Meyers allé 5, at Galleriet, Torgalmenning 8 and at Rick s, Veiten 3. Ticket sale for the film festival starts Friday October 10th (also release date for programme catalogue and screening schedule). Ticket prices Single ticket NOK 60,-. 10 film card NOK 500,- (max two tickets per screening). 5 film card NOK 200,- for screenings before 15:00 WEEKDAYS (max two tickets per screening). Screenings/arrangements at Landmark, Galleriet, and Rick s are free of charge. Screenings/arrangements at Cinemateket USF and Røkeriet USF have separate ticket prices. Contact venue for ticket sale/details. Box office Tickets and cards are sold at the box office of Bergen kino (Konsertpaleet), Neumannsgt and 10 film cards are only sold at the box office. These can only be exchanged for tickets at the box office (cannot be done through the internet) Single tickets are also sold over the internet at Price NOK 60,- + NOK 5,- in charges. It is not possible to reserve tickets. Seats For tech reasons the tickets must be numbered. These numbers are not valid. Un-numbered seating at BIFF screenings. Screenings times NB: The screenings start on time (no commercials). Age limit General age limit 15 years. Some screenings have different age limits. Programme changes Programme changes might occur. Changes will be announced at and with posters at Bergen kino. Audience who have purchased tickets for screenings which have been moved or cancelled, can change these tickets to tickets to other screenings or have their money back at the box office. Bergen internasjonale filmfestival AS Georgernes verft 12 NO-5011 Bergen Norway tel fax biff@biff.no org nr MVA NO Styre / board: Harald Schjelderup (leder) Tore Jan Dybsland (nestleder) Geir Kjell Andersland Hans Otto Nicolayssen Stein Sandvik Torill Svege Stein Sørensen Festivaladministrasjon / Administration: Festivalleder festival director: Tor Fosse Infrastruktur og filmtransport / infrastructure and print transport: Oddleiv Vik Produsenter / producers: Tor Kristian Liseth Hallvard Moe Petter Young Thorendahl Marketing: Birgit Pihl Presse- og gjestekoordinator / press and guest coordinator: Maria Danielsen Akkrediteringer og hotellbooking / accreditation and hotel booking: Elin Sander BIFF TV: Anders Jørgensen, Frode Røsjø og Tor Kristian Liseth Programmering Programsjef: Tor Fosse Programkonsulenter: Tor Kristian Liseth Sigurd Wik Jan Christian Thommesen Stein Sørensen Oddleiv Vik Jon Stefansen Petter Young Thorendahl Anja Liseth Maria Danielsen Billettsalg og visninger / Ticket sale and screenings: Bergen Kinos stab / Staff at Bergen Cinema Nettsted / Website: Journal Internettbyrå AS Katalog og trykksaker / Catalogue and print Grafisk design og produksjon / Design and production: Kåre Thomsen, Ab OVO Festivalmotiv / Festival motive: Kåre Thomsen Annonsesalg / Ad sale: Sverre A. Stakkestad Trykk/ Printed by: Scanner Grafisk 10 11

7 EUROPEISK URO EN FILM AV CLINT EASTWOOD Det Gamle Europa Vi hadde egentlig tenkt oss andre steder i verden i år. Men så kom en frittalende og heller noe bløt forsvarsminister i USA til å snakke om Det gamle Europa kontra det nye. Vi var på festival et sted i nettopp det gamle Europa akkurat da og var like opprørte som de fleste andre over Rumsfelds arroganse. For det var nettopp dét det var et uttrykk for. Etter hvert som vi hadde lagt bak oss toneangivende festivaler som Rotterdam, Berlin og Cannes, samt vårt favorittsted Karlovy Vary i Tsjekkia - ble det mer og mer klart at det måtte bli europeiske filmer som tema på BIFF i år. Ikke nødvendigvis krigshisserens Nye Europa, til det var det for få filmer som utmerket seg kvalitativt. Men vi hadde da sett en rekke godbiter fra vårt eget kontinent og nettopp Det gamle Europa filmer vi mente burde bli vist i Bergen. Norge er et land i Europa. Det er en kjensgjerning, selv om det ofte virker som om mange mener landet vårt står mye nærmere USA og at vi ikke bør ha eller skal ha - noen tette bånd til det øvrige Europa. Norge er om litt det eneste europeiske landet som må rette seg etter vedtak i EU og er uten stemmerett i unionen og det dyreste landet å bo i i Europa. Er det noen som fremdeles husker slagordene Ja til sjølråderett og Nei til dyrtid? Utlendinger ut! hvem som helst i Norge det er han som står bak regien på HAMAM DET TYRKISKE BAD, som gjorde det godt på norske kinoer i Utover slike prosaiske betraktninger hvorfor skal vi belyse europeisk film på BIFF? Hva er vitsen? Vel, formålet er vel først og fremst som for de øvrige programmer og filmer under en filmfestival å vise hva som rører seg i samtiden internasjonalt og nasjonalt men her først og fremst i våre nærområder. De problemer vi i Norge sliter med, er på samme tid (selvfølgelig) europeiske problemer. Vi nevner i fleng: stadig voksende arbeidsløshet, eldrebølgen og kommende mangel på arbeidskraft - og en løsning vi velger å se bort ifra, men tvert imot iverksetter motsatt medisin mot: immigrasjonsstopp og grensestenging - fremveksten av nasjonale ekstremistgrupperinger - og på den andre siden: forvitring av nasjonal identitet som følge av amerikanisering og regionalisering, markedsøkonomiens og globaliseringens kyniske herligheter, opptrapping av konflikt mellom sekulære og religiøse grupper, den voksende kløften mellom de rike og de fattige og en middelklasse som blir gradvis mindre og en fragmentert handelsstand som gradvis forsvinner til fordel for de store konsortium og kjeder ofte eiet av de få. Av de tyske filmene på programmet, har vi valgt å sette skotske Iain Diltheys DAS VERLANGEN i konkurranseprogrammet og på denne måten har vi funnet nok et eksempel på europeisk utveksling. En annen tysk film er SOLINO, som tar for seg den italienske immigrasjon til Tyskland på 50- og 60-tallet. Fra Frankrike selve den europeiske filmens største forkjemper i striden mot Hollywood har vi sanket inn noen rene franske filmer og en hel del samproduksjoner med andre land. En av de franske, den surrealistiske INGEN HVILE FOR DEN MODIGE står det sågar en østerriksk produsent, med det rumenske etternavnet Alexander Dumreicher-Ivanceanu, bak. Han er også produsent for en annen surrealistisk film: Bady Minck fra Luxembourg er kvinnen bak I BEGYNNELSEN VAR ØYET. Videre viser vi den franske animasjonsfilmen CORTO MALTESE som bygger på italienske Hugo Pratts tegneseriefigur. Og ikke minst har vi russiske Pavel Lounguines franske samproduksjon DEN NYRIKE en innsiktsfull belysning av samfunnsforholdene under den markedsliberalismen i det nye Russland. PÅ KINO FRA 31. OKTOBER PÅ KINO I HØST Videre er det et poeng i seg selv å vise europeisk film som motvekt til den amerikanske dominans på kinoene resten av året. Nå skal det sies at denne dominansen er noe mindre fremtredende i Norge enn i mange andre land takket være Film & Kino og støtteordninger fra dette interkommunalt initierte organ. Men først og fremst har vi Europa som tema i år fordi det er her mange av de beste filmene kommer fra denne gang. Vi har gleden av å introdusere dere for en rekke ukjente, nye store talenter fra mange europeiske land. Mange av dem stammer fra Det gamle Europa Tyskland og Frankrike er godt representert, likedan Storbritannia (som vi antar Rumsfeld ikke kan komme utenom som del av Det Gamle Europa.) British Council stiller opp med sin tradisjonelle støtte til BIFF og festivalen svarer med blant annet å introdusere den London-baserte digitalfestivalen onedotzero gratis på Landmark - til glede for de mest nysgjerrige kunstinteresserte i byen. Fra Italia kommer åpningsfilmen LA FINESTRA DI FRONTE, en tittel som betyr noe slikt som vinduet midt imot. Det er selvsagt fint å konstatere at den som står bak regien for åpningsfilmen er en innvandrer til Italia - fra Tyrkia. Men Ferzan Ozpetek er ingen Vi har selvsagt mange filmer fra Storbritannia også i år, ikke minst takket være vårt gode forhold til British Council. Vi trekker gjerne frem YOUNG ADAM av skotske David Mackenzie og med Tilda Swinton og Ewan McGregor i hovedrollene. Vi har videre den lille perlen FOUR EYES av nok en skotte - Duncan Finnegan - et navn vi må regne med å høre mer til i de kommende år. Og så har vi tåreperseren SONG FOR A RAGGY BOY av Aisling Walsh fra nabolandet Irland. Både Finnegan og den kvinnelige regissør Walsh kommer til BIFF: Fra våre egne naboland kommer en rekke filmer. NOI ALBINOI fra Island, en rekke svenske filmer og noen danske ikke minst en minipresentasjon av den danske dokumentarskaperlegenden Jørgen Leth, som nylig har laget film med Lars von Trier og som vi har valgt å kalle FEM MÅTER Å FALLE PÅ. Det blir også vist filmer fra Øst-Europa, men ikke mange denne gang. Vi får se om vi finner bedre utvalg neste år. Derfor blir det altså Det Gamle Europa som blir vårt hovedanliggende i år. 13

8 MORALSKE PANIKKER BIFF har tatt mål av seg til å være festivalen som belyser forskjellige emner av litt trøblete karaktér. Det verste som kan hende på en festival er jo at folks opplevelser fører til skuldertrekk og at det som serveres oppleves som uinteressant. Det skal skapes debatt på en festival. Og vi ha da en del filmer på programmet som nødvendigvis vil skape debatt. En av dem, I MIN HUD, er så eksplisitt vond at den vil skape reaksjoner. Da den ble vist under filmfestivalen i Edinburgh for en måned siden, var det mange som forlot kinoen. Den er rett og slett ubehagelig. Marina de Van gjør en stor prestasjon som regissør og hovedrolle, og scenen hvor hun spiser middag med sin overordnede fra jobben og en forretningsforbindelse er så vellaget at det blir skremmende. Bare denne ene scenen forteller hva vi vil frem til med vårt undertema psykoser, hvor filmer som SOPHIIIIE! og DARK WATER er andre gode eksempler på dette. I fjor samarbeidet festivalen med Statens filmtilsyn om noe vi kalte Filmer i grenseland. I år har vi kalt dette samarbeidet Grenseland i film. Fjorårets program var i stor grad preget av innholdsmessig voldelige filmer. Den fysiske volden er i år i stor grad fraværende og erstattet med den psykiske, slik nettopp I MIN HUD er en sterk eksponent for, selv om blodet renner i strie strømmer.. I tillegg kan vi nevne eksempler som JU- ON: THE GRUDGE en skikkelig grusom historie, PERSONAL VELOCITY Rebecca Millers beskrivelse av kjønnskrig og frigjørelse, Mira Nairs HYSTERICAL BLINDNESS, som tar for seg noe av det samme, den danske Christoffer Boes mesterlige RECONSTRUCTION, hvor tilskueren ikke helt vet hva som er sannhet og hva som er fiksjon det vet heller ikke hovedpersonen og SONG FOR A RAGGY BOY, som inneholder mye fysisk, så vel som psykisk vold. Grenselandet vi imidlertid først og fremst sikter til denne gang er av det mer seksuelt intrikate slaget. Hva er det som får noen av oss til å reagere med avsky når et bilde som Andres Serranos The Kiss vekker oppsikt i programkatalogen, mens andre ikke lar seg provosere i det hele tatt? Hvorfor er en film som A HISTORY OF SEX så oppsiktsvekkende forargelig og skaper indignasjon hos mange, mens den er kun overraskende for andre? Ingen er imidlertid likegyldige til det som serveres og det er vel noe av kunstnerens og kunstens hensikt? På samme sett er det en festivals hensikt å presentere publikum for inntrykk og opplevelser som nødvendigvis vil skape debatt. Debatt blir det også når svenske Clas Liljas BEYOND VANILLA går over lerretet her i Bergen, som det første sted i Norden. Vi har valgt å gi den en tilleggstittel: MER ENN MISJONÆRSTILLINGEN. Denne tar for seg seksuelle avarter, først og fremst innen sadomasochisme, hvor vi stifter kjennskap med for eksempel elektrosex eller strømsex (går A history of sex det an å si det så enkelt?) og andre finurligheter til glede og pine for kroppen. Det var vel Susan Sontag som forklarte det best, fenomenet SM, da hun påsto at seksuell opphisselse er som annen opphisselse en kjenner ikke smerten nettopp fordi hjernen produserer hormoner og signalstoffer som gjør oss mer mottakelige for smerte. De intervjuede i Liljas film er helt vanlige mennesker som ønsker det lille ekstra som gjør livet mer spennende å leve. Men hvorfor er det så mange som blir indignerte av dette? Når det så gjelder årets viktigste dokumentarfilm, CAPTURING THE FRIEDMANS, er det en helt annen innfallsvinkel som råder grunnen. Her er det snakk om en familiefar som så sine tre sønner vokse opp på 60- og 70-tallet og som levde en trygg forstadstilværelse med sin kone og hadde en trygg jobb som lærer. En trygg tilværelse, helt til politiet en dag sendte ham barnepornografisk materiale, som de siden fant hjemme hos ham. Noen timer senere. Det er ingen tvil om at Friedman var pedofil, men etter hvert som filmen ruller opp den bakomforliggende historien og intervjuer elever som påsto at han hadde forbrutt seg mot dem, blir vi mer i tvil om hva som er rett og galt. Og til syvende og sist spør vi oss om denne Friedman virkelig var det monsteret han ble anklaget for å være. Og hele historien om dem er festet til film av ham selv og sønnene, som var lidenskapelige filmopptakere. CAPTURING THE FRIEDMANS er et dokument som sier hva moralsk indignasjon kan føre til i ytterste konsekvens, med klare paralleller til nyhetsjournalistikkens jakt på sensasjonsoppslag og hvor ofrene ligger enten døde tilbake i trykksverterandens spor og TV-kameraenes intense lys, eller de er ødelagt for alltid. Disse tema skal vi ta for oss i en paneldebatt mandag den 20. oktober kl et sted på Bergen kino. Nærmere informasjon følger. 15

9 Tattoo Heaven, Hong Kong...?, Bangkok You hear - You forget You see - You remember You experience - You understand Tanauan Tattoo, Manila FACING WINDOW La finestra di fronte INTERNASJONALT KONKURRANSEPROGRAM GAY + LESBIAN ÅPNINGSFILM Italia, Storbritannia, Tyrkia, Portugal 2003 Manus: Ferzan Ozpetek & Gianni Romoli Regi: Ferzan Ozpetek Foto: Gianfilippo Corticelli Klipp: Patrizio Marone Musikk: Andrea Guerra Medvirkende: Giovanna Mezzogiorno, Massimo Girotti, Raoul Bova, Fillippo Nigro, Serra Yilmaz, m.fl. Produksjonsselskap: R&C Produzioni Produsent: Tilde Corsi & Gianni Romoli Salgsselskap: Celluloid Dreams Italiensk tale, Engelske undertekster 15, WS 1:1,85, SRD, DTS, Farger, 106 min. EXPERIENCE IS EVERYTHING Verdens største reisebyrå for ungdom og studenter Vaskerelven 32 Tlf bergen@statravel.no En vakker film om det å foreta viktige valg i livet. Ozpeteks nye film vant en rekke nasjonale priser i Italia i år. Giovanna og Filippo har bak seg et ni år langt ekteskap. Giovanna har et kjedelig arbeid, en ekstrajobb på en kafé og tar seg av ungene. På kveldstid betrakter hun en vakker mann gjennom vinduet i leiligheten vis à vis deres egen. En dag binger Filippo med seg hjem en eldre mann som har mistet hukommelsen, i stedet for å be politiet om hjelp. Den gamle blir boende hos dem og etterhvert fomer historien om den gamle mannens bakgrunn seg. Hans bemerkelsesverdige fortid påvirker Giovannas liv mer enn hun vil innrømme. Slik sett er FACING WINDOW en film om å finne seg selv, eller som den gamle mannen selv sier det: - Forlang av livet at det skal være godt. Det gjorde ikke jeg. Ferzan Ozpetek s carefully constructed FACING WINDOW looks at how troublesome, seemingly random incidents in the present can have unexpected links to the past and to memories of events that have been suppressed and almost forgotten. Giovanna has not yet reached thirty but she already has several years of a somewhat tired marriage with Filippo behind her. She divides her time between a tedious job, two small children and extra work as a baker for a local café. The only way for her to relieve her stress is the occasional night-time observation of an attractive young man living in the flat opposite and the fabrication of dreams. Giovanna s stereotypical life is disturbed by an old man Filippo brings home one evening. Her initial mistrust turns to increasing fascination with a person swathed in mystery whose layers she gradually begins to peel away. The strange life of the eighty-year-old Davide influences Giovanna s life more than she is prepared to admit. Combining elements of mystery, love story and historical rumination, FACING WINDOW is about finding and fulfilling one s destiny. As the old man slowly recovers his memory and Giovanna s connection with her neighbour develops, we watch the miracle of chance as it interweaves people s lives, creating completely new relationships with all their attendant hopes and aspirations. The elusiveness of the film, difficult to describe, provides both its attraction and its power. Ferzan Ozpetek er født i Istanbul i Han dro til Italia som 19- åring for å studere historie og film. Han har arbeidet hos Julian Beck ved "Det levende teater" og vært regiassistent for Maurizio Ponzi, Massimo Troisi, Ricky Tognazzi og Marco Risi. Han debuterte i 1997 med HAMAM - DET TYRKISKE BAD, som var i kinodisttribusjon i Norge. Siden fulgte HAREM SQUARE (1999) og LE FATE IGNORANTI (2001). 17

10 FØRPREMIERER CENTER PIECE 1 USA 2003 Manus: Robert Ramsey, Matthew Stone, John Romano Ethan & Joel Coen Regi: Joel Coen Foto: Roger Deakins Klipp: Roderick Jaynes Musikk: Carter Burwell Medvirkende: George Clooney, Catherine Zeta-Jones. Geoffrey Rusch, Billy Bob Thornton m.fl. Produksjonsselskap: Alphaville Films, Imagine Entertainment, The KL Line Produsent: Ethan Coen & Brian Grazer Salgsselskap: United International Pictures Norsk distribusjon: United International Pictures Engelsk tale, Norske undertekster 15, WS 1:1,85, SRD, SDDS, DTS, Farger, 100 min. DOKUMENTAR CENTERPIECE 2 Norge 2003 Manus: Gunnar Hall Jensen Regi: Gunnar Hall Jensen Foto: Gunnar Hall Jensen Klipp: Erlend Haarr Eriksson Musikk: Stein Berge Svendsen, Taral Zahl Jensen, The Magnetic Fields, Zbigniew Preisner, Arvo Pärt, Deutsch- Amerikanische Freundschaft, 22 Pistepirkko m.fl. Medvirkende Gunnar Hall Jensen m.fl. Produksjonsselskap: Agitator AS Produsent: Elin Sander Salgsselskap: Norsk filminstitutt Norsk distribusjon: Oro Film Produksjonsformat: Diverse/Various Engelsk og norsk tale, Engelske undertekster 15, WS 1:1,85, SRD, Farger, 75 min. INTOLERABLE CRUELTY GUNNAR GOES COMFORTABLE Joel Coen er født i Minneapolis i Etter å ha studert ved New York University begynte han å filme med sin bror Ethan. Sistnevnte pleier ikke å titulere seg som regissør, men de to jobber tett sammen fra manusstadiet og Ethan er produsent. BLOOD SIMPLE fra 1984 markerte en lysende debut og siden fulgte ARIZONA JUNIOR (1987), MILLER'S CROSSING (1989), BARTON FINK (1991), HUDSUCKER PROXY (1994), THE BIG LEBOWSKI (1997), OH BROTHER WHERE ART THOU? (2000) og THE MAN WHO WASN'T THERE (2001). George Clooney er i toppform som advokat i denne svarte komedien om skilsmisse og jus. Catherine Zeta-Jones er hans klients kone, som nå skal skille seg. Stjerneadvokaten vinner rettssaken om de store verdiene som står på spill, og kvinnen står ribbet tilbake. Men hun er ikke rådvill lenge, og etterhvert utvikler dette seg til en kamp mellom kjønnene - en herlig, perfid krig! A look at the contemporary world of marriage and divorce and the lawyers who make it all happen. Miles Massey, a Los Angeles divorce attorney, has everything; sated on success, boredom has set in and he s looking for new challenges. Miles meets his match in the beautiful Marylin Texroth, the soon-to-be ex-wife of one of his clients who is looking forward to the financial independence a divorce will bring. But to Mile s considerable skills, she ends up with nothing. Underhanded tactics, deceptions and an undeniable attraction escalate as Marylin and Miles square off in this classic battle of the sexes. Utstyrt med et 250 kroners amatørkamera reiser Gunnar Hall Jensen verden rundt for å forstå hvorfor hans egen personlighet gjør livet ukomfortabelt. Filmen er en meget personlig dokumentarfilm som forteller historien om regissørens reise i seg selv, fra barndom til voksen. I et friskt og tiltrekkende formspråk, fortalt med humor og sannhet, bærer Hall Jensens stemme oss med rundt i hans sjels irrganger. En uferdig versjon av GUNNAR GOES COMFORTABLE vant Svenska Filminstitutets dokumentarfilmpremie i januar Juryen sier i sin uttalelse bl.a: "En film som är så otrolig bra just därför at den handlar mer eller mindre om oss alla. Om dåligt självförtroande, rädslan för att älska eller bli älskad, om narcissismen som drivkraft." GUNNAR GOES COMFORTABLE er en ikkekommersiell uavhengig dokumentarfilm. Filmen er hovedsakelig skutt på super 8-film av regissøren selv. Gunnar Hall Jensen (1963) er utdannet ved Universitetet i Bergen, med hovedfag i kulturformidling. Han har de senere årene stått bak en rekke reklame- og oppdragsfilmer. I 1999 mottok han Gullruten for beste oppdragsfilm, produsert for Norsk Hydro. Gunnar Hall Jensen har også gjort seg bemerket som kortfilmskaper, sist med kulturbyfilmen EIN KVIT SOMMERFUGL med manus av Ragnar Hovland. Han har også regissert TV-serien "Kulturell uorden" etter oppdrag fra Universitetet i Bergen ved Jostein Gripsrud. Han bor nå i Sverige. Equipped with only a cheap amateur camera, Gunnar Hall Jensen travels the world to find out why his own personality seems to make life so uncomfortable. The film is a very personal documentary that tells the story of the director s journey within himself, from childhood to adulthood. Using a fresh and attractive style, told with humor and honesty, Hall Jensen s voice leads us around the labyrinths of his mind. An incomplete version of GUNNAR GOES COMFORTABLE won the Swedish Film Institute s Documentary Award in January of In the jury s statement, they called it a film that is so amazingly good because it is in a sense about all of us. About our lack of self-confidence, our fear of loving or being loved, about narcissism as a driving force." The film was shot mainly on Super-8, by the director himself, and is 75 minutes long. It is a non-commercial independent documentary, partially financed by the Norwegian Film Fund

11 FØRPREMIERER AVSLUTNINGSFILM En filmbegivenhet finner sted 5. november Da slipper vi 10 nyrestaurerte Chaplin-filmer på DVD. Japan 2003 Manus: Takeshi Kitano Regi: Takeshi Kitano Foto: Katsumi Yanagishima Klipp: Takeshi Kitano Musikk: Keiichi Suzuki Medvirkende: Takeshi "Beat" Kitano, Tadanobu Asano, Michiyo Ogusu, Yui Natsukawa, Guadalcanal Taka, m.fl. Produksjonsselskap: Office Kitano Produsent: Chieko Saito, Masayuki Mori & Tsunehisa Saito Salgsselskap: Celluloid Dreams Norsk distribusjon: Sandrew Metronome Norge office-kitano.co.jp/zatoichi (japansk) Japansk tale, Engelske undertekster 15, SRD, Farger, 116 min. Samtidig gir vi ut Richard Schickels dokumentar Charlie: The Life & Art of Charles Chaplin. Filmene følges av unikt ekstramateriale og lekkert design. THE GREAT DICTATOR Dobbel DVD MODERN TIMES Dobbel DVD LIMELIGHT Dobbel DVD THE GOLD RUSH Dobbel DVD CITY LIGHTS Dobbel DVD THE CIRCUS Dobbel DVD THE KID Dobbel DVD MONSIEUR VERDOUX Enkel DVD A WOMAN OF PARIS/A KING IN NEW YORK Dobbel DVD CHARLIE: THE LIFE & ART OF CHARLES CHAPLIN Enkel DVD ZATÔICHI Takeshi "Beat" Kitano fremstiller en kjent skikkelse for japanske film- og fjernsynsseere; den legendariske anithelten Zatoichi spilt av nå avdøde Shintaro Katsu. Fra 60-tallet og fremover spilte han Zatoichi i over 20 spillefilmer og TV-serier, og siste produksjon var ferdigstilt i Zatoichi-figuren er en blind massør, som gir inntrykk av å være ydmyk, jovial og svakelig, men som i virkeligheten er den beste sverdsvingeren i landet. Historien minner oss om at skinnet kan bedra, og selv om Kitano har gjenskapt noe fra fortiden er det vel ingen i tvil om at han har satt sitt umiskjennelige stempel på det hele, både hva gjelder stil og handling. Han fletter også inn uventede musikalske numre på en slik måte at det nesten bare føles naturlig. Her finnes scener og sekvenser som minner om andre kjente filmer - så som Coppolas GUDFAREN, og med Kitanos ubesværlige og lekende alkymistiske evner, blir resultatet meget kult. Filmen er full av fantastiske visuelle komposisjoner, og resultatet tar pusten fra deg! "Beat" Kitano re-invents the legendary anti-hero Zatoichi. Played by the late Shintaro Katsu in over twenty features and a television series starting in the sixties, Zatoichi has been absent from the screen since However, no one in Japan has forgotten the humble, roving masseur blind, seemingly frail and jovial, but actually the most deadly swordsman in the country. Kitano directs and stars in this astonishing contribution to a pop culture invention that has attained mythic proportions. Zatoichi arrives in a town dominated by gangs where he meets and helps two geishas who are out to avenge the murder of their parents. Hattori, a stoic ronin tormented by his past, appears around the same time and takes a job as an assassin for one of the gang lords. It is inevitable that Zatoichi and Hattori, two lethal swordsmen, will face each other. It only remains to be seen who will be left standing. Takeshi Kitano er født i Tokyo. Han begynte sin karriere som entertainer i 1972 og er blitt en kultfigur under navnet "Beat". Dessuten er han en av Japans største eksportfigurer, med et enormt gjennomslag internasjonalt for sine filmer. Viktige filmer fra hans hånd er SONATINE (1993), KIDS RETURN (1996), FIREWORKS (1997), KIKUJIRO (1999), BROTHER (2000) og DOLLS (2002) Warner Bros. Entertainment Inc. All Rights Reserved MK2 All Rights Reserved. 21

12 FØRPREMIERER Storbritannia 2003 Manus: Conor McPherson Regi: Conor McPherson Foto: Seamus Mc Garvey Klipp: Emer Reynold Musikk: Michael Nyman Medvirkende: Michael Caine, Dylan Moran, Lena Headey, Michael Gambon, Miranda Richardson, Ben Miller Produksjonsselskap: Filmfour, Four Provinces Films, Scala Productions Produsent: Stephen Woolley, Neil Jordan, Redmond Morris Salgsselskap: Portman Entertainment Norsk distribusjon: CCV Engelsk tale, undertekster 15, Farger, 102 min. DOKUMENTAR GAY + LESBIAN EUROPEISK URO Tyskland 2003 Manus: Jochen Hick Regi: Jochen Hick Foto: Jochen Hick Klipp: Florian Köhler Musikk: Jan Tilman Schade, Klaus Wagner Medvirkende Produksjonsselskap: Galeria Alaska Productions Produsent: Jochen Hick Salgsselskap: Galeria Alaska Productions Galeria Alaska Productions Tysk tale, Engelske undertekster Ingen, N 1:1,37, Farger, 100 min. THE ACTORS ALENE BLANT HETEROFILE Ich Kenn Keinen - Allein unter Heteros Talk Straight - The World of Rural Queers Conor McPherson er født i Dublin i Etter avsluttet filosofistudium har han både skrevet og regissert flere prisvinnende stykker for teater. Conors filmografi inkluderer blandt annet I WENT DOWN (1997, manus), SALTWATER (2000, regi og manus) ENDGAME (2000, regi) som en del av BECKETT ON FILM. De to eksentriske og hardt prøvede skuespillerne Tom og O'Malley prøver ut det noe ukjente ordtaket om at dårlige skuespillere kan være gode skurker. Under prøvene på Richard III søker O'Malley inspirasjon ved å omgås det lokale kriminelle miljø i de bruneste pubene i byen, og blir viklet inn i en intrige der målet er å stjele en større sum penger med hjelp fra Tom og hans ni år gamle niese, Mary. "Acting is not real... Because nothing is at stake. We're just pretending that it is," uttaler O'Malley, og mener at dette vil være uvurderlig skuespillertrening for Tom. Tom synes på sin side at ideen er skremmende, men idet huset hans ved et uhell blir forvandlet til en askehaug skjønner han at han ikke lenger har noe valg. In THE ACTORS two struggling, rather eccentric actors Tom (Dylan Moran) and O Malley (Michael Caine) prove the little known adage that bad actors make great crooks. For his research into the character of Richard III, O Malley starts hanging out with the local criminals in the roughest pub in town and gets embroiled in an hilarious plot to steal a large sum of cash with the help of Tom and Tom s weirdly clever 9 year old niece, Mary. Acting is not real...because nothing is at stake. We're just pretending that it is, declares O'Malley, proposing that this will serve as invaluble (and much needed) acting training for Tom. Tom is appalled at the idea until a freak accident reduces his house to a pile of ash, leaving him little choice but to rise to the challenge. Å være homo i storbyen er ikke lenger så problematisk som det en gang var. På landsbygden derimot, råder det fremdeles mange vrangforestillinger om sopere, eller Schwule Sau som de blir kalt i for eksempel Niedersachsen eller indre Bavaria. For vi befinner oss på den tyske landsbygden, der Jochen Hick har funnet frem til et knippe homofile menn som har det til felles at de ikke kjenner andre i området som er som dem. Hick har selvsagt først funnet dem i storbyen, der de drar for å kunne puste litt friere og føle seg som hele individer de også en gang i blant. Og han har funnet frem til noen av eldre årgang, som kan fortelle om hvordan det var i gamle dager også. I tillegg til å portrettere en gjeng flotte menn i alle aldre, deres nærmeste famile og venner, deres utflukter til byen eller til utlandet, blir det også mye komikk i beskrivelsen av hvordan folk på landsbygden ser på saker og ting som har med dette syndefulle, utenkelige å gjøre. Jochen Hick har laget en humanistisk dokumentarfilm som fortjener å bli vist til et bredt publikum - ikke bare spesielt interesserte. Oppfordringen går til NRK og TV2! In big cities, discrimination against homosexuality and a gay way of life is not a big issue anymore. In rural areas, however, the definition of normal is quite different. Out here, normal means husband, wife and children the nuclear family. Jochen Hick meets men of all ages, and talks about life on the German countryside how it used to be and how it is today. Hick also follows them to the city and abroad where they can relax a bit more and feel like individuals and back home again. This is a wonderful film that deserves a wide audience. (53. Internationale Filmfestspiele Berlin) Jochen Hick er født i Darmstadt og oppvokst i München, Tyskland. Han har studert visuell kommunikasjon ved kunsthøgskolen i Hamburg, og har blant annet arbeidet i filmog fjernsynsbransjen som regiassistent, kameramann og journalist. Hick regisserte flere kortfilmer, blant annet MOON OVER PITTSBURGH (1985), før han lagde sin første dokumentar VIA APPIA i I 1994 grunnla han produksjonsselskapet Galeria Alaska Productions. Andre filmer: SEX/LIFE IN L.A. (1998) og NOONE SLEEPS (2000). Han arbeider i dag som manusforfatter, regissør og produsent for film og fjernsyn

13 HELEN MIRREN JULIE WALTERS LINDA BASSETT ANNETTE CROSBIE CELIA IMRIE PENELOPE WILTON FØRPREMIERER MIDNIGHT CRAZE USA 1979/2003 Manus: Dan O'Bannon, David Giler & Walter Hill Regi: Ridley Scott Foto: Derek Vanlint Klipp: Terry Rawlings & Peter Weatherley Musikk: Jerry Goldsmith Medvirkende: Tom Skerritt, Sigourney Weaver, Veronica Cartwright, Harry Dean Stanton, John Hurt, Yaphet Kotto, Ian Holm. Produksjonsselskap: 20th Century Fox Produsent: Gordon Carroll, David Giler & Walter Hill Salgsselskap: 20th Century Fox Norsk distribusjon: Fox Film AS Engelsk tale, Norske undertekster 15, SC 1:2,35, SRD, Farger, 122 min. ALIEN THE DIRECTOR'S CUT "I 1979 sa kritikerne at ALIEN ikke hadde noe karakterutvikling. Og jeg svarte - vel, hva slags karakterutvikling ønsker du eller trenger du hvis du har en slik greie ombord?" "Kubricks 2001 og STAR WARS var de egentlige inspirasjonskildene til ALIEN. Så klart var den ene en fantasi og den andre mer realistisk-basert. Så jeg tenkte å gjøre noe midt imellom; den stygge, ekle realitetsromgreien." "Da jeg så filmen igjen, tenkte jeg at den holder fremdeles mål etter 24 år. Og en ny generasjon kinopublikum har ikke sett den slik den skal ses, så jeg likte tanken på at den skulle relanseres av Fox i min egentlige versjon." Sir Ridley Scott s ALIEN was a pivotal event. The film reinvigorated the science fiction genre, eschewing the comic book and movie serial aspects of the Star Wars trilogy in favour of a tougher, darker sensibility. Scott s cast is one of the hippest ever assembled, and includes Sigourney Weaver, Harry Dean Stanton, John Hurt, Yaphet Kotto, Tom Skerritt, Ian Holm and Veronica Cartwright. Moreover, ALIEN combines and samples so many genres and thematic undercurrents (part seafaring epic, part cautionary political tract) that it s almost a modern myth. Ridley Scott er fra Northumberland og studerte ved the Royal Academy of Art i London. Han var scenograf i TV før han startet eget reklamebyrå. Han debuterte innen film med et brak - THE DUELLISTS (1977) vant Juryens pris i Cannes samme året. BLADE RUNNER (1982), THELMA & LOUISE (1991), GLADIATOR (2000), HANNIBAL (2001) og BLACK HAWK DOWN (2001) er noen av de mest kjente tingene han har bak seg, og nå på kino MATCHSTICK MEN (2003). NOEN DAMER VIL GJØRE ALT FOR EN GOD SAK Distr. Buena Vista International (Norway) Se filmen først på BIFF! Norgespremiere 24.oktober 25

14 FØRPREMIERER USA 2003 Manus: Shari Springer Berman og Robert Pulcini, etter tegneserier av Harvey Pekar og Joyce Brabner Regi: Shari Springer Berman & Robert Pulcini Foto: Terry Stacey Klipp: Robert Pulcini Musikk: Mark Suozzo Medvirkende: Paul Giamatti, Hope Davies, James Urbaniak, Judah Friedlander, Harvey Pekar, Joyce Brabner, Toby Radlof, Robert Pulcini m. fl. Produksjonsselskap: HBO Films Produsent: Ted Hope Salgsselskap: HBO Films Norsk distribusjon: Arthaus American Splendor Tale: Engelsk Undertekster: Norske undertekster Farger, WS 1:1,85, DolbySR, 100 min. AMERICAN SPLENDOR Harvey Pekar jobber i arkivet på et av Clevelands sykehus og tilbringer ellers dagene innendørs. Hans noe monotone tilværelse tar en vending etter at han, inspirert av sin venn Robert Crumbs suksess på området, begynner å skrive tegneseriemanus. Han får Crumb til å illustrere historiene og etter noen uker har Pekars miserable eksistens blitt allemannseie. Harvey ser liten grunn til å endre på sine rutiner på grunn av dette. En dag mottar han et brev fra en kvinnelig fan som lurer på om hun kan få en kopi av et utsolgt eksemplar. Harvey, som ikke akkurat glimrer på sjekkefronten, inviterer henne likegodt inn i livet sitt. Historien om Harvey Pekar er sann. American Splendor ble en av de mest vellykkede tegneserier i USA, og Pekar jobbet i arkivet på det samme sykehuset i hele sitt voksne liv. AMERICAN SPLENDOR fortelles på tre nivåer. I hovednarrativet portretteres Pekar av Paul Giamatti. Det neste nivået viser animerte sekvenser hentet fra Pekars egne striper, mens det tredje narrativet presenterer den virkelige Pekar, filmet under innspillingen av filmen, og supplert av arkivmateriale fra Pekars legendariske opptredener på David Lettermann show. De ulike historiene flettes inn i hverandre på svært vellykket måte, og siden de alle i bunn og grunn handler om samme person gis publikum en grundig og orginal innføring i tegneserieskaperens liv. De senere årene har kinopublikum verden over blitt overøst med tegneserieadapsjoner. Kvaliteten på slike filmer har aldri vært spesielt bra, og virker å ha dalt hele veien - nå sist da DAREDEVIL maltrakterte Marvel-universet, og viste hvor kjedelig slikt kan gjøres. AMERICAN SPLENDOR blir et velkomment motstykke til disse filmene, uten at Harvey Pekar er mindre superhelt av den grunn. Ordinary life is pretty complex stuff, som tegneseriehelten sier selv. Filmen skapte furore da den hadde premiere under Sundancefestivalen i år, en festival den forøvrig vant. Den var et av de viktigste samtaleemnene under årets Cannes-festival, der den vant FIPRESCIprisen, og Edinburgh Film Festival kalte den årets beste amerikanske film. Shari Springer Berman og Robert Pulcini begynte sitt samarbeid mens de studerte ved Columbia Film School i New York. De var begge produsenter for en prisvinnende dokumentar kalt OFF THE MENU: THE LAST DAYS OF CHASEN S. Deres neste film THE YOUNG AND THE DEAD (2000) ble vist på flere festivaler og fikk en del oppmerksomhet, men det endelige gjennombruddet kom ikke før AMERICAN SPLENDOR vant hovedprisen ved årets Sundancefestival. SE OPPFØLGEREN TIL "DESPERADO" PÅ BIFF! Distr. Buena Vista International (Norway) AMERICAN SPLENDOR is a delightful adaptation of Harvey Pekars comic books. The semi-biographical story about the hospital file clerk who became one of the most successful comicbook writers in the US is told with great wit and charm. The film presents Pekar on three different levels. The main narrative is a fictional reconstruction of Pekars life, with Paul Giamatti playing the writer. The second level is an animated version of the comic books American Splendor and Our Cancer Year, the last of which was co-written by Harveys wife Joyce Brabner, who got involved with Pekar through sending him fanmail. The third narrative shows the real Harvey Pekar, his wife, and some of the other characters he portrayed in his comicbooks filmed on the set of the movie and with added footage from some of Pekars legendary appearances at the David Letterman Show. Berman and Pulcine manages to balance these different versions of Pekars life beautifully. AMERICAN SPLENDOR has won prises at Sundance Film Festival, and Cannes 2003, and was presented as the finest American movie of the year at Edinburgh Film Festival. 27

15 FØRPREMIERER Filmen som har blitt sett av flere enn Ringenes herre, Harry Potter og Løvenes konge i USA! Frankrike, Japan 2003 Manus: Alain Corneau Regi: Alain Corneau Foto: Yves Angelo Klipp: Thierry Derocles Musikk: J.S. Bach Medvirkende: Sylvie Testud, Kaori Tsuji, Taro Suwa, m.fl. Produksjonsselskap: Canal+, Divali Films, France 3 Cinéma, Les Films Alain Sarde Produsent: Alain Sarde Salgsselskap: Wild Bunch Norsk distribusjon: ORO Film Japansk tale, Norske undertekster 15, WS 1:1,85, DolbySR, Farger, 106 min. ANGST OG BEVEN Stupeur et tremblements Fear and Trembling Alain Corneau (født i 1953 i Meung-sur-Loire, Frankrike) er utdannet ved IDHEC i Paris. Han startet sin karriere som assistent for Bertrand Blier, Roger Corman og Marcel Camus. Han skrev manus til filmen DÉFENSE DE SAVOIR (1973). I 1973 langfilmdebuterte han med filmen FRANCE; SOCIÉTÉ ANONYME og på 70- og 80-tallet ble han anerkjent for sine tøffe kriminalfilmer; POLICE PYTHON 357 (1975), LA MENACE (1976), SÉRIE NOIRE (1979), LE CHOIX DES ARMES (1981) og LE MOME (1986). Han høstet popularitet for de to historiske filmene med Gérard Depardieu - den romantiske FORT SAGANNE (1984) og spesielt dramaet TOUT LE MATINS DU MONDE, som vant en rekke priser, inkludert Césars for Best Film og Best Direction i Av andre suksessfilmer kan nevnes LE NOVEAU MONDE (1994), LE COUSIN (1997) og LE PRINCE DU PACIFIQUE (2000). Amélie, den unge heltinnen som hadde sin oppvekst i Japan, returnerer til Tokyo for å oppleve landets gåte som for henne symboliseres ved en mystisk Zenhage i Kyoto. Hun får seg jobb som oversetter i det gigantiske konsernet Yumimoto, med kontor i 44. etasje i en skyskraper. Amélie oppdager med en gang at en kvinne - som i tillegg er utlending - og som starter nederst i hierarkiet, faktisk kan falle enda lavere. Amélies koleriske sjef, Saito, og hans høyre hånd - vakre Fubuki - forvandler hverdagen hennes til et nedverdigende helvete, hvor Amélie konstant beskyldes for å gjøre feil, være illojal og for å jobbe for tregt. Hun innser etter hvert at på tross av den hypermoderne japanske hverdagen, har i virkeligheten ingenting forandret seg siden oldtiden. Ydmyk hengivenhet, klokketro på tradisjoner og et strengt hierarki er verdier i det japanske arbeidsliv som er like gyldige i dag som på Samuraienes tid. Spørsmålet blir om Amélie vil klare å overleve dette - og lære noe av det. The young heroine, who spent her childhood in Japan, returns to Tokyo to experience the enigma of a country which, for her, is symbolised by a mysterious Zen garden in Kyoto. She signs a year s contract with the massive Yumimoto corporation where she begins work as a translator in an office on the 44th floor of a company skyscraper. Amélie immediately discovers that a woman moreover foreigner starting out on the lowest rung of the office hierarchy, can fall even lower. The heroine s choleric boss Saito and his right hand the beautiful Fubuki manage to transform her tedious office grind into a humiliating hell, where Amélie is constantly chastised for negligence, errors, tardiness and lack of loyalty. Tears, laughter and the passing of time help her understand that, in spite of the super-modern reality of everyday life, nothing has really changed in Japan since ancient times. Humble devotion, faith in tradition and a strict hierarchy are as valid in the office environment as they were during the Samurai era. Will she be able to survive and learn something from it? 28 Distr. Buena Vista International (Norway) PÅ KINO FRA 14. NOVEMBER OVER HELE LANDET

16 INTERNASJONALT KONKURRANSEPROGRAM Europeisk URO Belgia 2003 Manus: Tom Barman Regi: Tom Barman Foto: Renaat Lambeets Klipp: Els Voorspoels Musikk: Magnus, Roots Manuva, Charles Mingus, Herbie Hancock, Squarepusher m.fl. Medvirkende: Frank Vercruyssen, Diane de Belder, Eric Kloeck, Natali Broods m.fl. Produksjonsselskap: Corridor Produsent: Caat Kamerlynck, Alex Stockman, Christian Pierre Salgsselskap: Films Distribution, Paris Flamsk tale, Engelske undertekster 15, WS 1:1,85, DolbySR, Farger, 127 min. Tyrkia 2003 Manus: Nuri Bilge Ceylan Regi: Nuri Bilge Ceylan Foto: Nuri Bilge Ceylan Klipp: Ayhan Ergürsel Musikk: Mozart (K.364) Medvirkende: Muzaffer Özdemir, Mehmet Emin Toprak, Zuhal Genzer Erkaya, Nazan Kirilmis m.fl. Produksjonsselskap: NBC Films ProdusentvNuri Bilge Ceylan Salgsselskap: NBC Films Tyrkisk tale, Engelske undertekster 15, WS 1:1,85, SRD, Farger, 109 min. 31-årige Tom Barman er mest kjent som frontmann i det lett eksperimentelle rockebandet deus, et band som konstant endrer musikere, artister og dansere. Han er elev ved filmlinjen ved Sint-Lukas Hogeschool i Brussel. Tidligere har han laget alle musikkvideoene til deus. Én av disse, THEME FROM TURNPIKE, ble satt opp som forfilm til TRAINSPOTTING på kinoer i Belgia, Tyskland, Hellas, Portugal og Spania. Det litt uvanlige var at denne musikkvideoen så ut som de første minuttene av en langfilm, noe som førte til at en del publikummere trodde de hadde gått på feil film, og forlot salen. ANY WAY THE WIND BLOWS er Tom Barmans første langfilm. ANY WAY THE WIND BLOWS Multitalentet Tom Barman tok et års avbrekk fra popkarrieren for å regissere sin debutspillefilm ANY WAY THE WIND BLOWS. Det er vanskelig å sette en merkelapp på filmen, men den minner oss om filmer som MAGNOLIA og SHORT CUTS: et lappeteppe av karakterer og hendelser, bare at den er bedre, og er lagt til regissørens elskede by Antwerpen. Vi følger åtte hovedkarakterer - og utallige andre - gjennom 32 timer, før de til slutt ender opp på samme fest. I sentrum står The Wind Man, en mystisk og noe overnaturlig karakter som det har en tendens til fysisk å blåse mye vind rundt. Handlingen er ikke så viktig her, den synes å gå der vinden tar den. Dette er en film som prøver å si noe om livet til åringer i dagens Antwerpen uten å bruke en tradisjonell fortelling som ramme. Det krever mye for å lykkes med dette, og Barman har alt som skal til og litt mer. Han viser oss byen og menneskene, og han gjør det med stil. Fra foto til dekor er den utsøkt, dialogen er smart, og lydsporet alene burde fått en egen omtale her. Med sitt egenkomponerte åpningsspor suger Barman oss inn fra begynnelsen, og leverer en funky, sexy, schizofren og energisk versjon av urban livsstil, som kulminerer i en avsindig god beskrivelse av en fest. ANY WAY THE WIND BLOWS er noe av det nærmeste man kommer en film som gjennom bilder og musikk definerer en tid og et sted. Antwerpen er en av de mest kreative sentrene i verden for tiden hva gjelder mote, musikk, design og kunst, og nå har Barman satt byen ettertrykkelig på filmkartet også. Multi-talented Tom Barman took a year off from his pop career to make his debut feature ANY WAY THE WIND BLOWS, a contemporary drama set revolving around eight interconnected characters living in his beloved home city Antwerp. The result is a stylish, fast-paced portrayal of about 32 hours in these people s lives, each striving to perform small personal miracles, culminating in a beautifully described party where they all meet up. Through the sheer sound and look, ANY WAY THE WIND BLOWS is as close as you get to a film that defines a time and a place, namely Antwerp anno AVSTAND Uzak Distant Yusuf forlater sin fjellandsby for å søke hyre i Istanbul. Enn så lenge skal han få bo hos en fjern slektning, den skilte fotografen Mahmut. Han, på sin side, bor alene, men får noen ganger besøk av en gift kvinne som han ligger med. Han har også noen jobboppdrag, men de gjøres nærmest pliktskyldigst. Melankolien er blitt Mahmuts normale sinnstilstand, nydelig illustrert ved at han i smug ser sin tidligere kone fly til Canada med sin nye mann. Regissør, manuskriptforfatter, fotograf og produsent Nuri Bilge Ceylan skaper filmpoesi av høy klasse, og filmen har da også vunnet pris for årets beste europeiske film av det internasjonale filmkritikerforbundet. Den utvendige rammen er et snødekt Istanbul, ofte filmet i et slags halvmørke. Ceylan legger vekt på lange tagninger med sparsom dialog og nesten utelukkende reallyd. Skuespillerne antyder mer enn spiller sine følelser. Assosiasjoner til Antonioni, Tarkovskij og Angelopoulos er umulig å unngå. Yusuf leaves his mountain village in order to get a job in Istanbul. For the present, he can stay with a distant relative, Mahmut. He lives alone, but are a few times visited by a married woman who he sleeps with. He also gets some job assignments, but does them almost dutifully. Melancholy has become Mahmut's normal state of mind, lovely illustrated when he secretly watches his ex-wife fly to Canada with her new husband. Yusuf tries to get in touch with Mahmut, but with no success. Nor has he any success in getting a job or meeting others, especially women. Yusuf hopes that a miracle will happen after a while, without his partaking. The director Nuri Bilge Ceylan creates classy film poetry. The outer framework is a snow-covered Istanbul, often shot in a sort of semi-darkness. Ceylan emphasizes long shots with sparse dialogue and almost exclusively real-time sound. It's impossible to avoid associations with Antonioni, Tarkovskij and Angelopoulos. Nuri Bilge Ceylan (født 1959 i Istanbul) tok ingeniørutdannelse før han begynte på et toårig filmstudium ved Universitetet i Istanbul. Ceylans debutfilm KASABA (1997) vant Calgariprisen under filmfestivalen i Berlin. Også hans andre spillefilm CLOUDS OF MAY (1998) vant flere priser rundt omkring på internasjonale filmfestivaler. Ceylan regisserer, skriver, fotograferer, klipper og produserer alle filmene sine selv. I tillegg bruker han venner og familie i mange andre roller i produksjonene. Den driftige tyrkiske regissøren driver også sitt eget produksjonsselskap, NBC Films. UZAK vant juryens spesialpris under årets filmfestival i Cannes

17 CINEMA EXTRAORDINAIRE Kina / Frankrike 2002 Manus: Dai Sijie & Nadine Perront Regi: Dai Sijie Foto: Jean-Marie Dreujou Klipp: Luc Barnier Musikk: Wang Puijan Medvirkende: Xun Zhou, Chen Kun, Liu Ye, m.fl. Produksjonsselskap: Production Internationales Le Film Produsent: Lise Fayolle Salgsselskap: TF 1 International Norsk distribusjon: Arthaus Kinesisk tale, Norske undertekster 15, WS 1:1,85, DolbySR, Farger, 116 min. BALZAC OG DEN LILLE KINESISKE SYERSKEN Balzac et la petite tailleuse chinoise Balzac and the Little Chinese Seamstress Manus er basert på regissør Dai Sijies selvbiografiske roman, hvor han spør "kan Østen fremstå i vestlig film som annet enn en drømmetilstand, et silkelerret som kun fremmaner nostalgisk lengten og lidenskap?" To tenåringsvenner, som begge er sønner av akademikere, blir beordret til omskolering på landsbygden for mer enn tredve år siden. De holder humøret oppe blant annet ved å spille Mozart på fiolin, et instrument de redder fra ødeleggelse ved å forklare at Mozarts sonate var skrevet som en hyllest til Formann Mao. De to guttene blir begge forelsket i den lille syersken i landsbyen. Hun blir oppvartet av dem ved at de leser for henne fra undergrunnslitteratur som Stendahl, Flaubert og Balzac. Slik sett er dette historien om hvordan kunst i forskjellige former kan redde mennesker åndelig i perioder hvor alt synes håpløst. Adapted from his autobiographical novel, Dai Sijie has made a beautiful and poetic account about two young men who are forced to re-educate in a remote part of China during the Cultural Revolution. Here they meet a young woman, whom they both fall in love with and to whom they read from subversive literature such as Stendahl, Flaubert and Balzac. A story about how to survive spiritually in times of a harsh reality and under inhuman conditions. Dai Sijie er født i Fuijan i Kina i Han ble sendt til Sichuan for omskolering mellom 1971 og 1974, og er utdannet i kunsthistorie ved Universitetet i Szechuan. Han dro til Paris etter Maos død og ble utdannet ved IDHEC-filmskolen der. Hans spillefilmdebut KINA, MIN SORG (1989) vant Jean Vigoprisen og ble vist på en rekke festivaler. Etter flere kortfilmer lagde han så spillefilmen LE MANGEUR DE LUNE (1993) og THE ELEVENTH CHILD (1998). Romanen "Balzac og den lille kinesiske syersken" ble en bestselger i Frankrike i

18 CINEMA EXTRAORDINAIRE EUROPEISK URO Spania 2003 Manus: Enrique Urbizu Regi: Enrique Urbizu Foto: Carles Gusi Klipp: Ángel Hernández Musikk: Mario de Benito Medvirkende: Antonio Resines, José Coronado, Goya Toledo, m.fl. Produksjonsselskap: Sogecine Produsent: Fernando Bovaira & Gustavo Ferrada Salgsselskap: Nobel & Partners Entertainment Group Scandinavia, Stockholm Spansk tale, Engelske undertekster 15, WS 1:1,85, DolbySR, Farger, 112 min. FØRPREMIERER Canada, Frankrike 2003 Manus: Denys Arcand Regi: Denys Arcand Foto: Guy Dufaux Klipp: Isabelle Dedieu Musikk: Pierre Aviat Medvirkende: Rémy Girard, Stéphane Rosseau, Marie- Josée Croze, Marina Hands Produksjonsselskap: Astral Films (Canada), Cinemaginaire (Canada), Centre National de la Cinématographie (CNC) (Frankrike) Produsent: Daniel Louis, Denise Robert Salgsselskap: Flach Pyramide International Norsk distribusjon: Sandrew Metronome Norge Fransk tale, Norske undertekster 15, SC 1:2,35, SRD, SDDS, DTS, Farger, 111 min. BANKBOKS 507 La Caja 507 Box 507 BARBARENES INVASJON Les Invasions barbares - le déclin continue The Barbarian Invasions Den middelaldrende Rémy ligger for døden på sykehus: han har kreft. Ekskonen Louise ber deres felles sønn Sébastien om å komme hjem fra London hvor han har bosatt seg. Sébastien nøler, han og faren har ikke snakket sammen på flere år. Men han bestemmer seg likevel for å reise hjem til Montréal for å hjelpe moren og støtte faren. I det han ankommer, setter han himmel og jord i bevegelse for å gjøre farens skjebne lettere å bære. Han samler farens gamle og svært lystige gjeng ved sengeposten: slektninger, venner og elskerinner. Hva har det blitt av dem i denne barbarenes invasjoners tid? Er den gamle uærbødigheten, vennskapet og barbariet fortsatt til stede? Bor humor, hedonisme og begjær fortsatt i drømmene deres? Det er i hvert fall duket for en heidundrende avskjed! BARBARENES INVASJON er en uhøytidelig oppfølger til Denys Arcands film SAMMENKOMSTEN fra Og det blir fort tydelig at de samme menneskene som holdt på å ta livet av hverandre rundt middagsbordet for sytten år siden, verken er blitt mer kjedelige, eller voksne for den saks skyld, i løpet av åra. Enrique Urbizu begynte å lage film etter å ha utdannet seg innen reklame. Han debut var komedien TU NOVIA ESTA LOCA i I 1991 fulgte han opp med TODO POR LA PASTA. Etter gode kritikker for denne, flyttet han til Madrid hvor han filmet to filmer for Andrés Vincente Gómez i henholdsvis 1993 (CÓMO SER INFELIZ Y DISFRUTARLO) og 1994 (Y CUERNOS DE MUJER), før han laget CAHITO i En thriller med klare polïtiske undertoner i sin beskrivelse av korrupsjon og maktutøvelse på den spanske solkyst. Både fotograf og skuespillere gjør et betydelig poeng av at her er det varmt og klamt, slik en kan sammenstille klam rikdom som noe som lett råtner på rot. I sentrum for begivenhetene er en filialdirektør som syv år tidligere mistet sin datter i en brann. Han blir nå midtpunkt i et drama som viser seg å kaste nytt lys over ulykken. Datterens død skyldtes ikke en ulykke, men en nøye planlagt strategi for å overdra landareal til mektige bakmenn. Bankmannen skal ha sin hevn - her skal det bli orden i debit og kredit igjen!bankboks 507 har vært en bestselger i Spania i året som gikk. When his teenage daughter is killed in a fire, bank director Modesto struggles to put his life back on the right track. Seven years later, both he and his wife becomes the very center of a hold up. Afterwards, he uncovers documents hinting that his daughter's death was no accident. His investigations reveal a web of corruption that leads right to the very heart of Spanish institutional life and he wishes for revenge. From its thorny ethical dilemmas to its bloody, take-no-prisoners climax, this is a superbly handled drama: intricately plotted, tautly paced and alert to the socio-political realities of contemporary Spain. Middle-aged Remy is at his deathbed in the hospital. He s got cancer. His ex-wife Louise asks their son Sébastien to come home. He hasn t spoken to his father in years. But he decides anyway to travel home. As he arrives, he moves mountains to make his father s fate easier to suffer. He gathers his father s old friends, a merry bunch, by his bedside: relatives, friends and lovers. What have become of them in these times of invasion of the barbarians? Is the old informality, friendship and barbarism still there? Is humour, hedonism and lust still living in their dreams? The stage is set for a roaring farewell party. THE BARBARIAN INVASIONS is an unceremonious follow-up to Denys Arcand s film THE DECLINE OF THE AMERICAN EMPIRE from Soon it becomes obvious that the same people who almost killed each other around the dinner table almost 17 years ago have become neither more dull, nor more grown up in the years that have passed. Denys Arcand (f. 1941) hadde jobbet i over 20 år som regissør før han lagde den Oscar nominerte samfunnssatiren SAMMENKOMSTEN (1986). Inntil da hadde han blant annet regissert den Cannes-inviterte RÉJEANNE PADOVANI (1973) og den ultravoldelige GINA (1974). I 1989 fulgte han opp med en ny oscarnominasjon: JESUS FRA MONTREAL er en satire over den katolske kirken og jappekulturen. I KJÆRLIGHETENS SANNE NATUR (1993) vendte kanadieren oppmerksomheten mot x-generasjonen med det satiriske blikket som er et kjennetegn ved samtlige av Arcands spillefilmer og dokumentarer. Øvrig filmografi (utvalg): LA MAUDITE GALETTE (1972), LE CONFORT ET LE INDIFFÉRENCE (1982), JOYEUX CALVAIRE (1996) og STARDOM (2000)

19 GRENSELAND I FILM GAY + LESBIAN USA 2003 Manus: Claes Lilja Regi: Claes Lilja Foto: Claes Lilja Klipp: Claes Lilja Musikk: Jay Rando Medvirkende: Chi Chi LaRue, Cole Tucker, Nina Hartley, Sam Shaft, Carole Queen m.fl. Produksjonsselskap: Hanky Code Productions Produsent: Robert Dunlap, Claes Lilja Salgsselskap: Media Luna Entertainment GmbH & Co Produksjonsformat: Digital video Visningsformat: Analog video Engelsk tale, Ingen undertekster 18, 16:9, Stereo, Farger, 91 min. BEYOND VANILLA - mer enn misjonærstillingen Beyond Vanilla Vanilje blir i denne betydningen et annet ord for "det vanlige, det normale" og BEYOND VANILLA er en av hovedfilmene i vårt tema Grenseland i film. Grensene eksisterer selvsagt ikke i denne skildringen av seksualitetens ytterpunkter, av til tider lystige og noen ganger oppsiktsvekkende avarter av den store kløen og perversjoner i ymse fasonger og sjargonger i sexutfoldelse mellom voksne mennesker. Her får man også en ikke ubeskjeden innføring i sex-leker og leketøy, noen ganger temmelig strømførende. Noen vil nok bestemt hevde at dette har vi ikke bruk for å se, mens andre vil heve øyenbryn og det som tyngre er. Det er jo først og fremst en film for nysgjerrige mennesker som gjerne lar seg begeistre av menneskenaturens fysiske og psykiske variasjoner. BEYOND VANILLA blir derfor et manifest som lykkes i å få oss til å senke skuldrene og ta imot, bokstavelig talt. Dine eventuelle og latente fordommer skulle kunne bli betydelig redusert etter denne - og det er både Claes Liljas og vårt poeng. Claes Lilja er født i Uppsala, Sverige. BEYOND VANILLA er hans debutfilm som regissør. Tidligere har han regissert stykker off Broadway, og spilt i flere teaterstykker og diverse filmer blant annet DESOLATION ANGELS (1995) (under navnet Eric Nielsen). BEYOND VANILLA har Nordisk premiere under BIFF. Prosjektet kombinerer to av Liljas hovedinteresser: Jeg liker å lage film, og jeg liker sex, har han uttalt, så jeg bestemte meg for å sette dem sammen. Guaranteed to make almost anybody squirm with delight, disgust or disbelief, BEYOND VANILLA takes you to exactly where it says on the tin. For the curious, the voyeur, or the enthusiast, this is a fascinating journey into the world of high performance sexual athletes, where the boundaries of gay, straight, bi or trans seem almost irrelevant. Lilja s subjects are academics, doctors, lawyers, pornographers, porn stars, sex workers and fulfilled, freelance hedonists who offer an insider s view of how to embrace extreme fantasies. Not recommended for those of a sensitive disposition. 37

20 Vi gratulerer vestlandsfilmskaperne bak Gunnar Goes Comfortable, Grenser og Over grenser - et portrett av Jo Strømgren, med sine premierer under! B E R G E N Croissant m/kaffe M E D I A B Y kr. 20,- Tilbudet gjelder under hele BIFF -03. Du finner oss i felles lokaler på USF.Vi kan tilby: Regionalt filmfond for kort- og dokumentarfilmproduksjon Regionalt filmfond for utvikling av langfilm Regional filmkommisjon - Kurs/seminarer Profilering av lokal mediebransje Den norske Mediefestivalen (Nordiske TV Dager, Media 2000 og Gullruten) Informasjonsformidling Nettverk lokalt, nasjonalt og internasjonalt Vestnorsk Filmsenter tlf Bergen Media By tlf Georgernes Verft 12, 5011 Bergen