PORTRETTFOTO MAI Ane Martine Tømmeraas 2mka. Modell: Rasmus Rye Limstrand

Transkript

1 PORTRETTFOTO MAI 2015 Ane Martine Tømmeraas 2mka Modell: Rasmus Rye Limstrand 1

2 Innhold Læreplanmål fra VG3 Bilde s. 3 Læreplanmål s. 4 Inspirasjon s. 6 Lysettinger s. 12 Mine foto Planlegge, gjennomføre, vurdere og dokumentere bildeproduksjoner tilpasset mediet, på location og i studio Bruke, vurdere og dokumentere ulike effekter og teknikker i redigeringen for å forsterke et budskap Anvende fagterminologi i dokumentasjon og vurdering av bilder 2 3

3 Inspirasjon Paolo Roversi 4 Simon Emmett Nir Arieli Olivia Bee Greta Tu Greg Pths Annie Leibovitz Mark Seliger Annie Leibovitz Henri Cartier-Bresson Alessio Albi Irving Penn Matthew Priestly 5

4 Lyssetting I studio var jeg fokusert på å lære meg å bruke nye lyssettinger. Jeg gjorde research på forhånd, og forberedte meg på hva jeg ville prøve i studio. Rembrandt lyssetting Richard Avedon Lara Jade Rembrandt lys er en klassisk studiobelysning, For å oppnå rembrandt lyssetting, trenger du et lys og eventuelt en reflektor. Det som kjennetegner rembrandt lyssetting er trekanten som oppstår under øyet på skyggesiden av ansiktet - den oppstår ved å plassere lyskilden skrått mot siden av ansiktet som skal være opplyst. Effekten av lyssettingen kan enten være diskret eller dramatisk, avhengig av hvor nære lyskilden er modellen og hvor sterkt lyset er. 6 7

5 Butterfly lyssetting Richard Avedon Zhang Jingna For å oppnå butterfly lyssetting har man et lys over og rett bak kamera. Lyset vil da treffe midt på ansiktet til modellen og som oftest (avhengig av nesa til modellen) skape en sommerfugl-liknende skygge under nesen, derav navnet. Denne lyssettingen er flittig brukt til glamour-foto. Butterfly lyssetting fremhever kinnbeina og er flatterende på flere måter. 8 9

6 Split lyssetting bløtt/hardt lys Frank Ockenfels Stephan Dumothier Split lyssetting kan ofte bli veldig dramatisk. Ved split lyssetting plasserer man lyskilden på siden av modellen. Da vil den ene siden av ansiktet bli opplyst mens den andre blir skyggelagt. Dette kan gi stor effekt, og hvor hardt lyset er har mye å si. Jeg har prøvd å demonstrere dette til høyre, hvor jeg har tatt et bilde med softbox og et med spot m/bikube. Softboxen sprer lyst på en dus måte, og man kan se det ved at overgangen fra lys til mørke er myk og større deler av bildet er opplyst. Det er fordi lyset spres mer. På det andre bildet har jeg brukt en spot med en bikube. Denne sprer lyset på en annen måte, og er mer konkret og hard. overgangen fra lys til mørke er hardere, og lyset treffer heller ikke andre steder enn det du plasserer det mot. Bløtt lys Softbox Hardt lys Spot m/bikube 10 11

7 Mine bilder Hvit bakgrunn Her har jeg brukt to lys. Først plasserte jeg et lys med den største softboxen bak modellen for å lyse opp bakgrunnen. Dette ville gjøre at hele bakgrunnen blir hvit istedet for grå, slik den blir med lys kun på modellen. Jeg brukte så rembrandt lyssetting på modellen, det kan man se ved at det er en opplyst trekant under modellens venstre øye, mellom neseskyggen og skyggen under kinnbeinet. Dette er fordi lyset er plassert på skrått og litt over modellen. Effekten blir alikevel ikke så dramatisk, da det kommer noe lys fra modellens venstreside. Man kan også se hvor lyset er plassert i det som kalles catch light altså lyskilden som synes i øynene. Før Etter 12 13

8 Svart bakgrunn På bildet med svart bakgrunn benyttet jeg meg av den svarte veggen og et lys. Jeg brukte butterfly lyssetting, men både lyset og jeg som fotograf var lengre unna. Jeg plasserte da en softbox foran og litt over modellen. Skyggene blir da under haken, nesen og kinnbeina, her lener modellen hodet litt til siden, og skyggene blir da større på høyre side av ansiktet. Før Etter 14 15

9 Naturlig lys Bildene tatt i naturlig lys ble tatt utendørs, en dag det var overskyet. Ansiktet er dermed lyst, men ikke utbrent eller overeksponert, noe som lett kan skje ved fotografering utendørs når det er sol. Himmelen var også hvit, ikke blå, noe som gjorde det lettere å få fokus på fargene i i motivet, altså modellen og bladene rundt. I postproduksjonen av bildet har jeg blant annet lagt på en varm tint, for å gi bildet varme - noe som manglet i lyset denne overskyede dagen. Før 16 Etter 17

10 Valgfritt bilde Jeg har valgt et av bildene jeg tok for å demonstrere rembrandt lysetting som mitt valgfrie bilde. Jeg har redigert det svarthvitt, og lagt på en tint for å gi det en gammeldags følelse, da jeg syntes det passet til bildet. Før Etter 18 19

11 20