VELKOMMEN TIL JUBILEUM WELCOME TO THE ANNIVERSARY TAKK TIL

Transkript

1

2 2 VELKOMMEN / WELCOME ÅPNINGSFILM OG AVSLUTNINGSFILM / OPENING AND CLOSING FILMS 3 VELKOMMEN TIL JUBILEUM WELCOME TO THE ANNIVERSARY 20 år med film fra Asia, Afrika og Latin-Amerika serveres på sølvfat når vi snart runder millenniets første tiår. Det er tid for å se på hva Film fra Sør har gjort frem til nå, og hva vi skal gjøre i årene som kommer. Film & Kino kan bekrefte at prosentandelen Sørfilmer med premiere på norske kinoer har krøpet oppover. Om Film fra Sør kan stilles ansvarlig for dette kan vi ikke bekrefte, men sannsynligheten for at vi har hatt en finger med i spillet er stor. Når kursen for fremtiden skal stakes ut er det interessante imidlertid om antallet Sørpremierer på norske kinoer fortsatt er en gyldig målestokk for hvorvidt vi har lykkes med vårt arbeid eller ikke. I digitaliseringens tidsalder kan en spørre seg om det heller er Platekompaniets omfattende salg av Sørfilm som indikerer suksessen. Uansett hvilken vinkel man velger å se det fra, er det vårt kjære publikum som er den endelige juryen for hvor vellykket vårt arbeid har vært. Mobiliseres det til lange køer foran kinoene, og vi mottar høylydte protester om for små saler og for lite film fra Afrika, er vi sikre på at vi har gjort noe riktig. I år ber vi om mange og gode møter med alle dere som elsker å se film på kino, og som prioriterer å ta med kjæresten, familie eller venner på filmfestival her i Oslo. Det er mye å glede seg til under årets Film fra Sør. Den verdensberømte foto- og installasjonskunstneren Shirin Neshat åpner festivalen med sølvløvevinneren fra Venezia, Kvinner uten menn. Som æresgjest er hun kronsymbolet på årets festivalprofil, Woman on Fire. Et annet høydepunkt er verdenspremieren på en av de nyrestaurerte filmene til World Cinema Foundation, Limite, av den brasilianske kultfiguren Mário Peixoto. Filmen vises på hovedscenen i Den Norske Opera, og Bugge Wesseltoft har komponert ny musikk som fremføres live med et ensemble spesielt inviterte musikere. Årets program er en sprek blanding av genrer og nasjonaliteter, et oppkomme av alt fra de rareste til de mer gjenkjennelige historier. Det er jubileumsfestival og vi inviterer til rød løper og champagne i glasset, velkommen skal dere være! MAIN SPONSOR MAIN PARTNERS PARTNERS INSTITUTIONAL SPONSORS 20 years of Asian, African and Latin American films are on the menu as we take a retrospective look back on what the Films from the South festival has achieved so far, and what our objectives should be for the future. Film & Kino can confirm that the percentage of films from countries in the south screened in Norwegian movie theatres are on the rise. If not directly responsible, we at least pride ourselves on being part of this development. But in plotting a course for the years to come, we have to ask ourselves if general cinema screenings are still the most adequate way to measure our success in this time of digitalization. Whichever angle you view it from, our beloved audience is our most important motivation. If lines form outside our venues, and there are loud protests about the programme not containing enough films from that country or another, we are sure to have done something right. This year we aspire for a wealth of pleasant meetings with all of you who love seeing films at the cinema, and who choose to bring your families and your friends to our festival here in Oslo. There are many things to look forward to in the programme. The world-renowned photographer and artist Shirin Neshat will open the festival with her debut feature Women Without Men. As our honorary guest she is the quintessential Woman on Fire of this years festival profile. Yet another highlight is the screenings of the World Cinema Foundations newly restored cinematic classics. Among them are Brazilian cult director Mário Peixoto s Limite, which is to be screened on the Operas Main Stage. Bugge Wesseltoft has composed a brand new soundtrack to the film that he will perform alongside an ensemble of international musicians. This years programme consists of a vibrant mix of genres and nationalities, and span everything from conventional comedies to artistically ambitious dramas. It s our 20th anniversary and we invite you to the red carpet, welcome to the festival! Lasse Skagen Kunstnerisk leder / Artistic Manager KVINNER UTEN MENN Women Without Men Original title: Zanan-e Bedone-e Mardan Iran, Germany, France, Austria 2009 Director Shirin NESHAT, Shoja AZARI Script Shirin NESHAT, Shoja AZARI Camera Martin GSCHLACHT Cast Pegah FERYDONI, Orsi TÓTH, Arita SHAHRZAD Prod. ARTE, Coop99 Filmproduktion, Essential Filmproduktion GmbH, Schweizer Brandung Filmproduktion, Schönheitsfarm Postproduktion, Société Parisienne de Production, Zweites Deutsches Fernsehen (ZDF), Österreichischer Rundfunk (ORF) Sales Arthaus, arthaus@arthaus.no Language Persian Subtitles Norwegian Duration 95 min Format DCP Ons. 6. okt kl. 18:00 Vika 1 / Ons. 6. okt kl. 18:00 Vika 2 / Man. 11. okt kl. 21:15 Vika 4 I 1953 styrter amerikanerne og britene det demokratisk valgte styret i Iran. Shah Mohammad Reza Pahlavi blir gjeninsatt og hovedstaden eksploderer i demonstrasjoner. Disse hendelsene utgjør bakteppet til fire iranske kvinners liv i et samfunn der menn setter premissene. Munis er besatt av radiosendingene som kringkaster nyheter om kuppet, men holdes i et stramt grep av sin bror. Hennes gode vennine Faezeh er ulykkelig forelsket i den samme broren. Den elegante Farrokhlagha lever i et pinefullt ekteskap med en iransk general, men må revurdere alt da hun treffer en gammel flamme. Unge Zarin, en prostituert og fortvilet kvinne med dype sår, rømmer fra livet i fangenskap på bordellet. Mens Munis får utløp for sitt sosiale engasjement gjennom å bidra i en lokal kommunistgruppe, samles de andre i en drømmeaktig frukthage på landsbygda hvor de søker trøst og uavhengighet i det kvinnelige fellesskapet. Det politiske og personlige flyter over i hverandre mens de fire kvinnene forsøker å løsrive seg fra de tyngende sosiale strukturene i hovedstaden. Shirin Neshats spillefilmdebut er en adapsjon av den magisk-realistiske romanen til Shahrnush Parsipur fra De psykologiske, sosiale og politiske dimensjonene ved karakterene utforskes og forsterkes i et vakkert og forførende filmspråk, som forblir tro mot den magisk-realistiske litterære tradisjonen. mft SON OF BABYLON Original title: Son of Babylon Irak, UK, Palestina, Frankrike, Nederland, Egypt, De Forente Arabiske Emirater 2009 Director Mohamed AL-DARADJI Script Jennifer NORRIDGE, Mohamed AL-DARADJ, Mithal GHAZI Camera Mohamed AL DARADJI, Duraid MUNAJIM Cast Yassir TALIB, Shezad HUSSEN, Bashir AL-MAJID Prod. Human Film, Iraq al-rafidian, CRM-114, U.K. Film Council, Screen Yorkshire, Sundance Film Institute Sales Roissy Films [fr], contact@roissyfilms.com Language Arabic, kurdish Subtitles English Duration 90 min Format 35mm Lør. 16. okt kl. 20:00 Tancred / Søn. 17. okt kl. 14:00 Tancred / Søn. 17. okt kl. 21:30 Tancred Mens massegravene etter Saddams grusomheter avdekkes, reiser kurdiske Ahmed og bestemoren rolig langs støvete veier sørover i Irak. De leter etter Ahmeds far, som har vært savnet siden Gulfkrigen i år senere, kort tid etter Saddams fall, kommer nyheten om at fanger sør i landet er sluppet fri. Verken Ahmed eller bestemoren har mistet håpet om å finne ham i live. Reisen gjennom Irak bringer den lille familien i kontakt med landets kaotiske situasjon, men gir også uventede møter med mennesker som på ulikt vis er berørt av hendelsene. Et foto, en gammel uniformsjakke og en fløyte er relikvier som gjør at minner kan holdes fast, men betyr ingenting målt opp mot ønsket om å se igjen det forsvunne familiemedlemmet. Filmen er sentrert omkring forholdet mellom den energiske og nysgjerrige Ahmed, foreløpig uberørt av det grufulle som omgir ham, og den stillfarende bestemoren som nærmest bærer sorgen på utsiden av kroppen. Konsekvensene av Saddams diktatur og de amerikanske styrkenes invasjon er sterkt og realistisk skildret gjennom historien om de to. Slik blir Son of Babylon en intens påminnelse om at krig og brutalitet fremdeles betegner hverdagen for en prøvet irakisk befolkning. mft Shirin Neshat (f. 1957) er opprinnelig fra Iran, men er nå bosatt i New York. Hun har jobbet innen film, fotografi og videokunst siden 1990-tallet. Kvinner uten menn er hennes spillefilmdebut, og ble belønnet med Sølvløven i Venezia for beste regi i Regissør Mohamad Al-Daradji (f. 1978) er opprinnelig fra Bagdad, men flyttet i 1995 til Nederland. Han er en av få irakiske regissører som har lykkes med å lage spillefilm fra hjemlandet etter den amerikanske invasjonen i Spillefilmdebuten Ahlaam (2005) vant flere internasjonale priser. TAKK TIL EMBASSY OF THE FEDERATIVE REPUBLIC OF BRAZIL Alle sponsorer, partnere og støttegivere, Festivalutvalget, Liv Ulveseth, Linda Sjødal, Finn Erling Røgnes, John Petter Oppdahl, Mette Michelsen, Eiliv Gunleiksrud, Håkon Fretheim, Rune Sandnes, Bens Café, Tina Våtvik Olsen, Guro Nesse, Anne Karine Sandberg, Limita Lunde, Steinar Storløkken, Hi-Fi Klubben, Harald Haaland, Mester Grønn, Jonny Fladby, Kjetil Gundersen, Filmreaktor, FIVAS, Media Star, Schjoll reklame, Svend B. Jensen, Unnur Sande, Øistein Refseth, Thorstein Horne, Atle Ellingsen, Capa, Actionfilm, Tore Erlandsen, Nordisk Film, Fidalgo, Frank Stavik, Tour de Force, Tor Fosse, Filmoptimistene, Ola Lund Renolen, Europafilm, Egil Ødegård, SF, Guttorm Petterson, Gudny Hummelvoll, Cinema Bollywood, Shahzad Ghufoor, Cinema Mondo, Mika Siltala, Orofilm, Pål Kreim, NFK, Filmkritikerlaget, Thomas Stendrup, Karsten Meinich, Eirik Smidesang Slåen, NRK, Hege Duckert, Vegard Larsen, Fredrik Luihn, Charlotte Førli, Christin Berg, Siril Bull Mathiesen, Kjell Nyhus, Anders Moen, Petter Christensen, Nina Refseth, Ivar Køhn, Elin Erichsen, Kikki Hjorth Engelbrektson, Nedin Mutic, Ingrid Dokka, Elisabeth Aalmo, Toril Simonsen, Jan Erik Holst, Svein Kojan, Cinemateket, Jan Langlo, Nikolai Fuglerud, Zoomin, Arild Støfring, Jon Inge Faldalen, Jørgen Stensland, Tonje Hardersen, Erik Zmuda, Lene Løken, Julie Ova, Katharina Barbosa, Brynjar Bjerkem, Anne-Karin Lundeby, Lene Juliussen, Janne Engelhardtsen, Magne Antonsen, Sarah Prosser, Silje M. Ander, UIO, PRIO, Cicero, Montages, Kortfilmfestivalen, Torunn Nyen, Dag Sødtholt, Nina Stensrud Martin, Ashley Shiri, Nadeem Butt, Nasrullah Qureshi, Khalid Salimi, Kaveh Tehrani, Bente Erichsen, Nita Kapoor, Latin-Amerika gruppene, Linda Netland, Lisa Tennevoll Jensen, Andrea Levin Rivrud, Joakim Skjæggestad, Bente Roaldsvig, Stian Bragtvedt, Thale Berg Husby, FN-sambandet Øst, Truels Ringvår, Den kulturelle skolesekken i Oslo og Akershus, Kari Gjerde, Kristin Falck, Anne Elisabeth Sæter, alle de lokale kinoene som støtter Film fra Sør Norge Rundt, Turid Marthinsen, Marianne Welle, Den Norske Ambassaden i Indonesia, Den Norske Ambassaden på Cuba, Sergio Eduardo Moreira Lima, Dominique Lebrun, Brigitte Collet, Romain Brun, Chloé Fauluner, alle kinomaskinistene, personell ved Vika, Klingenberg, Ringen og Cinemateket, våre tålmodige familier, alle flittige frivillige, styret i Film fra Sør, juryene, skribentene og alle andre bidragsytere. In 1953, the American and British coup d`état removes the democratically elected government and reinstates Shah Mohammad Reza Pahlavi. The Iranian capital explodes in turmoil, and these events serve as a backdrop as we follow four Iranian women in a society where men set the terms. Munis is obsessed with listening to radiobroadcasted news about the coup, while her brother keeps her under rigid supervision. Her good friend Faezeh is desperately in love with that same brother. The elegant Farrokhlagha lives in a painful marriage with an Iranian general, but is forced to reconsider everything when she encounters an old lover. Young Zarina, a desperate prostitute with deep emotional scars, escapes from life in captivity at a brothel. While Munis enters a local communist group, the others gather in a dreamlike orchard in the countryside, where they seek comfort and independence in each other. The political and personal become one as we follow the four women trying to escape the oppressive social structures in the capital. Shirin Neshat s feature debut is an adaption of the magical realistic novel by Iranian author Shahrnush Parsipur from The psychological, social and political dimensions of the characters are carefully explored and intensified by beautiful and seductive images that remain true to the magical realistic literary tradition. mft Director Shirin Neshat (b. 1957) is originally from Iran, but now lives in New York. She has worked in film, photography and video art since the 1990 s. Women Without Men is her feature debut, and won the Silver Lion at the Venice Film Festival in This film will be announced by its Norwegian title Kvinner uten menn. While the mass graves of Saddam s atrocities are being uncovered, Kurdish Ahmed and his grandmother calmly move along dusty roads towards the southern parts of Iraq. They are searching for Ahmed s father, missing since the Gulf War of After hearing rumors of the release of a group of prisoners shortly after the fall of Saddam in 2003, Ahmed and his grandmother set out on their mission. They both refuse to give up hope of finding him alive. Their journey through Iraq brings them in touch with the country s chaotic situation and troubled population. A photo, an old jacket and a flute are relics filled with memories, but mean nothing compared to the desire of finding Ahmed s father alive. The film is centered on the relationship between the energetic and curious Ahmed, still untouched by the horror that surrounds him, and his quiet grandmother who is burdened by grief. The consequences of Saddam s dictatorship and the American invasion are portrayed in a strong and realistic manner. Son of Babylon is an intense reminder of the brutality of war and the ongoing effect it has on Iraqi citizens. mft Director Mohamad Al-Daradji (b. 1978) is originally from Baghdad, but moved to the Netherlands in He is one of the few Iraqi directors who have managed to make feature films from his home country after the U.S. invasion in His feature debut Ahlaam (2005) won several international prizes.

3 MARKVEIEN BIRKELUNDEN 4 FILM FRA SØR / FILMS FROM THE SOUTH INNHOLD CONTENTS Velkommen til jubileum Welcome to the anniversary 2 Åpningsfilm, Avslutningsfilm Opening, Closing 3 Praktisk informasjon Practical Information 4 Priser og juryer Prizes and Juries 7 Hovedkonkurranse Competition 9 Nye retninger New Directions 14 Dok:Sør Documentaries 19 Dok spesial Documentaries Special 23 Gallavisninger Gala Screenings 25 Montages Montages 28 Musikk og film Music and Film 33 Litteratur og film Literature and Film 36 Publikumsfavoritten Audience Favourites 39 Midnattsfilm Midnight Movies 40 Rett på DVD Straight to DVD 40 Film fra Sør for barn Films from the South for Kids 41 India spesial India Special 42 Retrospektiv: Marianne Eyde Retrospective: Marianne Eyde 43 Afrika mix Africa mix 45 Asia mix Asia mix 46 Latino mix Latino mix 48 Skolesekken Films from the South for schools 49 FFS på Deichmanske FFS at Deichmanske 49 Film fra Sør Norge rundt Films from the South across Norway 49 Masterclass Masterclass 50 Det kritiske rom The Critical Room 51 Indeks Index 53 FILM FRA SØR STAB/FILMS FROM THE SOUTH STAFF Daglig leder/managing Director: Heidi Sandberg Kunstnerisk leder/artistic Manager: Lasse Skagen Festivalprodusent/Festival Producer: Pia Ilonka Schenk Jensen Program og printkoodinator/programme and Print Coordinator: Sandra Mileo Program og printassistent/programme and Print Assistant: Susanna Mattsson Pressekoordinator/Press Coordinator: Emilie Ekeberg Int. Pressekoordinator/Int. Press Coordinator: Alexis Madden-Matos Webredaktør/Web Editor: Andrè Jamal Ishak og Bodil Aga Aandstad Markeds- og annonseansvarlig/marketing Coordinator: Cecilie Baann Markedsmedarbeider/Marketing Assistant: Cecilie Rolseth Prosjektkoordinator OWCFE/Project Coordinator OWCFE: Benedikte Danielsen Seminarkoordinator/Seminar Coordinator: Thorstein Horne Markeds- og frivilligkoordinator/volunteer Coordinator: Brita Brekke Teknisk ansvarlig og arrangementskoordinator/event Coordinator: Tor-Olav Mørland Gjeste- og servicekoordinator/guest and Service Coordinator: Cathrine Berg-Nielsen Praktikant/Intern: Kristian Takvam Kindt Workshop produsent/workshop Producer: Arild Støfring FILM FRA SØRS STYREMEDLEMMER/FILMS FROM THE SOUTH BOARD MEMBERS Silje Riise Næss (Styreleder/Head of Board), Truls Kontny, Brynjar Bjerkem, Alexandra Archetti Stølen, Hannah Wozene Kvam, Tom G. Eilertsen FILM FRA SØRS PROGRAMRÅD/FILMS FROM THE SOUTH PROGRAMMING ADVISORS Katharina Barbosa, Sarah Prosser, Brynjar Bjerkem, Lene Juliussen, Barbra E. Grøgaard, Julie Ova ANSVARLIG REDAKTØR/EXECUTIVE EDITOR Heidi Sandberg REDAKTØR/EDITOR Barbra E. Grøgaard SKRIBENTER/CONTRIBUTORS Anniken K. E. Kjeserud (akek), Barbra E. Grøgaard (beg), Brynjar Bjerkem (bb), Christina Langangen (cl), Einar Yohsuke Kosaka (eyk), Eirik Smidesang Slåen (ess), Hallvard Haug (hh), Ingrid Dokka (id), Kari Petronella Finstad (kpf), Karsten Meinich (km), Kristian Takvam Kindt (ktk), Lars Ole Kristiansen (lok), Lene Juliussen (lj), Magne Antonsen (ma), Maria Moseng (mm), Marte Finess Tretvoll (mft), Oda Bhar (ob), Pia Ilonka Schenk Jensen (pisj), Sivert Almvik (sa), Trond Johansen (tj) DESIGN Klapp Media v/ Eiliv Gunleiksrud OPPLAG/EDITION Festivalkontor/Festival Office Filmens Hus Dronningensgt Oslo Norway Tel: E-post/ mail@filmfrasor.no BILLETTINFORMASJON BILLETTSALGET ÅPNER FREDAG 24. SEPTEMBER Forsalg til Åpningsseremoni og Gallavisninger starter onsdag 8. september. BILLETTPRISER Ordinær enkeltbillett kr. 80,- Dagforestillinger med start til og med kl 15:00 kr. 65,- Gallavisninger på Ringen Kino kr. 100,- Klubb Sør festivalpass gir gratis adgang til samtlige forestillinger, med unntak av Jubileumsforestillingen i Den Norske Opera. * NB: Rabatterte billetter kan ikke kjøpes via internett, men fås kun kjøpt på respektive utsalgssteder. Billetter til Vika Kino, Klingenberg og Ringen kjøpes på et av Oslo Kinos utsalgssteder eller på Billetter til visninger på Cinemateket kjøpes på Filmens Hus i Dronningensgt. 16. Billetter til Parkteatret kjøpes kontant i døra fra og med en halvtime før filmvisningen. KLUBB SØR FESTIVALKORT Pris: kr. 70,- Gyldig til 1. september Festivalkortet er obligatorisk under Film fra Sør Festivalen Kortet gir medlemsfordeler i ett år med fri adgang til alle Klubb Sør arrangementer (6-10 medlemsvisninger i løpet av en ett års periode). Festivalkortet er personlig og må fremvises uoppfordret ved billettkjøp og kontroll. Misbruk fører til inndragelse. Husk a registrere deg på for å motta invitasjoner til Klubb Sør arrangementer. KLUBB SØR FESTIVALPASS Pris: kr. 950,- Gyldig til 1. september Festivalpasset gir én fribillett pr. forestilling under Film fra Sør Festivalen NB! Billett må løses ut i forkant. Passet gir medlemsfordeler i ett år med fri adgang til alle Klubb Sør arrangementer (6-10 medlemsvisninger i løpet av en ett års periode). Festivalpasset er personlig og må fremvises uoppfordret ved billettkjøp og kontroll. Misbruk fører til inndragelse. Husk a registrere deg på for å motta invitasjoner til Klubb Sør arrangementer. VISNINGSSTEDER VIKA KINO Ruseløkkveien 14 (ved Konserthuset) Åpningstider: 9:00-21:15 hverdager, 12:30 21:15 lørdag og søndag. KLINGENBERG Olav V s gate 4 Åpningstider: 15:30-21:15 mandag til fredag, 14:30-21:15 lørdag og søndag. TICKET INFORMATION TICKET SALES OPEN ON FRIDAY SEPTEMBER 24TH Advance sales for the Opening Ceremony and Gala Screenings open on Wednesday September 8th. TICKET PRICES Regular single evening ticket kr. 80,- Daytime screenings starting earlier than 16:00 kr. 65,- Gala Screenings at Ringen Kino kr. 100,- A Klubb Sør Festival Pass provides free admission to all screenings, with the exception of the Oslo World Cinema Foundation Event at the Opera House. * NB: Discount tickets cannot be purchased on the Internet; they can only be obtained at the respective sales locations. Tickets for Vika, Klingenberg and Ringen cinemas are sold exclusively through Oslo Kino s sales locations or at Tickets for screenings at Cinemateket are sold exclusively at Filmens Hus in Dronningensgt. 16. Tickets for screenings at Parkteatret are sold cash on site, starting 20 min before the screening. KLUBB SØR FESTIVAL CARD Price: kr 70,- Valid until September 1st The Festival Card is obligatory during the Films from the South festival The card gives you free membership benefits for one year, and provides free admission to all Klubb Sør events (6-10 screenings over a one year period).the Festival Card is personal and must be shown on your own accord during ticket purchase and control. Invalid use will lead to confiscation. Remember to register at in order to receive invitations to Klubb Sør events. KLUBB SØR FESTIVAL PASS Price: kr. 950,- Valid until September 1st The Festival Pass provides free admission to all screenings during the Films from the South festival 2010, membership benefits for one year and free admission to Klubb Sør events (6-10 screenings over a one year period). *NB: With a Festival Pass a (free) ticket must be obtained before the screening. The Festival Pass is personal and must be shown on your own accord during ticket purchase and control. Invalid use will lead to confiscation. Remember to register at in order to receive invitations to Klubb Sør events. VENUES VIKA KINO Ruseløkkveien 14 (next to Oslo Concert Hall) Opening hours: 9:00-21:15 Monday to Friday, 12:30-21:15 on Saturday and Sunday. KLINGENBERG Olav V s gate 4 Opening hours: 15:30-21:15 Monday to Friday, 14:30-21:15 Saturday and Sunday. RINGEN KINO Ringnes Park, Sannergata 6D Åpningstider: 11:00-21:30 mandag til lørdag, 12:00-21:30 søndag. CINEMATEKET (TANCRED OG LILLEBIL) Filmens Hus, Dronningensgt. 16 Billetter kjøpes i resepsjonen. Åpningstider: 10:00 til siste forestilling hverdager. I helgene under festivalen åpner salget 12:00. Ingen billettbestilling. PARKTEATRET Olav Ryes plass 11, Grünerløkka Billetter selges i døra 30 min. før forestilling. Kun kontant betaling. Det er mulig å kjøpe øl og vin til filmvisningene. Arrangementer på Parkteatret har 18 års aldersgrense. DEN NORSKE OPERA OG BALLETT Kirsten Flagstads plass 1 Billetter til Jubileumsforestillingen Limite og Bugge Wesseltoft m/ensemble kjøpes uavhengig av Festivalkort og Festivalpass. Billettluka er åpen 10:00-20:00 hverdager og 11:00-17:00 lørdager. Billettbestilling på telefon , eller kjøp på FESTIVALCAFÉER BENS CAFÉ Filmens Hus, Dronningensgt. 16 Åpent: 10:00-21:00 (Åpningstidene følger festivalprogrammet) La deg friste av Bens mat fra Middelhavet. Mellom filmvisningene på Cinemateket får du rask servering av sandwicher, salater, supper, pizza og deilig bakverk. I tillegg kan Ben by på en velsmakende dagens lunsj. PARKTEATRET Olav Ryes plass 11, Grünerløkka Parkteateret tilbyr gode priser i kaféen og baren under festivalperioden for alle som fremviser festivalkort eller festivalpass. De har blingser fra Club Havana for de sultne, og det vil også være mulighet for kjøp av kaffe, øl og vin til filmvisningene. Arrangementer på Parkteatret har 18 års aldersgrense. STOCKFLETHS Lille Grensen, Tinghuset, Prinsensgt. og Oslo City Stockfleths tilbyr en gratis svart kaffe per person om dagen ved fremvisning av festivalkort eller festivalpass. RINGEN KINO Ringnes Park, Sannergata 6D Opening hours: 11:00-21:30 Monday to Saturday, 12:00-21:30 Sunday. CINEMATEKET (TANCRED AND LILLEBIL) Filmens Hus, Dronningensgt. 16 Tickets are sold in the reception. Opening hours: from 10:00 until the last screening commences. On weekends ticket sales open at 12:00. No ticket reservations. PARKTEATRET Olav Ryes plass 11, Grünerløkka Tickets are sold cash, starting 30 min before each screening. You can purchase alcoholic drinks at the venue. Events at Parkteatret are restricted to a minimum age of THE NORWEGIAN NATIONAL OPERA AND BALLET Kirsten Flagstads plass 1 Tickets to the Oslo World Cinema Foundation Event Limite and Bugge Wesseltoft w/ensemble must be purchased independently of Festival Card or Festival Pass. Tickets can be purchased at the Opera House from 10:00-20:00 Monday to Friday and 11:00-17:00 Saturday. Reservations can be made to tlf , or bought through FESTIVAL CAFÉES BENS CAFÉ Filmens Hus, Dronningensgt. 16 Opening hours: 10:00-21:00 (Following the festival programme) Ben specializes in Mediterranean food, and has a tasty lunch special so that you can grab a quick bite to eat in-between screenings. PARKVEIEN PARKTEATRET Olav Ryes plass 11, Grünerløkka When you show your Festival Card or Festival Pass, Parkteateret will offer friendly prices at the bar and in their café. They also serve food from Club Havana, and coffee, beer and wine will be available to bring into the screenings. Events at Partkteatret have an 18-year age limit. STOCKFLETHS Lille Grensen, Tinghuset, Prinsensgt. and Oslo City Stockfleths offer festival guests one free black coffee per person, per day during the festival, if you show your Festival Card or Festival Pass. PARKVEIEN DRONNING DRONNING VIKA CINEMA MAUDS GATE RUSELØKKVEIEN MUNKEDAMSVEIEN ARRANGEMENTER: KLINGENBERG KINO KLINGENBERGGATA TOWN HALL AKERSHUSSTRANDA KRISTIAN IV S GATE KARL JOHANS GATE STORTINGSGATA RÅDHUSGATA ØVRE VOLLGATE AKERSHUS FORTRESS NEDRE VOLLGATE ÅPNINGSSEREMONI Vika kino Onsdag 6. oktober kl. 18:00 Årets Åpningsfilm er Sølvløvevinneren fra Venezia 2009, Kvinner uten menn. Regissør og æresgjest Shirin Neshat, og co-regissør og manusforfatter Shoja Azari, vil være tilstede for å åpne festivalen sammen med Oslos ordfører Fabian Stang og tidligere forlagssjef i Aschehoug William Nygaard. * NB: Begrenset antall billetter. ÅPNINGSFEST ROYAL Fugazi, Tordenskioldsgt. 3 PALACE Onsdag 6. oktober kl. 21:00 Film fra Sør byr på konsert med Nico D og Admiral P på Fugazi - og du er invitert! Nico D er Norges ukronede reggae-konge, og har toppet listene i musikkgenrens hjemland Jamaica. Med sin makker Admiral P, står han for herlig reggae, roots og dancehall i Fugazis nyoppussede lokaler. DJ Daniel Lion snurrer plater. Billetter: 100/50,- (uten/med Festivalkort) i døren. Gratis inngang for alle med Festivalpass eller billett til Åpningsseremonien. VIKA CINEMA KLINGENBERG KINO MAUDS GATE WERGELANDSVEIEN RUSELØKKVEIEN MUNKEDAMSVEIEN ST. OLAVS GATE KRISTIAN IV S GATE KLINGENBERGGATA AKERSHUSSTRANDA KARL JOHANS GATE STORTINGSGATA KRISTIAN IV S GATE ØVRE VOLLGATE NEDRE VOLLGATE PILESTREDET KRISTIAN AUGUSTS GATE GALLAÅPNING Ringen kino Fredag 8. oktober kl. 21:00 Åpning av gallaprogrammet med dokumentarfilmen Benda Bilili, lett servering i forkant av filmvisningen. TOWN HALL ÅPNING AV OWCFE, MOTTAKELSE OG UTSTILLING AV STILLS FRA LIMITE Filmens Hus, 2. etg. Fredag 8. oktober kl. 16:30 World Cinema Foundation har i samarbeid med Cineteca Brasileira restaurert Limite, en av de store juvelene i brasiliansk filmhistorie, og den nyrestaurerte kopien får premiere under Film fra Sør. En utstilling med stillbilder fra filmen vil henge i 2. etasje på Filmens Hus under hele festivalen. RÅDHUSGATA KONGENS GATE ØVRE SLOTTSGATE JUBILEUMSFEST AKERSHUS Deichmanske bibliotek Hovedfilialen FORTRESS Lørdag 9. oktober kl. 20:00 I samarbeid med Deichmanske bibliotek inviterer vi deg til feiringen av Film fra Sørs 20-års jubileum! Ta på deg finstasen og reis med oss tilbake til Cuba før revolusjonen. Kjetil s Mambo spiller cubanske og brasilianske rytmer i Hovedsalen. Mulighet for kjøp av mat og drikke. Varm opp med den cubanske hip-hop dokumentaren Revoluciòn på Cinemateket kl 17:30! Åpent for alle, 18 års aldersgrense JUBILEUMSFORESTILLING Den Norske Opera og Ballett, Hovedscenen Søndag 10. oktober kl. 18:00 Film fra Sør feirer 20 år med en jubileumsforestilling i operaen som en del av Oslo World Cinema Foundation Event. Det legendariske brasilianske mesterverket Limite gjenoppstår i operaen i restaurert form, og Bugge Wesseltoft m/ensemble vil fremføre filmens nykomponerte soundtrack. Arrangementet er et samarbeid mellom Film fra Sør og WCF. *NB: Billetter kjøpes uavhengig av Festivalkort og Festivalpass. OFFISIELT FESTIVALHOTELL Film fra Sør samarbeider med Comfort Hotel Børsparken som tilbyr overnatting til rabattert pris for alle gjester og tilreisende til festivalen. Comfort Hotel Børsparken har beliggenhet midt i hjertet av Oslo, med Filmens Hus og det nye operabygget som nærmeste nabo. Hotellet er nylig renovert og fremstår i dag som et moderne byhotell som passer for både forretnings- og fritidsgjester. For å få festivalpris må du oppgi at du gjester Film fra Sør, førstemann til mølla. FESTIVALPRISER inkludert frokost, wifi og kaffe/te hele døgnet: Enkeltrom kr. 695,- Dobbeltrom kr. 895,- Comfort Hotel Børsparken Tollbugaten 4, 0152 Oslo Telefon: Faks: E-post: co.borsparken@choice.no ARBEIDERGATA AKERSGATA KONGENS GATE NEDRE SLOTTSGATE TE ARBEIDERGATA AKERSGATA ØVRE SLOTTSGATE PRINSENS GATE MYNTGATA KIRKEGATA PRINSENS GATE NEDRE SLOTTSGATE MYNTGATA KONGENS GATE BANK PLASSEN REVIERSTREDET KIRKEGATA SKIPPERGATA AKERSGATA TOLLBUGATA KONGENS GATE KIRKEGATA GRENSEN RÅDHUSGATA DRONNINGENS GATE SKIPPERGATA GRUBBEGATA STOR TORGET PRINSENS GATE CITY CENTER MØLLERGATA TORGGATA DOMKIRKEN KARL JOHANS GATE DRONNINGENS GATE FFS OFFICE & THE CINEMATEQUE TORGGATA KARL JOHANS GATE SKIPPERGATA STORGATA TOLLBUKAIA PLØENS GATE STORGATA ANKERTORGET FRED OLSENS GATE PLØENS GATE STRANDGATA AVSLUTNINGSFEST Filmens Hus, Cinemateket Lørdag 16. oktober kl. 22:30 CENTRAL Vi runder av årets Film fra Sør med musikk og hyggelige STATION overraskelser i Filmens Hus nyoppussede lokaler. Utover kvelden snurrer DJ Solaris plater med globale rytmer. Inngang med gyldig FFS OFFICE med & billett til THE CINEMATEQUE Avslutningsseremoni. KONGENS GATE BANK PLASSEN REVIERSTREDET SKIPPERGATA AKERSGATA TOLLBUGATA KONGENS GATE KIRKEGATA GRENSEN RÅDHUSGATA DRONNINGENS GATE SKIPPERGATA GRUBBEGATA STOR TORGET PRINSENS GATE MØLLERGATA DOMKIRKEN DRONNINGENS GATE SKIPPERGATA TOLLBUKAIA ANKERTORGET FRED OLSENS GATE STRANDGATA CENTRAL STATION THE OPERA HOUSE MONTAGES PRESENTERER: FILMVISNING OG SLIPPFEST Parkteatret Mandag 11. oktober kl. 20:30 Nettmagasinet Montages.no har valgt ut syv asiatiske sjangerfilmer til årets festival. Sideprogrammet lanseres med den gnistrende indiske filmen Kaminey, og etterfølgende fest! Musikken vil stå til temaet, og det blir stemning for filmdiskusjoner og andre overraskelser. Inngang til filmvisning kl 20:30 med vanlig billett, festen er åpen for alle! KONSERT MED NOSIZWE BAQWA OG SISI SUMBUNDU Parkteatret Torsdag 14. oktober kl. 22:30 Nosizwe Baqwa og Sisi Sumbundu har jobbet med Mira Craig, Madcon, Paperboys, og Tommy Tee. De opptrer med moderne soul og funk, og er en up-and-coming duo CITY CENTER du absolutt bør få med deg! Billetter:100/50,- (uten/med Festivalkort) i døren. Gratis inngang for alle med Festivalpass. AVSLUTNINGSEREMONI Filmens Hus, Cinemateket Lørdag 16. oktober kl. 20:30 Årets Film fra Sør festival avsluttes med prisutdeling ved konferansier Nina Stensrud Martin, og visning av den irakiske spillefilmen Son of Babylon. * NB: Begrenset antall billetter. KIM LONGINOTTO ARTIST TALK Nobels Fredssenter Mandag 11. oktober kl. 17:00 THE OPERA HOUSE En av verdens mest fremragende dokumentarfilmskapere, Kim Longinotto, besøker årets festival. I den anledning viser vi hennes film Rough Aunties, som NATIONAL vant fjorårets Dok:Sør, på Nobels Fredssenter. Regissøren OPERA stiller til samtale etter filmen. I samarbeid med Sherpa Distribusjon. KOOL SOUTH SØR-AFRIKANSK SAMTIDSKUNST Nobels Fredsenter Sør-Afrikansk samtidskunst har et særegent uttrykk som også har gjort seg gjeldende internasjonalt. Vi viser Kool South, dokumentaren som fanger nerven i denne kunstscenen. Filmen vises i Verdensrommet fra kl. 15:00 til 18:00 kontinuerlig under hele festivalen. Med Festivalkort og Festivalpass er det gratis inngang på Nobels fredssenter fra oktober. OFFICIAL FESTIVAL HOTEL Films from the South co-operate with Comfort Hotel Børsparken offering accommodation at discount prices for festival guests. Comfort Hotel Børsparken is located in the heart of Oslo, with Filmens Hus and the new Opera as its closest neighbors. The hotel has recently been refurbished and is suitable for both business and leisure guests. Please inform the reception that you are visiting the festival to obtain the discount, first come first serve. FESTIVAL PRICES including breakfast, wifi and coffee/ tea all day: Single room kr. 695,- Double room kr. 895,- Comfort Hotel Børsparken Tollbugaten 4, 0152 Oslo Telefon: Faks: E-post: co.borsparken@choice.no NATIONAL OPERA EVENTS: PROGRAM OG ENDRINGER FILM FRA SØR / FILMS FROM THE SOUTH 5 A K E R S E L V A GRÜNERLØKKA OPENING CEREMONY Vika kino Wednesday October 6th at 18:00 This year s opening film, Women without men, was awarded the Silver Lion at Venice in Director and this years guest of honor Shirin Neshat, and co-director Shoja Azari, open the festival. Oslo s governor Fabian Stang, and former chief editor of Aschehoug, William Nygaard, will both be present. * NB: Places are limited. OPENING PARTY Fugazi, Tordenskioldsgt. 3 Wednesday October 6th at 21:00 Films from the South invite you to a concert with Nico D and Admiral P! Nico D is Norway s uncrowned king of reggae, and has topped the charts in Jamaica. He delivers a mix of reggae, roots and dancehall that will make the newly refurbished Fugazi rock! DJ Daniel Lion supplies the beats in between performances. Tickets: 100/50,- (with/without Festival Card) at the door. Free entrance with Festival Pass or ticket from the Opening Ceremony. GALA PROGRAMME OPENING Ringen kino Friday October 8th at 20:30 Opening of the glamorous Gala Screenings with the documentary Benda Bilili. Refreshments will be served before the screening. OPENING OF OWCFE, RECEPTION AND EXHIBITION FROM LIMITE Filmens Hus, 2nd floor Friday October 8th at 16:30 World Cinema Foundation has, in cooperation with Cineteca Brasileira, restored the classic Brasilian film Limite, which will premiere at Films from the South Stills from the film will be exhibited on the 2nd floor at Filmens Hus during the festival. ANNIVERSARY CELEBRATION Deichmanske Library, Hovedfilialen Saturday 9th of October at 20:00 In cooperation with Deichmanske Library we wish to invite you to Films from the South 20th anniversary party! Put on your finest and travel back in time to Cuba before the revolution. Kjetil s Mambo will be playing tunes with Cuban and Brazilian rhythms in the Main Hall. There will be food and drinks available for purchase, and why not pre party with the Cuban music documentary Revoluciòn at Cinemateket at 17:30. Open for everyone, 18 years age limit. OSLO WORLD CINEMA FOUNDATION EVENT The Norwegian National Opera & Ballet, Main Stage Sunday October 10th at 18:00 Films from the South celebrate our 20th anniversary with a special event at the Opera house. The legendary Brazilian masterpiece Limite is resurrected in its newly restored form in the Opera house. Composer Bugge Wesseltoft w/ ensemble will perform the newly composed soundtrack to accompany the screening. The event is presented in cooperation between Films from the South and the World Cinema Foundation. *NB: Tickets are sold independently from Festival Card and Festival Pass. Film fra Sør forbeholder seg retten til å endre programmet i løpet av festivalen. Eventuelle endringer vil bli annonsert på visningsstedene og på På hjemmesiden vår finner du også fyldigere omtaler av filmene og artikler om aktuelle temaer. Vi har betjente informasjonsstands på Vika, Klingenberg, Ringen og Filmens Hus (Cinemateket). Våre frivillige kan svare på spørsmål om filmene, visninger og endringer i programmet. En informasjonsmedarbeider vil være tilstede på Parkteateret for å kunne svare på henvendelser. På alle visningssteder ligger det nødvendig informasjon om våre tilbud. FOSSVEIEN STENSTRUPSGATE ANKERBRUA SANNERGATA MARKVEIEN MARKVEIEN ØVREFOSS SEILDUKSGATA GRÜNERS GATE MARKVEIEN HELGESENS GATE PARKTEATRET OLAF RYES PLASS THORVALD MEIERS GATE THORVALD MEIERS GATE GATE TOFTES RINGEN CINEMA TOFTES GATE TOFTES GATE VALDRESGATA SANNERGATA HESSELBERGS GATE SCHLEPPEGRELLS GATE SEILDUKSGATA RING 2 KØBENHAVNGATA TEGLVERKSGATA HELGESENS GATE SOFIENBERGPARKEN SOFIENBERGGATA FAGERHEIMGATA MALMØGATA GØTEBORGGATA SOFIENBERG DÆLENGGATA MONTAGES PRESENTS: FILM AND RELEASEPARTY Parkteatret Monday October 11.th at 20:30 Online magazine Montages.no has picked seven Asian genre films for this year s festival. The side programme is launched with the sparkling Indian film Kaminey. Afterwards we invite you to a party, movie discussions and other surprises! Entrance to the screening at 20:30 with a regular ticket, the event starts after the screening at 22:45 and is open for all. CONCERT WITH NOSIZWE BAQWA AND SISI SUMBUNDU Parkteatret Thursday October 14th at 22:30 Nosizwe Baqwa and Sisi Sumbundu have worked with artists such as Mira Craig, Madcon, Paperboys, and Tommy Tee. They perform in the genres of modern soul and funk, and are an up-and-coming duo you don t want to miss! Tickets: 100/50kr at the door (with/without Festival Card). Entrance is free with Festival Pass. CLOSING CEREMONY Filmens Hus, Cinemateket Saturday October 16th at 20:30 We round up this year s Films from the South festival with an awards ceremony led by presenter Nina Stensrud Martin, and a screening of the Iraqi feature Son of Babylon. * NB: Places are limited. CLOSING PARTY Filmens Hus, Cinemateket Saturday October 16th at 22:30 Southern tunes and pleasant surprises in Filmens Hus newly refurbished lounge. DJ Solaris sparks up the atmosphere with global rhythms. Entrance with ticket to the Closing Ceremony. KIM LONGINOTTO ARTIST TALK Nobel Peace Center Monday October 11th at 17:00 One of the most acclaimed international documentarists of our time, Kim Longinotto, will visit Films from the South. We screen her film Rough Aunties, that won last years Dok:Sør, at the Nobel Peace Center. The director will be present after the screening. In cooperation with Sherpa Distribution. KOOL SOUTH SOUTH-AFRICAN CONTEMPORARY ART Nobel Peace Center South-African contemporary art has a distinct identity that has marked the international scene. Kool South is a documentary depicting the nerve of this art scene. The film is screened in the Global Room, from 15:00 18:00 continuously throughout the festival. Free entrance to the Nobel Peace Center for the duration of the festival with a Festival Card or Festival Pass. PROGRAMME AND CHANGES Films from the South reserves the right to make changes to the programme during the festival. All changes will be announced at the venues and at On our website you will find further write-ups on the films and articles about topical issues. We also provide information through our stands at Vika, Klingenberg and Ringen cinemas, and the Cinemateket. Our volunteers will answer any queries you might have concerning the programme and changes. A volunteer will also be present at Parkteatret to answer your questions. All venues will be supplied with information about the festival. RING 2

4 PRISER / AWARDS 7 PRISER SØLVSPEILET Går til beste film i Hovedkonkurransen. Sølvspeilet er Film fra Sørs egen pris. En jury bestående av tre personer kårer en vinner blant filmene i festivalens Hovedprogram. Prispengene på kr fra Film & Kino går til norsk import av filmen. AWARDS THE SILVER MIRROR For Best Film in Competition. The Silver Mirror is Films from the South s own award. A three-person jury select a winner among the films in the Main Competition. The prize of NOK is granted by Film & Kino to provide Norwegian import. FIPRESCI-PRISEN Går til beste film i Nye Retninger. FIPRESCI-prisen er en internasjonal filmkritikerpris og kåres av en jury bestående av tre medlemmer. Juryen er oppnevnt av Norsk filmkritikerlag. Vinnerfilmen er garantert S -filmstøtte på kr fra Film & Kino til DVD-import og lansering. DOK:SØR Går til beste film i dokumentarkonkurransen. Dok:Sør er Film fra Sørs dokumentarpris. En jury bestående av tre personer kårer vinnerfilmen som får norsk DVD-distribusjon gjennom Sherpa Distribution. OSLO KINOS LANSERINGSPRIS Oslo Kinos lanseringspris gis til en av filmene i Spesialprogrammet, en egen konkurranseseksjon for filmer som allerede er importert av en norsk distributør. Vinnerfilmen vil få støtte til markedsføring i Oslo til en verdi av kr PUBLIKUMSPRISEN Alle filmer som vises under Film fra Sør kan vinne publikumsprisen. Avstemningen foregår via Film fra Sørs hjemmeside. Vinneren blir innkjøpt av NRK, og vil bli vist på TV i løpet av påfølgende år. Prisen har en verdi på kr , og vil deles ut av NRKs Vegard Larsen. THE FIPRESCI AWARD For Best Film in New Directions. The FIPRESCI Award is an international film critics award, chosen by a three-member jury. The jury is appointed by the Norwegian Film Critics Association. The winner is guaranteed S Film support for DVD import and release. DOK:SØR For Best Film in the Documentary Competition. Dok:Sør is Films from the South Documentary Award. It is awarded to the best film in the Documentary Competition. A jury consisting of three members select the winner, which receives Norwegian DVD distribution through Sherpa Distribution. OSLO MUNICIPAL CINEMA S MARKETING AWARD The Oslo Municipal Cinema s Marketing Award is awarded to a film already imported by a Norwegian distributor. The winner receives marketing support in Oslo equivalent to NOK THE AUDIENCE AWARD All films screened during Films from the South compete for the Audience Award. Voting takes place on the Films from the South website. The winner will be acquired for television programming by the Norwegian Broadcasting Corporation NRK, and screened within the following year. The prize is valued at NOK and will be awarded by Vegard Larsen. JURYER / JURYS HOVEDJURY Bård Breien er regissør og manusforfatter, mest kjent for Kunsten å tenke negativt (2006). Han har tidligere regissert den Amanda nominerte kortfilmen Franks prolaps (2003). Åsne Seierstad er forfatter og journalist. Hun har blant annet gitt ut Bokhandleren i Kabul (2002) og De Krenkede historier fra Tsjetsjenia (2007). Ulrik Imtiaz Rolfsen er en norsk-pakistansk filmregissør. Filmografien hans inkluderer Izzat (2005), Varg Veum Bitre blomster (2007), og Den siste revejakta (2008). THE MAIN JURY Bård Breien is a Norwegian director and screenwriter who is responsible for The Art of Thinking Negatively (2006) and the short film Franks Prolaps (2003). Åsne Seierstad is a prizewinning Norwegian journalist and author of The Bookseller of Kabul (2002). Ulrik Imtiaz Rolfsen is a Norwegian-Pakistani film director. His filmography includes Izzat (2005), Varg Veum Bitre Blomster (2007) and The last Joint Venture (2008). DOK:SØR JURY Khalid Maimouni er en norsk-marrokansk regissør og manusforfatter blant annet ansvarlig for TV-serien Glatte gater (2007 NRK), og kinofilmen 99% ærlig (2008). Ronny Kristoffersen er regissør, manusforfatter og fotograf, mest kjent fra NRK-serien Nils & Ronny. Han har også regissert en mengde dokumentarer. Stig Andersen er en norsk kunsthistoriker, produsent og regissør. Han har regissert flere filmer, deriblant Med livet som flyttelass (2009). DOK:SØR JURY Khalid Maimouni is a Norwegian-Moroccan director and screenwriter responsible for the TV-series Glatte Gater (2007 NRK), and the documentary 99% honest (2008). Ronny Kristoffersen is a Norwegian director, screenwriter and photographer, known from the TV-series Nils & Ronny. He has directed a number of documentaries on subjects such as immigration and foreign aid policy. Stig Andersen is a Norwegian art historian, producer and director. He has worked for NRK and Nordisk Film, and most recently directed A Moving Load of Memories (2009). Våre medlemmer får gratis festivalkort og gratisforestilling! Usbl støtter Film fra Sør og gir medlemmene gratis festivalkort (ordinær pris kr 70,-) og billetter til den Sør-koreanske komedien Castaway on the Moon søndag 10. oktober kl i Vika Kino. NB! Kort og billetter kan hentes hos Usbl i 7. etasje på Arbeidersamfunnets plass 1 fra den 24. september, de kan ikke hentes på kino. Er du ikke medlem? Meld deg inn på usbl.no eller ring FIPRESCI JURY Kjersti Nipen jobber nå i Aftenpostens kulturredaksjon, etter åtte år i Adresseavisen. Hun har utdannelse som filmviter fra NTNU i Trondheim. Roger Grosvold har mangeårig bakgrunn som journalist og filmkritiker. Han jobber til daglig som programansvarlig for New Nordic Films. Synnev Høglund er journalist, samfunnsviter og sosialarbeider. Hun er utdannet fra Høgskolen i Oslo og jobber nå som frilansjournalist. FIPRESCI JURY Kjersti Nipen works in the culture department of Aftenposten. She has a degree in film studies from NTNU in Trondheim. Roger Grosvold has a long background as journalist and film critic. He works as executive programmer for New Nordic Films. Synnev Høglund is a Norwegian journalist, social worker and intellectual. She attended Oslo University College and now works as a freelance journalist.

5 9 HOVEDKONKURRANSE COMPETITION Studier i SØR! Argentina Spansk språk og latinamerikansk litteratur Bedriftens samfunnsansvar (CSR) Ghana Global miljøforvaltning India Sosialantropologi Religionsstudier Freds- og konfliktstudier Nicaragua Spansk språk og latinamerikastudier Flerkulturell pedagogikk Vietnam Psykologi Internasjonale utviklingsstudier Bestill katalog på SMS: Send film, navn og adresse til Har du lyst til å studere i SØR? Ved våre sentre for høyere utdanning i Argentina, Ghana, India, Nicaragua og Vietnam kan du gjennomføre ett eller flere semestre med norske universitets og høyskolestudier. Dyktige fore lesere og lærere sørger for undervisning av høyeste fag lige og pedagogiske kvalitet. Alle studiene gir full uttelling i studiepoeng og støtte fra Lånekassa. tlf.: Film fra Sørs Hovedkonkurranse er til for titler vi mener fortjener å vises på kino. På stort lerret, i en mørk sal hvor du kan krype ned i stolen og la deg oppsluke. Vinneren av Hovedkonkurransen mottar da også kr i støtte fra Film & Kino, for å sikre norsk distribusjon. Motivasjonen for oss i festivalen er at vi arbeider for mangfold og bredde i repertoaret av kinofilmer, og det er en kamp vi tror og håper at vårt kjære publikum støtter oss i. Nettopp derfor er Hovedprogrammet fullt av spennende filmer. Mohamed Al Daradjis Son of Babylon har fått plassen som årets Avslutningsfilm. Den er et opprivende drama og et uforglemmelig sterkt portrett av en ung gutt og hans bestemor, på leting etter en elsket far og sønn som forsvant i Irak under Saddam Hussein. I en mer humoristisk genre lager den velkjente kinesiske regissøren Zhang Yimou en nyinnspilling av Coen brødrenes Blood Simple, kalt A Woman, a Gun and a Noodle Shop. Resultatet er kort og godt fascinerende, og lar Yimous ypperlige håndverk som visuell filmkunstner komme til sin rett. Årets program gir også muligheten til å få med seg en virkelig double-bill, når vi viser både Im Sang Soos The Housemaid fra 2010, og den gamle mesterregissøren Kim Ki-youngs film fra 1960 ved samme navn. For dem med samfunnsog miljøengasjement kan vi rette oppmerksomheten mot en av Hovedprogrammets sterkeste filmer, Waste Land, som gir et sjeldent innblikk i livene til dem som jobber, lever og dør som søppelplukkere på en av verdens største fyllinger. Den internasjonalt anerkjente brasilianske kunstneren og fotografen Vic Muniz, returnerer til Rio de Janeiro for å sette i gang et sosialt kunstprosjekt om og med plukkerne fra Jardim Gramacho. Uansett hva du måtte velge, den beste måten du kan vise hva du ønsker å se på det store lerret i Norge også resten av året er gå og se film! Lasse Skagen VOYU, KHAYALITSHA, MATRIC QUEENS BY ARAMINTA DE CLERMONT ( ) Vuyo bor i en township utenfor Cape Town. Hun hadde ikke råd til å gå på avgangsballet på videregående, men en lærer betalte inngangsbilletten, og familien skaffet resten av pengene. Nå jobber hun som servitør for å få råd til collegeutdanning neste år. UTSTILLING: 8.MAI - 17.NOVEMBER 2010 LUTHULI TUTU DE KLERK MANDELA MOT OG MOTSTAND OPPLEV SØR-AFRIKAS HISTORIE OG KUNSTEN SOM REFLEKTERER DEN For informasjon om åpningstider og omvisninger, se nobelsfredssenter.no GRATIS ADGANG MED FESTIVALKORT OG FESTIVALPASS The Films from the South Competition Programme is intended for titles we feel deserve to be screened in the cinemas, on the big screen where you can let yourself be immersed in the film. The Competition winner receives kr , given by Film & Kino, to secure Norwegian distribution. Our motivation is the struggle for variety and breadth of choice in cinemas around the country; it is a cause we are convinced our beloved audience supports us in. Fittingly the Competition Programme is brimming with exciting films. Mohamed Al Daradji s Son of Babylon has been chosen as this year s Closing Film. It is an unforgettably strong portrait of a young boy and his grandmother, searching for their lost father and son who disappeared during Saddam Hussein s rule in Iraq. In a more humorous genre we find Zhang Yimou s remake of the Coen brother s film Blood Simple, which has been named A Woman, a Gun and a Noodle Shop. The result is entertaining as well as visually stunning. This year s programme also offers the opportunity of a double-bill, as we screen both Im Sang Soo s The Housemaid from 2010, and Kim Ki-young s classic by the same name from For the more socially and environmentally conscious audience we would like to recommend Waste Land, a rare insight into the lives of the garbage pickers who live, work and die in one of the worlds largest dumps. Vic Muniz, a Brazilian artist and photographer, returns to Rio de Janeiro to initiate a social art project with and about this marginalized group of people. Whichever films you choose, the most important thing you can do to support them and a varied cinema programme in general, is to go and see them! VI SPANDERER HVER DAG UNDER FESTIVALEN TIL DEG SOM HAR FESTIVALKORT/PASS SMAKING OG FOREDRAG OM KAFFEHANDEL PÅ STOCKFLETHS I PRINSENSGATE 6. MANDAG 11. OKTOBER KL 1700 FØR FILMEN UNDER THE TREE PÅ CINEMATEKET KL 1830 LES OM KAFFE FRA SØR PÅ: KAFFE OG TE SIDEN 1895

6 10 HOVEDKONKURRANSE / COMPETITION COMPETITION / HOVEDKONKURRANSE 11 THE HOUSEMAID (2010) THE HUNTER INVISIBLE EYE LEAP YEAR MOLOCH TROPICAL SHE, A CHINESE Original title: Hanyo Original title: Shekarchi Original title: La mirada invisible Original title: Año Bisiesto Original title: Moloch Tropical Original title: She, a Chinese South Korea 2010 Director IM Sang-soo Script IM Sang-soo, KIM Ki-young Camera Hyung-deok LEE Cast JEON Do-yeon, LEE Jung-Jae, WOO Seo Prod. Mirovision Sales Mirovision Inc., sales@mirovision.com Language Korean Subtitles English Duration 107 min Format 35mm Iran, Germany 2010 Director Rafi PITTS Script Rafi PITTS Camera Mohammad DAVUDI Cast Rafi PITTS, Mitra HAJJAR, Ali NICKSAULAT Prod. Twenty Twenty Vision, Aftab Negaran Sales The Match Factory, info@matchfacroty.de Language Persian Subtitles English Duration 92 min Format 35mm Argentina, Frankrike, Spania 2010 Director Diego LERMAN Script Diego LERMAN, Maria MEIRA Camera Alvaro GUTIERREZ Cast Julieta ZYLBERBERG, Omar NUNEZ, Marta LUBOS, Gaby FERRERO Prod. El Campo Cine, MMM Film Zimmermann & Co., Agat Films & Cie, Factor RH Producciones Sales Pyramide, yoann@pyramidefilms.com Language Spanish Subtitles English Duration 97 min Format DVcam Mexico 2010 Director Michael ROWE Script Michael ROWE, Lucia CARRERAS Camera Juan Manuel SEPULVEDA Cast Monica DEL CARMEN, Gustavo Sánchez PARRA Prod. Instituto Mexicano de Cinematografía Sales Pyramide, yoann@pyramidefilms.com Language Spanish Subtitles English Duration 92 min Format DigiBeta PAL Age limit 18 Haiti, France 2009 Director Raoul PECK Script Jean-René LEMOINE, Raol PECK Camera Eric GUICHARD Cast Zinedine SOUALEM, Sonia ROLLAND Prod. Velvet Film Sales Velvet Film, remi.velvetfilm@free.fr Language French, english, creole Subtitles English Duration 107 min Format HDCam China, UK, Germany 2009 Director Xiaolu GUO Script Xiaolu GUO Camera Zillah BOWES Cast Huang LU, Wei Yi Bo, Geoffrey HUTCHINGS Prod. Warp X, Tigerlily Films, UK Film Council, Film 4 Sales Films Boutique, info@filmsboutique.com Language Mandarin, english Subtitles English Duration 98 min Format 35mm Fre. 8. okt kl. 19:00 Vika 2 / Lør. 9. okt kl. 19:10 Vika 3 / Søn. 10. okt kl. 16:00 Vika 2 Fre. 8. okt kl. 16:30 Vika 2 / Lør. 9. okt kl. 15:00 Vika 2 Tor. 14. okt kl. 21:30 Tancred / Lør. 16. okt kl. 21:30 Lillebil / Søn. 17. okt kl. 19:15 Tancred Tor. 7. okt kl. 21:30 Tancred / Man. 11. okt kl. 21:15 Tancred / Tor. 14. okt kl. 18:00 Tancred Fre. 8. okt kl. 19:30 Tancred / Søn. 10. okt kl. 16:00 Lillebil / Tir. 12. okt kl. 20:00 Tancred Tor. 14. okt kl. 18:00 Vika 2 / Fre. 15. okt kl. 17:00 Vika 3 / Lør. 16. okt kl. 16:30 Vika 3 Familiehyggen er en yndet målskive for erotiske thrillere som La cérémonie og Fatal Attraction, og Sang-soo Ims remake av Kim Ki-youngs klassiker er intet unntak, der den uforbeholdent byr på en uimotståelig kombinasjon av Hitchcocksk suspense og melodramatisk såpeopera innenfor hjemmets fire vegger. Sang-soos versjon foregår mer på overflaten enn originalen og er mer konvensjonell i fortellingen, men dette oppveies av et uhyre lekkert formspråk og en beksvart humor som går Claude Chabrol i næringen. Klasse- og kjønnsrolleproblematikk blir neppe mer underholdende enn dette. Lars Ole Kristiansen Ali har nylig sluppet ut av fengsel og ser frem til å tilbringe mest mulig tid sammen med kona Sara og datteren Saba i Teheran. Han har jobb som nattevakt, og tilbringer fritiden på jakt ute i skogen. En dag Ali kommer hjem fra jobb, er datteren og kona forsvunnet. Det viser seg at de er kommet i kryssild mellom politi og demonstranter. Ali begynner en desperat jakt på sine familiemedlemmer som gjør ham mer og mer fortvilet og ustabil. Han kommer på kant med loven og flykter inn i skogen. I det ulendte landskapet blir det snart uklart hvem som er jeger og hvem som er bytte. Filmens realistiske og usentimentale fortellerstil gjør den til en drivende thriller, på flere plan. red Året er 1982 og det argentinske militærdiktaturet vakler, i Buenos Aires gater protesteres det mot diktaturet. I skolebygningen der Marita arbeider som lærer opprettholdes ro og orden etter beste evne, og Maritas overhode, Mr. Biasutto, er intet mindre enn en ideologisk blåkopi av militærdiktaturet. Maritas harde fasade begynner imidlertid å slå sprekker når hun forelsker seg i en av elevene. Samtidig gjør Mr. Biasutto sine forsiktige tilnærminger. Selvdisiplin står mot begjær, for alle parter. Gjennom individenes balansering av kontroll og begjær blir skolen en slags forminsket versjon av et militærdiktatur uten kontroll og det stadig økende opprøret i hovedstaden. mft Rowe ble belønnet med Caméra d Or for debutanter med sin fengslende studie av ensomme Laura, i tre akter. Hun går nesten aldri ut, men skryter på telefon til familien av sitt spennende sosiale liv. Det blir etterhvert klart at Laura teller ned dagene til noe helt spesielt, og hun slår ihjel ventetiden med å plukke opp menn. Èn dag tar hun med seg Arturo og de to innleder et komplisert forhold med sadomasokistiske overtoner, intense utspørringer og mye tv-titting. Filmen er både fascinerende og avskrekkende i sin intense skildring av Lauras destruktive og totale ensomhet. red Michael Rowe (f. 1971) er opprinnelig fra Ballarat i Australia, men har bodd de siste 16 årene i Mexico og regner seg som meksikaner markerte tohundreårsjubileet for Haitis uavhengighet fra kolonimakten. Samtidig har landet vært preget av vanstyre nærmest fra grunnleggelsen av. Med Moloch Tropical fiksjonaliserer regissør Raoul Peck de dramatiske hendelsene. Vi møter president Jean de Dieu Théogène, en tidligere prest som har steget i gradene fra politisk aktivist til maktoverhode. Det er dagen som skal markere frigjøringen, opprøret eskalerer, men presidenten tviholder på at han har folket på sin side han er Haitis første demokratisk valgte president. Moloch Tropical er en studie i de indre konfliktene hos en mann som lar seg korrumpere av makt, og i avgrunnen som ligger mellom et fattig folk og styresmaktene. hh Li Mei forlater landsbygda i Kina, og befinner seg snart i storbyen Chongqing, hvor hun innleder et forhold til gangsteren Spikey. Han blir paradoksalt nok hennes utreisebillett til Vesten, en idealisert størrelse som skal vise seg å være like røff som virkeligheten hun reiser fra. Hun streber etter å stabilisere sin identitet i en verden som blir stadig mer globalisert og hvor det å krysse grenser både faktiske og metaforiske inngår som sentrale elementer i identitetskonstruksjonen. I et energisk, stilsikkert og personlig filmspråk lykkes regissør Xiaolu Guo å sette store spørsmålstegn ved unge kineseres identitetssøken og orientering mot Vesten. mft Den prisbelønnede sørkoreanske regissøren og manusforfatteren Diego Lerman ble født i 1976 i Buenos Aires. Han har tidligere regis- Rowe vant Gullpalmen i Cannes for sin debutfilm Leap Year (2010), Den Haitiske filmskaperen Raoul Peck vokste delvis opp i Zaire, og Im Sang-soos filmografi inkluderer blant annet Tears (2000), The Old Mens krigen mellom Irak og Iran pågår flykter Rafi Pitts til Storbritan- sert filmer som Tan de repente (2002) og Mientras tanto (2006), i som han bruke syv år på å lage. gikk på skole og studerte i Paris, Berlin og Port-au-Prince. Siden She, a Chinese (2009) er regissør Xiaolu Guos største satsning hittil Garden (2006) og den kontroversielle The President s Last Bang nia. Hans første kortfilm, In Exhile (1991) ble presentert på London tillegg til kortfilmer og TV-produksjoner. The Invisible Eye (2010) er debuten med Haitian Corner (1988) har Peck laget en rekke doku- og ble belønnet med Golden Leopard under Locarno film Festival (2005). The Housemaid er hans siste film og konkurrerte tidligere i år om Gullpalmen i Cannes. The destruction of the happy family is a typical motif for erotic thrillers like La cérémonie and Fatal Attraction, and Sang-soo Ims remake of Kim Ki-youngs classic is no exception, with its fruity combination of Hitchcockian suspense and melodramatic soap opera within the framings of a bourgeois house. Sang-soos version skates more on the surface than the original and is more conventional in its narration, but the wonderful cinematography and poignant black humour more than compensates for this. Questions of class and gender roles don t have more entertaining answers than this. Lars Ole Kristiansen The filmography of award winning South Korean director and filmfestival samme året han ble uteksaminert. På nittitallet flyttet Pitts til Paris hvor han jobbet med storheter som Jean-Luc Godard, Leos Carax og Jacques Doillon. Ali has recently been released from prison and works the nightshift as a watchman in Tehran, supporting his small family. He spends his spare time hunting in the forest north of town. One day his wife and daughter disappear, caught up in a shootout with demonstrators and the police. Ali begins a desperate search that drives him to the very edge of reason. He randomly shoots and kills two policemen before fleeing into the forest. The fine line between hunter and hunted becomes difficult to define in this breathtaking thriller. red During the war between Iran and Iraq, Rafi Pitts fled Iran and moved basert på boken Ciencias Morales av Martin Kohan og er Lermans tredje spillefilm. The year is 1982 and the Argentine military dictatorship is about to collapse. Marita works at a school obsessed with maintaining peace and order and Mr. Biasutto, Marita s boss, is nothing less than an ideological blueprint of the rule. His mantra is surveillance and endurance in order to maintain school discipline. Marita s rough facade begins to crumble when she falls in love with one of her students. At the same time Mr. Biasutto starts his cautious approach towards her. Discipline stands against desire, for all parties. Through the individual balance of control and desire the school becomes a microcosm of a military dictatorship without control, and a metaphor for the growing anger in the capital. mft Leap Year, is director Michael Rowes first feature film. Set in one room, with only three speaking parts, it is a character study of loneliness. Although she rarely leaves home, Laura lies to her family about having a great social life. She is counting down the days of January, sometimes picking up men to make the time go by. Arturo is the only man that actually comes back. The two slowly get involved in a strange relationship based on violent sex, Arturo asking questions about Laura s life, and hours of watching TV. Leap Year is truly an obscure, and sometimes unpleasant, journey to the heart of the innermost darkness. red Michael Rowe (b. 1971) was raised in Ballarat Australia, but moved to Mexico 16 years ago and conceders himself a Mexican. In 2010 Rowe picked up the Camera d Or at Cannes for best first feature film for Leap Year (2010), a film he spent seven years realizing. mentarer og spillefilmer, og han vender stadig tilbake til både Haiti og Zaire marked the bicentennial for the liberation of Haiti, yet the country has been plagued by misrule almost since its foundation. In Moloch Tropical director Raoul Peck fictionalizes the dramatic events and we meet the Haitian president Jean de Dieu Théogène, a former priest who has risen to head of state. It is the day that marks the liberation, the rebellion escalates but the president maintains his belief that the people are on his side as the first democratically elected president of Haiti. Moloch Tropical is a study of the inner conflicts of man corrupted by power, and of the vast gap between a poor population and the people who rule them. hh The Haitian filmmaker Raoul Peck grew up partly in Zaire, and at Guo har tidligere gitt ut flere bøker og regissert flere dokumentarer, deriblant Once Upon a Time Proletarian som vises under Film fra Sør i år. Li Mei leaves provincial life in rural China for the city of Chongqing. She gets involved with a gangster called Spikey, who paradoxically becomes her exit ticket to the West, an idealized image that will prove to be as rough as the reality she leaves behind. In London, she tries to adapt to her new life, despite language problems and cultural collisions. She strives to define her identity in a world that is increasingly globalized, and where crossing borders both actual and metaphoric ones become central aspects of the identity construction. mft She, A Chinese (2009) is director Xiaolu Guos most ambitious film so far and was awarded the Golden Leopard at the Locarno Film Fes- scriptwriter Im Sang-soo includes Tears (2000), The Old Garden to Britain. In Exile (1991), was presented at the London Interna- tended schools and universities in Paris, Berlin and Port-au-Prince. tival in She has previously written several books and directed (2006) and the controversial The President s Last Bang (2005). The tional Film Festival the same year that he finished his studies. In the Diego Lerman was born in 1976 in Buenos Aires. He has previously Since his debut with Haitian Corner (1988), Peck has made a series documentaries like Once Upon a Time Proletarian. The latter will Housemaid is his last film and competed for the Golden Palm in 90 s, Pitts moved to Paris to work on films by Leos Carax, Jacques directed films such as Tan de repente (2002) and Mientras tanto of documentaries and features, frequently returning to depict both also be screened this year at Films from the South. Cannes earlier this year. Doillon and Jean-Luc Godard. (2006), as well as short films and TV productions. The Invisible Eye Haiti and Zaire. (2010) is based on the book Ciencias Morales by Martin Kohan and is Lerman s third feature film.

7 COMPETITION / HOVEDKONKURRANSE 13 SOUTHERN DISTRICT WASTE LAND A WOMAN, A GUN AND A Original title: Zona Sur Original title: Waste Land NOODLE SHOP Original title: San qlang pai an jing qi Bolivia 2009 Director Juan Carlos VALDIVIA Script Juan Carlos VALDIVIA Camera Paul de LUMEN Cast Ninón del CASTILLO, Pascual LOAYZA Prod. Cinenómada Sales Cinenómada, info@cinenomada.com Language Spanish Subtitles English Duration 108 min Format 35mm Brazil, UK 2010 Director Lucy WALKER, Karen HARLEY, João JARDIM Camera Dudu MIRANDA Cast Vik MUNIZ Prod. Arthouse Films, Almega Projects Sales E1 Entertainment, cmichie@1ent.com Language Portuguese, english Subtitles English Duration 90 min Format HDCam China 2010 Director Yimou ZHANG Script Jianquan SHI, Jing SHANG Camera Xiaoding ZHAO Cast Honglei SUN, Dahong NI, Ni YAN Prod. Wild Bunch Sales Cinema Mondo, mikas@cinemamondo.fi Language Mandarin Subtitles Swedish Duration 95 min Format 35mm Fre. 15. okt kl. 15:00 Vika 2 / Lør. 16. okt kl. 21:00 Vika 2 / Søn. 17. okt kl. 15:00 Vika 2 Fre. 8. okt kl. 18:00 Vika 1 / Ons. 13. okt kl. 18:45 Vika 4 / Lør. 16. okt kl. 20:00 Vika 3 Man. 11. okt kl. 21:15 Vika 3 / Tir. 12. okt kl. 21:00 Vika 2 Zona Sur er en etablert overklasseforstad i La Paz i Bolivia. Årene med økonomisk og politisk makt klynger seg til nabolaget som eføyen på murveggene. Matriarken Carola bor med sine tre barn i en overdådig villa hvor alt tilsynelatende er velstand. Familiens villa og hage holdes i stand av Wilson og Marcelina som begge er av Aymara-folket. Men fasaden er i ferd med å smuldre opp. Kameraet sveiper langsomt rundt den avstengte villaen, rundt et engasjerende kammerspill hvor regissør Valdivia på elegant vis knytter sammen familiens omstendeligheter med de omveltningene som skjer i det bolivianske samfunnet ellers. Forstaden blir skildret nedenfra, fra de tidligere underklassene, som nå anerkjenner sine nye posisjoner. akek Juan Carlos Valdivia gjorde stort inntrykk med sin debutfilm Jonah and the Pink Whale (1995). Med Southern District (2009) gjør han seg igjen bemerket på det internasjonale filmkartet. Zona Sur is an established upper-class suburb of La Paz in Bolivia. Matriarch Carola lives with her three children in a posh villa where everything is seemingly lavish. Wilson and Marcelina, both of the indigenous Aymara people, maintain the house and grounds. But the facade is crumbling. The camera slowly pans around the secluded villa, around an intriguing character conflict where director Valdivia elegantly ties the family s circumstances to the changes occurring in the Bolivian society, where the indigenous people are gradually shifting the balance of power to their advantage. akek Juan Carlos Valdivia made a grand impression with his debut film Jonah and the Pink Whale (1995). With Southern District (2009), he returns to the international film scene with a splash. This trash is definitely middle class flirer søppelplukkerne mens de graver seg gjennom en enkelt pose fra det enorme lasset med avfall. Jardim Gramach utenfor Rio de Janeiro er en av verdens største søppelfyllinger. Den respekterte fotografen Vik Muñiz returnerer til Brasil i håp om å kunne gi noe tilbake til sin egen bakgård. Han setter i gang et kunstnerisk og sosialt prosjekt som involverer plukkere fra fyllingen, og vi blir kjent med enkeltindivider som tross forholdene er fulle av humor, vidd og livslyst. Filmen er et engasjerende portrett av en stigmatisert gruppe, og opplevelsen av Jardim Gramach er medrivende. red Lucy Walker er en britisk filmskaper. Enten hun lager film om Amishungdom i Devil`s Playground (2002), blinde tibetanere i Blindsight (2006), eller brasilianere som ser søppelet sitt omformes til kunst i Waste Land (2009), tar hun oss med inn i lukkede verdener og bruker film for å avdekke den innerste nerve av menneskelig erfaring. Waste Land ble co-regissert av Joao Jardim og Karen Harley. This trash is definitely middle class, the garbage pickers smirk as they dig their way through a single bag from the mountain of waste. Jardim Gramach is located outside Rio de Janeiro, and is one of the worlds largest garbage dumps. Renowned photographer Vik Muñiz returns to Brazil to start an artistic and social project involving the pickers from the dump. Along the way we get acquainted with the colorful individuals who, despite their situation, are brimming with wit, humor and lust for life. Waste Land is an intoxicating portrait of a marginalized group of people, the place they work and call their home. red Lucy Walker is a British director. Whether focusing on Amish teenagers in Devil s Playground (2002), blind Tibetans in Blindsight (2006), or Brazilians revaluing their garbage as art in Waste Land (2009), Walker penetrates closed worlds, using film craft to expose the rawe nerve of human experience. Waste Land was co-directed by Joao Jardim and Karen Harley. Med utgangspunkt i Coen-brødrenes debutfilm Blood Simple har regissør Zhang Yimou forskjøvet handlingen til et historisk Kina. A Woman, a Gun and a Noodle Shop er et trekantdrama satt til en landsby i ørkenprovinsen Gansu. Gamle Wang driver en nudelrestaurant sammen med sin kone og hans tre ansatte hvorav den ene av dem også er konas elsker. Det hele begynner når Wangs kone en dag kjøper en pistol av en omreisende våpenhandler. Filmen markerer en avskjed fra noe av regissør Zhang Yimous tidligere alvor, med både slapstickhumor og akrobatisk koreografi, men etter en farseaktig begynnelse tar det ikke lang tid før alvoret vender tilbake. hh Zhang Yimou regnes for å være en av Kinas fremste regissører. Han debuterte i 1987 med filmen Rød hirse, men er kanskje mest kjent for Wuxia-filmene Hero (2002) og Flyvende dolker (2004). Han regisserte også åpningsseremonien til OL i Beijing. With a remake of the Coen-brothers debut Blood Simple, director Zhang Yimou has displaced the action to a historical China. A Woman, a Gun and a Noodle Shop features a love triangle, set in the desert province of Gansu. Old Wang runs a noodle restaurant with his wife and their three employees one of which is also his wife s lover. The action starts when his wife buys a gun from a traveling arms dealer, and spins out of control from that point on. The film is somewhat of a departure from the more serious tone of Yimou s earlier works, with both slapstick humor and choreographed acrobatic sequences, but after the antics of the beginning the sombre tone soon returns. hh Zhang Yimou is regarded as one of China s foremost filmmakers. His first feature film was Red Sorghum (1987), but his most wellknown works are probably Hero (2002) and House of Flying Daggers (2004). Yimou also directed the opening ceremony of the Beijing Olympics in 2008.

8 14 NEW DIRECTIONS / NYE RETNINGER 15 NYE RETNINGER NEW DIRECTIONS Nye Retninger er Film fra Sør festivalens vindu mot det nye som beveger seg på filmfronten i fokuslandene våre. Vi er alltid på utkikk etter ferske talenter, og i denne programseksjonen håper vi å følge de yngre generasjonene av filmskapere, som kanskje vil prege morgendagens internasjonale scene. New Directions is Films from the South s window toward the new developments and talents that come out of our focus countries. We are always on the lookout for fresh new names that may come to influence filmmaking in years ahead, and this is the section where they belong. Årets debutanter lover godt for fremtiden, deriblant Daniel og Diego Vidal, regissørene av den imponerende October fra Peru. Mange husker kanskje Faustas perler, fjorårets peruvianske åpningsfilm på Film fra Sør, og kan bite seg merke i Peru som et spennende land når det gjelder latinamerikanske filmproduksjoner. Også Vietnam leverer sterkt i år. Bi, Don t be Afraid bør dampe nok til å sette de fleste av våre asiatiske publikummere i spinn. Regissøren minner om en tidlig Tran Anh Hung, med den slående vakre Duften av grønn papaya. Vi ønsker et nytt tyrkisk stortalent velkommen med Black Dogs Barking, og er ikke overrasket over at enkelte kritikere trekker paralleller til en tidlig Martin Scorsese, og Mean Streets. Den mexicanske regissøren Rigoberto Perezcano kommer vi også uten tvil til å se mer av i årene som kommer. I Nye Retninger er han representert med Northless, en historie lagt til den trøblete grensen mellom Mexico og USA som har sanket mange internasjonale priser. Generelt er filmene i Nye retninger preget av sterk kunstnerisk integritet, kombinert med vilje til å utfordre mediets muligheter og konvensjoner. Produksjonskvaliteten er gjennomgående høy, og kritikerjuryen har en tøff oppgave foran seg når de skal kåre en vinner lørdag 16. Oktober. Lasse Skagen Vil du forstå verden fra sør? Prøv Ny Tid, Norges globale ukemagasin Det globale ukemagasinet Ny Tid: For deg som vil gjøre verden litt mindre, og Norge litt større og romsligere. Vi gir deg ukas nyheter og hendelser med et globalt perspektiv. Norge Russland Ny Tid gir en stemme til Norges fribyforfattere, Elena Afghanistan de idealistiske organisasjonene og alle de politiske ungdomspartiene. Milashina Orzala Nehmat Canada Irshad Manji Uten grenser-spaltist Cuba Martha Roque Uten grenser-spaltist Al-Jazeera, India Today og The East African: Vi trykker de beste artiklene fra medier i sør. Egypt Nawal El Saadawi Uten grenser-spaltist Uten grenser-spaltene: Eksklusive tekster for Ny Tid fra verdens fremste kvinnelige opposisjonelle, til minne om Anna Politkovskaja. Tilbud: Få Ny Tid hjem til deg hver fredag. Prøv oss i 4 uker Gazastripen Ahmet Al-Kabarit Reporter Kenya Brasil Runa Tierno "Verden om Norge"-skribent Qatar This years first time directors include Daniel and Diego Vidal from Peru, who are responsible for the impressive October. Many may recollect last years Peruvian Opening Film, The Milk of Sorrow. Both these films mark Peru as a country to watch when it comes to Latin American productions. Also Vietnam delivers strongly this year, with Bi, Don t be Afraid, guaranteed to delight our Asian audiences. We welcome a new Turkish talent with Black Dogs Barking, and are not surprised at the parallels being drawn to Martin Scorsese and Mean Streets. The Mexican director Rigoberto Perezcano is represented with his film Northless, a prizewinning story set in the troubled border country between the United States and Mexico. As a rule, the films in New Directions are strong in artistic integrity. They dare to challenge the possibilities and conventions of the film medium, and our jury of critics has their work cut out to choose a winner among them on October 16th. Uten grenser-spaltist Zimbabwe Blessing Musariri Uten grenser-spaltist Uten grenser-spaltist Kina Tsering Woeser Uten grenser-spaltist Nepal Joe Ekker "Verden mener"-skribent India Velkommen til Ny Tids verden, Dag Herbjørnsrud, AU REVOIR, TAIPEI BECLOUD BI, DON`T BE AFRAID! Original title: Yi Ye Tai Bei Original title: Vaho Original title: Bi, dung so! Taiwan, USA 2010 Director Arvin CHEN Script Arvin CHEN Camera Michael FIMOGNARI Cast Amber KUO, Jack YAO, Ko YU-LUEN Prod. Beta Cinema Sales Beta Cinema Language Min nan, mandarin Subtitles English Duration 85 min Format 35mm Mexico 2009 Director Alejandro Gerber BICECCI Script Alejandro Gerber BICECCI Camera Alberto ANAYA Cast Francisco GODINEZ, Roberto MARES Prod. Albericias Producción Sales IMCINE Mexican Film Institute, informes@imcine.gob.mx Language Spanish Subtitles English Duration 115 min Format 35mm Lør. 9. okt kl. 15:05 Vika 3 / Søn. 10. okt kl. 16:30 Vika 3 Lør. 9. okt kl. 19:00 Klingenberg 2 / Ons. 13. okt kl. 21:05 Klingenberg 2 / Fre. 15. okt kl. 21:15 Klingenberg 2 Sjarmerende, urban komedie om å finne kjærligheten der du minst venter det. En bokhandel i Taipei danner utgangspunktet for denne forfriskende romantiske fortellingen. Den unge og forelskede Kai tilbringer lange kvelder i en av Taipeis bokhandler, nærmere bestemt i franskseksjonen i filialen der Susie jobber. Det viser seg at Kais kjæreste har flyttet til Paris, og at han har bestemt seg for å vinne henne tilbake, koste hva det koste vil. Desverre er det er ikke like lett å komme seg til Paris som en kunne håpe, men hvor lurt er det å blande seg borti den lokale mafiaen? Med Wim Wenders som en av produsentene debuterer Arvin Chen med en real sjarmetappe. akek Kinesisk-amerikanske Arvin Chen vant Sølvbjørnen i Berlin for sin kortfilm Mei (2006), som senere dannet grunnlaget for debutfilmen Au revoir Taipei (2010). A bookstore in Taipei is the setting of this refreshing romantic comedy. Kai is a young man madly in love. He spends long nights in one of Taipei s bookstores, more precisely in the French section of the shop where Susie works. As it happens, Kai s girlfriend Faye has moved to Paris. And Kai is determined to win her back, no matter what. Getting to Paris, on the other hand, is proving a bit difficult, but is it really such a bright idea to get involved with the local mob? With Wim Wenders as one of the producers, Arvin Chen makes his debut with a cinematic charmer. akek Chinese-American Arvin Chen won the Silver Bear in Berlin for his short film Mei, which later formed the foundation for his feature debut Au revoir Taipei. Praktfull og mollstemt filmfortelling som åpner i det svære ørkenområdet som grenser til Mexico City. Et tilfeldig par hører barneskrik og finner et spedbarn frustrert suttende på brystet til den døde moren sin. Så springer filmen mange år frem i tid, til historien om tre unge menn som lever i skyggen av noe vi som tilskuere ennå ikke har blitt fortalt, men som forbindes med filmens skjebnesvangre innledning. Vi møter mennesker fanget av sin egen hjelpesløshet og sosiale taperrolle, i skyggen av religiøs og personlig soning. Filmen kulminerer i oppklaring, under de brutale soningsritualene på langfredag og med et siste hvisk av mea culpa. bb Alejandro Gerber Bicecci ble født i Mexico City i Han er en profilert produsent av dokumentarer og korfilmer, blant annet Marada (2003) som ble vist over hele verden og vant Golden Mikeldi på Bilbao Internasjonale Filmfestival. Becloud (2009) er hans første spillefilm. This overwhelming story opens in the vast expanse of desert that borders Mexico City. A couple passing by randomly hear the cries of a child, and finds an infant stubbornly sucking on the breast of its dead mother. We then move several years ahead in time, to the story of three young men who live in the shadow of something that has not yet been revealed. We encounter people who are trapped by their own helplessness and low social status. They are marked by religious and personal penance as the plot moves subtly toward elucidation. bb Alejandro Gerber Bicecci was born in Mexico City in He is a prolific producer of documentaries and shorts, and his second documentary, Morada (2003), won the Golden Mikeldi at the Bilbao International Film Festival and screened worldwide. Becloud (2009) is his first feature film. Vietman 2010 Director Dang Di PHAN Script Dang Di PHAN Camera Nhat Tan VU Cast Thanh Minh PHAN, Tien TRAN, Chau MAI Prod. Acrobates Films, ARTE France Cinema, Vietnam Media Corp & Vietnam Studio, TR9 Film Sales Celluloid Dreams, info@celluloid-dreams.com Language Vietnam Subtitles English Duration 90 min Format DigiBeta PAL Tor. 7. okt kl. 18:30 Vika 2 / Fre. 8. okt kl. 21:15 Vika 3 / Søn. 10. okt kl. 15:15 Vika 4 Bi, don t be afraid! er en tankevekkende filmopplevelse om lengsel, død og barndom. I hjertet av Hanoi bor seks år gamle Bi og familien. Hans favorittsted å leke på er naboens isstasjon. Det er stekende varmt og is går som en rød tråd gjennom hele filmen. Bis syke bestefar er kommet hjem etter mange år i utlandet som diplomat, men barna hans vet ikke helt hvordan de skal takle hjemkomsten. Bi er først redd, men nysgjerrigheten vinner og de utvikler et nært forhold. Filmen er ærlig og sensuell, med iboende hemmeligheter som avsløres med en imponerende visuell stilsikkerhet. Bi, don t be afraid! er Dang Di Phans debut som regissør og ble hedret med to priser under Cannes i år. red Vietnameseren Phan Dang Di er født i Bi, don t be afraid! (2010) er Dis regidebut og har vunnet Outstanding Project of Asiaprisen i Sør-Korea, samt to priser på Cannes i mai i år. Bi, don t be afraid! is a thoughtful cinematic exploration of longing, death and childhood. Grounded in the heart of Hanoi, 6-year-old Bi s favorite place to play is by the neighborhood ice factory. It is hot and ice is a recurring motif in the film. His ill grandfather has recently returned from years abroad and uses ice to dull the painful belly cramps. At first, Bi is scared of his strange grandpa. However, he is soon overcome by curiosity and they gradually develop a close relationship. A frank and sensual debut with harboring secrets is conveyed with impressive visual assurance. Bi, don t be afraid! is Phan Dang Di s feature film and won two awards during Cannes red The Vietnamese director Phan Dang Di was born in Bi, don t be afraid! (2010) is his debut as a director and has won the Outstanding Project of Asia-award in South Korea, and two more prices at SMS-bestilling: Send NT til Epost: abo@nytid.no for bare Tlf: th FILMS FROM THE SOUTH FESTIVAL OSLO kr 7-17 OCTOBER 99, Eller se nytid.no for andre tilbud. ansvarlig redaktør Cannes this year.

9 16 NYE RETNINGER / NEW DIRECTIONS NEW DIRECTIONS / NYE RETNINGER 17 BLACK DOGS BARKING A BRAND NEW LIFE LEO S ROOM NORTHLESS OCTOBER PEEPLI LIVE Original title: Kara köpekler havlarken Original title: Yeo-Haeng-Ja Original title: El Cuarto de Leo Original title: Norteado Original title: Octubre Original title: Peepli Live Turkey 2009 Director Mehmet Bahadir ER, Maryna GORBACH Script Mehmet Bahadir ER Camera Sviatoslav BULAKOVSKYI Cast Cemal TOKTAS, Volga SORGU, Erkan CAN Prod. Karakirmizi Film Sales Karakirmizi Film, karakirmizifilm@gmail.com Language Turkish Subtitles English Duration 88 min Format 35mm South Korea, France 2009 Director Ounie LECOMTE Script Ounie LECOMTE Camera Hyun Seok KIM Cast Sae-ron KIM, Do-yeon PARK, A-sung KO Prod. Gloria Films, Now Films, Fine Cut Sales Finecut / Cinneclick Asia, cineinfo@finecut.co.kr Language Korean Subtitles English Duration 92 min Format 35mm Uruguay, Argentina 2009 Director Enrique BUCHICHIO Script Enrique BUCHICHIO Camera Pedro LUQUE Cast Martin RODRÍGUES, Cecilia COSERO Prod. Lavorágine Films, Wide Management Sales WIDE Management, wide@widemanagement.com Language Spanish Subtitles English Duration 95 min Format DigiBeta PAL Mexico, Spain 2009 Director Rigoberto PEREZCANO Script Édgar SAN JUAN, Roberto PEREZCANO Camera Alejandro CANTI Cast Harold TORRES, SoniaCOUOH, Alicia LAGUNES Prod. Tiburòn Filmes, IMCINE, FOPROCINE, McCormick de México Sales Tiburòn Filmes, snjuan@yahoo. com Language Spanish Subtitles English Duration 94 min Format 35mm Peru, Venezuela, Spain 2010 Director Daniel VEGA, Diego VEGA Script Daniel VEGA, Diego VEGA Camera Fergan CHÁVEZ-FERRER Cast María CARBAJAL, Carlos GASSOLS, Bruno ODAR, Gabriela VELASQUEZ Sales umedia, contact@umedia.fr Language Spanish Subtitles English Duration 93 min Format DigiBeta PAL India 2009 Director Anusha RIZVI, Mahmood FAROOQUI Script Anusha RIZVI Camera Suman Roy MAHAPATRA Cast Omkar DAS, Raghubir YADAV, Shalini VATSA Prod. UTV Motion Pictures, Aamir Khan Productions Sales UTV Motion Pictures Language Hindi, english Subtitles English Duration 106 min Format 35mm Ons. 13. okt kl. 15:00 Vika 2 / Tor. 14. okt kl. 15:00 Vika 2 / Fre. 15. okt kl. 21:00 Vika 2 Fre. 8. okt kl. 19:00 Vika 3 / Lør. 9. okt kl. 21:00 Vika 2 / Tor. 14. okt kl. 16:45 Vika 2 Fre. 8. okt kl. 19:00 Klingenberg 3 / Lør. 9. okt kl. 17:00 Klingenberg 3 / Søn. 10. okt kl. 17:00 Klingenberg 3 Fre. 8. okt kl. 21:45 Tancred / Lør. 9. okt kl. 15:00 Tancred / Søn. 10. okt kl. 21:00 Lillebil Fre. 8. okt kl. 17:10 Klingenberg 2 / Lør. 9. okt kl. 21:00 Klingenberg 3 / Søn. 10. okt kl. 17:10 Klingenberg 2 Søn. 10. okt kl. 14:00 Vika 3 / Man. 11. okt kl. 15:00 Vika 3 / Tir. 12. okt kl. 15:10 Vika 3 Dette er ikke den første i rekken av tyrkiske filmer om unge menn som søker lykken i storbyen, men her gis temaet en usedvanlig stilsikker innpakning gjennom en dynamisk og dokumentarisk oppdatering av den poetiske realismen. Innspillt på location i et Istanbul i brudd mellom polert kapitalisme og kaotisk undergrunn, der maktstrukturer som mulighetenes og begrensingenes rom italesettes gjennom arkitekturen. Her følger vi Selim og Çaças drømmer om å sikre jobben og fremtiden, men er det mulig uten mafiosoens hjelpsomme fangarmer? Rastløs letthet og tragikomedie gir oss sosialt mørke i fullt dagslys. mm Fransk-koreanske Ounie Lecomte gjenoppliver med denne filmen minner hun har fra sin egen fortid som adoptivbarn. En ung koreansk pike blir uten forvarsel etterlatt av faren sin på et barnehjem, angivelig for at hun dermed skal få sjansen til et bedre liv gjennom adopsjon. Karaktersterke Jinhee sørger, men nekter å godta at dette kan være noe annet enn en slem misforståelse. Fortellingen er rørende, full av tristesse og heldig fri for ondskap. Filmen er coprodusert og utviklet i dialog med Lee Chang-Dong, en av de fremste koreanske regissørene av i dag. bb Ounie Lecomte er en koreansk-født fransk regissør. Hun debuterte i 2009 med A brand new life (2009), som har vunnet flere internasjo- Hvordan forsone seg med at man kanskje egentlig muligens liker gutter bedre enn jenter? Få ting er mer romantisk enn undertrykt og gradvis forløsende kjærlighet, og Leos rødmende famling formidles i denne filmen med ujålet og kledelig usentimentalitet, mens dialogen er økonomisk og deilig poengtert. Det er ikke en Brokeback med location Uruguay, og det er ikke en film som er ute etter oppgjør med historiske eller samtidige sosiale mekanismer. Filmen handler mer om å tørre å insistere på sitt personlige rom, også utenfor soverommets fire vegger, og er en stille men stødig debutfilm. mm Enrique Buchichio (b. 1973) er en regissør fra Uruguay. I 2005 ble Meksikanske Andrés er like innstilt på å flykte til USA som grensepatruljene er på å stanse ham. Haukeblikkene deres stopper planene og Andrés havner i grensebyen Tijuana. Her blir han tilbudt jobb av Ela og Cata som begge er forlatt av sine ektemenn til fordel for amerikanske fristelser. Andrés nærvær minner dem om hva som er gått tapt. For Andrés blir vennskapet med de to kvinnene prøvesteiner på hvor sterkt ønsket om å forlate Mexico er. Northless er et dyptloddende og stillferdig innblikk i livet mellom fluktforsøkene og hvordan nærheten til grensen former innbyggerne i Tijuana. mft Den meksikanske filmskaperen Rigoberto Pérezcano er født i Oaxaca og startet sin karriere som dokumentarfilmskaper. Dokumentarfilmen Clemente er pantehandler i et heller slitent nabolag i Lima. Han forholder seg til samfunnet rundt seg gjennom utlån av kontanter og betalt tid hos damene på det lokale bordellet. Så en dag oppdager han en forlatt baby i en kurv utenfor huset, og alt snus på hodet. Babyen viser seg å tilhøre en av Clementes faste gledespiker, som er sporløst forsvunnet, og han må ufrivillig ta på seg farsrollen. Oktober er miraklenes måned i Peru, og brødrene Vega har latt seg inspirere av blant andre Jarmusch, Kaurismäki og Bresson. Debuten deres er en underfundig film fortalt med varme og hverdagslig humor, som vant juryprisen Un Certain Regard under Cannes akek Peepli Live er en indisk spillefilm som evner å gjøre det Slumdog Millionaire ikke maktet: å fange forholdet mellom fattig og rik i India, og bruke hverdagsmenneskets historie som utgangspunkt for storpolitisk spill. Vi møter en bondefamilie som krangler om stort og smått, og som er i ferd med å miste jordstykket sitt på grunn av en gjeld de ikke kan betale. Når de søker råd hos de lokale politikerne blir de avfeid med opplysningen om at dersom en av dem skulle ta livet av seg, vil de gjenlevende bli tildelt rupi som del av en offentlig støtteordning. En lokal journalist snapper opp planen og dermed starter et mediesirkus uten like. red Mehmet Bahadır Er ble født i Izmir (Tyrkia) i Han har regissert nale priser. Filmen er basert på regissørens egen oppvekst. han plukket ut til å delta i Talent Campus Buenos Aires competition, XV en Zaachila (2003) ble vist på en rekke festivaler og vant flere Anusha Rizvi er en indisk filmskaper. Peepli Live (2010) er hennes flere kortfilmer med Black Dogs Barking (2009) er hans langfilmde- i regi av Universidad del Cine. I 2007 lanserte han sin første kortfilm nasjonale og internasjonale priser. Northless (2009) er Pérezcanos første forsøk som manusforfatter og regissør. De siste fem årene but. Takket være hans hardkokte skildringer av tyrkias gangstermiljø blir han kalt han landets svar på Martin Scorsece. Not the first in the line of Turkish films about young men seeking fortune in the big city, but here a dynamic and documentarist rejuventaion of poetic realism provides a fresh take on the theme. It was shot on location in Istanbul, in the void between polished capitalism and chaotic underground, an efficient architectural illustration of power structures and spaces of posibility and limitation. We follow Selim and Çaças, aspiring for their break to secure a brighter future - a likely possibility withouth the helping tentackles of the Mafia? Restless lightness and tragicomedy gives us social darkness in broad daylight. mm Mehmet Bahadır Er was born in Izmir, Turkey in He has directed several short films but Black Dogs Barking (2009) is his feature film debut. Due to his hardboiled depictions of the criminal gangs in French-Korean director Ounie Lecomte breathes new life into her own memories of being an adoptive child in this touching film about a young Korean girl. Jinhee is abandoned in an orphanage by her father, allegedly in order to provide her with a better life. She grieves, but stubbornly refuses to accept her situation as anything other than a tragic misunderstanding. It is a moving story, brimming with tristesse and refreshingly void of evil. The film was produced by Lee Chang-Dong, one of today s premier Korean directors. bb Ounie Lecomte is a Korean born French film maker. A Brand New Life (2009) is her debut as a director and has won several international prizes. The film is based on her own childhood experiences. Nache Fria. Leo s Room (2009) er hans spillefilmdebut. How do you come to terms with the fact that you just maybe might like boys a little better than girls? It s hard to picture anything more romantic than suppressed and gradually released sentiment, and Leo s blushing approaches and fears are presented with an unpretentious and becoming lack of sentimentality, while the dialog is economical and wonderfully pointed. This is by no means an Uruguayan Brokeback, and it is not a film out to battle historical or contemporary social mechanisms. It is more a film about daring to insist on your personal space, also beyond the four walls of your bedroom. Leo s Room is a quiet, but solid, debut. mm Enrique Buchichio (b. 1973) is a director from Uruguay. In 2005, he was selected for the Talent Campus Buenos Aires competition, organized by the Universidad del Cine. In 2007 he released the short første spillefilm. The young Mexican man Andrés is determined to cross the U.S. border. The only problem is that the border patrols are just as determined to stop him. Andrés ends up in the border city of Tijuana where Ela and Cata offer him a job. They have both been abandoned by their husbands and the presence of Andrés remind them of what has been lost. His friendship with the two women develops and makes Andrés reflect upon what he is so determined to leave behind. Northless provides a unique insight into the life of Mexican fugitives as they patiently wait for the next opportunity to cross the U.S border. mft The Mexican filmmaker Rigoberto Pérezcano was born in Oaxaca and began his career as a documentary filmmaker. XV Zaachila one (2003) was screened at numerous festivals and won several national and international awards. Northless (2009) is Pérezcanos s first Brødrene Diego og Daniel Vega har både regi og manus på sin debutfilm October (2010). De regnes som noen av Perus mest lovende og talentfulle filmskapere. Clemente is a pawnbroker in a rather run-down part of Lima. He interacts with society mainly through his money lending and his visits to the local brothel. Then one day he discovers an abandoned baby on his front steps, and everything changes. The baby s mother turns out to be one of Clemente s regular encounters at the brothel, who has gone missing, and Clemente grudgingly has to assume responsibility for the baby. The Vega brothers are inspired by Jarmusch, Kaurismäki and Bresson, amongst others, and make their feature debut with a curiously warm film filled with everyday comical moments that are perfectly underplayed. The month of October is a time of miracles in Peru, and October is a film filled with little miracles of its own. akek har hun jobbet med å gjenopplive Dastangoi, en utdøende indisk fortellerkunst på Urdu, sammen med Mahmood Farooqui. Sistnevnte er en Dehli-bosatt historiker og forfatter som også medregisserte Peepli Live (2010). Peepli Live is an Indian film that achieves what Slumdog Millionaire could not: to capture the relationship between the rich and poor, and use the story of an ordinary man as a departure point for political strategic games. We meet a family of squabbling farmers, about to loose their piece of land because of a debt they cannot manage. When they seek advice with local politicians, they are dismissed with an offhand comment that they should commit suicide in order to collect a financial compensation. A local reporter gets wind of the plan and soon the entire press corps is on site to report. red Anusha Rizvi is an Indian filmmaker. Peepli Live (2010) is her first Turkey he has been called Turkey s answer to Martin Scorsese. Noche Fría. Leo s Room (2009) is his first feature film. feature film. Brothers Diego and Daniel Vega are responsible for both the screen- attempt as a feature writer and director. Over the last five years she play and the directon on their feature film debut October (2010). has helped revive Dastangoi, the dead art form of storytelling in They are considered two of Peru s most talented and promising Urdu, with Mahmood Farooqui, a Delhi-based historian, writer and filmmakers. performer who also co-directed Peepli Live (2010).

10 19 blomster med OMTANKE Stolt av å støtte Fairtrade! Etiske roser Dessverre er en rose ikke bare en rose. Kontrollen av arbeidsforhold og helse, miljø og sikkerhet er ikke i nærheten av hva vi har i Europa. Bruk av sprøytemidler uten verneutstyr, utslipp av miljøgifter til drikkevann, lønninger under tariff samt våte, trekkfulle og mørke arbeidsrom, er eksempler på forhold som ikke er uvanlig ved mange farmer. Dette gjør produksjonen mye billigere, og utsalgsprisen her i Europa betydelig lavere. DOK:SØR En filmkritiker formulerte nylig begrepet Armadillo-effekten, og siktet til den suksessen dokumentarfilmen om Afghanistan hadde på kino i Danmark, men også her i Norge. Spørsmålet er om den voldsomme interessen kan føre til et økt engasjement for dokumentarfilm på kino. Både Armadillo og Vibeke Løkkebergs Gazas tårer illustrerer klart at dokumentarer evner å engasjere et større publikum. De impliserer samtidig en viktig diskusjon rundt kriterier om sannhetsverdi og subjektivitet. Denne diskusjonen er heldigvis ingen trussel mot mediets troverdighet, snarere tvert imot beviser den dokumentarens verdi nettopp ved dens evne til å inspirere til debatter i det offentlige rom. I årets Dok:Sør program finner vi en rekke utfordrende og spennende fortellinger. Vi får europapremiere på Kim Longinottos nye film Pink Saris, og gleder oss til å ønske regissøren selv velkommen til festivalen. Vi er også spesielt stolte over å få vise portrettdokumentaren om den taiwanske fotografen Mark Lee Ping-Bing, Let the Wind Carry Me. Den legendariske filmfotografen har over 50 filmer på samvittigheten og gjestet Film fra Sør i Se opp for scenen i filmen der han mottar Film fra Sørs ærespris på Cinemateket i Oslo. Utover disse smakebitene inkluderer Dok:Sør programmet stor variasjon både i temaer og utforming. Vinnerfilmen vil importeres til Norge av Sherpa Distribusjon, men i mellomtiden inviterer vi deg til å oppleve tynne skiver av virkelighet på kino! Lasse Skagen gratulasjonsannonse. om guder og mennesker. 255 x 179_gratulasjonsannonse. om guder og mennesker. 255 x Side 1 DOCUMENTARIES A film critic recently coined the expression Armadillo-effect, to describe the success the film by the same name had in Denmark, but also here in Norway. The question is whether the overwhelming interest it received can be translated into a larger interest in cinema screenings of documentaries as a whole. Both Armadillo and Vibeke Løkkebergs Tears of Gaza easily demonstrate that documentaries are fully capable of engaging a larger audience. Yet they also imply the need for a discussion of notions of truth and subjectivity. This discussion is luckily a testimony to the relevance of the documentary genre, in its ability to spark debate in the public domain, rather than being a threat. This years Documentaries programme includes a number of challenging and exciting stories. We are very proud to be able to present the European premiere of Kim Longinottos new film Pink Saris, and to welcome the director herself as a festival guest. We are also exited to include the portrait documentary Let the wind carry me in our programme. The legendary Taiwanese film photographer Mark Lee Ping-Bing has over 50 features on his conscience, and visited Films from the South in 2007 as our honorary guest. In addition to these examples, the Documentaries programme consists of a varied catalogue of films, both thematically and visually. The winning documentary will be granted Norwegian import by Sherpa Distribution; in the meantime we invite you to experience slices of reality at the cinema! Fairtrade-sertifiseringen sikrer forutsigbare arbeidsforhold og et tryggere arbeidsmiljø for alle arbeiderne på rosefarmen. I Mester Grønn er vi stolte av å støtte Fairtrade. Arthaus gratulerer Film fra Sør med 20 år! En film av xavier beauvois OM GUDER OG MENNESKER [Des Hommes et des Dieux] kommer på kino 2. juledag vinner av grand prix cannes

11 20 DOK:SØR / DOCUMENTARIES DOCUMENTARIES / DOK:SØR 21 AFGHAN STAR BENDA BILILI BHUTTO NOSTALGIA OF THE LIGHT THE PEDDLER PINK SARIS Original title: Afghan Star Original title: Benda Bilili Original title: Bhutto Original title: Nostalgia de la luz Original title: El Ambulante Original title: Pink Saris UK 2009 Director Havana MARKING Camera Phil STEBBING Cast Habib AMIRI, Setara HUSSAINZADA Prod. Red Start Media Sales Redstart Media, info@redstart-media.com Language English, pashtu, dari Subtitles English Duration 87 min Format DigiBeta PAL Congo, France 2010 Director Renaud BARRET, Florent DE LA TULLAYE Script Renaud BARRET, Florent DE LA TULLAYE Camera Renaud BARRET, Florent DE LA TULLAYE Cast Cubain KABEYA, Paulin KIARA- MAIGI Prod. Belle Kinoise, Screen Runner Sales Fidalgo Language Lingala, french Subtitles Norwegian Duration 85 min Format Annet USA, UK, Pakistan 2010 Director Johnny O HARA Script Johnny O HARA Camera Noel DONELLON, Jim MULRYAN, David Ethan SANDERS, Jens SCHLOSSER Cast Tariq ALI, Reza ASLAN, Pervez MUSHARRAF Prod. Icon Television Music (og Mara Pictures) Sales Icon Television Music, info@icontvmusic.com Language English Subtitles English Duration 115 min Format DigiBeta NTSC Chile, France, Spain, Germany 2010 Director Patricio GUZMÁN Script Patricio GUZMÁN Camera Katell DJIAN Prod. Atacama Productions, Blinker Filmproduktion &WDR, Cronomedia, Spanish Television TVE Sales Pyramide, yoann@pyramidefilms.com Language Spanish Subtitles English Duration 90 min Format DigiBeta PAL Argentina 2009 Director Eduardo de la SERNA, Lucas MARCHEGGIANO, Adriana YURCOVICH Script Eduardo de la SERNA, Lucas MARCHEGGIANO, Adriana YURCOVICH Camera Pablo PARRA Cast Daniel BURMEISTER Sales Adriana Yurcovich, el.ambulante. documental@gmail.com Language Spanish Subtitles English Duration 84 min Format Beta SP PAL UK 2010 Director Kim LONGINOTTO Camera Kim LONGINOTTO Cast Renu DEVI, Niranjan PAL, Sampat PAL DEVI Sales Vixen Films Language Hindi Subtitles English Duration 96 min Format DigiBeta NTSC Søn. 10. okt kl. 18:15 Vika 3 / Man. 11. okt kl. 17:00 Vika 3 / Tir. 12. okt kl. 17:00 Vika 4 Fre. 8. okt kl. 21:00 Ringen / Man. 11. okt kl. 18:00 Vika 1 Tor. 7. okt kl. 16:30 Tancred / Man. 11. okt kl. 19:00 Tancred / Tir. 12. okt kl. 18:00 Lillebil Tir. 12. okt kl. 18:30 Tancred / Ons. 13. okt kl. 17:00 Lillebil Fre. 8. okt kl. 17:15 Klingenberg 3 / Lør. 9. okt kl. 19:00 Klingenberg 3 / Man. 11. okt kl. 18:00 Parkteatret / Tir. 12. okt kl. 17:00 Parkteatret / Man. 11. okt kl. 18:00 Klingenberg 3 Ons. 13. okt kl. 17:00 Parkteatret Under Talibans styre har Afghanistan hatt forbud mot dans og musikk. I dag er historien en annen når landets svar på Idol, Afghan Star, har inntatt skjermene. En tredjedel av befolkningen følger programmet lidenskapelig, og stemmene renner inn på SMS. Vi følger fire deltakere og deres tilhengere på vei mot den store finalen. Men det handler om så mye mer enn musikk, i et tradisjonsbundet samfunn hvor man til enhver tid må unngå å vanære sin region eller religion. Afghan Star gir oss et glimt av et Afghanistan vi tidligere ikke har sett, en nasjon som slites mellom tradisjon og moderne idealer. pisj Havana Marking debuterer som dokumentarregissør med Afghan Star Papa Ricky er gatebarnas far og pådriver for bandet. Han er som flere andre den fødte kongolesiske stjerne en krøpling bevæpnet med talent og optimisme. Benda Bilili følger gruppen på en kronglete reise, fra øvelser under åpen himmel i Kinshasa og frem mot CD-utgivelse og verdensomspennende turné. Når dokumentaristene Renaud Barret og Florent de la Tullaye introduserer virtuosen Roger for Papa Ricky, skaper de musikalsk historie. I ll do great things with this instrument, sier guttungen. Instrumentet han refererer til er en simpel versjon av en afrikansk banjo en blikkboks festet til en pinne ved hjelp av en lengde fiskesnøre. lj Renaud Barret begynte sin karriere som grafisk designer og Florent I oktober 2007 vendte Benazir Bhutto hjem til Pakistan fra eksil for å føre valgkamp mot militærregimet. To måneder senere ble hun drept. Bhutto er en dokumentar om Pakistans fremste politiske familie og partiet Pakistan Peoples Party, fra Bhuttos far Zulfikar grunnla det og frem til i dag. Benazirs sønn Bilawal har siden Bhuttos død overtatt ledelsen av partiet. Filmen gir oss et sterkt innblikk i hvordan den ikoniske, men kontroversielle lederen kjempet for demokrati i et stridsfylt land, og hvordan hun vendte tilbake gang på gang til tross for fengsling, korrupsjonsanklager og fare for sitt eget liv. hh Johnny O Hara er en amerikansk forfatter, produsent og regissør født og oppvokst i New York. Filmene hans har tatt hjem flere internasjo- Atacamaørkenen er jordens tørreste overflate, og huser noen av verdens største teleskop, en slags romstasjon langt ute i et univers av sand og salt. Men ørkenen huser også levningene etter mange tusen falne fanger som opponerte mot Pinochets diktatur og aldri ble sett igjen i live. Deres slektninger kjemper fortsatt for å få frigitt informasjon fra militæret. Guzmans dokumentar forener på vakkert vis menneskets streben etter, og fascinasjon for det uendelige verdensrommet, den bunnløse sorgen og lengselen etter å stede den nære historien til hvile. akek Patricio Guzmán (f. 1941) er en berømt chilensk filmskaper som har Den optimistiske Daniel Burmeister lager filmer om og med innbyggerne han treffer på sin vei, i landbyer han besøker på sine reiser i Argentina. Mot kost og losji lager han filmer på 30 dager, og vekker søvnige landsbyer til liv og filmglede. Burmeister lager ikke film, han lever film og står således aldri stille. Det måtte da også tre filmfolk til for å klare å holde følge med ham. Komiske situasjoner oppstår og den alltid engasjerte Burmeister deler raust med sin filosofi i denne forfriskende og livsglade dokumentaren. red Eduardo de la Serna og Ed Lucas Marcheggiano er argentinske regissører. La Serna regisserte spillefilmen The Snails Shelter (2005) mens Marcheggiano har regissert kortfilmer som 4 to Zero (1998). En gruppe rosakledte kvinner roper slagord mens de marsjerer gjennom en nord-indisk landsby. De tilhører nederste trinn i det indiske kastesystemet, men har fått tilbake sine stemmer gjennom The Pink Gang. Organisasjonen består av tusenvis av kvinner og midt blant dem står Sampat Pal. Hun kjemper for kvinners rettigheter i et kastesamfunn der tradisjon og overtro står sterkt. Kvinnene forteller hjerteskjærende historier om mishandling og umulige krav, og vi følger Pal og organisasjonen mens de hamler opp med mishandlerne. Budskapet til Pal er enkelt: Kvinner skal ikke måtte lide i stillhet. Oppgavene de står overfor synes likevel uoverkommelige. Endring tar tid. mft (2009). Hun har tidligere produsert TV dokumentarer og regissert de La Tullaye som fotograf. De bestemte seg for å jobbe sammen nale priser, blant annet vant Fuel (2008) prisen for beste dokumen- lagd filmer siden 60-tallet. Han er særlig kjent for dokumentarfilmen Yurcovich EdAdriana er født i Santa Fe i 1951, og har blant annet The Crippendales og The Great Realtivity Show, en serie animerte med å lage dokumentarer, med særlig fokus på urbane kulturer og tar på Sundance internasjonale film festival i The Battle of Chile (1975), i tre deler, som omhandler kuppet mot regissert kortfilmen Different (2007). Den internasjonalt annerkjente regissøren Kim Longinotto er kjent kortfilmer som forklarer Einsteins relativitetsteori. musikk i Afrika. De har også produsert noen av musikerene de har Salvador Allende i for å lage gripende portretter av mennesker i vanskelige situasjoner Under Taliban rule, Afghanistan had a strict ban on music and dancing. Today the situation is radically different with the country s own version of Idol, Afghan Star, earning top ratings and a passionate following. But in a country bound by tradition, much more than music is at stake as the contestants tread a fine line of respect for region and religion. Afghan Star offers a unique glimpse into an Afghanistan we rarely see, a country torn between traditional values and modern ideals. pisj Afghan Star (2009) is Havana Marking s first feature documentary. She has produced TV docs for over 10 years, including The Crippendales (2007) and The Great Relativity Show (2005), a series of animated shorts that explained the Theory of Relativity. laget film om. The film follows the band on a strenuous journey, from practicing under the open sky in Kinshasa to a CD release and world tour. Papa Ricky is the street children s fatherfigure and the band s driving force. Like several other band members, he is a born Congolese star a cripple armed with talent and optimism. When documentary filmmakers Renaud Barret and Florent de la Tullaye introduce Roger, a virtuoso, to Papa Ricky, they create musical history. I ll do great things with this instrument, the boy says. The instrument he is refering to is a simple version of an African banjo a tin box attached to a stick by a length of fishing line. lj Renaud Barret began his career as a graphic designer, and Florent de La Tullaye began his as a photographer. They decided to work together to make documentaries, with a special interest in the urban In October 2007, Benazir Bhutto returned to Pakistan from exile, in order to campaign against the military regime. Two months later she was assassinated. Bhutto is a documentary about Pakistan s leading political family, from the foundation of Pakistan Peoples Party by Bhuttos legendary father Zufilkar, to present time where the party is led by Benazir s son Bilawal. Bhutto delivers a powerful portrayal of the iconic, yet controversial leader s fight for democracy in a country wracked by conflict, and how she would return again and again despite imprisonment, accusals of corruption and personal danger. hh Johnny O Hara is an American writer-producer-director born and raised in NYC. His films have won several international prizes. Fuel (2008), for example, won the Best Documentary prize at Sundance International Film festival in The Atacama desert is the most dried out surface on earth and holds some of the world s largest telescopes, like a space station in a universe of sand and salt. But the desert also holds the remains of many thousand prisoners who opposed Pinochet s dictatorship, never to be seen alive again. Their relatives still fight to release information from the military. Guzman s beautiful documentary unites man s longing and fascination for endless space, with endless grief and hope of laying recent history to rest. akek Patricio Guzmán (b. 1941) is a famous Chilean director who has been making films since the 1960 s. Among his most famous films are The Battle of Chile (1975), a three part documentary about the coup against Salvador Allende in Follow the life of the eternal optimist, Daniel Burmeister, who makes films with and about the inhabitants of the small villages he encounters while travelling in Argentina. In exchange for food and board, he turns out a feature film in 30 days, adapting one of his ready-made scripts to each town. Burmeister keeps in constant motion and it took the combined efforts of three filmmakers to keep up with him. Sometimes hilarious and always passionate, Burmeister readily shares of his philosophy in this refreshing and spirited documentary. red Eduardo de la Serna and Ed Lucas Marcheggiano are Argentinean directors. La Serna directed the feature film The Snails Shelter (2005) while Marcheggiano has directed short films like 4 to Zero (1998). Yurcovich EdAdriana was born in Santa Fe in 1951, and is responsible for the short Different (2007). med sensitivitet og medfølelse, blant annet dokumentaren Rough Aunties (2008) som vant Dok:Sør prisen på Film fra Sør i fjor. A group of women in pink saris shout slogans as they march through a small North-Indian village. They belong at the bottom of the caste system but have regained their voices through The Pink Gang. The organization consists of thousands of women under the leadership of Sampat Pal. She fights for women s rights in a caste society where traditions and superstitions still are highly predominant. The women tell heartbreaking stories of abuse and impossible demands, and we follow them as they cope with the abusers and try to come to terms with their experiences. Pal s message is simple: Women should not have to suffer in silence. Nevertheless, the problems they face seem insurmountable. Change takes time. mft cultures and music of African capitals. They also produced some of Internationally acclaimed director Kim Longinotto is renowned for the musicians they have made films about. creating extraordinary human portraits and tackling controversial topics with sensitivity and compassion. Longinotto s film Rough Aunties (2008) won the Documentaries award at Films from the South last year.

12 22 DOK:SØR / DOCUMENTARIES SPECIAL DOCUMENTARIES / DOK SPESIAL 23 SECRETS OF THE TRIBE SONS OF CUBA SUPERMEN OF MALEGAON LET THE WIND CARRY ME MOON SUN, FLOWER GAME: Original title: Secrets of the Tribe Original title: Sons of Cuba Original title: Supermen of Malegaon Original title: Let The Wind Carry Me A TRUE FAIRYTALE Original title: Mond Sonne Blume Spiel THE QUEEN AND I Original title: Drottningen och Jag Brazil, UK 2009 Director José PADILHA Script José PADILHA Camera Lula CARVALHO Prod. Stampede, Zazen Produções Sales Stampede Limit Language Spanish, english Subtitles English Duration 110 min Format DigiBeta PAL UK 2009 Director Andrew LANG Camera Andrew LANG, Domingo TRIANA Cast Yosvani BONACHEA, Cristian MARTINEZ Prod. Trinamite Productions, Windfall Films Sales Francine Heywood, francine@ sonsofcuba.com Language Spanish Subtitles English Duration 88 min Format DigiBeta PAL Singapore, Japan, South Korea, India 2008 Director Faiza Ahmad KHAN Camera Parasher BARUAH, Gargey TRIVEDI Cast Shakeel BHARATI, Farogh JAFRI, Akram KHAN Prod. Calcedott Productions Sales Caldecott Productions Language Urdu, hindi Subtitles English Duration 52 min Format DigiBeta NTSC Taiwan 2009 Director CHIANG Hsiu-Chiung, KWAN Pung-Leung Script CHIANG Hsiu-Chiung, KWAN Pung-Leung Camera CHIANG Hsiu-Chiung, KWAN Pung-Leung, YAO Hung I, ZHANG Ying Cast Mark LEE, HOU Hsiao-hsien, WONG Kar-wai Prod. Yonder Pictures Limited Sales Good Films Distribution Language Mandarin, english, french, japanese Subtitles English Duration 88 min Format DigiBeta NTSC Iran, Germany, Sweden 2008 Director Claus STRIGEL, Julia FURCH Camera Waldemar HAUSCHILD Cast Forough FARROKHZAD, Ebrahim GOLESTAN Prod. DENKmal-Film Sales DENKmal-film Language Farsi, english, german Subtitles English Duration 90 min Format Blu-ray Iran, Sweden 2008 Director Nahid PERSSON SARVESTANI Script Nahid PERSSON SARVESTANI, Zinat S. LLOYD Camera Nicklas KARPATY Cast Empress FARAH, Nahid PERSSON SARVEISTANI Prod. RealReel Doc Sales Svenska Filminstitutet, gunnar.almer@sfi.se Language English, persian, swedish Subtitles Norwegian Duration 90 min Format DigiBeta PAL Lør. 9. okt kl. 18:00 Lillebil / Søn. 10. okt kl. 19:00 Tancred Fre. 8. okt kl. 17:00 Vika 3 / Lør. 9. okt kl. 15:15 Vika 4 / Søn. 10. okt kl. 17:10 Vika 4 Fre. 15. okt kl. 17:00 Klingenberg 3 / Lør. 16. okt kl. 19:00 Klingenberg 3 / Søn. 17. okt kl. 17:00 Klingenberg 3 Lør. 9. okt kl. 16:15 Lillebil / Fre. 15. okt kl. 21:30 Tancred / Søn. 17. okt kl. 21:05 Lillebil Tor. 14. okt kl. 18:30 Lillebil / Lør. 16. okt kl. 16:30 Tancred / Søn. 17. okt kl. 15:05 Lillebil Tor. 7. okt kl. 16:30 Lillebil / Fre. 8. okt kl. 18:15 Lillebil Velkommen til stammekrig i den akademiske jungelen. Antropologien blir satt under lupen i denne dokumentaren som kritisk undersøker forskningen gjort på Yanomami-indianerne på 1960 og 70-tallet, da en strøm av antropologer dro for å studere det til da uberørte samfunnet. 30 år senere rulles det opp hvordan forskernes infiltrasjoner har hatt svært ødeleggende konsekvenser, både for Yanomami samfunnet og for antropologiens rykte som seriøs vitenskapelig disiplin. ktk José Padilha er en brasiliansk produsent og regissør. Han har regissert både dokumentarer og spillefilmer, blant annet Tropa de Elite (2008), som han vant Gullbjørnen for i Berlin. Cuba har dominert boksesporten fullstendig i de olympiske leker, helt siden diktaturet ble styrtet i I hjertet av suksessen ligger den systematiske treningen bokserne får helt fra barnsben av, når fattige gutter blir plassert på kostskoler viet til boksing for å utvikle mestre. I dokumentaren Sons of Cuba følger vi tre elleveåringer fra klubben Havana City frem mot det årlige kubanske mesterskapet. Cristian Martinez er klubbens store håp, og sammen med lagkameratene håper han å slå erkerivalene fra Matanzas. hh Andrew Lang er en britisk regissør oppvokst i London. Han har sin filmutdannelse fra Universidad Catolica i Chile og debuterer som I hjertet av India ligger den fattige landsbyen Malegaon, og som virkelighetsflukt søker befolkningen seg til i filmens verden. En liten gruppe lokale entusiaster har tidligere hatt suksess med å produsere lavbudsjettsfilmer inspirert av Bollywood. Som neste prosjekt vil de ta for seg legenden om Supermann. Vi følger dem gjennom en til tider svært absurd produksjonsprosess, full av komiske episoder. Og mens filmen tar form, blir vi også kjent med Malegaon, et mikrokosmos som reflekterer alle Indias kontraster og kompleksiteter. Filmen er en hyllest til teamets urokkelige pågangsmot og endeløse kreativitet, den forteller historien om supermennene fra Malegaon. pisj Innsiktsfull portrettfilm om den taiwanske filmfotografen Mark Lee, verdenskjent for sitt arbeid med regissører som Wong Kar-wai og Hou Hsiao-hsien. Lee er ansett som en av Asia s fremste filmfotografer med titler som In The Mood for Love, Flowers of Shanghai og Når solen står som høyest. Vi følger ham gjennom tre år på reise rundt i verden, inkludert Norge og Film fra Sør, som Æresgjest i Lee er en instinktiv og dedikert kunstner, og i likhet med sitt arbeid, noe av en gåte. Lee and his images are the same: natural, tender and comforting, with an immense force and strength underneath. Taipei Times. ma Chang Hsiu-Chiung er en thailandsk skuespiller og filmskaper. Hennes I 1962 reiser den berømte poeten Forough Farrokhzad til en nord-iransk leir for spedalske. Hun lager dokumentaren The House is Black basert på beboernes liv i leiren, og fatter særlig ømhet for lille Hossein. Gutten blir med Farrokhzad og vokser opp i prerevolusjonære Teheran. I Moon Sun, Flower Game møter vi Hossein som voksen mann i München. Her arbeider han med å introdusere Farrokzhads poesi for det tyske publikum gjennom oversettelser og kunstutstillinger. Gjennom adoptivmorens forbløffende historie forsøker Hossein å nærme seg vanskelige spørsmål knyttet til sin identitet og sine iranske røtter. mft 30 år etter at Nahid Persson Sarvestani demonstrerte mot Shahen i Teherans gater drar hun for å møte Shahens kone i Paris, hvor hun lever i eksil. Hun ønsker å konfrontere dronningen med hvor forferdelig Iran var under hennes og Shahens styre, men lar seg sjarmere og utvikler etterhvert en viss sympati for diktatorkonen. Som seere tar vi del i Nahids ambivalente følelser mot dronningen, men venter samtidig i spenning på at hun skal tørre å konfrontere henne med fraværet av ytringsfrihet, torturen og henrettelsene som hun stilletiende aksepterte og støttet under sin manns styre. ktk Nahid Persson Sarvestani ble født i Iran, men emigrerte til Sverige på 1980-tallet. Hun er nå en kjent og kontroversiell dokumen- Welcome to tribal warfare in the academic jungle. The field of anthropology is placed under the magnifying glass in this fiery investigation of the seminal research on Yanomami Indians. In the 1960 s and 70 s, a steady stream of anthropologists filed into the Amazon Basin to observe this virgin society untouched by modern life. Thirty years later, this thrilling but provocative documentary uncovers how the infiltration became a scandal, both for the Yanomami society and for the reputation of anthropology as a serious scientific discipline. ktk José Padilha is a Brazilian director and producer. He has directed both documentaries and feature films and is perhaps most widely known for Tropa de Elite (2008), which won the Golden Bear in Berlin. filmskaper med Sons of Cuba (2009). Cuba has dominated boxing in the Olympic Games ever since the dictatorship was overthrown in At the heart of the success lies the systematic development the boxers go through from childhood, when young boys from poor families are enrolled in boarding schools dedicated to training champions. In the documentary Sons of Cuba we follow three eleven-year olds from the Havana Boxing Academy towards the annual Cuban championship. Cristian Martinez is their brightest hope and along with his teammates he dreams of defeating their arch-rivals the Matanzas. hh Andrew Lang is a british director who grew up in London. He recieved his education in film at the Universidad Catolica in Chile. Sons of Cuba (2009) is his directorial debut. Faiza Ahmad Khan er utdannet ved Sophia Polytechnic med en grad i Social Communications media. Hun har tidligere regissert kortfilmen Orange and Lemons (2000). Supermen of Maleagon (2008) er hennes første helaftens dokumentar. In the heart of India lies the poverty-stricken village of Malegaon. As an escape from their dreary reality the population looks to film to grant them a distraction. A small group of local enthusiasts have found success making low-budget versions of Bollywood productions. Next they are going to tackle the legend of Superman. We follow the team through their at times absurd shooting process, full of comic episodes and glorious mishaps. Along the way we also get to know the village as a microcosm of India s contrasts and complexities. The film is a tribute to the endless determination and creativity of the team; it is the story of the Supermen of Malegaon. pisj Faiza Ahmad Khan completed a postgraduate diploma in Social Communications Media from Sophia Polytechnic in May She has spillefilm Artemisia (2009) ble godt mottatt av kritikerne og vant The Golden Gate Award på San Fransisco internasjonale filmfestival. Chang regisserte Let the wind carry me (2009) sammen med veteranfilmskaperen Kwan Pung-Leung som er kjent for blant annet Buenos Aires Zero Degree (2009). Evocative portrait of the acclaimed Taiwanese cinematographer Mark Lee, internationally renowned for his work with auteurs such as Wong Kar-wai and Hou Hsiao-hsien. Lee is credited as one of Asia s leading cinematographers with films such as In The Mood For Love and Flowers of Shanghai. We follow him over the course of three years, including a visit to Norway and Films from the South in The film reveals Lee as an instinctive artist wedded to his work, and like his art, Lee remains something of an enigma. Lee and his images are the same: natural, tender and comforting, with an immense force and strength underneath. Taipei Times. ma Chang Hsiu-Chiung is a Thailandese actress and filmmaker. Her Claus Strigel (f. 1955) er en annerkjent tysk filmskaper som lagde sine første filmer allerede som 11-åring. Etter dette har han skrevet og regissert over 50 prisbelønte filmer inkludert Runaway (1992) og Moon, Sun, Flower Game (2009). Den sistnevnte regisserte han sammen med Julia Furch, en annen tysk filmskaper som også var Strigels medregissør på Der Schein Trügt (2009). In 1962, the famous poet Forough Farrokhzad travels to a leper camp in northern Iran. She directs the documentary The House is Black based on the residents lives. A special bond forms between the director and young Hossein, and she takes the boy with her to pre-revolutionary Tehran where he grows up. We meet Hossein again as an adult, living in Munich. He is attempting to introduce Farrokhzad s poetry to the German audience through translations and art exhibitions. In Moon Sun, Flower Game the amazing story of his adoptive mother initiates Hossein s approach to difficult questions about his own identity and Iranian roots. mftmft tarfilmskaper som tar opp tema som prostitusjon og kvinneundertrykking. Hennes kanskje mest kjente film er Prostitution Behind the Veil fra years after Nahid Persson Sarvestani demonstrated against the Shah in the streets of Teheran, she travels to Paris to interview the Shahs wife in exile. Nahid wants to confront the queen with the terrible state of affairs during the Shah s regime in Iran, but is charmed and develops an odd sympathy for her. As viewers we share Nahid s sentiment while still eagerly waiting for her to step up and confront the queen with the lack of freedom, the widespread torture and executions she silently supported during her husband s reign. ktk Nahid Persson Sarvestani was born in Iran but immigrated to Sweden in the 1980 s. Today she is a famous and controversial filmmaker whose films deal with issues like prostitution and women s rights. Her most well known film is Prostitution Behind the Veil from directed the short film Orange and Lemons (2000). Supermen of feature film Artemisia (2009) was well received and won The Golden Claus Strigel (b. 1955) is a famous German director who started Maleagon (2008) is her first documentary. Gate Award in San Fransisco. Chang directed Let the wind carry making his first films at the age of 11. Since then he has written me (2009) with veteran film maker Kwan Pung-Leung, whose films and directed over 50 award-winning films, including Runaway include Buenos Aires Zero Degree (2009) (1992) and Moon, Sun, Flower Game (2009). His co-director on the latter production, Julia Furch, also worked with Strigel on Der Schein Trügt (2009).

13 24 SPESIALVISNINGER / SPECIAL SCREENINGS Vagabond SPECIAL SCREENINGS / SPESIALVISNINGER 25 nye dyrearter Har ankommet din venn i verden! DESIGNED BY STUDIO 3 kulturellefanten UkUlele muren kaninternett BENDA BILILI BIUTIFUL CASTAWAY ON THE MOON Original title: Benda Bilili Original title: Biutiful Original title: Kimssi Pyoryugi avisbjørnen pelikantine spilloppa Congo, France 2010 Director Renaud BARRET, Florent DE LA TULLAYE Script Renaud BARRET, Florent DE LA TULLAYE Camera Renaud BARRET, Florent DE LA TULLAYE Cast Cubain KABEYA, Paulin KIARA- MAIGI Prod. Belle Kinoise, Screen Runner Sales Fidalgo Language Lingala, french Subtitles Norwegian Duration 85 min Format DCP Mexico 2010 Director Alejandro González IÑÁRRITU Script Alejandro González IÑÁRRITU, Armando BO Camera Rodrigo PRIETO Cast Javier BARDEM, Maricel ÁLVAREZ, Blanca PORTILLO, Prod. Cha Cha Films, Focus Features Sales Nordisk Film Language Spanish Subtitles Norwegian Duration 138 min Format DCP South Korea 2009 Director Lee HAE-JUN Script Lee HAE-JUN Camera Kim BYUNG-SEO Cast Jeong JAE-YEONG, Jeong RYEO-WON Prod. CJ Entertainment Sales Europafilm, post@europafilm.no Language Korean Subtitles English Duration 116 min Format DCP Fre. 8. okt kl. 21:00 Ringen / Man. 11. okt kl. 18:00 Vika 1 Lør. 9. okt kl. 21:00 Ringen / Ons. 13. okt kl. 18:00 Vika 1 Søn. 10. okt kl. 13:00 Vika 1 / Søn. 10. okt kl. 18:00 Vika 1 lesel teoter sosialigatoren Det er ikke bare lesehester og bokormer på DeichmaN Hos oss kan du låne tegneserier, dataspill, musikk, se film, gå på teater eller ta en kaffe latte. Besøk et av våre 16 BiBliotek. Papa Ricky er gatebarnas far og pådriver for bandet. Han er som flere andre den fødte kongolesiske stjerne en krøpling bevæpnet med talent og optimisme. Benda Bilili følger gruppen på en kronglete reise, fra øvelser under åpen himmel i Kinshasa og frem mot CD-utgivelse og verdensomspennende turné. Når dokumentaristene Renaud Barret og Florent de la Tullaye introduserer virtuosen Roger for Papa Ricky, skaper de musikalsk historie. I ll do great things with this instrument, sier guttungen. Instrumentet han refererer til er en simpel versjon av en afrikansk banjo en blikkboks festet til en pinne ved hjelp av en lengde fiskesnøre. lj Biutiful er et underfundig drama med Javier Bardem i en prisbelønnet rolle. Regissør Iñárritu har forlengst etablert seg som en av vår tids mest betydelige filmskapere med blant annet Amores Perros og Babel (begge tidligere vist på FFS). Biutiful frembringer store følelser hos publikum med Bardem i storform som kreftsyke Uxbal, et barnehjemsbarn som i voksen alder tjener penger på å kommunisere med døde. Iñárritus fjerde film er både lyrisk og visuelt dvelende over store temaer som livet, døden og kjærligheten. I all sin tragedie, fremstår filmen likevel som en stor hyllest til livet. red Mr. Kim har nådd bunnen. Han hater jobben sin, har blitt dumpet for n te gang og skylder en svimlende sum penger til helt feil type mennesker. Med ingenting igjen å leve for hopper han fra en bro, men selv ikke det velkomne selvmordet går etter planen. Han driver i land på øya bropilarene hviler på, ute i elven. Han er strandet midt i sivilisasjonen. En ung kvinne i byen er også fanget, men hennes isolasjon er av det mer frivillige slaget. Så får hun øye på en merkelig skikkelse på en øy ute i elven. Castaway on the Moon er både en original kjærlighetshistorie og en nymotens fabel om metropolsk ensomhet og kommunikasjon. akek Renaud Barret begynte sin karriere som grafisk designer og Florent de Alejandro González Iñárritu (f. 1963) er den første meksikanske Sørkoreanske Lee Hae-jun har både skrevet manus til, og regissert La Tullaye som fotograf. De bestemte seg for å jobbe sammen med å filmregissøren som er blitt nominert til Oscar for beste regi. Han har Castaway on the Moon (2009). Hans tidligere filmprosjekt, Like a lage dokumentarer, med særlig fokus på urbane kulturer og musikk tidligere regissert filmene Elskede kjøtere (2000), 21 Gram (2003) Virgin (2006), er en komedie som problematiserer og harselerer i Afrika. De har også produsert noen av musikerene de har laget film og Babel (2006). med oppfattninger om kjønn. om. Reiselyst og kunnskap, 7 ganger i året! I salg hos Narvesen Eller bestill abonnement på SKILT LYS-SKILT FASADEBOKSTAVER UTSTILLINGER REKLAMESEIL BILDEKOR ROLL-UP GRAVERING The film follows the band on a strenuous journey, from practicing under the open sky in Kinshasa to a CD release and world tour. Papa Ricky is the street children s fatherfigure and the band s driving force. Like several other band members, he is a born Congolese star a cripple armed with talent and optimism. When documentary filmmakers Renaud Barret and Florent de la Tullaye introduce Roger, a virtuoso, to Papa Ricky, they create musical history. I ll do great things with this instrument, the boy says. The instrument he is refering to is a simple version of an African banjo a tin box attached to a stick by a length of fishing line. lj Renaud Barret began his career as a graphic designer, and Florent de La Tullaye began his as a photographer. They decided to work together to make documentaries, with a special interest in the urban cultures and music of African capitals. They also produced some of the musicians they have made films about. Biutiful is a subtle drama with Javier Bardem in an awardwinning leading role. Director Iñárritu has already become one of todays most important filmmakers, with titles like Amores Perros and Babel. Bardem delivers a remarkable performance as the cancer patient Uxbal, guaranteed to move audiences to great emotions. An orphan from early childhood, he earns extra cash by visiting funeral homes and communicating with the recent dead. Iñárritus fourth film dwells on universal topics - life, death and love. It is a devastating film that still manages to be oddly life-affirming. red Alejandro González Iñárritu (b. 1963) is the first Mexican director to be nominated for an Academy Award. His earlier films include Amores perros (2000), 21 Grams (2003) and Babel (2006). Mr. Kim has hit rock bottom. He hates his job, has been dumped again and owes the wrong kind of people a staggering amount of money. With nothing left to live for, he jumps off a bridge. But not even his attempt at suicide goes according to plan. He drifts ashore on a small island supporting the bridge pillars, stranded in the middle of civilization. A young woman in the city is also stranded, voluntarily isolated in her apartment. Then one day she discovers someone on an island in the middle of the river. Castaway on the Moon is both an original love story and a contemporary fable about metropolitan solitude and communication. akek South Korean Lee Hae-jun both wrote the screenplay for, and directed, Castaway on the Moon (2009). His earlier project Like a Virgin (2006) is a comedy that calls into question and plays around with concepts of gender.

14 26 SPESIALVISNINGER / SPECIAL SCREENINGS SPECIAL SCREENINGS / SPESIALVISNINGER 27 HONNING KVINNER UTEN MENN OM GUDER OG MENNESKER ONKEL BOONMEE SOM KAN ERINDRE SINE TIDLIGERE LIV Honey Original title: Bal Women Without Men Original title: Zanan-e Bedone-e Mardan Of Gods and Men Original title: Des hommes et des dieux Uncle Boonmee Who Can Recall His Past Lives Original title: Lung boonmee raluek chat RØDT HJERTE Red Heart Original title: Dli Sur A SCREAMING MAN Original title: Un homme qui crie Turkey 2010 Director Semih KAPLANOGLU Script Orcun KÖKSAL, Semih KAPLANOGLU Camera Baris OZBICER Cast Bora ATLAS, Erdal BESIKCIOGLU, Tülin ÖZGEN Prod. Kaplan Film Yapim Sales Action Film, film@actionfilm.no Language Turkish Subtitles Norwegian Duration 103 min Format DCP Iran, Germany, France, Austria 2009 Director Shirin NESHAT, Shoja AZARI Script Shirin NESHAT, Shoja AZARI Camera Martin GSCHLACHT Cast Pegah FERYDONI, Orsi TÓTH, Arita SHAHRZAD Prod. ARTE, Coop99 Filmproduktion, Essential Filmproduktion GmbH, Schweizer Brandung Filmproduktion, Schönheitsfarm Postproduktion, Société Parisienne de Production, Zweites Deutsches Fernsehen (ZDF), Österreichischer Rundfunk (ORF) Sales Arthaus, arthaus@arthaus.no Language Persian Subtitles Norwegian Duration 95 min Format DCP Algeria, France 2010 Director Xavier BEAUVOIS Script Xavier BEAUVOIS, Etienne COMAR Camera Caroline CHAMPETIER Cast Lambert WILSON, Michael LONSDALE Prod. Why Not Productions Sales Arthaus, arthaus@ arthaus.no Language French, arabic Subtitles Norwegian Duration 122 min Format DCP Thailand, France, UK, Germany, Spain, Netherlands 2010 Director Apichatpong WEERASETHAKUL Script Apichatpong WEERASETHAKUL Camera Yukontorn MINGMONGKON, Sayombhu MUKDEEPROM Cast Thanapat SAISAYMAR, Jenjira PONGPAS Prod. Kick the Machine Films, Illuminations Films Sales Arthaus, arthaus@arthaus.no Language Thai Subtitles English Duration 114 min Format DCP Iraq, Norway 2009 Director Halkawt MUSTAFA Script Halkawt MUSTAFA, Jabar J. XARIB Camera Kjell VASSSDAL Cast Shahen JAMAL, Soran IBRAHIM, Ali AHMED Prod. Filmhuset Produksjoner AS (Oslo, Norway) and Hene Film (Erbil, Iraq). Sales Europafilm, post@europafilm.no Language Kurdish Subtitles Norwegian Duration 74 min Format DCP Chad, France, Belgium 2010 Director Mahamat-Saleh HAROUN Script Mahamat-Saleh HAROUN Camera Laurent BRUNET Cast Youssouf DJAORO, Diouc KOMA, Emile ABOSSOLO M bo Prod. PILI FILMS Sales Arthaus, arthaus@arthaus.no Language French, arabic Subtitles Norwegian Duration 92 min Format DCP Søn. 10. okt kl. 21:00 Ringen Ons. 6. okt kl. 18:00 Vika 1 / Ons. 6. okt kl. 18:00 Vika 2 / Man. 11. okt kl. 21:15 Vika 4 Tor. 14. okt kl. 21:00 Ringen Tir. 12. okt kl. 21:00 Ringen / Fre. 15. okt kl. 18:00 Vika 1 Ons. 13. okt kl. 21:00 Ringen Man. 11. okt kl. 21:00 Ringen / Tir. 12. okt kl. 18:00 Vika 1 Dvelende vakker og gripende film som vant hovedprisen i Berlin i år, om en ung gutt og hans sterke bånd til faren sin. Unge Yusuf går første året i skolen og sliter med en vanskelig stamming. Dermed unngår han også helst å ville si noe, bortsett fra sammen med faren, som forstår hemmeligheten i å hviske. Tidlig vet vi at filmen rommer en tragedie, noe som bare gir oss større rom til å nyte den billedvakre fremstillingen av familien som venter på at faren skal komme hjem. Dette er siste film i Kaplanoglus praktfulle trilogi, med tre episoder i Yusufs liv, fortalt i omvendt rekkefølge de to forrige; Egg og Milk, er tidligere vist under Film fra Sør. bb I 1953 styrter amerikanerne og britene det demokratisk valgte styret i Iran og hovedstaden eksploderer i demonstrasjoner. Disse hendelsene utgjør bakteppet til fire iranske kvinners liv i et samfunn der menn setter premissene. Det politiske og personlige flyter over i hverandre mens kvinnene forsøker å løsrive seg fra de tyngende sosiale strukturene. Shirin Neshats spillefilmdebut er en adapsjon av den magisk-realistiske romanen til Shahrnush Parsipur fra De psykologiske, sosiale og politiske dimensjonene ved karakterene utforskes og forsterkes i et vakkert og forførende filmspråk, som forblir tro mot den magisk-realistiske litterære tradisjonen mft Åtte kristne munker fra Frankrike lever sine stille liv i et gammelt kloster dypt inne i de algeriske fjellene. Dagene går med til bønn og sang, men munkene er med sine kunnskaper om medisin, nyttevekster og annen livsvisdom også en viktig del av lokalsamfunnet. Deres trygge tilværelse trues snart av fundamentalister, og de lokale myndighetene oppfordrer dem til å reise. De tviler og diskuterer, men velger å bli, trofaste mot sitt kall og sine oppgaver. Om guder og mennesker er basert på en sann historie, det er en stillferdig men intens film om å beholde troen på det gode, selv når det onde synes å ta overhånd. red Historien om Boonmee og hans siste dager vant årets Gullpalme i Cannes. Ved hjelp av sin bortkomne sønn og spøkelset av sin avdøde kone, ser den gamle mannen tilbake på livet han har hatt. Onkel Boonmee gir et forførende innblikk i det mystiske og jordnære Thailand, uten noen gang å drukne i klisjéer av orientalisme. Filmen er beskrevet som en av de mest eksperimentelle gullpalmevinnerne noen sinne, og regissør Apichatpong Weerasethakul får selv de mest umulige scener til å fremstå som enkle og intime. Onkel Boonmee er ikke bare en flott film, men en opplevelse helt utenom det vanlige. eyk Nitten år gamle Shirin er forelsket i Soran, men de kan ikke vise sin kjærlighet før han spør faren om hennes hånd. Faren på sin side er svært dominerende, og Shirin har etter morens død ikke hatt noen i familien til å tale sin sak. Når faren legger planer om å gifte seg på ny forandrer det alt, bruden kommer nemlig med én betingelse: Shirin må gifte seg med sønnen hennes, Gale Qala. Shirin prøver hardnakket å motsette seg bryllupet, men vinner ikke frem. I ren fortvilelse bestemmer hun og Soran seg for å rømme til storbyen på motorsykkelen hans, i håp om å finne et bedre liv. hh Halkawt Mustafa er 25 år og født i Kurdistan nord i Irak. I år 2000 Den lille familien havner i krise når Adam tvinges til å si opp jobben sin ved hotellet, for å redde stillingen til sin sønn. I bakgrunnen rykker Tsjads borgerkrig stadig nærmere, og Adam og Abdel må forsøke å håndtere sine uoverensstemmelser i mer og mer turbulente omgivelser. Fortellingen er tilsynelatende enkel, men historien har både dybde og sterk menneskelighet. Som tidligere fokuserer regissør Haroun spesielt på forholdet mellom far og sønn. Afrikanske kvalitetsproduksjoner er desverre en mangelvare, men A screaming man er intet mindre enn en estetisk perle av en film. eyk Xavier Beauvois (f. 1967) er både skuespiller og regissør. Fransk- Buddhisten Apichatpong Weerasethakul regnes som en av 2000-tal- flyttet han sammen med sin familie til Norge. Rødt hjerte er hans Mahamat Saleh Haroun (f. 1961) har vunnet flere høythengende pris- Semih Kaplanoglu (f. 1963) er en av Tyrkias mest anerkjente Zhang Yang (f. 1967) studerte på Central Theatre Academy i mannen har blant annet vunnet juryprisen i Cannes for filmen Don t lets mest spennende regissører. Han har et knippe filmer bak seg første film, og skutt på location nettopp i Nord-Irak, i løpet av en er for sine filmer, som inkluderer Abouna (2003) og Daratt (2006). filmskapere, og han er både manusforfatter, produsent og regissør. Beijing. Før han lagde sin første spillefilm, Spicy Love Soup, Forget you re Going to Die (1995). Filmografien hans inkluderer som alle er mystiske, varme, bisarre, humoristiske og vakre. Onkel måned i desember I år vant han, som første regissør fra Chad noensinne, juryprisen Filmdebuten kom i 2001 med Away From Home. Men han er mest produserte han musikkvideoer. Getting Home vant den Ekumeniske også filmene The Young Lieutenant (2005) og Villa Amalia (2009). Boonme er intet unntak, og ble derfor belønnet med Gullpalmen av ved filmfestivalen i Cannes for filmen A Screaming Man. kjent for Yusuf-trilogien bestående av Egg (2007) og Melk (2008), i tillegg til Honning (2009), som vant Gullbjørnen i Berlin i år. This year s main prizewinner from the Berlinale is a beautiful and moving story about a young boy and his strong relationship with his father. Yusuf is in his first year of school and struggles with a difficult stutter. As a result he prefers to stay silent, except with his dad, who understands the secret of whispering. Early on in the film we get a sense that the action is moving toward tragedy, making the picturesque beauty of the family story even more poignant. Honey is the last film in Kaplanoglus trilogy about Yusuf s life, told in reverse order. The previous Egg and Milk, have both been screened at Films from the South previous years. bb Semih Kaplanoglu (b. 1963) is one of the most acclaimed writerdirector-producers of contemporary filmmaking in contemporary Turkey. Kaplanoglu made his debut in 2001 with Away From Home. However he is most widely known for the Yusuf trilogy consisting of Egg (2007) and Milk (2008), in addition to his last film Honey (2009), which won the Golden Bear in Berlin this year. This film will be announced by its Norwegian title Honning. juryens pris i årets Berlinale. In 1953, the American and British coup d état removes the democratically elected government and the Iranian capital explodes in turmoil. These events form the backdrop as we follow four Iranian women in a society where men set the terms. The political and personal become one as we follow the women in their attempts to escape the oppressive social structures. Shirin Neshat s feature debut is an adaptation of the magical realistic novel by Iranian author Shahrnush Parsipur from The psychological, social and political dimensions of the characters are carefully explored and intensified by beautiful and seductive images that remain true to the magical realistic literary tradition. mft Zhang Yang (b. 1967) studied at the Central Theatre Academy in Beijing. Before making his first feature, Spicy Love Soup, he made music videos. Getting Home won the Prize of the Ecumenical Jury at this year s Berlinale. This film will be announced by its Norwegian title Kvinner uten menn. Eight Christian monks from France lead quiet lives in an old monastery deep in the Algerian mountains. Their days are spent in prayer and song, but with their wisdom and knowledge of medicine and useful plants, they are also an important part of the local community. Fundamentalists soon threaten their sheltered existence, and the local authorities urge them to leave. The monks doubt and deliberate, but choose to stay, true to their callings and their tasks. Of Gods and Men is based on a true story, a quiet yet intense film about keeping faith in the face of human cruelty and intolerance. red Xavier Beauvois (b. 1967) is French actor and director. Beauvois won the Jury Prize at Cannes Film Festival for his movie Don t Forget you re Going to Die (1995). His filmography also includes the films The young Lieutenant (2005) and Villa Amalia (2009). This film will be announced by its Norwegian title Guder og mennesker. Tim Burtons jury i Cannes i år. This years winner of the Palm d Or recounts the story of Boonmee towards the end of his days. With the help of his lost son and the ghost of his deceased wife, he takes a retrospective look on the life he has led. Uncle Boonmee unveils a Thailand of mystical and earthly qualities without ever drowning in clichés of orientalism. The film has been described as one of the most experimental winners of the Palm d Or to date, and director Apichatpong Weerasethakul makes even the most improbable scenes appear easy and intimate. Uncle Boonmee is not only a great film, it is also an extraordinary experience. eyk Buddhist Apichatpong Weerasethakul is counted among the most interesting directors of the new millennium. Every one of his films are mysterious, warm, bizarre, humorous and beautiful. Uncle Boonme is no exception, and was awarded The Golden Palm by Tim Burtons jury in Cannes this year. This film will be announced by its Norwegian title Onkel Boonmee som kan erindre sine tidligere liv. Nineteen-year-old Shirin is in love with Soran, but they cannot express their love for each other until he has asked her father for her hand in marriage. Her father is a very dominating partriarch, however, and after her mother s death Shirin has had noone to take her side. Her father wishes to remarry, but his bride-to-be insists on one condition: Shirin must marry her son, Mad Qala. Shirin tries to protest, but her pleas are left unheeded. In desperation she decides to run away to the city with Soran on his motorcycle, in the hope of finding a better life. hh Halkawt Mustafa is 25 years old, and born in Kurdistan. In the year 2000 he and his family moved to Norway. Red Heart is his first film, shot on location in North-Iraq in December This film will be announced by its Norwegian title Guder og mennesker. When Adam is forced to resign his job at the hotel in order to save his sons position, the entire family comes into jeopardy. In the background, Chad s civil war is closing in, and Adam and Abdel must attempt to bridge their differences amid the increasing political turbulence. The skeleton of the story is simple, but holds both depth and emphasis on human emotions. As before, director Haroun places particular emphasis on the relationship between father and son. African film productions of high quality are unfortunately rare, however A screaming man is nothing short of an aesthetic gem. eyk Mahamat Saleh Haroun (b. 1961) has won several prestigious awards for his films, which include Abouna (2003) and Daratt (2006). This year he won the Jury Prize at Cannes Film Festival, becoming the first ever director from Chad to do so.

15 28 MONTAGES GJESTEPROGRAM / MONTAGES GUEST PROGRAMME MONTAGES GUEST PROGRAMME / MONTAGES GJESTEPROGRAM 29 THE FORBIDDEN DOOR THE EXECUTIONER KAMINEY: THE SCOUNDRELS KINATAY PAJU SEARCHING FOR THE ELEPHANT Original title: Pintu Terlarang Original title: Jip-hang-ja Original title: Kaminey Original title: Kinatay Original title: Paju Original title: Pen-teu-ha-woo-seu Ko-kki-ri Indonesia 2009 Director Joko ANWAR Script Joko ANWAR Camera Rahmat SYAIFUL Cast Fachri ALBAR, Marsha TIMOTHY, Ario BAYU Prod. Lifelike Pictures Sales Lifelike Pictures Language Indonesian Subtitles English Duration 115 min Format 35mm Age limit 18 South Korea 2009 Director Choi JIN-HO Script Kim YEONG-OK-I Camera Tae-sung KIM Cast Jo JAE-HYEON, Yun GYE-SANG Prod. Mirovision Inc. Sales Mirovision Inc., sales@mirovision.com Language Korean Subtitles English Duration 96 min Format 35mm India 2009 Director Vishal BHARDWAJ Script Vishal BHARDWAJ, Supratik SEN, Abhishek CHAUBEY, Sabrina DHAWAN Camera Tassaduq HUSSAIN Cast Shahid KAPOOR, Priyanka CHOPRA, Deb MUKHERJEE, Shiv SUBRAHMANYAM Prod. UTV Motion Pictures Sales Sheetal Bhatia, sheetal.bhatia@utvgroup.com Language Hindi, marathi, bengali, english, portuguese Subtitles English Duration 130 min Format DigiBeta NTSC Phillipines 2009 Director Brilliante MENDOZA Script Armando LAO Camera Odyssey FLORES Cast Coco MARTIN, Maria Isabel LOPEZ Prod. Centerstage Productions, Swift Productions Sales The Match Factory, info@matchfacroty.de Language Filipino, tagalog Subtitles English Duration 115 min Format 35mm Age limit 18 South Korea 2009 Director Chan-ok PARK Script Chan-ok PARK, Yu-rim LEE Camera Woo-hyung KIM Cast Bo-kyeong KIM, Han-joon KIM, Jayeong KIM Prod. M-Line Distribution Sales M-Line Distribution, sales@ mline-distribution.com Language Korean Subtitles English Duration 110 min Format 35mm Korea 2009 Director Seung-goo JHUNG Script Seung-goo JHUNG Cast Cho DONG-HYUK, Baek JONG-MIN, Go MYEONG-HEE Sales M-Line Distribution, sales@mline-distribution.com Language Korean Subtitles English Duration 144 min Format 35mm Tor. 7. okt kl. 21:00 Vika 3 / Lør. 9. okt kl. 21:15 Vika 3 / Søn. 10. okt kl. 21:00 Vika 2 Tor. 7. okt kl. 19:00 Vika 3 / Fre. 8. okt kl. 21:15 Vika 2 / Lør. 9. okt kl. 17:00 Vika 3 Man. 11. okt kl. 20:30 Parkteatret / Tir. 12. okt kl. 18:15 Klingenberg 3 / Tor. 14. okt kl. 21:00 Klingenberg 3 Lør. 9. okt kl. 21:30 Tancred / Søn. 10. okt kl. 18:30 Lillebil Lør. 9. okt kl. 21:10 Klingenberg 2 / Man. 11. okt kl. 19:00 Klingenberg 2 Lør. 9. okt kl. 16:30 Klingenberg 2 / Tor. 14. okt kl. 21:05 Vika 3 En surrealistisk, stilfull thriller fra den indonesiske filmskaperen Joko Anwar. The Forbidden Door blander psykologisk horror med mørk realisme alá David Lynch, men står frem med en særegen originalitet. Filmens hovedperson blir plutselig involvert i et underlig mysterium når han ser ordene hjelp meg overalt. Dette fører ham til en mystisk privat klubb, og til slutt en foruroligende oppdagelse. Joko Anwars øye for detaljer og visuell fortellerkunst skaper assosiasjoner til Alfred Hitchcock, og gir oss en like nervepirrende som stemningsfull filmopplevelse. Trond Johansen Den indonesiske filmskaperen Joko Anwar er kjent for titlene Joni be Sørkoreanske Jin-ho Choi debuterer som spillefilmregissør med dramaet Jip-hang-ja (The Executioner). Handlingen foregår i et fengsel der en seriemorder sitter på dødscelle i påvente av å bli henrettet. Dommen har gjeninnført dødstraff etter 12 års fravær, og fengselets ansatte settes i gang med å ruste opp utstyret til henrettelsen. Arbeidet påkaller snart etiske dilemma hos de ansatte, samtidig som ryktet om den dømtes uskyldighet begynner å spre seg i fengselet. Så er dagen for henrettelsen der, og vokterne må velge om de skal følge sin overbevisning eller gjennomføre ordren om å ta livet av den tilsynelatende uskyldige mannen. Eirik Smidesang Slåen Har Bollywood mer å tilby enn storslåtte dansescener? Denne kontroversielle filmen, som fikk strålende kritikker, viser en mørkere side av dagens India. Kaminey betyr kjeltring. Organisert kriminalitet, korrupsjon og Maharastra-nasjonalisme kommer til syne i fortellingen om to tvillingbrødre fra et skur ved jernbanen i Mumbai. Den ene lesper og den andre stammer. Den ene er en småkjeltring, den andre forsøker å leve rettskaffent. De skyr hverandre, men i en verden hvor skurker rår, vikles livene deres uunngåelig sammen. Det hele med en fin dash sang, dans og romantikk. Så klart. Kari Petronella Finstad Som en allegorisk reise ned i den filippinsk-katolske selvpiningskulturen tar denne filmen oss med til avgrunnen. Så vær advart. Kinatay (som betyr «slaktet») forteller om den nygifte politirekrutten Peping, som dras inn i en underverden mørkere enn han (og vi) kan forestille oss. Regissør Mendoza fikk prisen for beste regi ved Cannes-festivalen i 2009, og Kinatay følger et spor fra poetisk miljøportrett til marerittlignende moralimplosjon. Som sjangeruttrykk konkluderer filmen den torturpornografiske trenden fra 00-tallet; etter Kinatay kan det ikke bli mørkere. Karsten Meinich Brilliante Mendoza er en fillipinsk regissør og skuespiller. Han Må nysgjerrighet stilles, eller er lykkelig uvitenhet den største sannheten? En ung kvinne returnerer til hjembyen Paju for å undersøke sin søsters død, for å konfrontere sin svoger og begges uforløste følelser. Paju ligger nær den demilitariserte sonen mot Nord-Korea, og hemmelighetene avsløres mot et bakteppe av rivningspolitikk og krigssassossiasjoner. Park Chan-ok (f. 1968) er en kvinnelig regissør hvis debutfilm Jealousy Is My Middle Name (2002) er prisbelønt, og Paju innfrir forventningene. Et relasjonsdrama med innslag av film noir, om 3 kvinner og en homme fatal. Oda Bhar Du er rundet 30 og du har nettopp blitt dumpet av kjæresten. Dine to eneste venner har også rundet 30, og alle opplever en ekkel følelse, et savn etter noe som ikke lar seg lett beskrive. Livet er blitt en rutine av jobb, sex, alkohol og frustrasjon der mellommenneskelig kommunikasjon enten er vanskelig, eller totalt fraværende. Searching for the Elephant viser oss at eksistensens bittersøte ubehag er universelt, og at livet kan være absurd, oppstykket og fullt av (ubehagelige) overraskelser. Sivert Almvik Seung-goo Jhung er en koreansk filmskaper. Han brukte fire år på å ferdigstille Searching for the Elephant (2009), som også er også Brave (2003), Joni s Promise (2005) og Dead time: Kala (2007). Den indiske regissøren Vishal Bhardwaj (f. 1960) har en rekke regidebuterte med The Masseur (2005), og har siden den gang Park Chan-ok (f. 1968) er en kvinnelig filmregissør fra Sør-Korea. hans spillefilmdebut For filmen The Forbidden Door har han både skrevet manus og hatt Koreanske Jin-ho Choi har tidligere erfaring som medregissør på flere filmer på samvittigheten og har også arbeidet mye med musikk. For regissert en rekke filmer. For Kinatay (2009) ble han belønnet med Hun er både manuskriptforfatter og regissør av filmen Paju (2009). ansvar for regien. A surreal, stylish thriller from the creative mind of the Indonesian filmmaker Joko Anwar. The Forbidden Door blends elements of psychologial horror and dark surrealism in the vein of David Lynch, but stands out in its own originality. The films protagonist gets involved in a strange mystery when he starts seeing the words help me all around him. This leads him to a mysterious private club, and ultimately a disturbing discovery. With a plot reminicent of Alfred Hitchcock, Anwar s eye for details and visual storytelling makes this a truly atmospheric and suspensful film. Trond Johansen The Indonesian filmmaker Joko Anwar is known for the titles Joni be Brave (2003), Joni s Promise (2005) and Dead time: Kala (2007). He both wrote the script for, and directed The Forbidden Door. produksjoner fra sitt hjemland. The Executioner (2009) er hans fullverdige regidebut, og har blitt vist på en rekke internasjonale filmfestivaler. Jip-hang-ja is the feature debut of South Korean director Jin-ho Choi. The story takes place inside a prison where a serial killer has been sentenced to capital punishment. After 12 years of absence, the death penalty is once again part of the everyday prison life as the guards are put to the task of restauring the necessary equipment for the execution. But the work raises ethical dilemmas and discussions, while a rumour that the prisoner is innocent emerges. As the day of the execution approaches, the guards are left with the choice between following their own convinction of the man s innocence, or putting him to death as their orders say. Eirik Smidesang Slåen Korean Jin-ho Choi has had long experience as assistant director. The Executioner (2009) is his feature film debut, and has toured Kaminey: The Scoundrels sto han både for soundtrack og regi. Can Bollywood offer more than grand dance scenes? This controversial film, that garnered rave reviews, shows a darker side of Indian society. Kaminey means scoundrel. Organized crime, corruption and Maharastran nationalism seep through in this story of two twin brothers from a shack by the railroad tracks in Mumbai. One speaks with a lisp, the other has a stutter. One fixes bets on the race tracks, the other tries to live his life on the straight and narrow. They detest each other, but in a world of scoundrels their destinies are mangled. Everything with a nice dash of song, dance and romance. Of course. Kari Petronella Finstad Indian director Vishal Bhardwaj (b. 1960) has a number of films on his conscience. He has also worked in music, and for Kaminey: The Scoundrels he provided both the soundtrack, and direction. pris for beste regi i Cannes i år. As an allegorical trip down into filipino-catholic culture of self-inflicted pain, this film takes us to hell. Be warned. Kinatay (meaning butchered ) tells the story of a newly married police recruit, Peping, who s drawn into an underworld darker than he (and we) can imagine. Director Mendoza was awarded the prize of Best Director at Cannes in 2009, and Kinatay trails from a lyrical portrait of Manila to a nightmare of imploded morals. As a genre piece, the film concludes the torture porn trend of the 00s after Kinatay films can t really be dark again. Karsten Meinich Brilliante Mendoza is a director and actor from the Philippines. His directorial debut was The Masseur (2005), and he has since directed several films. His last production is Kinatay (2009), for which he received the award for Best Director at Cannes this year. Hun har tidligere regissert filmen Jealousy is my Middle Name fra Will curiosity kill the cat, or is happy ignorance the biggest lie? A young woman returns to her hometown Paju to investigate her sister s death and confront her brother-in-law with their mutual unresolved feelings. Paju is located near the demilitarized zone by the North Korean border, and the secrets uncover against a backdrop of demolition and war associations. Park Chan-ok (b. 1968) is a female director whose first film Jealousy Is My Middle Name (2002) won several prizes, and Paju matches expectations. It is a relational drama with elements of film noir, about 3 women and one homme fatal. Oda Bhar Park Chan-ok (b. 1968) is a female director from South Korea. She has both written the script for, and directed the movie Paju (2009). Her filmography also includes the film Jealousy is my Middle Name from You ve turned 30 and your girlfriend has split. Your only two friends, also 30, share your miserable feeling of longing after something that is hard to describe with words. Life has become a routine consisting of work, sex, alcohol and introvert frustration. Searching for the Elephant demonstrates that life s bittersweet pain of existence is universal, and that our existence can be absurd, fragmented and filled with (unpleasant) surprises. Sivert Almvik Seung-goo Jhung is a Korean filmmaker. He spent four years in planning and production for Searching for the Elephant (2009), which is also his directorial debut. Filmen The Housemaid (2010) inngår også i Monages gjesteprogram. Se omtale s. 10 The Housemaid (2010) is also a part of the Montages Guest Programme. See p. 10 the festival circuit all around the globe.

16 30 VISNINGSTIDER / SCREENING SCHEDULE SCREENING SCHEDULE / VISNINGSTIDER 31 WED. 6 OCT. THU. 7 OCT. FRI. 8 OCT. SAT. 9 OCT. SUN 10 OCT. MON. 11 OCT. TUE. 12 OCT. WED. 13 OCT. THU. 14 OCT. FRI. 15 OCT. SAT. 16 OCT. SUN. 17 OCT. KLINGENBERG 2 17:10 October 93 19:10 The Athlete 89 21:00 Lula - Son of Brazil :30 Searching for the Elephant :00 Becloud :10 Paju :10 October 93 19:00 The Athlete 89 21:00 Avellaneda s Moon :00 Paju :10 The Night of Counting the Years :30 Avellaneda s Moon :10 The Night of Counting the Years :00 The Night of Counting the Years :00 Road, Movie 95 21:05 Becloud :05 Road, Movie 95 18:00 Once Upon a Time in Mumbaai :15 Becloud :00 Once Upon a Time in Mumbaai :00 Touki Bouki 85 18:00 A Brighter Summer Day 237 KLINGENBERG 3 KLINGENBERG 4 VIKA 1 VIKA 2 VIKA 3 VIKA 4 RINGEN 18:00 ÅPNING OPENING Kvinner uten menn 95 18:00 Kvinner uten menn 95 18:30 Bi, Don`t Be Afraid 90 21:00 Portraits in a Sea of Lies 91 19:00 The Executioner 96 21:00 The Forbidden Door :10 Vals med Bashir 90 17:15 The Peddler 84 19:00 Leo s Room 95 21:10 Egyptian Maidens :00 Spruvenes Sang 96 18:50 Nine Queens :15 Backyard :00 Waste Land 90 16:30 The Hunter 92 19:00 The Housemaid (2010) :15 The Executioner 96 15:00 Portraits in a Sea of Lies 91 17:00 Sons of Cuba 88 19:00 A Brand New Life 92 21:15 Bi, Don`t Be Afraid 90 17:00 Sannhetens mange ansikter 58 19:00 Symbol 93 21:00 The Housemaid (1960) :00 Benda Bilili 85 17:00 Leo s Room 95 19:00 The Peddler 84 21:00 October 93 16:45 Lula - Son of Brazil :30 The Athlete 89 21:15 Egyptian Maidens :00 Sannhetens mange ansikter 58 15:00 The Hunter 92 17:30 Revenge 96 21:00 A Brand New Life 92 15:05 Au Revoir, Taipei 85 17:00 The Executioner 96 19:10 The Housemaid (2010) :15 The Forbidden Door :00 The Housemaid (1960) :15 Sons of Cuba 88 17:00 Symbol 93 19:00 Woman On Fire Looks For Water 98 21:15 Portraits in a Sea of Lies 91 21:00 Biutiful :00 Leo s Room 95 19:00 Soul Boy 70 21:15 Egyptian Maidens :05 Nine Queens :00 Spruvenes Sang 96 21:10 Lula - Son of Brazil :00 Castaway on the Moon :00 Castaway on the Moon :00 The Housemaid (2010) :30 Nora`s Will 92 21:00 The Forbidden Door :00 Peepli Live :30 Au Revoir, Taipei 85 18:15 Afghan Star 87 21:15 Symbol 93 13:05 Sannhetens mange ansikter 58 15:15 Bi, Don`t Be Afraid 90 17:10 Sons of Cuba 88 19:00 Woman On Fire Looks For Water 98 21:15 Vals med Bashir 90 21:00 Honning :00 The Peddler 84 20:00 Soul Boy 70 17:40 I Come With the Rain :15 Spruvenes Sang 96 18:00 Benda Bilili 85 18:30 Opium War 93 21:00 Nora`s Will 92 15:00 Peepli Live :00 Afghan Star 87 19:00 Black Bus 76 21:15 A Woman, a Gun and a Noodle Shop 95 19:15 Woman On Fire Looks For Water 98 21:15 Kvinner uten menn 95 21:00 A Screaming Man 92 18:15 Kaminey :00 Soul Boy 70 18:00 I Come With the Rain :00 A Screaming Man 92 15:10 Peepli Live :00 Of Love and Other Demons 95 21:00 A Woman, a Gun and a Noodle Shop 95 17:30 Nora`s Will 92 20:00 Opium War 93 15:00 Black Bus 76 17:00 Afghan Star 87 19:00 Revolución :15 The Housemaid (1960) :00 Onkel Boonmee som kan erindre sine tidligere liv :15 Revenge 96 17:00 I Come With the Rain :00 Backyard :00 Biutiful :00 Black Dogs Barking 88 18:00 The Booby Prize :00 At the End of Daybreak 94 16:30 Of Love and Other Demons 95 19:00 Opium War 93 21:15 Revolución :00 Trances 90 18:45 Waste Land 90 21:10 Limite :00 Rødt hjerte 74 17:00 Touki Bouki 85 19:00 Trances 90 21:00 Kaminey :15 Kilometer Zero 89 20:15 Backyard :00 Life Above All :00 Black Dogs Barking 88 16:45 A Brand New Life 92 18:00 She, a Chinese 98 21:00 At the End of Day-break 94 19:00 Of Love and Other Demons 95 21:05 Searching for the Elephant :15 The Booby Prize :10 Slice 99 21:00 Om guder og mennesker :00 Supermen of Malegaon 52 20:15 Nine Queens :00 Onkel Boonmee som kan erindre sine tidligere liv :00 Southern District :00 At the End of Daybreak 94 21:00 Black Dogs Barking 88 17:00 She, a Chinese 98 19:05 The Booby Prize :00 Life Above All :00 Trances 90 19:00 Supermen of Malegaon 52 21:10 Kilometer Zero 89 21:00 Southern District :30 She, a Chinese 98 20:00 Waste Land 90 16:00 Limite :00 Vals med Bashir 90 21:05 Revenge 96 17:00 Supermen of Malegaon 52 18:30 Touki Bouki 85 20:30 Kilometer Zero 89 15:00 Southern District :00 Once Upon a Time in Mumbaai :30 The Two Escobars :45 Limite :15 Life Above All 100 PARKTEATRET LILLEBIL 16:30 The Queen and I 90 18:15 The Eloquent Peasant 20 19:00 Touki Bouki 85 21:00 Aluku Liba 90 16:30 Aluku Liba 90 18:15 The Queen and I 90 20:00 The Wave 65 21:15 Revenge 96 16:15 Let The Wind Carry Me 88 18:00 Secrets of the Tribe :45 A River Called Titas :30 Revenge 96 16:00 Moloch Tropical :30 Kinatay :00 Northless 94 14:30 Beyond Ipanema 90 16:15 Taqwacore: The Birth of Punk Islam 80 18:00 Pink Saris 96 20:30 Kaminey :30 Under the Tree :45 A River Called Titas :00 Taqwacore: The Birth of Punk Islam 80 17:00 Pink Saris 96 19:30 Revolution 50 20:45 Fuck Off Police Car :00 Slice 99 18:00 Bhutto :00 Two Girls on the Street 85 17:00 Pink Saris 96 19:00 Fuck Off Police Car :15 Beyond Ipanema 90 17:00 Nostalgia of the Light 90 18:45 Dry Summer 90 20:15 The Eloquent Peasant 20 21:00 Two Girls on the Street 85 16:00 Revolution 50 18:00 There Once Was an Island 80 20:30 Taqwacore: The Birth of Punk Islam 80 16:30 The Night of Counting the Years :30 Moon Sun, Flower Game: A true fairytale 90 20:15 The House is Black 22 21:00 Dry Summer 90 14:15 Fuck Off Police Car :30 Once Upon a Time a Proletarian 76 19:00 Stolen 77 21:30 Slice 99 16:30 A Brighter Summer Day :00 Trances 90 15:00 Stolen 77 17:00 There Once Was an Island 80 19:00 Once Upon a Time a Proletarian 76 13:00 Ali Zaoua: Prince of the Streets 99 15:00 The Blue Generation 90 16:45 Los Ronderos 74 18:45 Dreaming in Blue 75 21:30 Invisible Eye 97 16:00 Stolen 77 18:00 Once Upon a Time a Proletarian 76 20:30 There Once Was an Island 80 22:15 Beyond Ipanema 90 13:00 Ponyo på klippen ved havet :05 Moon Sun, Flower Game: A true fairytale 90 17:00 The House is Black 22 18:00 The Wave 65 19:15 Invisible Eye 97 21:05 Let The Wind Carry Me 88 TANCRED EVENTS Se side 4 for detaljer See page 4 for details 21:00 ÅPNINGSFEST OPENING PARTY Fugazi 16:30 Bhutto :00 The Two Escobars :30 Leap Year 92 16:45 The Two Escobars :30 Moloch Tropical :45 Northless 94 16:30 ÅPNING AV OWCFE, MOTTAKELSE OG UTSTILLING AV STILLS FRA LIMITE OPENING OF OWCFE, RECEPTION AND EXHI- BITION FROM LIMITE Filmens Hus 13:00 Prinser og prinsesser 70 15:00 Northless 94 17:00 Revolution 50 19:00 Under the Tree :30 Kinatay :00 JUBILEUMSFEST ANNIVERSARY CELEBRATION Deichmanske bibliotek Hovedfilialen 13:00 Aligermaas eventyr 67 16:30 Under the Tree :00 Secrets of the Tribe :30 The Housemaid (1960) :00 JUBILEUMS- FORESTILLING GALA SCREENING Den Norske Opera og Ballett, Hovedscenen 19:00 Bhutto :15 Leap Year 92 17:00 KIM LONGINOTTO ARTIST TALK Nobels Fredssenter 20:30 MONTAGES PRESEN- TERER: FILMVISNING OG SLIPPFEST MONTAGES PRESENTS: FILM AND RELEASE- PARTY Parkteatret 18:30 Nostalgia of the Light 90 20:00 Moloch Tropical :00 Trances 90 19:00 The Blue Generation 90 21:30 Dreaming in Blue 75 16:30 You Only Live Once 85 18:00 Leap Year 92 20:00 Los Ronderos 74 21:30 Invisible Eye 97 22:30 KONSERT MED NOSIZWE BAQWA OG SISI SUMBUNDU CONCERT WITH NOSIZWE BAQWA AND SISI SUMBUNDU Parkteatret 16:30 La Carnada :30 The Wave 65 19:50 You Only Live Once 85 21:30 Let The Wind Carry Me 88 13:00 Coca Mama 75 14:30 You Only Live Once 85 16:30 Moon Sun, Flower Game: A true fairytale 90 18:30 The House is Black 22 20:00 AVSLUTNING CLOSING Son of Babylon 90 22:30 AVSLUTNINGSFEST CLOSING PARTY Filmens Hus 14:00 Son of Babylon 90 16:00 Two Girls on the Street 85 18:00 La Carnada :00 Coca Mama 75 21:30 Son of Babylon 90

17 33 Jarle Klepp er tilbake MUSIKK OG FILM Musikk er en genial ytringskanal om man bare makter forsere sensurerende hinder som religion, politikk og kodeks. I vårt nye program med fokus på musikk har vi samlet et knippe filmer om musikalske utøvere som alle har evnet å hoppe bukk over både skrevne og uskrevne regler. Hip hoperne i Revolution blottlegger uredd Castros Cuba, mens de sørafrikanske rockestjernene i Fuck Off Police Car fanger frustrasjonen i samtiden. Med provoserende tekster som Can someone please phone God and tell him we don t need him anymore, gjør de opprør mot den skinnhellige foreldregenerasjonen. Punkerne i Taqwacore: The Birth of Punk Islam fnyser av idealet den gode muslim, og gir praktisk talt fingeren til islamske tradisjonalister. Det kan synes å være mye frustrasjon som leter etter utløp i årets program, men her finnes det også gode filmer man blir varm om hjertet av å se. Den sydende Beyond Ipanema serverer oss Brasils globale musikkhistorie, og rytmiske Benda bilili! lar oss bli kjent med en gruppe kongolesiske stjerner under Kinshasas himmel. For ikke å nevne Ian Padróns siste dokumentar, Dreaming in Blue, som nøster opp fire tiår med musikalske nyvinninger fra de legendariske cubanerne Los Van Van. Jeg anbefaler dem alle Lene Juliussen MUSIC AND FILM Provided you have the means to push past censoring obstacles such as religion, politics and codex, music can be an ingenious channel for self-expression. In our new programme focusing on music, we have gathered a selection of films depicting musicians with one thing in common. They all have an extraordinary ability to leapfrog expectations, and have taken on both written and unwritten rules. The hip-hop musicians in Revolution fearlessly expose Castro s Cuba, while the South African rock stars in Fuck Off Police Car capture the frustration of their time. They rebel against their sanctimonious parental generation with provocative lyrics such as: Can someone please phone God and tell him we don t need him anymore. The punks in Taqwacore: The Birth of Punk Islam frown upon the notion of the good Muslim, and literally give the finger to Islamic traditionalists. This years programme might appear to be in need of blowing off some steam, but it is not lacking heart-warming films either. Beyond Ipanema introduces us to global Brazilian music history, and the rhythmic Benda Bilili! allow us to get to know a group of Congolese stars under Kinshasa s sky. Not to mention Ian Padrón s most recent documentary, Dreaming in Blue, a film that traces four decades of musical innovations from the legendary Cubans Los Van Van. I recommend them all Oppdag kulturavisen Morgenbladet! Les Morgenbladet gratis i tre uker. Du kan bestille ved å gå inn på eller send Morgen G til 2030 sms: Morgen G til 2030 STØRRE FILMOPPLEVELSER MED ET HJEMMEKINOANLEGG FRA HI-FI KLUBBEN KAN DU GJENOPPLEVE FESTIVALHØYDEPUNKTENE HJEMME I DIN EGEN STUE. TA TUREN INNOM EN AV VÅRE BUTIKKER FOR EN EKTE KINO-OPPLEVELSE! HI-FI KLUBBEN - STOLT SAMARBEIDSPARTNER MED FILM FRA SØR JEG REISER ALENE PÅ KINO 18. FEBRUAR 2011 REGI STIAN KRISTIANSEN, MANUS TORE RENBERG ETTER HANS EGEN ROMAN CHARLOTTE ISABEL HANSEN, PRODUSENT YNGVE SÆTHER FOR MOTLYS. FOTO: HELGE HANSEN OSLO -GRENSEN 18 -MARCUS THRANES GATE 2-6 SANDVIKA GÅGATEN RÅDMANN HALMRASTS VEI 7 SKI JERNBANEVEIEN TLF

18 34 MUSIKK OG FILM / MUSIC AND FILM MUSIC AND FILM / MUSIKK OG FILM 35 BENDA BILILI BEYOND IPANEMA FUCK OFF POLICE CAR: Original title: Benda Bilili Original title: Beyond Ipanema FORGIVE THEM FOR THEY KNOW NOT WHAT THEY DO Original title: Fokofpolisiekar: Forgive Them for They Know Not What They Do REVOLUTION Original title: Revolution TAQWACORE: THE BIRTH OF PUNK ISLAM Original title: Taqwacore: The Birth of Punk Islam DREAMING IN BLUE Original title: Eso que anda Congo, France 2010 Director Renaud BARRET, Florent DE LA TULLAYE Script Renaud BARRET, Florent DE LA TULLAYE Camera Renaud BARRET, Florent DE LA TULLAYE Cast Cubain KABEYA, Paulin KIARA- MAIGI Prod. Belle Kinoise, Screen Runner Sales Fidalgo Language Lingala, french Subtitles Norwegian Duration 85 min Format Annet Brazil, USA 2009 Director Guto BARRA Camera Artur Ratton KUMMER, Cast Gilberto GIL, Bebel GILBERTO, Seu JORGE Prod. Beyond Ipanema Films Sales FiGa Films Language English, portugese Subtitles English Duration 90 min Format DigiBeta PAL South Africa 2009 Director Bryan LITTLE Script Grant APPLETON Camera Grant APPLETON Cast Johnny DE RIDDER, Hunter KENNEDY Prod. Fly on the wall Sales Fly on the wall Language Afrikaans, english Subtitles English Duration 108 min Format DigiBeta PAL Cuba 2010 Director Mayckell Pedrero MARIOL Script Mayckell Pedrero MARIOL Camera Mayckell Pedrero MARIOL Cast BIAN, Aldo RODRIGUEZ, Roberto ZURBANO Prod. Q bola? Producciones Sales ICAIC [cu], internacional@icaic.cu Language Spanish Subtitles English Duration 50 min Format Beta SP PAL Canada 2009 Director Omar MAJEED Camera Omar WAQAR Cast Riz AHMED, Arieb AZHUR, Sena HUSSAIN Prod. Eye Steel Film Sales Eye Steel Film, info@eyesteelfilm.com Language English Subtitles English Duration 80 min Format DigiBeta NTSC Cuba 2009 Director Ian PADRÓN Cast César Pupy PEDROSO, Armandito CUERVO Sales ICAIC [cu], internacional@icaic.cu Language Spanish Subtitles English Duration 75 min Format Beta SP PAL Fre. 8. okt kl. 21:00 Ringen / Man. 11. okt kl. 18:00 Vika 1 Man. 11. okt kl. 14:30 Parkteatret / Ons. 13. okt kl. 21:15 Parkteatret / Søn. 17. okt kl. 22:15 Parkteatret Tir. 12. okt kl. 20:45 Parkteatret / Ons. 13. okt kl. 19:00 Parkteatret / Fre. 15. okt kl. 14:15 Parkteatret Lør. 9. okt kl. 17:00 Tancred / Tir. 12. okt kl. 19:30 Parkteatret / Tor. 14. okt kl. 16:00 Parkteatret Man. 11. okt kl. 16:15 Parkteatret / Tir. 12. okt kl. 15:00 Parkteatret / Tor. 14. okt kl. 20:30 Parkteatret Ons. 13. okt kl. 21:30 Tancred / Lør. 16. okt kl. 18:45 Lillebil Papa Ricky er gatebarnas far og pådriver for bandet. Han er som flere andre den fødte kongolesiske stjerne en krøpling bevæpnet med talent og optimisme. Benda Bilili følger gruppen på en kronglete reise, fra øvelser under åpen himmel i Kinshasa og frem mot CD-utgivelse og verdensomspennende turné. Når dokumentaristene Renaud Barret og Florent de la Tullaye introduserer virtuosen Roger for Papa Ricky, skaper de musikalsk historie. I ll do great things with this instrument, sier guttungen. Instrumentet han refererer til er en simpel versjon av en afrikansk banjo en blikkboks festet til en pinne ved hjelp av en lengde fiskesnøre. lj You don t need a passport to sing reggae or a visa to sing rock n roll... er et av mange spot on sitater i en film om de brasilianske rytmenes betydning for verdens musikksjangre. Parallelt med storheter som The Rolling Stones og Elvis fantes det brasilianske band som solgte til gull over Atlanteren og ikke minst inspirerte musikere til å lage nye lydkollager på tvers av sjangre. Fra Carmen Miranda, via Joao Gilberto og frem til artister som CSS og Bonde do Role er dette en dokumentar om jazz, bossa nova og tropicála ispedd en god porsjon favela funk. lj Goto Barra jobbet lenge som musikkjournalist og fulgte særlig den brasilianske musikkbølgen. I 2003, etter å ha produsert mange Fokofpolisiekar tar i rockens ånd mot til seg og setter ord på Sør-Afrika post-apartheid. Med låter på afrikaans når de heltestatus og musikken blir unge afrikaneres klagemur for den hvite skammen. Fokof fanget frustrasjonen i samtiden og stilte seg i opposisjon til den skinnhellige foreldregenerasjonen. De provoserte med uhørte tekster i et kristent landskap og bandets navn røsket medias politiske korrekthet opp med røttene. Fokofopolisiekar representerte en kreativ bevissthet i opprør mot Amerika og Europa de representerte det nye Sør-Afrika. ljlj Bryan Little er en dokumentarfilmskaper fra Sør-Afrika. Fuck Off Revolution er for øyeblikket den mest kontroversielle filmen på Cuba, og har blitt erklært sensurert av frykt for at den kunne skape et offentlig opprør. Dokumentarfilmen handler om EL B og Aldo, begge medlemmer i hip-hop gruppen Los Aldeanos. Noen mener tekstene deres er provoserende og hyklerske mens andre anerkjenner dem for å uttrykke sannheten om det cubanske samfunnet. Revolution har blitt vist kun én gang i Havanna, der journalister og bloggere ble nektet adgang til kinosalen. Den cubanske førstegangsregissøren Mayckell Pedrero Mariol har fått mye oppmerksomhet for den kontroversielle hip-hop dokumentaren Revolution (2010), men på grunn av sensuren har filmvisnin- Taqwacore er en dokumentar om den islamske hardcorescenen som oppstod i kjølvannet av romanen Taqwacores. Forfatter og konvertitt, Michael Muhammed Knight, så for seg en subkultur befolket av muslimske radikale pønkere. Selv om boka i høyeste grad var fiksjonell, oppstod det et liknede og svært så vitalt miljø i etterkant av utgivelsen. Gjennom å forene radikal islam og hardcore, gir den nye islam-punk-bevegelsen fingeren til tradisjonalistene innenfor det islamske miljøet. We re giving the finger to both sides, sier en Taqwacorer. Fuck you and fuck you! Bli med punkbandet The Kominas på turné. red Med Dreaming in Blue feirer vi 40-års jubileet til det legendariske cubanske bandet Los Van Van. Dokumentaren gir et sjarmerende bilde av landets mest berømte orkester, elsket av dansglade mennesker av alle aldre, fra vidt forskjellige folkegrupper og sosiale bakgrunner. Vi får møte flere generasjoner med musikere som har spilt i bandet over de siste tiårene, og dele deres glede i musikken. Los Van Van har egenhendig omformet den tradisjonelle salsaen, ved å inkorporere elementer fra annen populærmusikk. Med deres særegne rytmer og smittende engasjement blir dokumentaren som følger dem ikke bare en hyllest til deres egen musikk, men til populærmusikken generelt. red Renaud Barret begynte sin karriere som grafisk designer og innslag for MTV Brasil, regisserte han sin første helaftens dokumen- Police Car: Forgive them for they know not what they do (2009) gene av den så langt vært heller begrensede. Omar Majeed er en pakistansk-canadisk filmskaper, produsent og Florent de La Tullaye som fotograf. De bestemte seg for å jobbe sam- tarfilm, Clash of Cultures (2003) om elektronikascenen i New York. har blitt vist på festivaler over hele verden og er hans debut som grafisk designer. Taqwacore: The Birth of Punk Islam (2009) er Ian Padrón (f. 1976) er en cubansk filmskaper født i Havanna. Han men med å lage dokumentarer, med særlig fokus på urbane kulturer og musikk i Afrika. De har også produsert noen av musikerene de har laget film om. The film follows the band on a strenuous journey, from practicing under the open sky in Kinshasa to a CD release and world tour. Papa Ricky is the street children s fatherfigure and the band s driving force. Like several other band members, he is a born Congolese star a cripple armed with talent and optimism. When documentary filmmakers Renaud Barret and Florent de la Tullaye introduce Roger, a virtuoso, to Papa Ricky, they create musical history. I ll do great things with this instrument, the boy says. The instrument he is refering to is a simple version of an African banjo a tin box attached to a stick by a length of fishing line. lj Renaud Barret began his career as a graphic designer, and Florent de La Tullaye began his as a photographer. They decided to work together to make documentaries, with a special interest in the Det skulle ta seks år før han ble ferdig med sin neste film Beyond Ipanema (2009). You don t need a passport to sing reggae or a visa to sing rock n roll... is just one of many spot on quotes in this film capturing the influence Brazilian rythms has had on music genres worldwide. Coinciding with the greats of The Rolling Stones and Elvis, Brazilian bands were being awarded Gold Records for their sales across he Atlantic not to mention that they inspired musicians to make sound collages bridging genres. From Carmen Miranda, via Joao Gilberto to artists such as CSS and Bonde do Role - this is a documentary about jazz, bossa nova and tropicàla with a touch of favela funk. lj Guto Barra graduated and worked as a music journalist following the Brazilian music wave until 2003 when he, after producing numerous segments for MTV Brazil, directed his first full-length documentary, Clash of Cultures (2003), about the New York Electro regissør. In the spirit of rock Fokofpolisiekar boldly puts South Africa post-apartheid into words. With songs in Afrikaans they reach fame and their music becomes The Wailing Wall for white guilt. Fokof captured the frustration of the time and took a stand against the sanctimoniuos parent generation. They provoked with lyrics unheard of in a Christian landscape, and shook the media out of their political correctness just with their name. Fokofpolisiekar represented a creative conciousness rebelling against America and Europe they represented the new South Africa. lj Bryan Little is a documentary filmmaker from South Africa. Fuck Off Police Car: Forgive them for they know not what they do (2009) has been screened at numerous festivals around the world, and is his debut as a director. Currently the most controversial movie on the island, Revolution has been declared censured on Cuban soil due to the fear of a public uprising. The documentary is about El B and Aldo, brothers and the members of the underground hip-hop group Los Aldeanos. Some say their lyrics are provocative and hypocritical while others praise them for expressing the truth about Cuban society, and for making good music. Revolution has been screened only once in Havana, where journalists and bloggers were banned from entering the movie theatre. Cuban first-time-director Mayckell Pedrero Mariol has received a fair amount of attention because of the controversial hip-hop documentary Revolution (2010). As a result of censorship, however, screenings of the film have been somewhat limited so far. hans regidebut. Den har blitt vist på festivaler over hele verden og har høstet både mye omtale og gode kritikker. Taqwacore is a documentary about the islamic hardcore scene that erupted in the wake of the novel Taqwacores. Convert and author Michael Muhammed Knight envisioned a subculture peopled by radical muslim punkers. Even though the book was fictional in every way, the social environment that developed was not. Through uniting radical islam and hardcore the new islam-punk movement is giving the finger to traditionalists within the islam community. Come join punkband The Kominas on tour. red Omar Majeed is a Pakistani-Canadian filmmaker, a Gemini-Award winning editor and a motion graphics artist. Taqwacore: The Birth of Punk Islam (2009) is his directorial debut. The film has received a lot of attention, screened as part of festivals all around the world, and received rave reviews. har regissert i nabolaget av 20 musikkvideoer, så vel som kortfilmer og dokumentarer. Med Dreaming in Blue (2008) fulgte han med det legendariske bandet Los Van Van på turné. Padrón jobber for tiden med å ferdigstille sin spillefilmdebut. With Dreaming in Blue we celebrate the 40th anniversary of the legendary Cuban band Los Van Van. The documentary provides a charming image of the country s most well known orchestra, adored by happy dancing people of all ages, races and social backgrounds. We get to know the different generations of musicians that have been involved in the band over the past couple of decades, and share in their love of music. Los Van Van is credited with reinventing salsa time and time again, by incorporating elements from other genres of popular music. With their distinct rhythms and infectious enthusiasm the documentary that follows their life on the road becomes a tribute not only to the band itself, but also to popular music as a whole. red urban cultures and music of African capitals. They also produced scene. He then waited six years before finishing his next film some of the musicians they have made films about. Beyond Ipanema (2009). Ian Padrón (b. 1976) is a Cuban filmmaker born in Havana. He has directed somewhere in the vicinity of 20 music videos, as well as documentaries and shorts. With Dreaming in Blue (2008) he followed the band Los Van Van on the road. Padrón is currently finalizing his first full-length feature film.

19 36 LITTERATURE AND FILM Med Litteratur og film programmet er ambisjonen å gi deg som publikummer en god filmopplevelse, men også noe mer. Vi har plukket ut et lite knippe filmer som knytter seg an til litteraturen på forskjellige måter. With the Literature and Film programme our aim is to give the audience a cinematic experience, of course, but also something more. We have chosen a small selection of films that are tied to literature in several different ways. Under årets festival er vi så heldige å få lov til å vise den iranske poeten Forugh Farrokhzads eneste dokumentar, The House is Black. Filmen var lenge antatt tapt, men vi har fått en av de få kopiene som eksisterer på utlån fra det franske filmarkivet. I tilknytning til visningen vil det bli en opplesning av den kontroversielle dikterens poesi, som også betyr mye for festivalens hovedgjest, Shirin Neshat. Neshat har flere ganger benyttet seg av Farrokhzads dikt i sine kunstprosjekter. Farrokhzad er også aktuell i forbindelse med Moon Sun, Flower Game, i dok spesial seksjonen. Her blir vi vitne til historien bak innspillingen av The House is Black, og får vite mer om hvordan poesien lever videre også etter dikterens død. During this years festival we are proud to be able to screen the Iranian poet Forugh Farrokhzad s only documentary The House is Black. The film was long assumed lost, but we have been lucky enough to be allowed to borrow one of the few copies that exist from the French Film Archives. To accompany the screening we will arrange a poetry reading of Farrokhzads work that incidentally means a lot to this years guest of honour Shirin Neshat. Neshat has, on several occasions, utilized Farrokhzad s poems in her artwork. Moon Sun, Flower Game in the special documentaries section, also concerns itself with Farrokhzad. We learn about the shooting of The House is Black, and are given an insight into how the poets work lives on also after her death. En annen kjent litterær figur relevant for årets program er Gabriel Garcia Márquez. Med Of Love and other Demons blir vi med inn i hans magisk realistiske verden. Den nobelprisvinnende Colombianske forfatteren er kanskje mest kjent for bøkene Hundre års ensomhet (1967) og Kjærlighet i koleraens tid (1985). Når den magiske realismen tar veien fra boksiden til lerretet, blir resultatet dvelende og nesten smertefullt vakkert. Men det er ikke bare litteraturhistorien som har informert årets program. Om vi returnerer til nåtiden finner vi den kinesiske regissøren og forfatterinnen Xiaolu Guo, som jobber parallelt med både det tekstlige og det visuelle. Romanen hennes Fremmedordbok for kjærester utkom på norsk i 2009, og hun gjester festivalen med både sin største filmsatsning hittil, She, A Chinese, og dokumentaren Once upon a Time Proletarian. Guo returnerer stadig til temaer som identitetsfølelse og utfordrer romanens konvensjoner så vel som filmens. I skjæringspunktet mellom litteraturen og filmen oppstår fortellinger verd å få med seg. Another literary figure relevant for this years programme is Gabriel Garcia Márquez. With Of Love and other Demons we journey into the Nobel prize-winning Colombian authors universe of magical realism. Most known for One Hundred Years of Solitude (1967) and Love in the Time of Cholera (1985). When his magical realism moves from the page to the big screen the result is lingering and almost painfully beautiful. Yet it is not only literary history that has informed this years programme. Returning to present time we find the Chinese author and director Xiaolu Guo, who works with image and text simultaneously. Her novel A Concise Chinese-English Dictionary for Lovers was published in Norwegian in She will be present during Films from the South, and brings with her both her feature She, A Chinese and her documentary Once upon a Time Proletarian. Guo continually returns to themes of identity, and challenges the conventions of the novel as well as the conventions of film. In the intersection between literature and film there are interesting stories worth getting to know. Let literature enrich your film experience! Barbra E. Grøgaard 26 Del 2 Hver fredag demonstrerer de palestinske ungdommene i landsbyen over 3000 mål da den israelske muren ble bygd. s eneste våpen ikke palestinerne i kampen for Truls lie Regissør, filmkritiker i norske Le Monde diplomatique. at den israelske menneskerettighets organisasjonen Kjære leser. Tillat meg å tenke litt høyt med deg, om erfaringene med å klippe min dokumentar Kjære Haiti, hva nå? som vil bli sendt på NRK 12. august.1 Denne lavbudsjettfilmen om Haiti-hjelpen ble nærmest en nullbudsjettfilm. Til tross for iherdige forsøk ble finansiering umulig å oppdrive før avreisen. Lange søknadsfrister, kategoriske krav eller norsk-orientering kan ofte være drepende byråkratisk for en dokumentarist som vil gripe en internasjonal hendelse. Jeg måtte dra av gårde mens etterdønningene av skadene fremdeles var tydelige i det hadde jeg fått avtalt visning på NRK. Vi var flere som dro for å se hva millionene fra «Dugnad for Haiti» gikk til. Landet måtte B Tselem startet å dele ut kameraer for tre år siden har ungdommene begynt å dokument ere hverdags livet i de okkuperte og den israelske hærens Den monterte virkeligheten overgrep, territoriene slik at de nå jeg leide inn en profesjonell klipper norskchilenske Sebastian Koren. Vi satte av fire uker til samarbeidet. Utfordringen ble å kutte ned 30 timers opptak til en 30 minutters dokumentar. Altså en sekstiendel av inntrykkene fra mitt kameraarbeide! Første kriterium var at dette ikke skulle være «journalistisk» tv. I tråd med den poetiske filmtradisjonen, ønsket jeg ikke at filmen skulle være en kopi av virkeligheten. Det ville redusere den til funksjonell nyhetssending, til en gjentagelse av ofte banale sannheter. Dessuten kom vi dit tross alt først tre fire måneder etter jordskjelvet. Mitt fotografiske filmmateriale var rikt på sanselige bilder med fargerike og uttrykksfulle mennesker i det myldrende haitianske samfunnet. Oppgaven ble å lage en dokumentar hovedsakelig bygget på inntrykk. Av dette fulgte idéen om et filmatisk. Ubun 30 FILM: Side 30 Popaktivisme Side 32 Israels kvinneapartheid Dokumentaren Black Bus viser en kvinneundertrykkende side av det israelske samfunnet som sjelden kommer fram. se side 28 Film, medier & politisk filosofi Og Godard gjenskapte filmen FILMBOKESSAY: En ny, massiv biografi om Jean-Luc Godard gir et detaljert innblikk i livet og kunsten til den banebrytende filmskaperen som startet sin karriere med å stjele kassabeholdningen fra filmtidsskriftet Cahiers du Cinéma. ArnstEIn BjørkLy L Ly Filmkritiker, norske Le Monde diplomatique. Antoine De Baecques monumentale biografi om den myteomspunne sveitsisk-franske regissøren Jean-Luc Godard (Grasset, 2010) er ikke den første i sitt slag. I 2003 kom Colin MacCabes autoriserte Godard a portrait of the artist at 70.1 Det var det året Godard fylte 73, altså blir han 80 i år, nærmere bestemt 3. desember. En annen, mindre påaktet anledning for å gi ut denne mursteinen, er 50-årsjubileet for Godards første og stadig mest berømte spillefilm, Til siste åndedrag ((A A bout de souffle souffle)). Han er fortsatt aktiv, den nye («siste»), Film Socialisme, ble vist i Cannes i mai. Men selv om den intellektuelle og subversive auraen rundt Alain Resnais viste i spillefilmen I fjor i Marienbad at et ærlig uttrykk nettopp består i å lage fragmenterte montasjer. Fra dokumentaren Kjære Haiti, hva nå?. Foto: Truls Lie. livskraften i dette karibiske lan Et annet hovedinntrykk begyn kamera Maos siste danser Et nytt fotball-vm er på gang, men FIFA er like korrupt som før. se side Fra høyreanarkist til maoist, via den nye bølgen skyter tilbake med FILM: Del 2 FIFAs kroniske korrupsjon Film, medier & politisk filosofi dokumentar: Oppgaven å klippe sammen NRK-filmen Kjære Haiti, hva nå? et halvt år etter jordskjelvet, bød på en del utfordringer. Framfor å lage en typisk dramatisk fortelling, ble valget et filmessay av inntrykk som henleder til vår ofte noe montasjeaktige måte å oppfatte eller forestille oss virkeligheten på. en, som mistet Ni lin på Vestbredd er imidlertid Demonstrasjonene Del 2 august 2010 le Monde diplomatique august 2010 Filmklippingens mange valg Wikileaks og mytene om de sosiale mediene. se side 36 Film, medier & politisk filosofi fotografier. Normalt klipper man gjerne rett fra en bevegelse i ett bilde til en harmoniserende bevegelse i ett helt annet. Men i disse menneskenes nødvendighet som følger av deres nød, finnes en egen uttrykksfullhet der ethvert bilde nærmest kunne stå for seg selv. Fargevalget i en lengre sekvens av inntrykk kan gjerne følge fra en brun og hvit ruin, til en grønn, blå og hvit operasjonsstue, til en gul og hvit teltstemning fargesatt av kveldssola. Og eksempelvis klipper vi geografisk og logisk mellom et flashback til innsamlingskonserten i Operaen i Oslo 24. januar tilbake til Ole Paus som synger samme sangen Den stille timen senere i Port-au-Prince. Koret som hele tiden lyder i bakgrunnen er faktisk haitianske skolebarn som allerede hadde lært refrenget når vi kom. Men hvordan Kan man klippe sammen en forståelse av den kompliserte situasjonen på Haiti på 30 minutter? Landet har en lang og vond historie, og dagens politiske styresmakter er gjennomgående korrupte. Vi klipper derfor inn intervjuer med den tidligere kvinnelige statsministeren og en hotelleier som kjenner alle for å tydeliggjøre situasjonen. Likevel. Filmen skal ikke være full av snakkende hoder, selv om slike ansikter er talende. Vi kommer derfor fram til at kompleksiteten må formidles via noen korte tekstplakater, hvitt på svart. Vi forlater ideen om en hyppig kommenterende fortellerstemme, da det bare ville blitt forstyrrende. DanS: Butoh og kroppen Side mai 2010 le Monde diplomatique le Monde diplomatique mai Nådeløse på den israelske virkeligheten Nådeløse blikkblikk på den israelske virkeligheten I fjor i Marienbad tar tak i vår drømmeaktige måte å tenke på, men temaet er samtidig hvordan vår bevissthet om virkeligheten uopphørlig tilsløres av bilder. Og virkelig eller treffende nok er filmens grep på våre følelsers variasjon mellom overbevisning og tvil, overtalelse og motstand, «Så framfor å dokumentere det sanne eller riktige, velger jeg det viktige. av mennesker, vitalitet og musikk. Og vekten skal legges på å få hai tianerne i syne og tale, framfor en dveling ved de vestlige tilreisende. Kan i det hele tatt en doku mentarfilm gjengi virkeligheten autentisk eller være noenlunde objektiv? Nei, dokumentar er en kreativ bearbeiding av virkelig heten. Det har enkelte franske nybølgeregissører, som Chris Marker og Jean-Luc Godard, forlengst tatt den fulle konse kvensen av. Godard er kjent for å be sin fotograf være «så enkel som mulig». Godards poesi lig ger gjerne i hans kobling av bil der til en noe uforståelig kom mentarstemme. Selve det virke lighetsnære vi snakker om med dokumentarer, kan gjerne ligge i slike filmer som Alan Resnais Hiroshima mon amour og I fjor i Marienbad. Selv om dette ikke er dokumentar, erkjennes vår moderne virkelighet nå som så fragmentert, at et ærlig uttrykk nettopp består i å lage fragmen terte montasjer. Hiroshima mon amour tar for seg tidens virk ning på glemselen, glemselen av noe kjært eller grusomt i lik het med Hiroshima vil Haiti også glemmes med tiden. Resnais 28 Min klipper og jeg laget som nevnt et essay bestående av hovedinntrykk fra noen av Haitis virkeligheter, framfor én historie om den gode vestlige nødhjelpen. Vi ville også unngå ensidig negativ kritikk, noe venstreintellektuelle og pressefolk allerede er eksperter på å finne feil og mangler. I dette essayistiske overlates også en større del av tolkningen til deg som seer. Og her betyr tolkning også å tenke med bilder, å trekke ut enkelte elementer av betydning: Et vakkert ansikt, en sorgfull grimase, et overheng av betong, en teltduks grønnfarge mot et ansikt som nylig har opplevd mye død, solens spill morgen og kveld over et massivt bylandskap i ruiner eller bare det kjærlige ansiktsuttrykket til en eldre hjelpearbeider som har brukt sitt Det viktige er at vi ikke glemmer Haitis nærmest umulige situasjonen? Ja, er det ikke mange situasjoner? filmfortelling eller montasje er åpenbart kjettersk. Er det ikke slik at vi alle monterer vår egen virkelighets store montasje? Virkeligheten er nok bare tilgjengelig gjennom våre oppfatninger av den som hva vi kan forestille oss, uten at det nødvendigvis ender opp bare som en forestilling. Her oppfatter og husker vi hovedsaklig det som har betydning betydning. Så framfor å dokumentere det «sanne» eller riktige, velger jeg det viktige. LMD Norge. truls@dokumentar.no «1 Se sommeråpent på NRK 12. august med Ole Paus som har vært på Haiti, samt filmen Kjære Haiti, hva nå? som vises på NRK Tenk om Godard hadde lagd en film med tittelen Let It Be? Godard stadig består, og gjenopplives av en rekke dvd-utgivelser, kan det ikke benektes at han med sine senere filmer, episodiske og essayistiske, er blitt en stadig mer marginalisert skikkelse. På 80-tallet, da han vendte tilbake til spillefilmproduksjon etter ti år med mao- og videoeksperimenter, kunne enkelte filmer samle en halv million tilskuere i Frankrike, mens et sekssifret antall solgte billetter har vært en sjeldenhet de siste femten årene. I Norge er Fornavn Carmen den hittil siste Godard-film som hadde kinodistribusjon, året var La oss se nærmere på hva som har skjedd med Godard og hans filmer. JeAn-Luc GoDArD ble en profi- har noe ubestemmelig ved seg, haitianernes skjebne er enestående. le Monde diplomatique april 2010 gen» ble en seiglivet betegnelse, selv om «bølgeregissørene» snart skulle gå ulike veier. På åtte år, fra 1960 til 1968, regisserte Godard femten helaftens spillefilmer, og en rekke episodefilmer (filmantologier var in på 60-tallet). De ni første filmene mottok ingen støtte fra det statlige filmstønadskontoret CNC. Fra 1965 ble det artistiske opprøret gradvis mer politisert, og i årene regisserte Godard en rekke politiske kortfilmer, etter hvert under paraplynavnet «groupe Dziga Vertov», oppkalt etter en sovjetrussisk avantgardist. Tout va bien (alt står bra til) fra 1972, med Jane Fonda og Yves Montand, var hans eneste langfilm i denne perioden. Deretter prøvde han ut videoens muligheter sammen med sin nye kone, sveitsiske Anne-Marie Miéville. Paret bosatte seg i idylliske Rolle, lert kritiker i Cahiers du Cinéma på 50-tallet før han fikk sitt store gjennombrudd i Spontanitet, frekke klipp, mindre snakkesalighet og større uavhengighet av studioproduksjon ble kjennetegn for Godard og kritikerkollegene Chabrol og Truffaut som hadde debutert like før. «Den nye bøl- irmapost@norske-gra ikere.no / ikere.no man-fre 10-17/ tor / lør-søn dokumentar dokumentar i nærheten av hans barndomsby Nyon, ved Genèvesjøen. Godard vendte tilbake til spillefilmproduksjon igjen i 1980, med Sauve qui peut (la vie vie). Flere av 80-tallsfilmene fikk god mottakelse, og Prénom Carmen (1983) vant gull-løven i Venezia. Nouvelle Vague (1990) med Alain Delon er en senmoderne gjengangerhistorie. Den sene Godard, også spillefilmene, preges av essayistisk stil, og det altoverskyggende emnet er nå sammenhengen mellom filmhistorie og allmenn historie. Fortiden, som François Truffaut etterlyste som tema hos Godard etter de tolv første spillefilmene, er omsider blitt hovedtemaet. Det var kortversjonen. Den lange får vi hos Antoine de Baecque. Først: Hvem er biografiens forfatter? En filmkritiker og kulturhistoriker (f. 1962) med over tjue bøker bak seg, ikke minst om historien til den franske filmpasjonen la cinéphilie fra 1944 til 1968, og en Truffaut-biografi fra 1996 sammen med Serge Toubiana (nåværende direktør for cine- Under de opplagte politisk korrekte temaene i Avatar er det lett å oppdage en hel rekke brutalt rasistiske motiv som sirkulerer rundt temaet om «mannen som ville bli konge» en utstøtt krøpling fra Jorda er god nok til å vinne hånda til en vakker lokal prinsesse og å hjelpe de innfødte å vinne det avgjørende slaget. FOX Virkelighetens fantasifulle funksjon DeN HVIte ma av James Camerons overfladiske Hollywood-marxisme, bakenfor sympatien for de fattige lurer det en dypt reaksjonær fortelling, skriver Slavoj Zizek om den forlatte Hollywood-ideologien om pardannelse som alle tings mål og mening. robotkropper, vakrere versjoner av sine menneskelige operatører. Fordi folk er fullstendig trygge hele tiden, og eierne ikke føler smerte hvis en surrogat blir ska det, er dette en fredelig verden uten frykt, lidelse og forbrytelser. Forutsigbart nok kretser fortel lingen rundt fremmedgjøring og mangel på autentisitet i denne verdenen: På slutten av filmen kobles alle surrogatene ut og folk oppfordres til å bruke kroppene sine igjen. Kontrasten mellom Avatar er slående! SLAvOJ ZIZEK Filosof, Ljubljana. James Camerons er en eksemplarisk stilø velse i hollywoodsk mar xisme. Den forteller his torien om en invalidisert soldat som blir sendt fra Jorda for å infiltrere et samfunn av blåfargede urinnvånere på en fjerntliggende planet. Målet er å overtale dem til å la hans arbeidsgivere utvinne naturressurser i hjemlandet deres. Gjennom komplisert biologisk manipulasjon får helten mental kontroll over sin «avatar», en ung urinnvånerkropp. Urinnvånerne lever i harmoni med naturen og er samtidig dypt åndelige (de har en kabel som stikker ut fra kroppen som de kan plugge inn i hester og trær for å kommunisere med dem). Helten forelsker seg, forutsigbart, i den FILM: Hvis vi virkelig vil forandre eller sosiale virkelighet, er det første vi må gjøre å forandre fantasiene våre ikke at vi må avvi på vegne av en mer «autentisk», heroisk aksept av den vanlige virkeligheten som den eneste eksisterende virkelighet. DIGITALPOLITIKK: Del 2 april 2010 Fortellinger fra skrekkens Nord-Korea Fortellinger fra skrekkens Nord-Korea Vi bør her minnes fortellingen om Zhuangzi som etter å ha våknet opp fra å ha drømt at han var en sommerfugl, spurte seg selv om han var Zhuangzi som hadde drømt at han var en sommer fugl, eller en sommerfugl som nå drømte at han var Zhuangzi. Selv om virkeligheten er «virkeligere» enn fantasien, trenger den fanta sien for å bevare sin konsistens. Hvis vi fjerner fantasien fra virkeligheten, så går virkeligheten i oppløsning. Selve alternativet «enten akseptere virkeligheten eller velge fantasien» er feil. Når vi er vitne til en scene der noen forkaster illusjonene og heroisk aksepterer virkeligheten i all dens elendighet, bør vi nettopp forsøke å skille ut denne virkelighetenes minimale konturer av fantasifo restillinger. Hvis vi virkelig vil forandre eller unnslippe vår sosi ale virkelighet, er det første vi må gjøre å forandre fantasiene våre, fantasien som gjør at vi passer inn i denne virkeligheten. Fordi hel ten i Avatar ikke gjør dette, er han et offer for sin egen fantasiforestilling (dupe dupe de son fantasme fantasme), som Jacques Lacan sa om de Sade. Dette gjør det interessant å forestille seg en oppfølger, der helten etter noen år (eller sna TEGNESERIE: Animert kamp om Che To nye seriebiografier gir to vidt forskjellige bilder av Che Guevara. En tragikomisk skikkelse eller revolusjonshelt? se side 30 Film, medier & politisk filosofi DiktatUr: I de nordkoreanske fangeleirene er drap, voldtekter, gnagende sult og kulde dagligdags. Hvordan kan verdenssamfunnet la denne ekstreme undertrykkelsen fortsatt pågå? Israelsk film tar opp stadig flere problematiske emner i det israelske samfunnet, som Libanon-krigen i 1982 ((Libanon, til venstre), ungdomsproblemer (Vasermil, midten) og homoseksualitet i fundamentalistiske miljø ((Med åpne øyne). ISRAelSK FIlM: De tar tak i okkupasjonen av Palestina, de belyser den dunkle israelske virkeligheten, og de opplever stor suksess i inn- og utland. Israelsk filmkunst har de siste årene utviklet seg enormt i sin nådeløse kritikk av det israelske samfunnet. Hubert Prolongeau Journalist. I FrankrIke ble filmhøsten 2009 preget av tre svært ulike, markante israelske filmer. Alle tre tar utgangspunkt i en sosial virkelighet som de underkaster et nådeløst blikk: Haim Tabakmans Med åpne øyne ((Einaym Einaym Pkuhot Pkuhot)) tar opp homoseksualitet i et fundamentalistisk miljø; Mushon Salmonas Vasermil gir et portrett av rotløs ungdom i byen Beersheeba; Zion and His Brother Brother), 35-åringen Eran Meravs debutfilm er et sterkt drama om forholdet mellom to brødre i det etiopiske innvandrermiljøet i Israel. I vår kom to nye israelske filmer opp på europeiske kinoer: Libanon, en lamslående framstilling av krigen i Libanon (1982) filmet fra innsiden av en stridsvogn, og Ajami, en intens krimaktig beretning fra bydelen Jaffa i byen med samme navn, laget av to regissører den ene jødisk, den andre arabisk israeler. De siste femten årene har israelsk film oppnådd stadig større suksess og vunnet flere priser. Samtidig er dette filmer som inntar en granskende holdning til samfunnet de beskriver. I september i fjor vant Libanon Gulløven under filmfestivalen i Venezia. Etter Vals «Gjennom filmen kan to ulike samfunn lære om hverandre, og dermed forstå og respektere hverandre» nurith gertz, Professor i film og litteratur ved universitetet i tel aviv og george KHleifi, Palestins a P K skuespiller og Produsent med Bashir i 2009 var i år turen kommet til Ajami som kandidat til Oscar for beste fremmedspråklige film. Dette er et forbløffende godt resultat tatt i betrakting hvor liten filmproduksjonen i Israel er, nemlig rundt tjue filmer i året. behandler de også dagsaktuelle, brennbare temaer, slik som Amos Gitais Disengagement (2007). Denne tendensen er i dag så framtredende at det kan gi en viss risiko for en akademisk stil, som vi kan se i for eksempel Sitrontreet eksil i Paris, der han ble boende ti år. De første filmene hans tok opp okkupasjonen av Palestina, da i første rekke dokumentarfilmserien tittelen The House, som belyser temaet med historien om et hus. Den svært produktive regis Israelsk FIlm tid på å utvikle seg. Som grunn leggende verk for den israelske filmtradisjonen regnes gjerne stumfilmen Chaim Halachmis Oded hanoded fra Mens dokumentaristen Ram Loevy regnes som den før ste viktige skikkelsen. På 60-tallet vokste det fram en sjon som fikk merkelappen «den nye følsomheten». De hentet sin inspirasjon fra fransk nybølgefilm, men også fra uavhengige amerikanske filmskapere (John Cassavetes og Lionel Rogosin). De ble fort anklaget for å fullstendig ignorere det israelske samfunnet og den israelsk-palestinske kon flikten og bare lage «kunst for kunsten skyld». Det var først etter Yom Kippurkrigen i 1973, de første bosettin gene og oljekrisen at noen filmer endelig begynte å ta for seg disse temaene. Men de oppnådde kun en begrenset lokal suksess. «Den nye følsomheten»-filmenes tid var forbi, og publikum fortsatte å forlyste seg over folkelige komedier uten særlig dybde.1 En drivkraft for dagens fram blomstring er Amos Gitai, som etter noen dokumentarfilmer gikk over til å lage fiksjonsfilm. Tidlig på 80-tallet tok han som en enslig svale opp flere tabubelagte emner. I dokumentarfilmen (Yoman Sadeh Libanon inkluderte han et sym bolsk element, en hånd som stadig strekker seg fram mot kameraet og forsøker å sette en stopper for filmingen. Etter polemikken som fulgte ble han tvunget til å dra i narsissistiske og sylskarpe filmøvelsene til urokråken Avi Mograbi ((Avenge But One of My Two Eyes), som mer enn noen annen inntar rollen som regimekritiker. I israelerne lager film innenfor alle sjangre, for eksempel krimfilmer Gift from Above og komedier Late Mariage, begge av Dover Kosashvili. Internasjonalt er det bare sørkoreansk filmproduksjon som kan oppvise en lignende vitadette hadde ikke vært mulig uten en bevisst filmpolitikk og et engasjert produksjonssystem. I Israel finnes det hele 17 filmskoler. I 2001 opprettet staten en egen støtteordning til utvikling av nye filmer gjennom Israel Film Fund (IFF), som hvert år fordeler fondet minst 12 millioner euro til ulike produksjoner. Fjernsynskanalene bidrar på sin side til produksjon av dokumentarfilmer. Staten legger til rette for internasjonale samproduksjoner ved å gi skattelette til utenlandske filmselskaper, samtidig som det oppfordres til bruk av israelske underleverandører. Skatteletten på 13 prosent blir bare innvilget hvis den utenlandske produksjonen har et budsjett på over halvannen million euro og gjennomføres under ledelse av en israelsk produsent. I 2005 ble det undertegnet en samarbeidsavtale mellom Frankrike og Israel, og siden det har 28 samproduksjoner sett dagens lys. Flere av disse filmene har truffet publikum og oppnådd stor suksess. Vi kan her Gå og lev! av Radu Mihaileanu ( solgte billetter i Frankrike i 2005) og The av Eran Kolirin i 2007, som ble sett av over tisk blikk i filmer som Ari Folmans Vals med Bashir og Joseph Cedars Beaufort. Denne konflikten er selve arvesynden, som israelske filmer fortsetter å utforske. Iblant bak kameraet. Det skjer en stadig fornying, som det blant annet klart framgår av den forbløffende animasjonsfilmen Vals med Bashir eller de «YtrIngsFrIheten er ikke et problem for oss, men det er utvilsomt vanskelig for oss å bli hørt,» sier Amos Gitai. Den israelske kulturministeren Limor Livnat har brukt ordet «forræderi» om noen av filmverkene. Regissøren Yonathan Segal fikk nylig avslag fra IFF på søknaden om produksjonsstøtte til sin nye film Odem. Det hele begynte med en artikkel i den konservative dagsavisen Yediot Aharonot som siterte et avsnitt fra filmens pressemateriale: «Det krevde iherdig innsats å overbevise Israel Film Fund om at okkupasjonen er verre enn det israelske myndigheter er villige til å innrømme, og at man faktisk kan sammenligne den med Holocaust.» Avisen uttrykte forundring over at staten kunne gi finansiell støtte til et slikt verk. Etter å ha lest kronikken bestemte filmfondets direktør, Katriel Schory, seg for å stoppe finansieringen. Regissøren, som snart er ferdig med innspillingen, kan bekrefte at det omstridte sitatet er hentet fra en engelsk versjon av pressematerialet som han ikke engang ante eksisterte, og som tillegger ham uttalelser han aldri har kommet med. pet mellom de to lederskikkelsene, nemlig Amos Gitai og Elia Suleiman. Men er disse tilstrekkelige til å skape endring? «Film er et vindu i dobbelt forstand man kan se inn, og se ut. Gjennom filmen kan to ulike samfunn lære om hverandre, og der med forstå og respektere hveran dre,» sier Nurith Gertz, professor i film og litteratur ved universitetet i Tel Aviv og George Khleifi, pales tinsk skuespiller og produsent.2 «Hadde israelere blitt like sjokkert av at fredssamtalene av 2000 endte med den andre intifadaen, hvis de hadde sett en film som Tale of the Three Jewels (Michel Khleifi, 1994)? Om de hadde kun- Uansett kan man ikke annet enn å fastslå et nytt israelsk paradoks: En stat som til tross for et stivnet politisk regime, ikke legger hindringer i veien for og endog støtter en filmproduksjon som stiller seg svært kritisk til sionismens heller 1 Denne unge filmhistorien inspirerte Raphael Nadjari til å lage den tre timer lange dokumentarfilmen A History of Israeli Cinema, (2009). 2 Nurith Gertz og George Khleifi har blant annet utgitt Space and Memory in Palestinian Cinema, Edinburgh University Press, Edinburgh, L Humanité, Saint-Denis, 11. februar Jeg har nylig vært i Nord-Korea fire ganger. Jeg har sett landets undertrykte befolkning, servil overfor deres diktator Kim Jong Il, og fulgt deres oppgåtte løyper for turister og utlendinger. Jeg har hørt på flyktningene som har kommet seg ut, mennesker som har tilbrakt mange år i konsentrasjonsleire, før de klarte å flykte, ut av fangeleirene, ut av landet, over til Kina, Mongolia og Sør-Korea. Nord-Korea har mennesker i fangeleire. Kang forteller oss at han og resten av familien kom til fangeleiren Yodok, da han var ni år gammel. Han husker hvor overrasket han ble over hvor tynne alle de andre barna var. Deretter fulgte ti år med hardt arbeid i gruvene, slitsomme år i Nord-Koreas grå landskap med kulde og konstant sult. Det eneste lille lyspunkt var noen få bøker som ble smuglet inn, deriblant Anna Karenina og Greven av Monte Christo. Sistnevnte fikk ham og kameraten inn på fluktplanene kameraten døde da kroppen hans kortslut Pasolinis sinne nelotteriet unngått å vokse opp bak piggtrådene, tvinges du som vanlig borger til stadig til å se «ulydige» mennesker bli henrettet offentlig det kan gjerne være din mor eller bror. Avisen uttrykte forundring over at staten kunne gi finansiell støtte til et slikt verk Det vakte også forargelse da israelskarabiske Scandar Copti, den ene av de to regissørene bak suksessfilmen Ajami, nektet å representere Israel som mulig Oscarkandidat. Israelsk film kan bare forstås om den ses i sammenheng med den palestinske filmproduksjonen, som er langt mer beskjeden. Det finnes flere reelle berøringspunkter, som at palestinske skuespillere veksler fra én leir til den andre, og det åpenlyse vennska- Kimjongilia (til venstre), Det røde kapell (under) og Yodok Stories (nederst) tegner et grimt bilde av det nordkoreanske diktaturet til Kim Jong Il, der vilkårlig fengsling, pervers vold, sult og absurd lederdyrkelse er hverdagen for mange millioner i et av verdens verste regimer. Selv om opptredenene synliggjør undertrykkelsen og overvåkningen i Nord-Korea, setter latteren min seg til slutt fast i halsen dre eller ingen mat. Forsøker du å flykte, henrettes du umiddelbart. Unnlater du å rapportere om fluktforsøk, dør du også. Har du som barn i dette skjeb I dette perverse regimet er leirfangenes skjebner endeløse: Kvinnen Lee Shin hadde en for vakker eller «kapitalistisk» klinstrafgende sangstemme og ble straf fet for det. En annen forteller at han som voksen trodde koreansk musikk var verdens eneste, før han oppdaget annet da han dro til Russland for å studere. De som lytter til musikk utenfra, blir arrestert. Har du kunstnerisk talent, må dette stilles til rådighet for «kommunistpartiet». I dette tyranniet tvinges menneskemasser til å marsjere med farger for å danne symboler på sportsarenaer til elitenes forlystelse. Dette er eliter som selv aldri led av hungersnøden deres politikk medførte på 80- og 90-tallet, en nød som ble sterkt forverret med oversvømmelser i Dagens lille Kim-Hitler med platåsko og hans lojale kumpaner, har nok aldri vært oppe i fjellsiden og spist røtter som andre. De trengte heller ikke la sine barn dø først, eller selge hva de eide for et måltid. Ikke en gang diktatorens egne leirvakter klarer seg: De sper på matrasjonene av ris ved å så matplanter på ledige jordflekker hist og pist. I dette forferdelige landet som verdenssamfunnet forlengst burde ha intervenert eller aksjonert overfor er i det minste befolkningen så misfornøyd at de stadig roper ut sin klage. Det er nok til at de havner i leirene. For Nord-Korea er landet der enhver butikk eller virksomhet lider av forsyningsmangel. Konsekvensen de siste tjue årene er at stadig flere står uten jobb. Det spørs hvor lenge man kan tyrannisere og drepe så mange av ens egen befolkning. De vakre dansescenene og fargene river oss med i en skjønnhet med et grusomt innhold Flyktningene Forteller oss hva som skjer når du har kommet deg unna: Om du som kvinne klarer å komme deg til Kina, ender du ofte i hendene på kriminelle som selger deg som sexslave. Le Shin kom seg unna hennes andre hel vete først etter ti år som kinesisk leketøy. Alternativet er å bli oppdaget av kinesiske agenter, som så sender deg tilbake til ærede Kims helvete der du sannsynligvis ender opp i en av de svært elektriske stolene eller hengende nedad en stolpe. Som du vel har skjønt snakker jeg ut fra en dokumentarfilm, nemlig Kimjongilia av Nancy Heikin, som ble vist på Thessaloniki Documentary Festival i Hellas i mars. Interessant nok er det hele nå fire nye dokumentarer fra og om Nord-Korea som vises her på festivalen. Danske Mads Brüggers Det røde kapell er historien om en tilsynelatende musikkgruppe med Jacob og Simon, to danskadopterte koreanere på kulturutveksling. Det latterlige er at de tas på alvor, mens deres eller Brüggers ærend er sarkastisk. Den ene av dem er en handikappet yngre mann i rullestol med talevansker, som i deres stadig mer klønete musikalske opptredene faktisk får stor applaus. Men kan kritikken rettes direkte mot alle Kims «tinnsoldater»? Selv om opptredenene synliggjør undertrykkelsen og overvåkningen i Nord-Korea, setter latteren min seg til slutt fast i halsen. En følelse av at dette dreier seg mest om teateret til regissøren som stadig synes foran linsen, setter seg. Vel kan jeg applaudere for at han har laget sin egen lille «Rote kapelle», navnet stammer fra en kommunistisk spioncelle under nazitiden. For kanskje er dette igjen på dansk von triersk vis, et spark til all moral à la Idiotene. Men i Brüggers film viser det seg at hans ene «idiot» synes regissøren presser ham for langt i dette skuespillet vi blir som publikum vitne til hvordan Brügger utnytter hans handikap. Og kan man leke slik med et av verdens mest grusomme regimer? Filmen vant førstepris på festivalen Nordisk Panorama, dens frydefulle råhet, frydet i det minste en jury. Linda Jablonskas Welcome to North Korea er en mer tradisjo nell fortelling om en gruppe på 27 tsjekkere som for 1600 euro får sin nøye kontrollerte turistreise til de samme stedene Det Røde kapell besøkte. Igjen ble de utenlandske gjestene bare tillatt å se en vel forberedt illusjon, strengt geleidet av guider. Det var andre gang på tjue år en slik gruppereise ble gjennomført med tsjekkere. De kom altså til et regime som kunne minne noe om deres egen fortid. Her kan du også ende bakbundet i seks måneder for en skjev bemerkning om elskede Kim Fordi Filmen Kimjongilia smø- rer på med en porsjon for mye følelsesladet musikk, foretrekker jeg norskproduserte Yodok Stories (2008). Den har samme tema, fak tisk er filmtittelen hentet fra leiren som ble omtalt i Kimjongilia. Også her intervjues en rekke mennesker, et par av de samme faktisk, om erfaringene i helvetet i nord. Interessant nok har den polske regissøren Andrej Fidzyk også intervjuet vakter som flyktet til Sør-Korea. Vi får fortellinger om kvinner som mister håret, som får kappet av brystene sine, som jevnlig blir voldtatt, at det er vanlig å drepe sine nyfødte babyer. Her kan du også ende bakbundet i seks måneder for en skjev bemerkning om elskede Kim. Og samles noen til opprør massakrerer de gjerne 5000 for at de andre skal skjønne poenget, noe som skjedde i Er selvmord eneste veien ut? Dessverre henretter de hele familien din hvis du forsøker. Dermed finnes det ytterst få som unnslipper konsentrasjonsleiren, på den ene eller andre måten. I Yodok Stories vises en musikal om lidelsene. Her er vi så godt man kan i en dokumentar sammen med flyktningene som har opplevd svært traumatiske ting i leirene. Musikalen i dokumentaren er drivende for fortellingen, som følger oppsetningen fra de første øvningene. Til slutt synger ofrene om erfaringene i leirene mellom «soldatene» som henretter den ene etter den andre. De vakre dansescenene og fargene river oss med i en skjønnhet med et grusomt innhold. Yodok Stories har vært vist rundt på festivaler i halvannet år. Jeg spør derfor Kimjongiliaregissør Heikin om hun har lært noe av denne, men overraskende nok har hun ikke sett den. Men i likhet med norske Piraya Film som fikk Yodok Stories vist for kongressen i USA, kan hun fortelle meg at utenriksminister Clinton har fått en kopi i hendene og at filmen snart har premiere i SørKorea. Skal dans og musikk være et frigjørende eller engasjerende virkemiddel i dokumentarer? Heikin forteller at hun spil ler bevisst på publikums følelser. I det minste kommuniserer hun kanskje bedre med de mer middelklasseaktige i dokumentarfilmmiljøet. Men som Pier Paolo Pasolini en gang skrev om «den poetiske filmen», så er disse regissørene muligens ikke særlig klassebevisste. Og de tyr heller ikke til en rå «subjektiv, fri, indirekte tale», slik lokale nordkoreanerne fra leirene muligens ville ha uttrykt seg. Da vi ikke kan regne med at noen ville våget å filme i Kims beryktede leirhelvete, vil vi vel først få en dokumentar direkte derfra når han blir fjernet. Denne filmen ville vise lutmagre fanger, slik russiske stridsvogner en gang kjørte inn i nazistenes forlatte konsentrasjonsleire hvor de så altfor seint ankomne befrierne, møtte fangene, som satt der med fargeløse matte øyne. norske LMD. truls@dokumentar.no Film: Pier Paolo Pasolini var en rasende samtidskommentator. En ny rekonstruert film gir oss nå et innblikk i mye av hans kritikk om krig, medier, skjønnhet, arbeidet og religionen. Selv om han også ble hatet og latterliggjort, kan han fremdeles berøre oss. TRULS LIE Filmkritiker og redaktør av DOX Europeisk dokumentarfilmmagasin. KvelDen 1. november 1975 slo de ham så hardt i hodet med planken at blodårene revnet. 53-årige Pier Paolo Pasolini var veltrent og kjempet tilbake mot de fire angriperne. Men da to holder ham fast og en tredje sparker ham voldsomt i skrittet, svimer han av. De hopper inn i bilen og kjører over ham flere ganger, kroppen maltrakteres, hjertet stopper. Den unge mannen Pasolini opprinnelig hadde et erotisk møte med, truer de med å drepe om han røper noe. Han påtar seg skylden og fengselsstraffen som fulgte. Pasolini hadde irritert Italias elite i flere tiår, som spaltist, kritisk dikter og filmskaper. Han var preget av et dypt sinne og rettet kritikk mot rådende maktforhold og kvelende konformitet. Pasolini endte sitt liv mens han var på sitt mest produktive; han var nettopp ferdig med Salò, eller Sodomas 120 dager. Men hvorfor skriver jeg plutselig om ham nå? Jo, den nye filmen La Rabbia di Pasolini ble i år vist på filmfestivalen Visions du Réel i Nyon. Opprinnelig stammer verket fra 1963, som en samling kommenterte nyhetsklipp over tiåret som hadde passert. Dette ble dengang sidestilt med et lignende filmarbeid fra regissør Giovanni Guareschi om hverdagsmenneskets positive syn på samfunnet. Men Pasolini trakk seg da han oppdaget hvor vulgær Guareschi var. Nå er Pasolini på nytt utgitt, der Guareschi er erstattet med mer av Pasolinis arbeid fra den gang, og dessuten ekstramateriale av intervjuer og omtaler. Pasolini Kommenterer og note- rer. Hans andre dokumentarfilmer er også laget som «notater» til filmer ((se se egen sak sak). ). Jeg blir også inspirert til å notere i kinomørket i Nyon. Pasolinis «nyhetsbulletin» imponerer meg, slik den nærmest er en poetisk dom eller et politisk essay over hans samtid. Men er det noe særlig å lære av dette snart seksti år senere? Ja, for imponerende nok er Pasolini så klarsynt i sin dom over samtiden og hva han ser komme, at dette gjerne kunne angått vår samtid. Han avkler maktens iscenesettelser, eksempelvis i Koreakrigen: «Krigen begynner igjen, men hvem sin feil er det? Å, de fattiges synder naturligvis. Gud straf straffer Sodoma med filler, Gomorra med fattigdom forbannet fra en avtatt kjærlighet. De rike dør selvfølgelig også, men for en grunn. Og grunnen er dette raseriet som gjør verden til dens motsetning, en nedsvidd ruin, et bunnløst mørke. [ ] Små koreanere, dere var i live, men ble oversett. Vår unnskyldning er at dere var langt borte, som om distansen skulle kurere ondskapen. Dere, uhyre ydmyke insekter, millioner av små kropper.» Den sorgtunge stemmen følger bildene av skrekkslagne soldater, av døde, av slagmarker. Jeg sitter altså på festival, glemmer helt de andre filmene. Kommentarene fra 60-tallet trollbinder meg. Eksempelvis løslatelsen av italienske krigsfanger. «Fanger utveksles med et fredshåp: Ytringer uten et eneste håp, stemmen til en maktfull verden, en hyklerisk stemme som ikke en gang har anstendighet nok til å skjule sin medlidenhetsløse likegyldighet.» «Hyklerne er ikke redde for det banale og idiotiske. Med rørende alvor gjennomfører de sine ritualer.» P PASOLINI Pasolini er rasende og sørgmodig over storpolitikkens krigshandlinger, men også overfor kommersialiseringen: «Det fascistiske småborgerskapet er rede for en Europeisk Union.» Pasolini er nær, jeg noterer engasjert: Her høres ironiske kommentarer til nyhetsklippene ved krigens slutt når mediene viser at det er på tide med glede, med ferie, med fritid igjen. Og med fjernsynet påpeker han at drømmen om å forbli hjemme i salig behag går i oppfyllelse: «Endelig et anstrøk av ekte tilfredsstillelse, av alvorets motsetning, av falskheten.» Med TV kunne borgerskapet tale med sin «ydmykende ironi overfor ethvert ideal, vitse med tragedier overfor seerne, disse millioner av kandidater til sjelens død.» Den noe bedende stemmen til Pasolini har en tynn overtone. Dette var altså mannen som ble brutalt drept, som mange ikke lenger tålte. Disse prosadiktene over bildene har en sensibilitet for noe tidligere, noe mytisk eller anstendig ved livet. Er Pasolini siste mann stående imot en nihilistisk bølge som har sveipet lenge over Europa slik Nietzsche en gang spådde dens komme? Eller et gjallende rop fra en verden der det var tydelig forskjell på godt og ondt, på kvalitet og middelmådighet, på refleksjon og refleks? Pasolinis italienske kommentarer fortsetter å nå meg via den engelske underteksten: Nyhetsbilder fra Ungarn i 1956: «En dødstorm rammer folket som etterspurte frihet og respekt for individet. Kontrarevolusjonen DET FLERSPRÅKLIGE BIBLIOTEK låner ut bøker, film, musikk og språkkurs på mange språk. Spør på biblioteket om hvordan du låner fra oss DFBs mangfoldige hjemmesider albansk amharisk arabisk bosnisk burmesisk dari finsk fransk hausa hindi joruba kinesisk kroatisk kurmanji-kurdisk litauisk pashto persisk polsk portugisisk rumensk russisk serbisk shona somali sorani-kurdisk spansk swahili tagalog tamil thai tigrinja tsjetsjensk tyrkisk twi urdu vietnamesisk EBRAHIM GOLESTAN + ARCHIVES FRANCAISE DU FILM DU CNC LITTERATUR OG FILM La litteraturens verden berike kinoopplevelsen din! å vinne tilbake landet. Etter 37 LITERATURE AND FILM / LITTERATUR OG FILM BLACK BUS THE BOOBY PRIZE THE HOUSE IS BLACK Original title: Soreret Original title: El premio flaco Original title: Khaneh siah ast Israel 2009 Director Anat Yuta ZURIA Script Anat Yuta ZURIA Camera Roni KATZENELSON Prod. Cats and Docs Sales Cat and Docs Language Hebrew, english Subtitles English Duration 76 min Format DigiBeta PAL Cuba, Guatemala 2009 Director Juan Carlos Cremata ALBERTI, Iraida MALBERTI Script Eliezer Perez ANGUIERA Camera Oscar M. VAlDÉ Cast Rosa VASCONCELOS, Carlos GONZALVO Prod. ICAIC Sales ICAIC [cu], internacional@icaic.cu Language Spanish Subtitles English Duration 112 min Format DigiBeta PAL Iran 1963 Director Forugh FARROKHZAD Script Forugh FARROKHZAD Camera Soleiman MINASSIAN Cast Forugh FARROKHZAD, Ebrahim GOLESTAN Prod. Golestan Film Sales Archives françaises du film du CNC Language Persian Subtitles English Duration 22 min Format 35mm Man. 11. okt kl. 19:00 Vika 3 / Tir. 12. okt kl. 15:00 Vika 4 Ons. 13. okt kl. 18:00 Vika 2 / Tor. 14. okt kl. 18:15 Vika 4 / Fre. 15. okt kl. 19:05 Vika 3 Tor. 14. okt kl. 20:15 Lillebil / Lør. 16. okt kl. 18:30 Tancred / Søn. 17. okt kl. 17:00 Lillebil Black Bus er en rystende dokumentar om religiøs og kulturell undertrykkelse. I Israel har en rekke lover blitt innført i det ultra-ortodokse Haredi-samfunnet, for å sikre kun dydig kontakt mellom kvinner og menn. Et av disse tvinger kvinnene sammen i den bakre tredjedelen av offentlige busser. Vi møter to unge kvinner, bloggeren Sarah og fotografen Shulamit, som begge har brutt med Haredi-miljøet. Familiene deres har kuttet alle bånd, de er utstøtt. Behovet for bryte stillheten er stor, noe de på hver sin måte finner utløp for. I et lukket samfunn der mulighetene for å uttrykke personlighet blir lagt under stadig sterkere bånd, representerer internettmediet en sjelden anledning til selvformidling? akek Black Busakek Dette er lavbudsjettsfilm med blødende hjerte: et kjent cubansk teaterstykke om grådighet i en fattig bydel filmatisert med små ressurser og kjente cubanske teaternavn. Resultatet ligger et sted mellom fjernsynsteater og postmoderne kommentar, og scenografiens begrensning i location kompenseres ved eksessiv spillestil, sterke følelser og enda sterkere ordbruk. Filmens humanistiske idealer og moral gjenspeiles i den kvinnelige hovedrollen, som har fått navnet Illuminada (den opplyste). Hun vinner et nytt hus gjennom en såpefabrikant, men det er på ingen måte slutten på hennes sorger. mm Verdenskjent kortfilm om en reise til en koloni for spedalske i Nord-Iran. Med linjer hentet fra Koranen og egne dikt, skildrer poeten Farrokhzad paradokset mellom religiøs takksigelse og sykdommens brutale isolasjon. Filmen blir omtalt som verdens vakreste om spedalske, og er Farrokhzads eneste. Beskrivelsen av koloniens hverdagsliv er empatisk, og Farrokhzad adopterte siden Hossein, et av barna fra hun møtte under innspillingen. Selv omkom hun i en bilulykke i 1967 og regnes som én av Irans mest kontroversielle poeter. Filmen banet vei for den iranske nybølgen med sin på samme tid poetiske og politiske tematikk. red Den cubanske regissøren Juan Carlos Cremata Malberti (f. 1961) Forugh Farrokhzad var en iransk filmskaper og poet. Enkelte regner er mest kjent for sine filmer Nothing More (2001) og Viva Cuba henne som den fremste kvinnelige iranske poeten i det 20. århun- Anat Zuria er en israelsk dokumentarfilmskaper. Hun har sin utdan- (2005). Tidlig i karrieren sin jobbet han både som skuespiller og dre. Dokumentaren The House is Black (1963) er hennes eneste nelse fra Ramat HaSharon Art College. Filmene hennes blir beskre- manusforfatter, i tillegg til å beskjeftige seg med regi. Cremata er filmproduksjon, men den er til gjengjeld blitt verdensberømt. Etter vet som feministisk sosial uavhengig film med et unikt visuellt for tiden involvert i en oppsetning av et Jon Fosse stykke i Havanna, den islamske revolusjonen i 1979 har Farrokhzads poesi i lengre uttrykk og et originalt blikk på kvinners stilling. Før Black Bus som inngår som en del av en norsk teateruke. perioder vært forbudt. This is low-budget filmmaking with a bleeding heart: A well known Cuban stage piece about greediness amongst the poor, adapted for the screen with limited resources and well known Cuban stage actors. Resulting in a piece in-between tv-play and postmodern comment, where the scenographical limits of locations are compensated through excessive acting style, strong emotions and even stronger words. The humanist ideals of the film are reflected through the female lead, suitably named Illuminada (the enlightened). She wins a new house through a soap manufacturer, but this is by no means the end to her sorrows. mm The House is Black is an acclaimed Iranian short film which looks deep into the life and suffering in a leper colony. Farrokhzad s narration of quotes from the Koran and her own poetry are present througout the film, and focus on the human condition and the beauty of creation. During the shooting she became attached to a child whom she later adopted. Farrokhzad died in a car accident in 1967, and is one of Iran s most influential and controversial poets. The documentary is a landmark in Iranian film, and paved the way for the countrys New Wave with its poetic and political thematics. red (2009) har hun blant annet regissert Purity (2002) og Sentenced to Marriage (2004). Distressing documentary about religious and cultural oppression in the israeli ultra-orthodox Haredi community. A number of laws have been passed to ensure strictly modest contact between men and women. One of these laws force women to ride in the back third of public buses. We meet two young women, blogger Sarah and photographer Shulamit, who have broken with the Haredi community. Their families have severed all bonds, and they have become outcasts. The both feel the need to break the silence, somehow. In a closed society where personal expression is increasingly limited, does the Internet medium present a rare opportunity for self-expression? akekblack Busakek Forugh Farrokhzad was an Iranian filmmaker and poet, arguably the The Cuban director Juan Carlos Cremata Malberti (b. 1961) is most foremost female Iranian poet of the 20th century. The documentary well known for his films Nothing More (2001) and Viva Cuba The House is Black (1963) is her only film. Anat Zuria is an independent film director of documentary films, and (2005). He has worked both as an actor and a scriptwriter, in ad- a graduate of Ramat HaSharon Art College. Her films are described dition to directing, and is currently involved in the staging of a Jon as feminist social independent cinema with a unique visual Fosse play in Havana as part of a Norwegian week of theatre. aesthetic and an original view on women s issues. Her filmography also includes Purity (2002), and Sentenced to Marriage (2004). Tilbud! Få Le Monde diplomatique hjem til deg for kun 99,- per kvartal 20 th Bestill abonnement på lmd.no eller send e-post til abo@lmd.no FILMS FROM THE SOUTH FESTIVAL OSLO 7-17 OCTOBER 2010 Det flerspråklige bibliotek IKK MUS FILM R BØKE IER ESER TEGN KURS K SPRÅ KER Ø ORDB 20 th FILMS FROM THE SOUTH FESTIVAL OSLO 7-17 OCTOBER 2010

20 38 LITTERATUR OG FILM / LITERATURE AND FILM AUDIENCE FAVOURITES / PUBLIKUMSFAVORITTER 39 LIFE ABOVE ALL OF LOVE AND OTHER DEMONS SHE, A CHINESE AVELLANEDA S MOON NI DRONNINGER VALS MED BASHIR Original title: Life Above All Original title: Del Amor y Otros Demonios Original title: She, a Chinese Original title: Luna de Avellaneda Nine Queens Original title: Nueve reinas Waltz with Bashir Original title: Vals Im Bashir South Africa, Germany 2010 Director Oliver SCHMITZ Script Dennis FOON Camera Bernhard JASPER Cast Khomotso MANYAKA, Keaobaka MAKANYANE Prod. Dreamer Joint Venture Filmproduction Sales Bavaria Film, sales@bavaria-film.de Language German, english Subtitles English Duration 100 min Format Annet Costa Rica, Spain 2009 Director Hilda HIDALGO Script Gabriel García MÁRQUEZ, Hilda HIDALGO Camera Marcelo CAMORINO Cast Pablo DERQUI, Eliza TRIANA, Jordi DAUDER Prod. Latido Films Sales Latido Films Language Spanish Subtitles English Duration 95 min Format 35mm China, UK, Germany 2009 Director Xiaolu GUO Script Xiaolu GUO Camera Zillah BOWES Cast Huang LU, Wei Yi Bo, Geoffrey HUTCHINGS Prod. Warp X, Tigerlily Films, UK Film Council, Film 4 Sales Films Boutique, info@filmsboutique.com Language Mandarin, english Subtitles English Duration 98 min Format 35mm Argentina, Spain 2004 Director Juan José CAMPANELLA Script Juan José CAMPANELLA Camera Daniel SHULMAN Cast Ricardo DARIN, Eduardo BLANCO, Mercedes MORÁN Prod. actionfilm Sales Action Film, film@ actionfilm.no Language Spanish Subtitles Norwegian Duration 143 min Format 35mm Argentina 2000 Director Fabian BIELINSKY Script Fabian BIELINSKY Camera Marcelo CAMORINO Cast Gastón PAULS, Ricardo DARÍN, Graciela TENENBAUM Prod. FX Sound Sales Scanbox Entertainment Language Spanish Subtitles Norwegian Duration 114 min Format DVD Diverse 2008 Director Ari FOLMAN Script Ari FOLMAN Camera Edan SASSON Cast Ron BEN-YISHAI, Ronny DAYAG, Ari FOLMAN Prod. Bridgit Folman Film Gang Sales Arthaus, arthaus@arthaus.no Language Hebrew, arabic, german, english Subtitles Norwegian Duration 90 min Format DCP Tor. 14. okt kl. 18:00 Vika 1 / Fre. 15. okt kl. 18:00 Vika 4 / Søn. 17. okt kl. 19:15 Vika 3 Tir. 12. okt kl. 18:00 Vika 2 / Ons. 13. okt kl. 16:30 Vika 3 / Tor. 14. okt kl. 19:00 Vika 3 Tor. 14. okt kl. 18:00 Vika 2 / Fre. 15. okt kl. 17:00 Vika 3 / Lør. 16. okt kl. 16:30 Vika 3 Søn. 10. okt kl. 21:00 Klingenberg 2 / Tir. 12. okt kl. 17:30 Klingenberg 2 Fre. 8. okt kl. 18:50 Klingenberg 4 / Søn. 10. okt kl. 17:05 Klingenberg 4 / Fre. 15. okt kl. 20:15 Klingenberg 3 Tor. 7. okt kl. 21:10 Vika 4 / Søn. 10. okt kl. 21:15 Vika 4 / Lør. 16. okt kl. 19:00 Vika 4 På den Sør-Afrikanske lansbygda strever Chanda med å komme seg gjennom hverdagen. Etter at den nyfødte lillesøsteren hennes dør nekter moren å gå ut, for så å bli alvorlig syk hun også. Stefaren stjeler penger for å drikke seg full, og bebreider moren for dødsfallet. Naboen Mrs. Tafa påstår å ville hjelpe, men det er noe som ikke stemmer. Chanda innser gradvis at hele lokalsamfunnet er tynget ned av sykdomsfrykt, og at tabuene er i ferd med å gjøre naboene hennes om til en mobb. Life, Above All er en gripende og velfortalt historie, basert på Allan Strattons roman, om hvordan en ung jente finner mot til å trosse frykten. hh Oliver Schmitz (f. 1960) er en sør-afrikansk filmregissør og manusforfatter. Han har regissert elleve filmer siden Hans mest berømte film Mapantsula (1988) ble vist under filmfestivalen i Cannes samme år som den utkom. Life in a small village in South Africa is hard for twelve-year-old Chanda. Following her baby sister s unexpected death her mother refuses to leave the house, eventually falling severely ill herself. Her stepfather steals money and leaves it at the bar, while blaming his wife for the death of their child. Chanda s neighbour, Mrs. Tafa, claims she wants to help, but something is off in the way she behaves. Chanda comes to realize that her local community is weighed down by fear, and that her neighbors are about to transform into an angry mob. Life, Above All is a touching and well-told story, based on Allan Strattons novel, about a young girl finding the courage to stand up to fear. hhhh Gabriel García Márquez må være en takknemlig forfatter for en regissør å adaptere. Hans magiske realisme med maleriske beskrivelser og mangefasetterte karakterer er som skapt for det store lerret. Eliza Triana er fabelaktig i sin debutrolle som den 13-årige Sierva som, etter å blitt bitt av en rabiessyk hund, sperres inne i et kloster mot sin vilje. Den unge presten Cayetona slites mellom sin tro og sine intense følelser for Sierva. Mot et bakteppe av falmende kolonialsk overklasse og religiøs fanatisme utspiller det seg et kjærlighetsdrama som bergtar både drøm og virkelighet. akek Hilda Hidalgo er en filmskaper fra Costa Rica, og utdannet regissør fra International Film and Television School i Cuba. Hun har skrevet og regissert et halvt dusin kortfilmer og dokumentarer. Of Love and other Demons (2009), basert på Gabriel García Márquez roman er hennes spillefilmdebut. Adapting Gabriel García Márquez novels to film must be a thankful job for a director. His writing style of magic realism with its picturesque scenarios and multilayered characters is as if made for the big screen. Eliza Triana is stunning in her debut role as 13-year-old Sierva, bitten by a rabies infected dog and locked away in a convent against her will. The young priest Cayetone is drawn between his faith and intense feelings towards Sierva. Against a backdrop of fading colonial upperclass and religious fanaticism, a dramatic love story conquering both dreams and reality unfolds. akek Li Mei forlater landsbygda i Kina, og befinner seg snart i storbyen Chongqing, hvor hun innleder et forhold til gangsteren Spikey. Han blir paradoksalt nok hennes utreisebillett til Vesten, en idealisert størrelse som skal vise seg å være like røff som virkeligheten hun reiser fra. Hun streber etter å stabilisere sin identitet i en verden som blir stadig mer globalisert og hvor det å krysse grenser både faktiske og metaforiske inngår som sentrale elementer i identitetskonstruksjonen. I et energisk, stilsikkert og personlig filmspråk lykkes regissør Xiaolu Guo å sette store spørsmålstegn ved unge kineseres identitetssøken og orientering mot Vesten. mft She, a Chinese (2009) er regissør Xiaolu Guos største satsning hittil og ble belønnet med Golden Leopard under Locarno film Festival Guo har tidligere gitt ut flere bøker og regissert flere dokumentarer, deriblant Once Upon a Time Proletarian som vises under Film fra Sør i år. Li Mei leaves provincial life in rural China for the city of Chongqing. She gets involved with a gangster called Spikey, who paradoxically becomes her exit ticket to the West, an idealized image that will prove to be as rough as the reality she leaves behind. In London, she tries to adapt to her new life, despite language problems and cultural collisions. She strives to define her identity in a world that is increasingly globalized, and where crossing borders both actual and metaphoric ones become central aspects of the identity construction. mft Under karnevalsfeiringen i 1959 var sosial- og sportsklubben Avellanedas måne full av yrende liv, i dag er den knapt nok en skygge av sitt tidligere jeg. Regissør Juan José Campanella markerer med denne filmen avslutningen på sin triologi om Argentinas middelklasse, med et spesielt fokus på fellesskapsfølelsen og hvordan den kan påvirke individet. red During the carnival celebrations of 1959 the local club for social activities and sports, La Luna, was teeming with life and hectic activity. Nowadays it s a mere shadow of its former self. Director Juan José Campanella concludes his trilogy about the Argentinean middle class with this film. The characters gradually make their way back to a sense of community, and experience how being part of a group can influence the individual. red PUBLIKUMSPRISEN Et knippe sjarmerende skurker samler seg om et stort varp og går i gang med å lure både hverandre og seg selv opp i stry. Salget av de verdifulle frimerkene som går under navnet ni dronninger legger grunnlaget for denne argentinske komedien, og gir oss et bilde av et land der korrupsjon og kaos må sies å være samfunnets grunnpilarer. red A group of charming crooks gather to land a big con, and commence tricking each other and themselves. The sale of the valuable stamp collection Nine Queens provide the plot for this Argentinean comedy, that also reflects on a country where chaos and corruption seem to constitute pillars of society. red This film will be announced by its Norwegian title Ni dronninger. Alle filmer som vises under Film fra Sør festivalen kan vinne publikumsprisen. Avstemningen foregår via Film fra Sørs hjemmeside. Vinneren blir innkjøpt av NRK, og vil bli vist på TV i løpet av påfølgende år. Med visuell lekenhet og et suggererende soundtrack formidles en historie så vond at de som så begivenhetene har fortrengt dem. Vals med Bashir innledes med at en tidligere israelsk soldat spør hvorfor han ikke har minner fra Sabra og Shatila-massakeren i Filmen er noe så unikt som en selvbiografisk animert dokumentarfilm, og vises nå som ønskereprise fra FFS red With visual playfulness and a suggestive soundtrack, a story unfolds so painful that the ones who experienced it have forgotten it ever happened. Waltz with Bashir commences with an Israeli soldier reflecting upon why he has no recollection of the 1982 Sabra and Shatila massacres. The film is something as unusual as an autobiographical animated documentary, and was screened during Films from the South in red This film will be announced by its Norwegian title Vals med Bashir. Oliver Schmitz (b. 1960) is a South African film director and screenwriter. He has directed eleven films since His most famous Hilda Hidalgo is a Costa Rican filmmaker and graduate from the International Film and Television School in Cuba. She has written and She, A Chinese (2009) is director Xiaolu Guos most ambitious film so Prisen har en verdi på kr Stem på din favoritt på film Mapantsula (1988) was screened in the Un Certain Regard directed half a dozen short films and documentaries. Of Love and far and was awarded the Golden Leopard at the Locarno Film Festi- section of the 1988 Cannes Film Festival. other Demons (2009) based on Gabriel García Márquez homonymous novel is her first feature film. val in She has previously written several books and directed documentaries like Once Upon a Time Proletarian. The latter will also be screened this year at Films from the South. AUDIENCE AWARD All films screened during the Films from the South festival compete for the Audience Award. Voting takes place at the Films from the South website. The winner will be acquired for television programming by the Norwegian Broadcasting Corporation NRK, and screened within the following year. The award is valued at NOK Vote for your favourite, vist